加布里埃尔2005

与其说是美国人的恐怖片，不如说是美国心目中的恐怖东欧——
一座伟大教堂倒塌了，它把自己夺目的废墟沉入黑暗，它是历史坚冰上的庞大墓园。
它要传达的恐怖不来自血腥，而来自仇恨。活生生的仇恨。
信仰倒塌之后的人群，被怪诞的消费世界剥夺了尊严，他们爆发出宗教式的仇恨——美国、日本、欧洲——报以癫狂阴郁又毫无意义的复仇。

上半篇青涩的欧洲猎奇，不是欠组织，恰是功力深厚。从现实拖沓琐碎的无意义铺叙，刹那轻快折入离奇荒诞的恐怖世界，这正是梦魇的节奏。收放自如，力到正好。节奏一如狼溪，窒息一如不准掉头，荒诞一如黑店狂想。焦虑又荒诞，它的一切都是后现代的。

我很喜欢这个电影的这一部分：
它像一个幻想中的地方，一个地图上不存在的地方，像梦魇中的蜃楼，在铁路的尽头在杂草丛生中，缓慢的从一片荒凉中生长出来——
一个瓦红墙白建筑娇巧的东欧小镇，在斜阳下古朴的披着树影横斜，典雅温情是它的表层；
它的中层，淫欲横流色情诱惑，前突后翘的姑娘们张开了赤裸裸的大腿，肉欲淫糜是它的本色；
而骨子里，是露骨的仇恨和歇斯底里的癫狂，血肉模糊，与其说它杀人，不如说是吃人。

它们层次分明的组合在一起，多么忧伤又香艳的疯狂食人株。

高傲的额头和安详的双眸——东欧安放在它的祭坛上；生活倒塌了，女人们出卖身体，艳美又绝望的淫欲色诱着飞来的蝇虫；切开它的皮肤，安详的尸体中塞满了疯狂的蛆虫，脓血肆意。

愤怒蛀空了灵魂，飘摇的皮囊里是魍魉鬼魅鬼哭狼嚎；
——骇人的不是破碎的尸骨，而是尸骨一样的魂魄。

像任何一种恐怖主义一样，我相信极端的行为并非诞生自特定民族和文化，而诞生自这一民族和文化的处境。

东欧天空上那片殷红的阴霾，阴郁、疯狂、冰冷又忧愁。

如果说第一部《人皮客栈》带给我们的是震惊，那么第二部则是在震惊基础上的又一惊。
从开头延续上一部逃往出来的男孩的死，到最后唯一获胜者的陷落，两个点都足够让人惊讶，剧情的衔接在这两个点上完成一个华丽的转身。个人认为，这是本片最成功的地方。

直到3个女孩同时被关进屠场，我都没有猜出最终逃脱的会是谁，我甚至怀疑会是那个最傻的，因为按照好莱坞的逻辑，越傻命越好，显然，她很快就作为小喽罗被解决了。
最终逃出去的女孩在最紧急时刻的一系列动作实在让人惊艳。什么叫智慧？在她身上发挥到淋漓尽致。别人逃不出去是因为他们心中存有侥幸，而她确是破釜沉舟。懂得遵守强者的规则。包括最后，她把骗她们进来的美女一把干掉，更加展现了导演想要告诉我们的：这世界是强者的天下。

看恐怖片也能看出人生哲理，引发对社会、人性的一系列思考，我想这应该是恐怖血浆片的典范了。

   大开杀戒的我，昨晚，看了一部极其血腥且又变态的电影——《人皮客栈》。导演艾利·鲁斯，本身又是编剧，最擅长将真实的没几个字的消息或新闻，杜撰成恐怖电影。一个“坏死性筋膜炎”，让他搞出了《尸骨无存》，一个“杀人度假指南”的网站，让他搞出了《人皮客栈》。
    帕克斯顿与乔什，是两位来自美国的大学生，他们在欧洲进行着背包游。开放的荷兰，让他们享受到了美女与大麻的刺激，还结识了新朋友冰岛的奥利。偶然似乎又必然地，他们在遭遇宵禁时，认识了一个俄罗斯人，在他的“建议”下，三个人展开了捷克斯洛伐克的一个小镇的旅程。
    东欧的美女，让这三个小伙子神魂颠倒。可是，一觉醒来，奥利不见了。帕克斯顿和乔什有些担心，甚至觉察出许多疑点，所以，他们决定留下来等待，希望找出线索。然而，第二天，乔什也不见了。帕克斯顿非常紧张，他找到了那两个与自己同室的东欧美女，被指引着带到了名为“艺术中心”的荒凉所在。
    这是一个圈套。所谓的“艺术中心”，其实是一个血淋淋的人间地狱。所有住进小镇那个旅馆的人，都会沦为“猎物”。当地的警方与黑帮分子是沆瀣一气的，这桩“生意”都有份。付款后的变态客户，可以为所欲为地对他们施虐直至杀死。帕克斯顿也没有幸免，不过，他遇到的“屠夫”，显然是个胆怯的新手，在失掉了两个手指挣脱了手铐后，帕克斯顿将“屠夫”击毙，逃到了停尸间。躲在碎尸下面的他，被带到了焚化间。在那里，他看到了乔什没有瞑目的尸体。
    他杀掉了“屠夫”，在逃离前，被一个女子凄厉的叫声困扰，又折返回去，救出了已经被剜出右眼的日本女孩儿。历尽波折，他们潜伏到了车站。在镜墙上看到了自己恐怖容貌的日本女孩儿，不顾帕克斯顿的阻止，跳向了疾驰而来的火车，站台上，一片骚乱，帕克斯顿终于踏上了逃离的列车。
    在车厢里，帕克斯顿辨认出了一个衣冠楚楚尽兴而归的“屠夫”，尾随他下了车。在洗手间里，“屠夫”惬意地坐在马桶上，并悠闲地擦拭着眼镜，这时，他突然注意到地面上有一张“艺术中心”的名片，有点吃惊的他，将手伸了过去，结果，手被拉到了隔壁，有人用刀切割着他的两个手指。当然，就是帕克斯顿，他冲了进来，以残暴的方式杀死了他，留下了那张浸血的名片。
    帕克斯顿踏上了归程，带着朋友死去的悲痛，带着自己身体的伤痛。也许，那张名片，可以帮助聪明而正直的警察找到罪恶的线索？
    这部影片，如果是在电影院里看，很容易把人搞出心脏病或胃痉挛，150加仑的血浆颜料、成堆的残肢、阴森的房间和工具、刺耳的呼喊和尖叫，就是要给你直观的震撼。
    很多年以前，就听说俄罗斯有一种特殊的狩猎公园，付了钱的大亨们，可以像猎杀动物一样猎杀在公园内的“人兽”。据说，泰国也有这样的地方。“人兽”们，用自己的性命，换取给家人的生活费。可是，像“人皮客栈”这种被动的受害者，不知道是否确有其事。
    不过，倒是给人提了个醒。出门旅行，要小心哦！

虽然很喜欢看好莱坞的恐怖惊悚暴力电影，但很少在看完后写点东西，因为这种电影不为身边大多数朋友接受，写了也不会引起多少共鸣，反而会招致主流舆论的鄙夷。大家再结合我对Happy Tree Friends的狂热，得出了我暴力倾向严重的结论，甚至说我心理变态的也大有人在。但几天前看《Hostel》时感想不少，就冒死在此一吐为快吧。
    导演叫伊莱·罗思，挺年轻的一个导演，拍过同样血腥的《尸骨无存》。制片人是大名鼎鼎的昆汀·塔伦蒂诺——那位拍过《杀死比尔》的导演，所谓的“暴力美学大师”。
    有记者问昆汀：“故事灵感从何而来？”
    昆汀：“人类。先是三池崇史（三池崇史还在《Hostel》中客串了一个角色），他可是恐怖片教父，还有铃木清顺，当然还有深作欣二的《大逃杀》。近6年来，日本的恐怖片发展势头相当好，同时还让美国对恐怖感兴趣起来了。《电锯惊魂》、《电锯惊魂2》、《狼溪》……都是这种亚文化的产物。而我的《杀死比尔》先为日本观众拍摄了一个版本，在美国上映的是另外一个不那么血腥的版本。观众已经花了6年时间通过DVD消化日本恐怖电影，那种恐怖程度原本会把大家吓跑。而现在，观众已经将其看作主流影片了。”
    昆汀一直致力于将血腥暴力的电影推广给全人类，试图使全世界的观众认同“恐怖暴力也是主流”。伊莱·罗思的风格正好合他胃口，所以昆汀力挺《Hostel》，最终使其通过了审查并被定义为R级，得以上映。而这部小成本的电影在上映后竟击败了大砸特技钱的《纳尼亚传奇》，位踞当时的票房榜首。这似乎印证了昆汀的话：“观众已经将其（恐怖电影）看作主流影片了。”
    至于电影本身，我觉得《Hostel》可以称为《Euro Trip》的血腥恐怖版，电影前半部分算色情片，后半部分才是恐怖片，而且两种元素都被描写刻画得很过分——说真的，个人认为如果没有昆汀的面子，这种片子真的很难通过审查。
    上网发现人们对这部电影的好评不少，恶语也挺多。有人说看完之后他再也不敢去什么偏僻的地方旅行了。更有人说看了电影中的断肢残躯之后一整天不想吃饭，我想这人心理素质也忒弱了，不至于这么夸张吧。
    如果让我评价一下这部电影，我想说：如果你喜欢看像《德州链锯杀人狂》、《千尸屋》、《狼溪》等等这种充满了杀戮和鲜血的片子，我推荐你去看《Hostel》，你绝对能在其中强烈地感受到那种可以让你释放压力的风格；而如果你一向对暴力恐怖片避而远之，甚至没有足够的心理素质去欣赏Happy Tree Friends，那你千万别去看这部《Hostel》。

相比较本人感觉此片没有《电锯惊魂》系列经典，但是从影片中看到许多生活中的缩影。
都是有钱人腐朽变态的游戏！有了钱就去吸毒，嫖娼，不知道反而掉进另外人的游戏中去。
MS导演拍这部片子的灵感来至泰国某明码标价的杀人网站上，现实生活中也听到些什么贩卖器官的，把人弄残展览骗钱的。。。。。看了本片真的感觉那些场景离我们不远。
人，有了钱就了不起吗？有了钱就可以欺负没钱的，欺负弱者吗？有了钱就要腐朽，变态吗？
现实生活中以钱压人，有钱我买你受罪屡见不鲜。只是为了满足他们的可笑的虚荣心，变态的心里，千方百计的寻思怎么把自己的快乐建立在别人的痛哭之上。
不敢说现在存不存在这样的地方，但在物质生活日益，精神日益萎靡的今天，贫富差距越来越大，生活就是富者的天堂，穷人的地狱，这一天很可能就会到来。
有钱了应洁身自好，做一些有意义的事情，而不是日益腐朽，堕落。否则变态的你也许在某天嫖娼的时候被某些有钱的变态像电影里的人一样被杀掉！死？！不会那么简单。。。。。。

2005年成立，总部在斯洛伐克，2011年在拉斯维加斯设分部，入乡随俗，分部开拓出轮盘赌项目。
俱乐部LOGO：德国牧羊犬狗头。
允许经营项目：线上拍卖以及现场竞猜等娱乐项目。
会规：合约制，必须纹狗头LOGO，必须完成对猎物的猎杀。
会规设置灵活，允许介绍入会，允许资本雄厚的猎物逆袭。
会员网络：上至警察政府高官巨富，下至企业白领高管黑社会小喽啰。
俱乐部作用：发泄、减压、实现梦想、认识自我、改变自我、纯娱乐等。
猎物捕获手段：借hostel为名，以男色女色为诱饵，小喽啰为打手，形成一条包括服务生、皮条客、打手的流水线。