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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 戏
看了影片前半部分，大家都觉得他们是好搭档，以为化妆师成就了他，但是后半部分，风雨骤变。最后一场戏出演的时候，King lee去世了，Sir把悲凉和绝望演绎得完美是因为这也是他内心的感受，而唯一懂得这点的人只有Madge，一个真正爱他的女人。谢幕时，所有人都在兴奋地喝彩，Madge在哭，足以证明懂得Sir的人只有她一个，至此，Norman这个假朋友也无处遁形了，他开始得意地暴露自己的真面目，手舞足蹈地说演出是多么精彩，甚至带着花环庆祝。他的朋友时日无多，他却在欢呼雀跃，某种程度上他比Sir的夫人还可怕。最充满讽刺意味的是结尾，当他看到Sir去世的一刹那，他脸上出现的不是悲伤而是惊恐、无助、绝望，所以他说感受到了Sir说的晕眩感，因为此刻的他正如片头看到的Sir。他不用演戏了，把自己的真面目暴露出来，甚至仅仅因为sir忘记在致辞里提到他而耿耿于怀，滑稽地加上dresser，破口大骂其忘恩负义，他以为他的演技能骗得了所有人，荒诞的化妆师。
Sir的绝望是因为他看透得太晚，dresser的绝望是因为他看不透，究竟在这场戏里，谁看戏，谁演戏，冷暖自知。
2 ) 咱们都有一些自己的不幸
工作的时候，觉得诺曼像个母亲。除了化妆，还得处理各件琐碎事项，排解爵士的各类负面情绪，安慰兼鼓励，这些他都做的用心，耐心。而心烦的时候，就喝口酒来浇愁。见自己的努力使爵士能控制情绪，并以更为强烈的感情完成演出时，诺曼是欣慰的，骄傲的。那种轻松，就如同别人夸一个母亲养育的孩子漂亮，聪明，能干时母亲的感受。
然后，爵士终其一生都没想到过要感谢诺曼。如同一个孩子在长大成人后，生日当天只记得庆祝自己的诞生，却从未向经历过种种痛苦后生下自己的母亲表达过谢意。这难以承受，也难以言说！
然而，对爵士来说，自己是不愿演的，或者说已经厌倦了。可诺曼总能想法将他送上舞台，他也总在违心的做自己虽擅长却不愿的事。压力与日俱增，痛苦感促使他在舞台上的感情更强烈，近乎崩溃！他可以停下来，但没停下来，除了演出本身能使他释放之外，身边的人，尤其是诺曼，也不希望他停下来，他避无可避。然后，在他心中，那个希望他停下的女人，成了真正爱他的人。
也许每个人都要面对这，自己想做的事和父母朋友希望我们做的事，只能二选一。不论怎么选，如果能互相理解，尊重彼此的话就好了。
3 ) 影评，化妆师 The Dresser，看影帝飙戏，爽爆了
烂番茄新鲜度：100%（这是对于两位主角演技的最高褒奖）
剧情简介：
影片根据Ronald Harwood1983年的同名戏剧改编，Richard Eyre导演。
故事发生在第二次世界大战期间，一个巡回演出剧团打算在一家小型地区剧院排演莎士比亚的名作《李尔王》，但这个夜晚在后台发生的事情影响了所有人的命运。故事从始至终体现了Norman对于Sir的友谊与忠诚。
该剧的原型人物就是Ronald Harwood本人——他曾是著名英国演员Donald Wolfit爵士的化妆师。
主要演员：
Anthony Hopkins，饰演Sir。爵士头衔，因主演《沉默的羔羊》而获得奥斯卡男主角奖，演技与职业素养兼备。
Ian McKellen，饰演Norman。爵士头衔，出色的莎士比亚剧演员，演技不亚于Anthony Hopkins。
影片看点：
1. 戏中戏，片中的Sir，就是一个莎士比亚剧演员，演绎着剧中的悲喜剧，而现实中的Sir就像戏中的人物一样，经历了许多。最让人唏嘘的是影片接近尾声时的场景”被盖上李尔王斗篷的Sir“，想一想，不禁感叹”人生如戏，戏如人生“。
2. 影帝飙戏，影片大段的情节聚焦在Sir与Norman身上，从两人的对话，两人的表情，两人的内心活动，及最后Norman面对已经离开的Sir的内心独白、自言自语，无不将人物的特性和内心最深的感触表现的淋漓尽致。
3. 经典莎士比亚台词赏析
不一一列举，点到为止，名句在下面截图中。
致敬莎士比亚（1564年4月23日－1616年4月23日）
推荐人群：莎士比亚名著爱好者
详细影评+剧照首发于”floyd与helen的旅途集锦“，谢谢
4 ) 寄生的诺曼
诺曼辛苦奉献所等待的，也不过是一个机会，多年前他在爵士的帮助下得到过一个机会，抱住大腿日渐习惯已然离不开大腿，期待着也许下一次会有的机会，所以在缺人而上的报幕都他都万分重视。只可惜这机会始终没有来临，所以在给弄臣酒的时候，他嫉妒得发狂，不再掩饰，将酒瓶子拿在人前。
诺曼是爱戏剧的，也许是没有天分，他只能紧紧抓住有天分的爵士，丧失了独立，爵士也因为离不开他忘记了他的存在，真实的诺曼的存在。
诺曼其实也可以看作是老了以后的依琳，所以他嫉妒，他要追问两人交谈的一切细节。他嫉妒，所以他对爵士夫人不那么好。他唯一能欣慰的，就是还有许多的人如他一样无法出头，可惜这一切在爵士的死亡下破灭了：对每一个幕后人员的感谢，对没有感谢的经理也有戒指。
唯一什么也没有得到的，就是诺曼。他很可悲，但他不是小人，他只是想出头又丧失了自我的可怜人而已。
会不会诺曼就是爵士的另一个自我，是一个不会对未来感到迷茫的自我，一个小心翼翼充满希望的爵士，毕竟他关怀感谢到所有人甚至莎士比亚，却唯独忘了自己与诺曼。这是已经无法离开彼此的两个人。
5 ) 化妆师
本片根据Ronald Harwood的同名戏剧改编，Anthony Hopkins扮演一名年迈多病的演员，Ian McKellen扮演对他忠心耿耿的幕后助手兼化妆师Norman。故事发生在第二次世界大战期间。据称该剧的原型人物就是Ronald Harwood本人——他曾是著名英国演员Donald Wolfit爵士的化妆师
6 ) Struggle and survival
战火燃烧，都城陷落，剧院摧毁，英雄末路。疾病苍老的双重摧残，记忆力急剧下降的痛苦折磨着年迈的“King Lear”。
戏剧、现实及梦境杂糅在一起，童年痛苦记忆不断闪现。演了226次李尔王，却记不起自己的第一句台词；给自己画了50年的妆，却忘记了上妆的顺序。
Struggle and survival，正是Sir的现状。那些sober的瞬间，他还会大喊“Norman，准备一下我要上台了”，他还想大展身手坚持为大家奉献一场精彩的演出，他还会认真叮嘱Irene仔细保管李尔王的三钻王冠，他还会开心的嘲讽那些演技拙劣的同行，他还想对自己的爱人再多一次说Thank you。
但当他自己一个人，他又是那个惧怕苍老惧怕死亡内心孤独彻夜难眠的老人了。
他忧心：我可以面对自己王国的分裂，我可以应付弄臣，我可以容忍随从的减少，我可以接受必须说出的诅咒，我甚至可以面对风暴的洗礼，但我害怕最后一次演出，抱着我的考狄利娅。死亡，死亡，哭得像风在嚎叫。嚎叫，嚎叫，把她轻轻放在地上，死去。我有这样的勇气吗？
他挣扎：老天啊，给我耐心吧，我需要忍耐！神啊，你们看见我在这儿，一个可怜的老头子，被忧伤和老迈折磨得好苦！你认为我会哭泣，不，我不愿哭泣，我虽然有充分的理由哭泣，但我宁愿让这颗心碎成万片，也不愿留下一滴泪！
他几乎在乞求了：经常谈谈我，为我说些好话，演员仅仅活在其他人的记忆中，所以为我说些好话吧。
但说到底，他还是幸福的吧。
至少最后一次登台，他得偿所愿，依然用臻入化境的表演带给所有人最精彩的李尔王。
至少生命最后一刻，身边还有爱他的人和他爱的人。夫人爱他，虽然已经无法再忍受他继续演戏的痛苦；dresser爱他，给他讲了一辈子的“I have a friend who…”； Madge爱他，在他身边当了一辈子默默支持他事业的冷脸人。
在Sir临终的时候，他找到了内心的平静吧。但Norman却不见得，他可以讲一辈子自己朋友的故事来安慰Sir，当Sir走的那一刻，他却想不出一个故事来安慰自己。
7 ) I can't，I won't
整个剧组以sir为尊，小姑娘想通过sir找到一条捷径，其他演员有人敬畏sir，有人不屑sir。
诺曼像个好朋友一样陪着sir，别人要放弃时只有他鼓励sir，甚至像哄孩子一样，可当sir去世时，我们观众才看见真实的诺曼。他说了那么多“我有一个朋友”的故事，其实都是他自己的故事。他想通过工作实现自己的价值，报幕后他迫切的询问别人自己表现的是否还好，sir去世后，他喃喃自语“我可不想回到科尔温湾的寄宿公寓终老一生”。他比任何人都希望sir能一直成功下去，所以当他看见sir的自传没有感谢化妆师时，心里咯噔了一下。
好像只有玛琪，不知道暗恋仰慕sir多少年了，才会为真正的缅怀sir。诺曼说她冷静、井井有条、枯燥乏味，如果不是这样的外表，怎么能包裹住那颗炙热的心，还好有一颗戒指能陪她终老。
有一种人，这一生都不会停下来，马不停蹄地在证明自己，能让他们停下的，只有死忙，话剧演员sir是，化妆师诺曼也是。
8 ) 只是人生，不过如此
不但是两位老戏骨，我以为中心人物的两男两女的演技真的是撑得起台面。Norman口中时常爆出一些令人把玩的台词，语句，而sir在台上的台词又是一语双关，看完很过瘾，只是其实我到是最后没有写上dresser的名字抱不平，有时候我们在憎恨着这个世界上没有一个人在无条件的相信自己，支持自己，但有时候我们又憎恨着总有一个人在逼迫着自己，bloody slavery。但是正如第227次King Lear，幕前的每一次登台，每一个人物在舞台上出场，幕后化妆间每一次的进进出出，每一个心怀他意的扣响房门，这就是人生，笔直向前，不回头，不逃避，事情从来都是不讲道理地发生着，而我们也不过是在经历着。
几个老家伙叨逼叨
光是听台词就很享受了
在飞机上哭出一把鼻涕纸。
除了看演员的表演，还能看什么呢？导演还是太懒惰，只是将戏剧原封不动地照搬上银幕，忘记了这两者的异同。打一开始就难以让人入戏，幸得几个老戏骨硬撑着，否则惨不忍睹。
怀着对两位老戏骨，尤其是麦克莱恩爵士的爱看完全场没快进。演员演技超5星，剧情减2星
两位老艺术家舞台张力使莎士比亚经久不衰
没看过原版戏剧，但剧情的张力十足，完全可以脑补出原卡司戏剧（如果有的话）要比BBC出品的本片更为过瘾；仅在电视上欣赏两位老爷爷精湛的演技有些可惜了
看俩爵士飚戏，舞台感明显强过电影感
看他们飚戏挺爽的！！
跟1983版相比更紧凑，但老版“stop the train!”那一吼真心好棒啊！还有白天给票老人说戏剧可以给你慰藉也很喜欢。整个故事更以男演员为核心，Norman、Madge、Her Ladyship只是他身后忠诚或不忠的男人和女人，尽管Ian狠狠吐了一舌头，老版的那位Norman可真的是浑身解数又嗲又哄又跳又敲又搂又抱呢。
虽然没有太过吸引人的亮点，但是光看这两个爵士头衔的老头演戏就已经够让人心旷神怡了，何况还是演莎翁。
很戏剧化的形式，两位老戏骨的表演自然无可挑剔，但看起来略显枯燥。关于一个名演员身边形形色色人的悲哀和他自己的悲哀。默默忍受的妻子、暗恋名演员的女人、特别是化妆师，一直像哄孩子一样照顾他服侍他，而名演员的临终致谢却一句也没有提到化妆师。很多人的牺牲成就了名演员，而他大概也是因为一生致力于挚爱的事业忽略了太多人的感受，兀自感觉自己孤独。这一切让人感觉一将功成万骨枯。
看这两个老戏骨飙戏真尼玛过瘾！
这剧本比鸟人好看多了 还有一堆戏精！
看了一半还以为伊恩会替霍普金斯顶下半场，原来不是，毕竟他的李尔王也非常赞👍🏻
沉淀的台词和老戏骨的诠释 太多瞬息万变的情绪置入 看哭
看得我一脸蒙蔽。
「Where... where are we sailing for? → Heaven, sir. And hell, too. It's the same place, you see.」
梨园春秋。。。
直到表演的那一刻，痛苦才被铸就。