饥饿游戏

"I just keep wishing I could think of a way to show them that they don't own me. If I'm gonna die, I wanna still be me. "
 
我承認當初是被電影預告及這句對白吸引到才急急去找《飢餓遊戲》小說來看，讀完小說後更期待電影的上映，結果也沒有令我失望。就概念而言，不少人難免會將《飢餓遊戲》拿來和日本的《大逃殺》作比較，兩者皆是一群少年需在固定場所互相廝殺至唯一生存的故事，然而相同的地方，就僅此而已。《大逃殺》裏殺人的是人性的黑暗、醜惡與獸性，而《飢餓遊戲》裏殺人的卻是 --- 制度，既是遊戲的制度，也是社會的制度。
 
Haymitch: You really want to know how to stay alive? You get people to like you. Oh! Not what you expecting?
 
這對白一語道破了《大逃殺》與《飢餓遊戲》的分別。《大逃殺》還可以說成是一場競賽，可《飢餓遊戲》根本就不是什麼比賽競技，說穿了只不過是一埸供權貴娛樂的 reality show.《大逃殺》中要生存就必須要殺人，愈兇狠就愈能獲勝；《飢餓遊戲》中卻恰恰相反，要生存就必須要... 討人喜愛，讓人們喜歡你。不難想像，在你我四周的生活中，究竟是前者愈能成功，還是後者愈能成功。最終的得勝者往往不是最突出的人，而是最有人緣的人。
 
Katniss: So you're here to make me look pretty.
Cinna: I'm here to help you make an impression.
 
"Make an Impression" 很耳熟.. 啊! 對了，不就是那些 "How to Make a Good Impression Workshop" 麼? 從衣著、禮貌、談吐、態度到身體語言，First Impressions always matter. 第一印象很重要，重要得幾秒鐘決定了你在別人眼中的印象，重要得幾秒鐘決定了你往後人際相處的成敗。不管是電影中的賽前巡遊上、訪談上，還是現實中的面試上，工作上，社會上，"遊戲規則"其實同出一轍。贏得了觀眾的心，就贏得了比賽；贏得了他人的心，就贏得了信任。
 
Haymitch: This is the time to show them everything. Make sure they remember you.
 
當然，一定的實力也是必須的。虛有其表的第一印象也不過是斑斕的肥皂泡，一戳就破。印象的肥皂泡是短暫的，實力就是最好的印象強化劑。但在遊戲的制度裏，即使擁有過人實力，如果沒法表現出來，沒法在適當的時機表現出來，也沒可能得到體制中人的青睞。甚麼是”適當的時機"? 是評核，而且必須是"遊戲制度"中認可的評核，HKALE, GPA, IELTS, LPAT, ACCA, MCSE.. 在評核中沒法表現? 那怎能知道你射箭百發百中，百步穿"蘋"? 怎能知道你力大如牛，一擲千斤? 印象，取決於你的言行外表；實力，取決於你的評核成績。
 
其實 Get people to like you 也好，make an impression 也好，make sure they remember 也好，《飢餓遊戲》中表達的難道不正是最重要的"遊戲規則"嗎? 有人的地方，就必然會有體制、有制度、有規則的存在。要生存，就必須要熟悉每場遊戲的玩法。《飢餓遊戲》中如是，學校如是，考試如是，職場如是，社會如是，人生亦如是。誰對遊戲制度最瞭如指掌，誰就是最終的勝利者。
 
Peeta: I just keep wishing I could think of a way to show them that they don't own me. If I'm gonna die, I wanna still be me.
 
可怕的是，遊戲規則決定的是輸贏，而不是對錯。沒有不合理的規則，只有不服從的輸家。在權貴的心目中，他們就是權威，他們就是制度，他們就是主宰。偏離"正道"了? 放火球吧! 不夠刺激了? 放些怪物吧! 不想 Game over, 不想被淘汰的參賽者只可以咬緊牙關的遵從遊戲規則玩下去。但身處這個不由自主的制度裏，是否就代表了要甘於隨波逐流，成為體制上的螺絲，棋盤上的棋子? 《飢餓遊戲》的作者並不認同。
 
Caesar: Your sister. And what did you say to her, in the end?
Katniss: I tell her I will try to win. I will try to win for her.
 
《飢餓遊戲》中訪談的主持人問到，你為何而戰? 為誰而戰? 就如《Hugo》 中所說的 "Maybe it's the same with people. If you lose your purpose... it's like you're broken." 你生存的目的是甚麼? 你戰鬥的意義是甚麼 ? 電影中 Katiniss 為了妹妹而戰鬥，Peeta 為了愛人而生存。人生的方向，猶如航船的輪舶，令人不至在充滿挫折和誘惑的茫然大海裏迷失。
 
Katniss: Then I remember Peeta’s words on the roof. “Only I keep wishing I could think of a way to . . . to show the Capital they don’t own me. That I’m more than just a piece in their Games.”And for the first time, I understand what he means.
 
唯一能與制度洪流抗衡的，只有良知與自我。在不分對錯的"遊戲規則"面前，或許會失去信心，失去立場，失去希望，但當失去了自我，失去了良知，就完完全全的失去了自己。當面對最殘酷的悲痛時刻， Katniss 依靠的是她的良知，當再一次被"遊戲規則"玩弄的時候， Katniss 堅持的是她的自我。通過良知與自我 ，Katniss 的信念衝破了體制，戰勝了遊戲規則，更播下了革命的種子。遵從"遊戲規則"並不代表徹底的妥協，而是一場在制度底下為信念與自我的奮鬥。
 
Haymitch: IT'S A TELEVISON SHOW!
 
或許，人生本來就是一埸又一埸的 television show。 我們既是觀眾，也是參賽者; 既有操控的權力，也有妥協的無奈; 既有階級的枷鎖，也有抗爭的力量。身處於現實各種各樣的遊戲規則與千奇百怪的 television show中，《飢餓遊戲》也許都只是其中一埸比較耳熟能詳的故事罷了。
 
《大逃殺》所代表的暴露人性，你死我活的故事，我們看的夠多，聽的也夠多了。《飢餓遊戲》給我的卻是新的衝擊與啟發，作者通過龐大的極權世界、殘酷的遊戲設定以及荒謬的真人秀制度，帶出了多層次的反思和批判性。從媒體的取向、真人秀文化，到貧富不均、極權統治，再到社會體制、生存規則，每元素都具備大量討論空間與細節。相比起《大逃殺》人吃人的極端故事，《飢餓遊戲》的情節還是熟悉可信得多了。作為整個系列的首部曲，《飢餓遊戲》成了背景設定的功用，電影不錯的呈現原著的世界觀和人物細節，然而內心的思想及反抗的意識描寫還是有所不足，相信會留待在第二或第三部曲的電影才更能顯現出來。畢竟，《飢餓遊戲》不也都是一場 television show ，一場給年輕人的社會體制與遊戲規則 Educational Television Show 。

尼玛好好的心情被这无敌烂片消耗得一丝不剩，吐槽点太多了有木有！！！ 不知道从哪开始数了有木有！！！ 满场的尿点有木有！！！ 整整两个多小时，尼玛，观众几乎要失禁了有木有！！！

～～～～剧透兼吐槽分隔符～～～～
尼玛我就搞不明白了，随着科技的发展，未来世界的人怎么就这么低级趣味呢，脑容量怎么就这么小呢？！！！
 尼玛世界的和平怎么就得靠这无聊的又毫无道理的杀人秀来维持呢？ ！！！ 就是各国派个代表队CS对战都比这有意义，更有看头有木有！！！
好吧，你是想效法奥林匹克是吧，尼玛哪起码也得讲团队协作是不是！！！ 你逼得同区的参赛者自相残杀，代表区的人民不暴动才怪！！！ 比赛归比赛，你把人家生命了结掉了，你和平的逻辑在哪里？！！！
尼玛你到底是要闹哪样呢！！！ American Idol 吗，一会唱歌，一会射箭的； 还是Talk Show ？ 上刑场前，又是化妆，又是采访的； 还是Big Brother 真人秀？ 拍摄角度无处不在有木有！！！ 就差主角的床戏没上了有木有！！！
还有首都人民的时装怎么就超写实了呢！每个人看起来都像是丑角有木有！！！ 尼玛，还有五五开的油光头有没有！！！ 鬓角还得有各种棱角有木有！！！
首都的观众还极其的配合有木有！！！各个盛装出场，欢呼鼓掌，比主角还投入有木有！！！ 尼玛，你们是有多无聊呀，人12区的人民还吃不上饭有木有！！！
说到吃饭，怎么地区科技发展就相差那么多呢，这边是吃都吃不饱，那边是远程操控丛林的自然景观，转基因有木有！！！ 无疤创伤药有木有！！！ 3D 怪兽实体化有木有！！！ 尼玛有这等科技的话，怎么不去先稍微解决下人吃饭问题，还有这等蛋疼功夫玩这sb游戏？！！ 拜托，就你这点小把戏，你就以为你生活在22世纪了！！！ 不就是动车吗，天朝早先就有了有木有！！！
再说说出场人物吧，除了一路委屈求全的主角外，其他人完全龙套了有木有！！！ 刚开始比赛就让一半以上参赛者领便当了有木有！！！ 尼玛你好歹也给个机会让人家打个酱油是不是！！！ 你要精彩的杀人游戏是吧，一开场五分钟就干掉一半人是怎么回事！！！ 尼玛中国足球队参加世界杯都起码比了几场预赛有木有！！！
尼玛你连真正Game都算不上，谁说可以中途改规则的？ 尼玛最后还改回来了有木有！！！ 怎么说，怎么就都是鬓角男说了算了！！！ 那参赛地区也不答应呀！！！ 先是任由你抓壮丁，还任由你随意增加关卡，尼玛撒旦都不带这样的有木有！！！
哦，这还是个爱情故事，男女主角在生死搏斗中建立了超友谊的感情，拜托，少在这里扯淡了， 别给泰坦尼克抹黑了行不行！！！ 男女主角双双把家还了，你叫第一个青梅竹马的男友情可以堪呀！！！ 男主要是真爱女主，那女主昏倒两天了，男主人在哪里？！！
好了，不喷了，罄竹难书了已经了，最后补充一句，到底谁想出这sb剧情的？！！ 尼玛这sb游戏的意义到底在哪里！！！ 请编剧们自己看一遍，然后问问自己，你相信吗？！！ 我反正是不信的，不能说脏话的话，也就无话可说了...

不小心回复了某个批饥饿游戏的评论帖子（我是有多纠结），然后这几天不时有提示，点进去基本都是骂的狗血淋头。
作为一位没有看过原著只是在看回来之后稍微wiki了一下的新鲜观众，纯粹觉得这么一部imdb7.6+烂番茄85%的片，豆瓣这个低分和谩骂实在有些看不下去（或者说，个人觉得有些不可理解）。

这确实不是一部多“神作”的作品。但其制作踏实，演员选的演的都不差，故事结构清晰完整没有很大的硬伤，再怎么说硬条件也是一部爆米花合格以上的片。
看客可能嫌弃它主题表现地不够深入，“爱情”插入突然，总体过于“正直”的思想难免幼稚（比如“好人”“坏人”清晰，“坏人”基本没好报），甚至看不惯它的晃镜头也正常（虽然个人觉得这部镜头风格反而让我对它的野心加分了=-=）。以上这些问题，除了晃镜头，基本想想它定位是青少年电影也就释然了。
但某些批评集中的点，只能说这部片根本没要表达这个，您自己非要按着自己的惯有思维或者预期去看去理解，又回来怪人家拍得不好就不合理了。

这不是一部人性黑暗剧，它主题的立足点更多的是大格局的压迫殖民，和对其的反抗。表现小格局的个体在困境中的扭曲，以及如何使用各种方法“生存下去”的所谓人性黑暗之类的内容不是它要说的东西。这样的立意定位使得生存游戏部分想侧重表达游戏本身对于这些少男少女而言的残酷性。而突出黑loli和女主在这种情境下难能可贵的友情，以及女主如何在被迫限定的“制度内”利用游戏规则，利用媒体和大众同情心来最大限度的反抗这个游戏。
个人完全同意生存游戏大部分算不上精彩，有些部分甚至沉闷。但个人对于一部虽然故事设定看起来很黑暗，在思想立意却能如此正面向上，满有爱与善意的片，抱有敬意。以及，11区暴动短短可能不到1分钟，确实让我燃到了。

此外，这部片在玩真人秀娱乐节目本质的荒谬性上，其实表现不比《黑镜》的第二集差，而且因为篇幅充沛，作者充分表现出了对游戏规则“实质”和大众心理的反应的精准掌握。因此，个人认为“前戏”恰恰是这部表现最出彩的地方。

再以及，不太能理解被狂批“主持人怎么随便修改规则”（游戏设计者的职责不就是各种制造事件增加”可看性“么，最后因为让”希望“和”反抗“获胜这点玩大了，于是就被发便当了。。。），“最后居然是happy end”（happy end么，我觉得挺沉重无奈的，不过好在不是第一部就revolution了，不然就太太童话了）这类感觉完全不中痛痒的评价。

这片本应在压抑的国度更能得到一些善意的回应，而在亲爱的祖国却受到这样的口诛笔伐。难免这么想，这部片因为不走黑化残酷路线被骂成渣渣的原因，或许部分跟价值观的差别有关也未定。也许不是大家抓不住立意，而是纯粹地不相信这种单纯美好的立意也未定。
若是如此，反而心情觉得沉重起来。

每当一部现象级电影横空出世的时侯，总有各路人马举着放大镜追在后面搜寻制胜配方，否则就是巨额财产来路不明。去年这边厢来了《失恋33天》，今年那边厢春寒料峭就有了熊熊燃烧的《饥饿游戏》。虽然国界类型各种不同，但大家在评价这两部现象电影的胜利时，都认为社交网络的宣传营销手法居功至伟。
全民网络时代早就到来，各行各业都必须跟网络平台接轨，因此新电影宣传的重心从户外硬广和传统平媒转移到虚拟社交网络社区来也是大势所趋，不可不重视。《饥饿游戏》的前期网络推广做的精彩纷呈，但这真的就是它的制胜绝招吗？换句话说，只要做好网络营销，就会必然得出票房的胜利吗？
在大队人马埋头研究狮门公司此番“嵌入式虚拟现实交互游戏式”线上电影营销战术的同时，还有一些被忽略的成功因素，它们参与了助攻。

反季节档期的选择。按常理推算，《饥饿游戏》怎么看都是一部暑期档大片的架子。这部电影的主体受众是青少年，盛夏合该是最恰当的时机。狮门公司偏偏放弃了兵家必争之地，在后奥斯卡时期的三月淡季抢先开跑，在群体惨淡的影片排档中《饥饿游戏》宝剑一出无可争锋，连续三周登顶，在刚刚过去的感恩节周末也轻松击败两部续作翻拍《美国派4》和《3D泰坦尼克》，上映银幕数量也是一块未减。值得注意的是，今年感恩节并没有像去年《Hop小兔》那样合家欢的应景节日电影，这确保了《饥饿游戏》冲锋前两周之后，潜在观众注意力不被转移，有一个稳定的第二上映周期。《饥饿游戏》并不是第一个这样反季节操作的大片厂制作，2010年的《爱丽丝梦游仙境》也是三月开画，稳稳的收账一亿一千六百万美金。
相信这次《饥饿游戏》大火之后，会有越来越多的大片厂考虑把传统黄金档期的拳头产品往前排期，据说环球公司已经为汤姆克鲁斯的科幻新片《湮没》（暂定名）准备了明年4月的档期。

为什么不3D呢？随着全球3D银幕数量的逐年递增，票价上毫无疑问的优势，加上2D转3D的转制片如雨后春笋，似乎大场面大制作的新电影不来个3D版本真是太可惜。尤其是《饥饿游戏》的导演Grey Ross还和3D电影颇有渊源，他的父亲Arthur Ross就是环球公司当年最初尝试3D电影的先锋之一：《黑湖怪兽》的编剧。面对《饥饿游戏》的反3D化，导演这样解释：“我从没想过要把这部电影拍成3D的，因为如果我们拍3D的《饥饿游戏》，我们肯定会开始想要制造一些奇观异景的镜头了，但这并不适合素材的天然气质。” Grey Ross想要的，是一种“审美的距离”。的确，传统的2D摄影赋予了电影史诗般的画质，尤其是凯特尼斯毅然顶替妹妹成为“贡品”一路坐火车穿越十二个区来到首都，悠然而哀伤的长镜头让人醉心，从此跟随女主角杀入游戏， 出生入死。《饥饿游戏》里描述的未来世界并不是那种人人着银色紧身衣飞来飞去的尖锐科技感，更有一份蛮荒与文明交错的荒诞。拍电影有时侯是做减法而不是做加法，一切从故事本身的气质出发，比如2D与3D的取舍，比如选角，美术设计等等。

孩子的，并不一定只能给孩子。《暮光之城》之后，好莱坞电影公司不论大小、没有一家不在打青少年文学改编的主意。但是畅销青少年小说就等于成功的青少年电影吗？《黄金罗盘》就是一个现成的反例，小说长红，但电影票房惨不忍睹。对比之下不难发现《饥饿游戏》的优势，虽然也是虚构架空的故事，其实世界观并不复杂，可视觉化的空间充分。即便没有看过原著的观众也能轻易理解剧情设定。反观《黄金罗盘》，就像那句老话，“当一部电影开头就上旁白解释一切，那就有大麻烦了”。除了《哈利波特》珠玉在前，还有成年人愿意买票进电影院看的青少年题材电影吗？狮门公司最新公布的票房分析结果，有一半以上的观众是年龄超过25岁的。可见，成年人观众也能享受孩子题材的电影，只要主题和人物价值观能让成年人理解和接纳，观影一样愉悦。归根结底，好人物，好故事，好电影，好票房，万变不离其宗。《饥饿游戏》在Cinema score得了A，在烂番茄网站也有84％的新鲜度，算得上叫好又叫座了。

尽管大获成功，但狮门影业正值转型期，能否趁着《饥饿游戏》系列连续发力，还有很长的路要走。比如《饥饿游戏》续作更换导演一事就遭到了粉丝在网上轰轰烈烈的抵制行动，他们联名上书片方，制作各种视频录像，在社交媒体平台上大肆传播，希望有一个《指环王》三部曲那样“完整的旅程”。CW公司趁热打铁制作了新剧集《Catch》，讲了一个类似的故事，女孩通过抽签被选为王妃候选人。希望能像借了《暮光之城》东风的《吸血鬼日记》一样，靠《饥饿游戏》在电视剧领域也星火燎原一把。
《饥饿游戏》小说三部，残酷游戏之后是各区人民的反抗和革命，一切才刚刚开始。

没看过原著，要有说的不是的地方，原著党高抬贵手！

看清楚！我打的四星哟亲！三点八进个位！先说说观影的感受：电影开场虽然推进比较慢，但是还是简单勾勒了“饥饿游戏”存在的世界：萧条的村庄，富饶诡异的都市，负担家庭的射箭少女，两小无猜的童年玩伴，两个世界的格格不入，以及上层社会的选秀制度。个人觉得作为系列第一部，开场虽然显得较慢较长，但这些介绍都是必要的。这个像《楚门的世界》的真人秀的体系，影射了不少社会现实，而森严的等级制度，又更加变本加厉地将电影残酷化，并引入“饥饿游戏”的选拔规则：24选1的《大逃杀》般的自相残杀。到游戏开始之前，我个人都还觉得电影十分不错，只是有部分小的雷点。游戏的前一半也还不错，起码动作戏份还是比较爆米花的。只是最后收尾太仓促了，电影中试图交代的男女男的三角恋情显得很苍白，几个人之间的感情线索非常不明确，而从大框架来说，底层人民的反抗意识觉醒本该是电影的高潮，理应大书特书浓渲重勒，却被电影轻描淡写一笔带过了，着实可惜。不过虽然电影在叙事上还欠功力，不少剧情略微狗血，但从摄影、剪辑、音效、表演乃至服装各个方面都可圈可点，又相对忠实原著(读过原著的多位友邻都这么说)，故四星推荐。

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电影里那个选秀组织很牛逼啊，颇像《时间规划局》的等级分配，城里人个个都是Lady Gaga，奇装异服顺手拈来，那个一脸白粉的女主持，简直是《爱丽丝漫游奇境记》里的大头血腥红心皇后。这其实都还好了，可是世界观开场介绍得太少了，开场几行字幕就草草打发观众了，然后又是穷苦的第12区，白裤白衫的，再缝个六芒星，就整个一纳粹集中营了。关于男女主角之间的前尘往事交代得也太模糊了，除了记忆闪回和面包喂猪，基本就靠观众自行联想了。而两人被选中之后一身黑衣带火进入会场，妈呀那不是花车展么？女主Jennifer的那一头麻花辫，造型真的不是埃及艳后么？不过摄影师还是聪明地让镜头跟着主角，能让观众有代入感，对，玩的就是心跳。

只不过电影快一半才开始游戏，前戏有点多，高潮有点短。幸好屠杀还比较给力，一开场就三下五除二，唰唰唰死一半。刚开始还质疑，游戏开始把人都放一起，这个规则真的大丈夫么？后来就明白了，作秀就是作秀，就像超女快男每次筛一个总要哭半天，毁三观刷下限的规则已经再也不是稀奇事，所以到最后改两人制又尼玛改回来的时候我早就麻木黑线了。只不过规则毁也就罢了，科幻更是无厘头，那神奇的金疮药，涂哪儿哪儿就冰肌雪肤，比武侠小说里的药水还要神奇N倍啊！是不是抄袭了咱金庸前辈的创意啊老实交代！难道不是传说中的黑玉断续膏吗？这就算了，那凭空飞出来的火球，徒手画的豺狗群，真的不是《黑客帝国》么？不过即便如此，Jennifer Lawrence在片中的表演还是很饱满的，只不过很可怜不是从山坡上滚下来，就是被爆炸震翻；不是在火中狂奔，就是捅马蜂窝：《龙纹身》后两部都不用拍了。好些动作戏至少看着还是很凌厉的，2区凶残的男演员选得不错啊，而且还有颜（¯﹃¯），飞刀女是章子怡么？不过生命力远远比不上小强，黑人一摔就挂了（经提醒才知道原来她是《孤儿怨》老萝莉，妈呀依旧如此凶猛）。最可惜的还是那个有智慧的5区女，本来还期待她的绝地反击，没想到死得那么不明不白，她的出现仅仅为了献出毒树莓么？编剧你要闹哪样？！

当然除此之外，电影还是做足了噱头，加上90后美女主角的倾力表演，还是看点十足。只不过电影爱情讲一点，人性讲一点，科幻讲一点，反抗讲一点，就变成了四不像。全片的最大高潮其实都在黑女孩挂的那一幕，11区的民众暴动起来，配乐也煽得一逼，的确还赚了一些人的眼泪（比如我）。可是之后的剧情就不太考虑观众智商了，落入大俗的境地，而电影的结尾，实在是太草率太匆忙，还没来的及回味，就匆匆收尾，男女主之间的感情没有可信度不说，也没留下多少对比赛结果的思考，空间留得太少。女主角最后的装出来的微笑，到底是对命运和社会的妥协，亦或者真感情，本来也可以挖掘一下，结果就被编剧草菅人命般收尾了。不过考虑到这毕竟是第一部，咱也就图个乐呵，毕竟美女帅哥加上帅气的杀人戏，还是蛮抓眼球的，权当是看一部屌丝上位记来娱乐娱乐，也未尝不可。

为何这么说，因为：

电影刚开场的帅哥简直是高富帅的化身，一点也不像贫民窟里出来的孩纸嘛，心想这下好了颜控的我有福了，却没想到是男二号！

直到选秀开始男猪脚登上舞台，我才恍然大悟这原来又是二男侍一女的少女电影，加上忒乐斯威夫特的Safe&Sound，电影为毛不改名叫《暮光5》？只不过这次的男猪脚，居然是个屌丝！不说撸了女主一被子，还跟踪过女主（他说他每天看人家放学回家），从一开始就很悲剧的样子！身高就不说了，男女男在海报上变成了悲剧的手机信号状阶梯，加上游戏规则24选一，这小子一看就没戏！

不过这孩子演这种吃软饭泡妞的角色很顺手，上部电影《地心2》大家还记得他吧？这部里头他变本加厉，居然再次上演了屌丝的逆袭，不仅成功上位搞定女主，还搞定了游戏规则，成功活到了最后，他的发家史简直是现代屌丝翻身教材！

其实看电影的时候，一直都还不确定女猪脚对男猪脚的那份感情是怎么来的，是同情？还是形势所迫？或者是困境中互相扶持的真感情的萌芽？电影并未给明答案，而也不确定男猪脚对女猪脚是有真感情呢，还是只是为了活命各种演戏？所以甚至有时候还指望他在比赛途中，给女猪背后来上那么一刀（阴暗的我啊），当然这样电影就成绝唱了，青少年观众们也都再也不相信爱情了。所以一路就看着两个人的感情发展扭扭捏捏，最后女猪要和男猪一起服毒自杀时，莎翁在坟墓里也不自禁转了个身！

为了照顾观影的观众，感觉电影真是把年龄层次下调了，也难怪电影院里全是青少年（我旁边居然有祖母带着几岁的孙女儿来看的！荷兰分级闹哪样？！），所以电影中每次当男女主每次kiss镜头就切到男小三时，观影的少男少女们便不能自持地一波又一波地大笑开来。可怜的男小三估计此刻正在后悔当时为何没自愿参赛吧。考虑到电影现在的票房和口碑，二、三部是拍定了，灰常期待男二号雄起有木有？！狗血恋情咱不怕，第一部咱也捱过来了，《暮光》也早拉没了咱的审美底线，多残的人都有市场啊，嫩牛五方不也在肯德基混成了金字招牌么？所以长得残其实咱也不怕，怕的是男猪脚长得矮，不掂脚平视不了女猪脚，这才是观众扶额吐血的噩梦！

莎翁咱来翻一翻：http://movie.douban.com/review/5355558/?start=100#comments
票房吐血又翻番：http://movie.douban.com/review/5355558/?start=200#comments
狗血剧情毁三观：http://movie.douban.com/review/5355558/?start=300#comments

题记：首先我得承认，这篇文章是我自己都还没有考虑清楚的情况下写出来的。所以思维混乱在所难免。之所以这种情况下还要写这样一篇文章，还是希望抛砖引玉，能引起更专业和更有才华的人关注到这样一个现象：也许电影界的大变革已经在悄无声息的情况下到来了。

劳拉·穆尔维曾经在她《视觉快感与叙事电影》里抛出这样的概念，认为银幕中女性的形象是男性凝视下的客体。随着美国60年代民权运动、女权运动、性解放运动的兴起，女性主义电影也一度成为引起学界瞩目的新课题。

但在我看来，女性主义电影很大程度上是概念先行的作品，其将一个理念衍生成一部电影，更多反映的是导演个人的观念或体验，究竟能在多大程度上代表女性集体呢？女性主义电影又在多大程度上能改变女性在银幕上被凝视的客体地位呢？

真正要改变此状况的办法，是女性首先要成为文化和电影的消费主体。只有当女性成为文化的主要消费力量时，文化才会以一种服务女性的姿态做出调整和改变。

好莱坞的小妞电影便是专门针对女性消费群而制作的电影。但好莱坞在很久一段时间里，一直不相信女性的消费能力真的能够与男性相媲美。因此，小妞电影主要是中小成本的都市时尚浪漫剧。

但好莱坞很快会意识到自己错了。2001年，一部制作成本才1800万美元的小成本影片《律政俏佳人》，最终全球票房却狂收1.4亿美元，让制片方赚了个盆满钵满。其续集的票房收入也达到了1.2亿美元。

同样是2001年，制作成本2600万美元的《BJ单身日记》，最终全球票房竟达到了2.8亿美元，它的续集更是达到了让人觉得离谱的5.4亿美元。

2008年的电影《欲望都市》，终于让好莱坞的制片商们开窍了。当然，他们依然是谨慎的，但对于这部有着良好观众基础的电视剧改编电影，他们依然破天荒地投入了6500万美元的制作成本。结果《欲望都市》果然不负所望，创下了3.4亿的票房成绩。而影片首映当天，女性观众占据了85%的观众比例。

不过2008年更引人瞩目的小妞电影其实是《妈妈咪呀》，这部制作成本5200万美元的电影，最终的全球票房总额达到了5.7亿美元。

如果好莱坞的大制片商们到了这个时候，还没有意识到自己已经开掘出了一块多么巨大的新矿藏，那么2008年年底一部现象级的电影即将把他们的榆木脑袋彻底踢醒，这就是《暮光之城》系列。

跟《暮光之城》相比，以上电影所创造的票房纪录都将显得太小儿科了。《暮光之城》究竟有多赚钱？《暮色》3.9亿美元（成本3700万美元），《新月》7亿美元（成本5100万美元），《月食》6.98亿美元（成本6500万美元），《破晓（上）》7亿美元（成本1.1亿）。

伴随着《暮光之城》创下的票房奇迹，小妞电影的制作成本也开始节节攀升。《破晓（上）》1.1亿的高额投入，正是好莱坞制片商们对女性消费能力所产生的新预期。好莱坞已经意识到，女性正占据着电影市场上越来越大的份额。

《饥饿游戏》是狮门公司斥资7800万美元打造的电影。这个数字相比起好莱坞超级大制作的影片而言，当然还是微不足道，但与以往小妞电影的制作成本相比，却已经是超高预算的大制作了。而且，这毕竟还只是一次试水。完全可以预期，《饥饿游戏》的续集，狮门公司在尝到首部电影的甜头后，将会更加大刀阔斧地投入资金，上亿的制作预算并非不可能。

更重要的是，《饥饿游戏》不再把故事局限在小女孩谈情说爱，而开始了女性成长和冒险的主题。这个世界原本是属于男性的，女性本应只是这个世界的陪衬。

谁能想象，一个以女性视点为主导、女性为主体的电影，也可以讲述一个宏大的、史诗级的故事？这样的电影会有人去看吗？这样的电影会有人喜欢吗？起码男生肯定不爱看，这个故事太假了，而且动作场面也没法激烈。用摇摇晃晃的近景镜头，看女主角摆摆姿势，射出一箭，也就了不起了。难道你还真指望一个女孩子在那大秀拳脚？女孩子就会喜欢看吗？女孩子不是更应该爱看谈情说爱的浪漫喜剧，而对这种打打杀杀的故事不感兴趣吗？

事实证明，狮门公司的这次尝试是完全成功的，现在全球票房总量虽然还没统计出来，但七亿左右应该不成问题了。估计《饥饿游戏》很快能取代《暮光之城》成为最成功地小说改编电影。

很多国内影迷拿《饥饿游戏》与《大逃杀》相比较，这在我看来的确是不得要领的。《大逃杀》所针对的观众是男性，其对血腥、暴力和猎杀的展示，是迎合男性观众口味的。而《饥饿游戏》，从小说开始，就是针对女性消费者的。

也许我们更应该把《饥饿游戏》与《灰姑娘》的童话故事进行比较，这样才能更好地看清该片的特点。这是一个女性成长和觉醒的故事。当这个来自煤炭区、脏兮兮、五大三粗的女孩子，在盛大的入场仪式中，突然穿上华丽的火之战衣，迎来全场观众的欢呼和喜爱的时候，其与灰姑娘穿上水晶鞋又有什么不同呢？

很多人质疑，为什么这部两个小时的电影，却让上岛之前的戏份占了一个多小时？而真正在岛上互相厮杀的高潮戏，却拍得敷衍了事？因为这部影片本身就不是拍给男孩子看的。

这部电影吸引女性观众的，恰恰是女主角这只丑小鸭，如何在各种试炼中，一步步强大起来，获得了大家的喜爱。而不是要看女主角如何把其他人一个个杀死。入场仪式、评委打分、接受访谈，且看女主角如何长袖善舞，将那些骄傲的男人们全部折服。这才是这部影片的重点。而岛上的搏杀，反倒不过是高潮后的余韵罢了。

在这样的电影里，女主角如何对抗这个世界，不是重点，女主角甚至可以不需要一个明确的反派来作为她宿命的敌手（而以男性为主导的电影里，这样一个对立面，无论是实实在在的反派还是某种命运，都是必须存在的，冲突和剧情才能由此结构出来）。

重点是什么？重点是女主角要获得所有人的爱。人人都得爱她，人人都得帮助她。当然，这些人一开始肯定是不喜欢她，对她毫无好感的。但她就要凭借着自己的魅力、自己的善良、自己的勇敢，来感化所有这些人，让他们最后都围着她。

看看女主角的那个导师吧。他一开始是多么颓废，对什么人、对什么事都提不起兴趣。女主角那个愣头愣脑的男性队友显然是无法打动这样的人的，他只能享受导师的大脚丫子。但女主角可以。导师最后为了女主角，一改自己的颓唐，向着赞助人跑前跑后，就为了拯救女主角的性命。

还有那位化妆师。他一开始就说自己爱上了女主角。女主角上岛之前，他深情地说，如果可以下赌注，他一定赌女主角赢。

那个愣头愣脑的男性队友，不用说，他从小就爱上了女主。这次更是随时做好准备为女主角牺牲自己。

就连其他区的敌人，也出现了个黑人小姑娘和黑人壮汉来帮助女主角。那个胡子很帅的制片人，也对女主角青睐有加，甚至为了她愿意更改规则。似乎现在除了最终的大BOSS总统先生外，没人不爱女主角啊。

我想，这是我作为男生不爱看这部电影的原因。这个世界太假了，太和谐有爱了。女主角的主角光环太强，简直是女版王霸之气。

但正像男人有权利去看意淫小说，女生也有权利喜欢这样的电影：一个肥胖的女屌丝，一样有两个各有风情的男人争夺她（《BJ单身日记》）；一个普普通通的小女生，要两大神秘的种族为她争风吃醋（《暮光之城》）；一个煤矿区的村姑，获得了全世界的爱，而且她最终会改变游戏规则、改变这个世界。

随着女性消费群越来越壮大，好莱坞会投入越来越多钱来拍摄这样的电影。电影的叙事风格和影像风格会随之发生改变，而这是女性主义电影人们终其一生却没有做到的事情。她们也许会诅咒这样的电影，是在欺骗和麻痹女性，消除女性的反抗意识。但她们改变不了这样的事实，女性喜欢看这样的电影，而且女性女性的确改变了电影的形态。

男性电影里那种强烈地对抗性、冲突性，在小妞电影里看不到了。随之而来的剧情是，女性如何发掘自身的魅力，从而获得大家的爱。这样的电影我的确不爱看，但既然我从来不要求我的女朋友爱看《复仇者联盟》，我又何必要求我自己去爱看《饥饿游戏》或者《暮光之城》呢？