角色

相同点:

1都是由小栗旬扮演警察

2都是英文标题，且表达了凶手的愿望，即:扮演好漫画角色和成为杀人手法展览大师

3凶手都是连环杀人，且非常有仪式感

4都有警察牺牲

5凶手小时候都是问题儿童

6小栗旬都在google上找到了破案线索

7凶杀案最后都会引到主角妻子身上

8都埋了一个"黑暗会继续继承"的伏笔

9强行说的话，画面色调也基本一致

综上，这两部电影是姊妹篇😃

两位犯人为交互杀人为了打击司法体系，在这次犯罪中 利用媒体洗白第一杀人嫌疑人边见先生，因为一次警方的误解，与律师携手洗白了自己曾经灭门全家的罪，他的目的仅仅是为了报恩保护二角… 而遵照漫画杀人的凶手二角其实才是真正杀边见全家的凶手，因为他信封幸福家庭的宗教理论，这里就沿用电影给出的这个宗教理论，第一杀人嫌犯边见先生可能那个人曾受到家暴（类似的理由）最终被二角先生也就是第二嫌烦所“救赎”，而藏刀，杀人、这些后续都是被二角指示去做的，借由着去酒馆告诉漫画的后续给男主角苏打饰演的角色，然后自己便有了不在场证明，让边见先生去杀人便可，借用他人身份的二角只做了杀了他全家那一起案子，之后边见先生为了报恩，成为了漫画模仿案凶手的替身的角色，这样一个提线木偶一样存在的角色，两者犯罪看起来毫无一点关联，实则是影子武士一样的主仆存在。

得到救赎的边见已经找到了自己的角色，那就是二角的影子武士，那么二角则因为小时候在九条村里被宗教洗脑，人已经崩坏和扭曲，逃离村庄成为没有身份证存在的人，逃亡的路上遇到了被看似是幸福之家的边见先生全家，他不认为那是幸福，边下手杀了他们，只留下了边见，为什么没有对他下杀手，可能是他对着二角狂笑，这是他得到救赎的那一刻，没有勇气杀掉家暴自己的家族成员，但因为逃亡出九条村的二角得到了人生的救赎，那种感恩和快感让他去认罪，承认这些都是自己杀的人。

因为受到宗教的洗脑，长期心理的扭曲，导致他指示了住在那附近的边见先生，接下来就来到了，影片最初开始的那一起全家灭门案，，苏打成为了目击者，被目击的那一刻起，他在城市里找到自己真正“角色”的那一刻，可他只享受看着灭门案的尸体享受的那一刻，实则人全是边见先生按照二角的形式杀害，并布置成那副模样。

男主角因为得到了案件改编的漫画买到了曾经买不起的戒指，住上了曾经不敢想象的高级公寓，此时已是人生巅峰，渐渐的知道二角这个犯罪者已经成为自己的狂热的粉丝时，不停通过漫画给予心理暗示，（可以安排一场他故意用漫画诱导二角杀死那些曾经看不起他的漫画助手和漫画老师的戏份）看似是二角模仿漫画不停在杀人，其实一直都是边见先生根据指示去还原一场又一场谋杀，直到发生的案件不单单是灭门惨案的时候，有一天发现小栗旬饰演的警官发现了蹊跷，越来越接近事件真相的时候，便透露了关键的线索“九条村”这条线，而自己画另外一个漫画结局给二角，是一个与出版社收到的完全不一样的版本，那个版本是二角在天桥下杀死了小栗旬所饰演警官的漫画版本。

最后布局漫画完结的版本，再次杀死自己塑造起来的“角色”也就是二角的这个角色，既是漫画角色，也是真实存在却又没有自己真实身份的“角色”。

完成这一切之后，影片最后埋一条意味深长有一个神秘的视野看着男主角妻子带着孩子的镜头，这个视野是边见先生看到的，因为漫画那么热门，相当于少年JUMP头牌一样的热门程度，他虽然是影子武士也该发现了自己的“角色”才是漫画《34》里面画的“角色”那么为什么形象确实二角先生的形象呢，他也恍然明白一切，自己需要完成自己“角色”的使命，是像漫画中连载的最后一话一样，杀死菅田将晖饰演的角色以及他的妻儿，完成属于自己这个影子武士“角色”的任务。

边见先生的视角

PS：上面是我觉得可以对影片进行一些修改的拙见，让伏笔和某一些镜头都能够更顺理成章。

影片有一点可惜的是小栗旬死的太突然了，不是说这种突然不好，而是这个角色不够深入人心，为什么不没有走进观众的心里呢？这个刑警角色没有立起来，虽然用了很多的篇幅来刻画这位刑警角色，但是他的死亡没有给观众带来那种难熬和难受的感觉，哪怕他死亡后只留下最后一位亲人，只留下了他的奶奶，能花一小段篇幅来描述 他作为刑警之外温暖人心的一面的话，他的死亡能给观众带来更深刻的印象。

只剩下奶奶一个亲人

影片卡斯、画面、BGM的电子乐带着一点敲鼓一点的鼓点，让人觉得紧张又刺激的氛围，唯独可惜的是剧本如果打磨打磨真的能成为更好的佳作，看完之后觉得，只有概念却少了实实在在的悬念和好的发展，以及生了个双胞胎，我相信很多观众用脚指头想想都大概率想到了对吧，期待苏打也希望小栗旬能接到更好的剧本。

影片中，两角的犯罪过程没有详细的拍摄出来，但是却可以从山城圭吾的漫画里看到某些断断续续的过程，所以这在一定程度上减少了观看时的不适感。受害者的惨状可以用“艺术品”来形容，虽然场面有些血腥，却意外的有种暴力美。

125分钟的电影，最后的结局以两角询问法官的“我是谁?”戛然而止，好像这部电影想要表达的是更深层次一点的东西，法官提问两角是谁，叫什么，户籍是什么？他一概回答不出来，他又反问法官“我是谁？” 在电影里，关于两角的身世没有特别明显的表现出来，在快要揭开他的真面目时，查到线索清田警官却被杀死，一直到最后，两角的身份还是没有明确的体现，或许也正应了他提问的“我是谁？”

身为一个社会人，却没有得到身份地位的确定，这是个人的不幸，也是社会的悲哀。

不知道为什么两角会用绳子把受害者捆住，电影中没有对两角的犯罪动机的具体分析，最后的问责中也以反问结局，有点可惜，也有可能电影想表达的重点不在这一块吧。还有一点，从最后两角与山城的搏斗中可以看出，两角的战斗力应该不是特别强的，他杀的都是一家四口，无论在怎样没有防备的情况下，一家四口总会有反抗的机会吧，感觉这里的设计有点不太合理。

被某音上的解说片段勾起了观影兴趣，但整部电影看下来丝毫没有想像中的那般精彩。

本来以为是无底线的cult变态杀手大放异彩，但反派无论怎么看都缺乏了乖张暴戾的反差，失望。作案手法也是一笔带过，抱着寻求猎奇场面的渴求的观众可以散了。主角转折的动机与最后的反转也落入了俗套——尤其是设计反派的那场戏，结果妻子怀了龙凤胎，巧合令高潮缺乏了戏剧张力，让人忍不住想快进，以至于最后主角的反转让人怀疑可能性。

看过的日本悬疑、血腥类电影还数《恶之教典》令人印象深刻，入木三分地刻画了一个天生杀人狂的角色。

前半部分很精彩，特别是让我没有想到的，其中一个角色的死，但是到最后大结局的时候，你明知道他来杀你，什么武器都不带你往家走啊？我也不太理解，而且警察明明听到的人家说自己的妻子有危险，竟然还慢悠悠地，你开警车的话不应该比正常出租车开的快吗？

但是在犯罪片的这方面，我觉得至少比国内的大部分都要，好剧情的复杂程度上就不在一个层面。

而且让我特别想不明白的，这么高级的公寓，没有保安或者管家吗？为什么漫画家都叫成那样了都没有人出现。而且凶手每次其实都是四人之家，四人之家就算是被突然袭击可能第一个二个会被秒杀，剩下的人就一步都不跑？很容易就可以跑到门口尖叫，呼喊。为什么凶手，每次杀人的时候在大白天却没有任何人看见了，他是选择荒野的一个住宅吗？第二个案子我理解，第一个第三个是为什么？还有就是警察已经能够差不多确定凶手是连环凶手，就算他的作案时间间隔的一年，但凡知道犯罪心理学的人都会知道犯罪的间隔只会越来越短的，好像除了小栗旬以外，没有人在意抓错人了，也不在意真凶，只有观众着急。

哎，虎头蛇尾，就算你给我搞出来一个作家以自己为诱饵的所谓大招，还是改变不了糟糕的结局，开头真的很精彩。

这是我今年看过最无语的悬疑片，如果说还算悬疑的话，全篇的警察可以说降智到近乎白痴的程度，不敢相信这是一部2021的电影，可怜了小栗旬。

以下内容略微涉及剧透：

第一次事件误抓的那个疑犯，光凭他口头承认，然后在毫无任何作案细节和实质证据的情况下就定罪了。我以为后面会有解释，结果没有！哪怕把日本老龄化严重，退休金又不够生活，很多老年人不得不犯小罪去吃牢饭的现象说一下，也不至于这么无语。

第二次事件，设计的还行，引出了漫画案件的现实重现，给警方找到了一点方向，终于和漫画家联系到了一起，细节逐渐浮现。

就在我以为像《禁闭岛》那样，那个杀人狂魔是因为漫画家人格分裂出来的，杀人只是为了让漫画畅销以及灵感来源，最后会来个反转的时候，小栗旬居然看图书馆的监控录像看到了疑犯……那前面的铺垫有个鬼用啊？？

为啥漫画家面试失败，回工作室准备辞职的时候，下一秒，就切换成了深夜，准备帮老师采样？真香定律么？

然后剧情推动，也令我逐渐无语。画家都说了漫画的原型就是凶手，都「画影图形」了，警方发个通缉令很难吗？凶手那头非主流发型，虽然日本不像国内有天眼，但漫画家出入的场合，好歹也算中高档场所吧，基本的摄像头总有的吧，但就是找不到一丝线索。

漫画家曾3次在公共场合碰到凶手，尤其是居酒屋和停车场，我之前以为是漫画家幻想出来的（类似于《美丽心灵》），警方也不知道派个人跟踪一下漫画家。这么个大活人，又是这么严重的刑事案件，居然不当做P0级来处理，我只能说警方的心真大。只有人格分裂出来的，才能解释，可偏偏凶手就是真人……

剧情逐渐离谱，凶手居然可以教唆之前被诬陷的老人袭警，把唯一智商在线的警察给整死了，理由是他只杀四口之家，不能破坏他的信条。这时候监控就能看到行凶过程，明明二角（连环凶手）都没带兜帽，那个红发，去哪里不都很明显吗，警方就是不继续查附近监控，开心吃席去了。

然后呢？漫画家复刊，设计了「最终话」，用自己和亲人当诱饵（亲人：我真的会谢），人家凶手不上当，真正的目标是他们夫妻和肚里的双胞胎，然后剧情开始鬼畜起来了。

漫画家能打电话给妻子确认安全情况，就是对自己家的安保等级一无所知，物业呢，打电话问一下啊？然后自己跑出去打车，警察也不知道派车，连基本的派人跟着都做不到，就看着男主一个人从计程车上下来……然后，果然，凶手就在附近，等着男主开门，神特么自己当钥匙，我再次想问：物业呢？？？就这么让凶手一路拖到楼上，还开了另外两层门禁？

女主也是智障，漫画家都说了电话全程不能断，然后就愣是听不到发生了啥，傻白甜的引狼入室，一孕傻三年是这么提现的？你的「为母则刚」呢？

后面的打斗我就不说了，太无语，漫画家手无缚鸡之力，在右手都被戳穿、左手被划开了的情况下，还能捡刀反杀，还能和凶手拼力气。

最无语的还是特么的警察，人家和凶手都打了好几回合了，他们才姗姗来迟，然后就上来了一个人，那个人什么正经事都没做，看着主角要补刀，他就隔着3米开外，给漫画家开了一枪（WTF？？！），虽然你知道漫画家穿了防弹衣，就不怕凶手还有机会反杀吗？你们小日子也是用的国服版的正当防卫条款吗？

结尾，我还以为那个老头没被抓到，会再次给画家的妻儿来一出，结果什么都没有，庭审也意义不明，就这么结束了，整一个大无语。

动机也是，神特么幸福的「四口之家」。

没有反转，没有教义，没有套路，只有无语。

导演你还是按套路来吧，但凡走一个《禁闭岛》类似的套路，也不至于让我看的这么无语。

他画凶手的脸的时候，他好爱凶手

凶手对看漫画的小孩说《34》里的凶手好帅的时候，故意模仿漫画作案的时候，他好爱漫画家。

这什么好凶手！！！还来粉丝拜访！！还提供后续剧情发展！！！！！感谢！！！！！！！

我以为问完老板表示没注意就完了，结果漫画家果然是漫画家，直接画了个速写继续问！结果老板还是不知道，不会往幻觉方面塑造吧。不要啊。以及就这么送出去了？感觉会被警察发现。

杀人完全是示爱。

第二次见面，大不顺利！！怎么突然曝光在妻子面前了，工具人妻子，作为剧情某一环需要的功能性角色。

而且突然告诉警察了。不开心。

当我和他目光相接的那一刻，他就在我心底扎根了，我也和他融为一体。这是我有生以来第一次，脑海里浮现出这么强大的角色——这是什么糟糕的告白台词！！！

但我终究还是一个平庸的人，我已经坚持不下去了——这句话很朴实，很诚恳，的确是这样，我能接受这个理由。无法承受罪恶感的普通人，和角色的连接到此为止……但我还是希望会有变故。请重新连接上吧

第三次见面。

凶手真的不够凶。

粉毛，是看了漫画后染的嘛？之前是金发吧。

漫画家也在享受杀人的乐趣，他自己就是一家四口吧，上次回家的气氛好像不是很好？而且他妻子怀的是双胞胎。感觉有伏笔

凶手的职业居然是快递员。好平凡无趣。

警察居然死了 ！！是小栗旬吗到底是不是。

边见和凶手什么关系？为什么为他顶罪还为他杀人，像个好用的工具人。

凶手还挺酷的，站在天桥上一副居高临下的姿态说着“明明查到了关键之处，太可惜了”

所以，漫画家自己的家庭是虚假的四口之家。再婚家庭，他格格不入。

妻子的双胞胎铺垫那么久终于用上了。

你知道我多辛苦吗。杀人后要睡两天才能补回体力。你想画什么就画什么，连句谢谢都没有。——太好笑了这句。

这可是我们俩共同的作品。这句话正中红心啊。

漫画纸页飘落一地而他扑倒在他身上。太舒适了这场景。

和警察也很好磕！！！前面一直无感，直到最后在病床上忍不住画他的画像，才磕了起来。还是说，又一个新的角色诞生了？在他心中？压倒了杀手的地位。

就这么结束了？感觉最后讲了点无户籍孩子的问题。他是谁。他都不知道自己是谁，所以他向漫画家说的是他买到的名字，他能给出的最接近现实的名字。

妻子和孩子是不是被边见杀了？这两者关系也挺有趣，开始后辈是前辈的粉丝，后来前辈成了后辈的粉丝，传承关系，杀人艺术和杀人精神令他无比忠诚。像狗一样忠诚。16岁少年杀死一家四口那个案子也是伏笔。边见不单纯是替罪羊角色。

看评价很低，但观影全程都很愉快的一部电影。意外惊喜。

————观影结束上豆瓣看演员表时间————

我就说妻子看起来很眼熟！她演过问题餐厅！！！好几年前看的剧了。

凶手是第一次演电影？看简介是乐队成员啊。 难怪声音软软的很有记忆点。就是真的不太凶，不太有病，有点点刻意有病的感觉，老实说从他一出场我就觉得这个角色适合苏打演。非常适合。

以及真的是你啊小栗旬。

日韩以漫画家为主角的电影真是好多啊，那种剧中剧的“里出外进”给了编剧无数灵感。编剧是电影的上帝、剧中的漫画家就是妄想成神的伪神。伪神的无数作为在上帝视角下就是作死且可笑，而伪神却一无所值般的拼尽全力，企图成为自己笔下人物的神。这种冲突让电影有了多一层的思考，也让此类电影层出不穷。

这部电影是漫画学徒山城圭吾在写生过程中亲历杀人现场，凶手两角就在他旁边经过，山城圭吾压抑恐惧，没有出声，被凶手放过。山城圭吾回到家里，把这个情节还原在作品里，随之一炮而红。

看到这里不由得想起创作者如何创造好作品的命题。是不是必须要体验过、目睹过，才能创造优秀的作品？也许对于现实主义题材或者是以真实世界为母体创作的人，必须要有体验才能有想法，有创作的欲望。而对于玄幻、虚拟世界为题材的作者，就要收集观点、想法，没有体验，也能有好作品问世。就像这部电影的男主，山城圭吾创作的杀手角色，一开始并不被编辑看好，甚至于不屑于顾，用编辑的话说，没有灵魂。还原成人话就是，不真实，没有血肉的角色不能带给人共鸣，作品也就无法得到关注。而当山城圭吾经历了谋杀案，直面了血淋淋的残忍，笔下的人物就有了“寄托”，内心和想象照进现实，和凶手“同频共振”下，山城圭吾有了创作的激情，作品便万人空巷。

不过，出名不是只有鲜花和金钱，还有凶手的“诉求”。凶手两角看到山城圭吾的作品后感到被认可被需要的“幸福”，他的杀人现场被知名画家还原，也病态的获得满足，这种变态杀手的桥段，在两角的脸上活灵活现虽然有些癫狂，但是，很有代入感。

被写入畅销漫画，仿佛杀人得到了勋章，两角的心理扭曲且复杂。如果没有山城圭吾的画作，两角也就是一个变态连环杀人凶手。和其他“普通”的凶手一样，早晚被抓住，迟早被制裁。而有了山城圭吾，仿佛有了被需要的被关注的满足，于是漫画成了“正向激励”，两角与山城圭吾——原型与创作，变成了互相依靠的“藤蔓”。

如果山城圭吾贪心一点，没有人性一些，或者说拿着“人又不是我杀的，我只是忠实纪录者”这种话麻痹自己，最后肯定是一起发疯。因为两角的杀人到后来可能无法满足山城圭吾的创作需要，他需要更加刺激更加血腥更加劲爆的场面，他有可能滑入深渊，成为恶魔，自己去制造罪恶题材。由记录着变为自述者。

而山城圭吾怕了，或者说被两角吓坏了。一开始的名利双收变得枷锁，压得他难以呼吸，被害者的血液仿佛淹没了他，他在血海里挣扎，看到的只是被害者惊悚的脸和谴责的眼。电影的结局也按照这个设定进行下去的，身处灰色地带的山城圭吾觉悟了，和黑色的两角决裂并决斗，最终找到了自己白色的画笔。而两角的死反道成了解脱，否则，最后滑入深渊一定不是一个人。