黑蝴蝶2017

电影使用了黑白画面作为主要色调。刘敏涛老师饰演的齐琳，放荡不羁、桀骜不驯、离经叛道，无论是从眼神还是行为动作，都淋漓尽致地刻画了一个身上带了一点传奇色彩的女人。而李砚饰演的周鲲鹏，年轻、稚嫩、青涩，而李砚在处理角色时，正是那一点演技不那么成熟的原因，那点属于少年的青涩和稚嫩也就更打动人了。 黑白画面符合当时的年代感，也有一种意境。这些是临死的周鲲鹏的回忆，是他到死都攥着不肯放的回忆。齐琳和周鲲鹏一辈子都没有真正意义上的在一起过，但是他们守着和对方的那一点点回忆，谈了一场“精神恋爱”，也算是换了一种方式陪了对方一辈子。 那只黑蝴蝶在齐琳的背上，更是在周鲲鹏的心里。电影的最后，齐琳和一场画展，将他们两个人的回忆重新走了一遍，也算是齐琳走了一遍周鲲鹏的人生路。电影定格在齐琳抚摸着靠在那副油画《黑蝴蝶》上，是她对周鲲鹏的回忆和依然热烈的爱。 他们相互化成蝴蝶，飞进对方的生命之中，再也不曾飞走。蝴蝶的生命很短，只给对方留下了短暂但无法抹去的回忆。彩色的记忆，慢慢变成了黑白，但是，蝴蝶还在飞舞，不曾停下，就像他们的爱。这是，他们的命运，从遇见

让我来大致捋一下整个电影剧情。

大姐大齐琳因为表现良好提前出狱，回家的楼梯上和一个年轻的男孩撞了个满怀。本想着继续以前的生活没成想家里早已鸠占鹊巢，懦弱的丈夫和医院的同事搞在一起，对方挺着大肚子和自己的丈夫一唱一和，谈吐间满是迫不得已的妥协，实际上却恨不得齐琳赶快签了离婚协议书。

尽管心如死灰，齐琳仍当机立断，在找工作的期间借住在前夫家的一楼。搬着大包小包进去后的齐琳发现，自己不是唯一借住的人。那个男孩也在，稚嫩的面孔上写满了初进城的局促不安，沾满油墨的手指纤细修长。他是前夫情人的小弟，从小无父无母，带着一身画画的天赋千里迢迢投奔唯一的小姑。

看着这个孤苦无依的孩子，齐琳身上作为女人的母性就这样爆发。她怜爱他，带他出去吃饭，在他上课迟到的时候骑着拉风的哈雷摩托飞驰电掣送他去上学，甚至会在两人擦车的时候情不自禁的抚摸他的脸庞。

有一天，这个腼腆的男孩问她，什么是爱

看了黑蝴蝶我哭了一整晚，非常压抑的感觉。可能正好契合了现实吧，它来源于真实生活，通过一部电影表达了你自己的感情。

怎样去评价齐琳和周鲲鹏之间的感情呢？我想应该是曾经达到过爱情的层面但又因为社会环境、年纪差异等各方面的思虑把这份爱情深深的压抑了下去，在爱情这件事上齐琳作为年长的一方，肯定是纠结挣扎了很久，有过冲动有过醋意也有过成全。不管她是多么洒脱的性格，但是人毕竟是在情感上思考的，特别是女人。只不过她还是逃不过世俗的眼光，选择绕出了爱情。而年下的周鲲鹏从始至终都一直深深的爱着和依赖着齐琳的，他从小的生活环境使他内心深处有着被抛弃的不安全感，有着对爱这件事的执着和勇敢，也注定了他的爱就是肆无忌惮的勇往直前，不管你是谁。年纪、社会背景甚至是性别都不能阻挡他们的爱，因为爱这件事本身跟其他外在因素没有一丝关系。年下的人爱上年长的人，常常最终痛苦多于年上的，因为在年下的眼里爱应该是本来的模样，理解不了年上之人对世俗眼光的顾虑和畏缩。

齐琳和周鲲鹏之间的感情从扼杀了爱情开始就逐渐演变成既不是爱情也不是友情又无法纯粹的进化成亲情，因为人的心怎能理智的决定爱应该往什么方向发展。所以剧中那句“爱，就是你是我的命运”点明了这种纯粹的不顾一切的“复杂”的爱。

爱，就是你是我的命运。可又偏偏命运弄人

知道这部电影是因为李砚发了宣传微博，然后是被题材和刘敏涛吸引。 先说两个演员吧。看完后感觉刘敏涛可以说是略惊艳的，打破了我对她先入为主的温婉印象，角色的泼辣、狠厉和绝望都演绎得淋漓尽致，很多场戏都让我忍不住要赞叹出声。当然，也可能是正因为这种反差给了我惊艳的感觉，但刘敏涛本身可以说是轮不到我来置喙的。 李砚很好地表现出男主的懵懂，对女主的似乎多是依赖和害怕被抛弃，而并非爱情，或许这也是整个故事的感情部分最后没有爆发的原因吧。李砚拍这部电影时毕竟还是年轻演员，期待他能专心钻研演技，有长足进步吧。 题材的表现还是非常克制，从齐琳的个性和经历来看，颇应该有些不管不顾的劲头，但在处理这段感情时却明显犹豫和顾虑很多，就导致整个故事不够酣畅尽兴，感情线在其他爆发性情节的衬托下压抑起来，仿佛充满熔岩的火山被强行填埋。影片结尾的彩色部分交代结局，虽没有狗尾续貂感，却也没有给人如释重负感，比较平淡。 总体可看，但或许是因为没有在电影院大荧幕观看，所以不够专注沉浸，它对我的情绪没有太大触动。

我对刘敏涛的第一印象，是在《温州一家人》和《父母爱情》里的小配角。估计那时，她刚刚重新开始自己的生活吧。一两集里，总共出现了不到10分钟。那时就觉得她好有女人味啊。看着好眼熟啊。但是一直想不起来，她像谁。直到看到去年她在《红色高跟鞋》现场的那个“三分讥笑、三分薄凉、四分漫不经心”的表情管理才忽然意识到是我妻子与她太像了。我妻子比她小着好几岁。但是无论是身材，五官，神态，说话的语音语调，抬眉撇嘴的神情，走路时的姿态，都有90%以上的相似度。而且我妻子的下巴上也有一个黑痣。只是我妻子的脸略微的圆了一点点。这么多年，我居然，一直没想到。

最近在热播的《对你的爱很美》里的王大山，罗晴一家也一半cue到我家。本人深度中毒中。现在的APP都是监听，监测使用人的。DY很快就给我推送刘敏涛的各种视频，其中就有一段《黑蝴蝶》的剪辑。我也是好奇。在网上看完了这部片子。

没想到跨年龄跨到几乎差了一辈人的姐弟恋，这种禁忌题材的片子，也可以在国内拍摄，并上映。悔不当初在电影院里看一遍。

影片中对于八十年代中期的人文社会方面的刻画是到位的。大街上的可以倒计时的红绿灯，和齐琳前夫家楼后的那一看就是10年以内建的高层公寓楼，这两点倒是让人秒出戏。除此之外，场景上也还到位。

齐琳饰演的应该是一个单纯率真的“北京大妞”，那个时候叫社会青年。李砚是一个19岁的进京学画的“孤寡”的懵懂少年。

这部电影其实再一次地讲述一个让人心痛的现实：因为单纯率真的人没好命。

齐琳与她的前夫是第一个错配：一个社会青年，一个医院的大夫。虽然，齐琳找到了一个做医生的丈夫，但是，仍然是想天想地，渴望每天的生活都有所不同，自由自在-俗称“有奔头儿的日子”。这个是他做医生的丈夫给不了的。按部就班地过日子，才是她的婚姻。估计，她的内心也是在反复煎熬吧。这从她入狱的原因就能看出来。作为一个有夫之妇，因为相信了一个帅气的飞机驾驶员要带她坐飞机的话，就懵了眼，帮他带走私货。结果，飞机驾驶员跑路，她入狱4年。可她又是明事理的。“做错了事，挨打，要立正。” 4年的刑期，提前1年释放了。

这个“社会青年”的标签，在今时今日，虽然没人用了，但也还是一个偏贬义的词。当年，所有没有正式工作（主要是指编制内工作），想要标新立异，或者想活得不太一样的年轻人，都统统地被归为“社会青年”。他们被视为是一群和地痞流氓，抢劫盗窃的罪犯只有一线之隔的存在。他们生活的方式就是危险的。随时有可能一脚踏入歧途。他们中的极少的一部分，后来抓住人生的际遇，与时代的机遇，从小摊贩开始，一步步地做成了大生意，实现了人生的逆转。绝大多数人还是慢慢地归于沉寂，要么向人生低头，过着平实的，但是安稳的日子；要么，右侧向下线，一路跌宕下去。齐琳的结局就是后者，先是一个3年牢狱生活，中间浓墨重彩地回暖了一下，紧接着直线自由落体式的下沉至谷底，再出狱，已然是年近耳顺。

齐琳的丈夫不只是懦弱，而且是有贼心没贼胆的懦弱，对自己如此，对齐琳也是如此。他是个医生。在那个年代，却找了一个社会青年。做最简单的构想，他不仅是喜欢齐琳的美貌，更喜欢她身上的朝气，喜欢她对生活的种种看似不可及的期许。但是，他又没有胆量去真正追求。当齐琳入狱后，面对处心积虑，要上位的年轻小三，恐怕是连半推半就都没有，就直接投降了。他知道，这个小三要的生活，才是他能过的生活，能给的起的。齐琳的那种，永远都只是镜中花，水中月。

在最后，当无情无义的小三一味地埋怨他不干脆地和齐琳离婚，可能会拖累他的仕途，他这个新家的生活时，他也有最后一丝良知，深深的自责。他明白，他的这个懦弱也是害了齐琳的一个要因。如果他敢于坚守，给齐琳保留一个家，她就不会有之后的故事，至少还可以有个安稳的生活。

齐琳前夫的新欢是一个年轻漂亮。有点歪野心的人。有野心是好事，但是歪了。看到齐琳家的缝隙，果断地插进一脚。那可是医院的主任大夫啊。日后的日子是有保障的。她与齐琳前夫之间谈不上感情，最多就是各取所好而已。这也是错配。

周鲲鹏，一个无父无母，凭着一点美术天分，到大城市投靠姑姑的年轻人，他对生活的安全感是很低的。他知道所有人都不想要他，只有齐琳是他的内心的依靠。他对齐琳的感情介于姐姐，母亲，爱人之间，最后，走向了一生的唯一的爱人的方向。这段感情最终指引他走出了人生的迷局。

齐琳白天摆地摊买衣服，晚上夜市唱歌给周鲲鹏招揽画肖像的小生意的段落，真的太写实了。80年代，甚至90年代初，这样的小生意是很赚钱的。很多“社会青年”也是靠这种小生意养活着自己。她面对鸠占鹊巢的人生新低谷时，却遇到了周鲲鹏。对前夫，以及之前的生活，已经彻底死心。但是，眼前这个未谙世事的小男孩，爱上了又能如何呢？！他会真地会和自己过一生吗？她无法表达，不能表达这份感情，只能狠狠地掐灭它。甚至最后，为了给周鲲鹏留一个未来，连同她自己的人生所剩不多的希望也一同掐灭。这是第三个错配。

当看到齐琳无法，也不能表达自己的感情，只能双手模糊着周鲲鹏的脸庞，痛苦地撕喊时，我亦潸然泪下。

18年后，当人生中所有的褶皱都已被烫平，齐琳再次迈出监狱的大门时，看到周鲲鹏安排来接她的年轻人时，她心里也许又泛起了对生活的一点点涟漪。当他看到整个展馆里挂的都是画她的作品时，她知道那份不可名状的，她推了18年的爱情也实实在在地扎根在周鲲鹏的心里了。可是，在最后影片的最后，编剧又再次狠狠地掐灭了他人生的最后的希望。她的人生彻底地走向了传统意义上所谓的“空”。很多看过的人会说，她最后也解脱了。但是，我觉得她没有。

黑蝴蝶给人的感觉不好。但是，它不是象征死亡 ，而是象征蜕变。同时也象征着黑色的爱情，为对方付出所有的爱情。齐琳腰上的那只蝴蝶只会留给自己真正爱慕的男人看。

影评(更像简介)到这里，就算写完了。我在点开这部片子的一刹那，忽然想起我妻子的腰上也有一只蝴蝶，不过不是黑色的。要不要这么巧啊。很快就要是我妻子离世一周年的日子了。哎~

时间溯洄，故事发生在八十年代中期的改开年间，从乡镇来到大城市，梦想考取美院的待业青年周鲲鹏和一个刚刚重获自由却又陷入婚姻困局的女人齐琳，彼此影响，相互依靠，不断成长，让我们看到了那个年代特有的感情和价值。

整部影片里最让人意想不到的，大概就是由刘敏涛饰演女主“齐琳”这一角色了，她是《伪装者》 中霸气的大姐明镜、是《琅琊榜》中不争不抢的静妃、是《因为遇见你》中温柔贤淑的秀华、是《天盛长歌》中英气的女将秋将军…… 一向沉稳大气的长者角色在这部影片中化身一个身负反骨、叛逆的“姐姐”，眼角眉梢的“狠劲儿”与温柔，令人惊叹！

站在匆忙的人生十字路口，像齐琳这样活得清醒而又洒脱的女子是注定备受瞩目的那一种，虽遍体鳞伤却坚强果敢，她可以放肆得歇斯底里，她可以在面对背叛的时候，潇洒的斩断过往，这个女子敢爱敢恨，拿得起放得下。

相对于一身反骨而又不失正义的齐琳，由李砚饰演的男主周鲲鹏，也让人不由得眼前一亮，在黑白与彩色交替的镜头里，周鲲鹏的存在像是一束光，而齐琳与周鲲鹏之间的感情一直披着一层窗户纸，或许是因为巨大的年龄差、或许是因为世俗的观念，导演晦涩的处理手法给我们留下了太多的遐想空间。

安战军导演自上世纪 90 年代进入电影圈以来，在苦学中一步步走进大众视野，而此次的《黑蝴蝶》更是其尝试将大片的感觉用便文艺的写意给观众奉上一中扑面而来的高级感。

《黑蝴蝶》由刘敏涛、李砚、李健、霍青和吴紫童构成的演技派主演团队，为我们奉上了一出看点十足的、实力派老戏骨和新生代演员同台的好戏，面对背叛时的抉择、面对世俗鸿沟的勇气和躲避，无不是对于人性的拷问与挣扎。

我生君未生，君生我已老；恨不生逢时，日日与君好。有太多的人顺着原本美好的轨迹发展下去，会一路同行，是一辈子的挚友、良师、爱人……但是我们永远不知道明天和意外，哪个先来到我们的身边，所以且行且珍惜吧。

大仲马在《基督山伯爵》中写：“人类的一切智慧是包含在这四个字里的“等待”和“希望”。周鲲鹏用一生的等待去赴了一场自己青春年少时的约，齐琳用半世的流离追寻自己内心中最坚定的希望。

9月15日，《黑蝴蝶》全国院线“相思”上映，让我们一起走进电影院去赴这场爱与命运之约吧！

第500部了，有认真地纠结过到底看一部什么片子来纪念一下。最近刚好被这位姐姐狙到上头，so……四星全部给我们姨圈顶流敏敏子！姐值得！

片子本身就还是有点为了搞一部文艺片故弄玄虚的感觉，以及台词尴尬和配角演技之类的问题，还好姐的演技完美撑起来！

我靠啊……谁不想坐在姐的机车后座搂着姐的腰看着她戴上超酷的机车帽说“姐送你上学去”？谁不想和姐一起喝酒蹦迪听她发怒爆粗口完事回家之后温柔地揉着头发说“给姐姐画幅画吧”？谁不想被姐灌醉然后一边摸着她瘦削的蝴蝶骨一边听她用微醺的气声说“叫姐姐”？

这个发型真的太有姐味儿了，希望姐姐可以半永久一下。

我不是很能接受姐弟恋，但这里面这段有点小暧昧的情感真的太戳心，弟弟就真的蛮蠢萌的小暖男，姐那种爱而不得的眼神简直杀我。

我太吃这种美强惨型的姐了，好自由，好随性，表面冰冷漠然无情杀手，内心温柔性感知心姐姐，md打着打着我又上头了。

如果我的生命中有这样一位姐姐，把我的心挖出来也不会忘记她的。

《黑蝴蝶》：爱情无非是两个灵魂彼此需要且非他不可，只是逃不过命运的摆弄和世俗的鄙视。 但爱就好！

我看了好多遍黑蝴蝶，第一遍看故事和刘敏涛，第二遍是演技。那时的评价就是，嗯，演技不错就是可能是制作成本太少总有些美中不足给个3颗星吧。后来昨天又看了一遍我细细的看到刘敏涛的每一个眼神（例：被前夫抛弃的伤心无助，都说“社会我琳姐人狠话不多”但是从她的眼睛里齐琳告诉了我很多她的内心 她又是多么脆弱，她只是个女人，那种看起洒脱果敢的脆弱女人），（之前都没有看到只是认真的看了大的动作）忽然我理解了齐琳理解了周鲲鹏的爱情。他们不是没有恋爱，而是深深的爱到骨髓，就算没有发觉自己的爱情一旦分别便是彻骨的痛。 两个被世界抛弃的人，在苦闷的生活中能彼此依靠陪伴 用自己的方式毫无保留的爱着对方，两个灵魂依偎。为什么就不能在一起？因为有牢笼有世俗有命运。其实世上有很多爱情看似荒谬其实也很简单，就是两个灵魂相爱了。我深深的爱上了齐琳，我不舍得这个女人。我不舍得周鲲鹏这个男人。 真是一部很有内涵和生活感的电影或许它就是写实的。 所以我给5颗星，为天下相爱的孤独的灵魂！