加州梦

巴别塔
“《圣经•旧约•创世纪》第11章，当时人类联合起来兴建，希望能通往天堂的高塔。为了阻止人类的计划，上帝让人类说不同的语言，使人类相互之间不能沟通，计划因此失败，人类自此各散东西。”
在电影里，村子的庆典晚会上，火车站长女儿Monica看上帅气的美国大兵David，但是却无法和他沟通，而David也不像他的其他战友一样，可以不说任何话拉着女人就又亲又抱，于是两个人只是互相微笑，场面很尴尬。Monica找到Andrei帮忙，那是村子里最不起眼的邋遢小子，但他会英语。
这是很有意思的一段，Andrei在翻译Monica和David的对话时，融进了个人情感，David问Monica多大，Monica说18岁，Andrei翻译说事实上她只有17岁；
当Monica问David有没有女朋友的时候，David笑着对Monica说你真可爱，并伸手过去拉住她，Monica让Andrei翻译David的话，Andrei说David回答“不止一个”，紧接着David情不自禁的对Monica说“你非常可爱，而且我想亲你”，这时Monica茫然望着Andrei，得到的翻译却是“他问你喜欢什么样的音乐”，Monica被这个问题问蒙了，想了半天后说“没有特定的，很多类型我都喜欢”，这时Andrei又过来翻译“她说她不喜欢你拍马屁”，于是David不好意思的松开Monica的手。
Monica不知道Andrei一直暗恋她，总匿名给她发一些露骨的短信，而Andrei经常出神的望着Monica的身体，流出鼻血。最终Andrei的小阴谋还是没有阻挡两个人的爱情蔓延，当天去市里的Party，Andrei痛苦的看着Monica和David亲热，自己却无能为力。（最终找到另一个被抛弃的女孩，那女孩说男人都是禽兽，只想做那事，Andrei过去安慰她，两个人相拥坐到天亮。）
在最后，美国人离开的时候，David想让Monica给他留一个电话号码，Monica微笑着在David手上写了些东西，离开了。回到火车上，窗外是夜晚离去的站台，David打开手掌，没有看到号码，而是Monica画的太阳。

美国梦
Marian是罗马尼亚和美国的临时翻译，他喜欢美国大兵的衣服，因此得到一件美军的上衣。因为他一直和美国人站在一起，来到村子后，当地的女孩以为他也是美国大兵，于是上前和他亲热，Marian将计就计，装作自己不懂罗马尼亚语，和他们亲热，直到最后，美国人的火车终于获得了官方许可，准备离开的时候，女孩们跑来找Marian要他带她们离开，Marian用流利的罗马尼亚语回答他只是去（Turnu当地小镇），两个女孩绝望了。
在美国人刚来村子的时候，市长决定召开周年庆典（这次活动大大超出了村子的全年预算），他认为这是一次将镇子名声传播到美国的好途径，这样就能够吸引更多的人来这里投资。于是全镇的人都开始匆忙筹备，年轻的女孩穿低胸装和短裙，工人们算计着要进行和平游行，简陋的电台开始播放美国音乐，丰富的食物摆上台桌，晚宴活动上，造型酷似猫王的歌手唱起了《Love me tender》。
美国，代表了自由，财富，权利，欲望，以及梦想。很多人的心中，都有一个美国梦。相对于罗马尼亚小村子的贫穷，无聊，他们觉得美国的一切都是那么好（Monica卧室，贴的都是好莱坞明星）。他们相信美国的到来，能够改变这个村子的现状，能够让生活富裕起来，能够帮他们打倒霸权……我对政治和历史了解的不多，但我知道美国在当时充当的角色——为了维护和平而来。当Jones上校站在村民们面前，以领袖的身份，义正言辞的煽动群众一起打倒Doiaru的时候，我看到的是悲哀，是邪恶。最终美国人没有帮到这群充满希望的村民。那只是村子内部的暴力，留下无法挽回的悲惨结局。

回忆
影片进行的同时穿插了很多黑白画面，一开始不知道什么含意，到后面知道，那是Doiaru童年的回忆。那个战火纷飞的年代，罗马尼亚战乱，Doiaru的父母把幼小的他托付给一个叔叔抚养，双双离他远行，他们告诉Doiaru等美国人的到来。Doiaru为了等待美国人的到来，等了几十年，他学了英语，但却一直没有派上用场。直到这次拦住运载美国人的火车，为了通行证，面对贿赂也不对美国人网开一面。Doiaru和村子里大部分的人欢迎美国的态度截然相反，他讨厌美国的政治，霸权，讨厌那些人。他有权利，他不逢迎美国人，他冲着美国上校骂“Fuck Clinton”。
女儿由Doiaru一手抚养长大，Monica的妈妈在她刚出生的时候就去世了，Doiaru有时候看着Monica，就像看到了自己的妻子，他爱这个女儿，但又管不了她，他希望女儿好好学习，考上大学，但女儿整天和一些男孩子混在一起，不学无术。两代经历不同的人，在意识形态上的差距已经太大。当后来看到自己的女儿后来和美国大兵混到一起的时候，Doiaru相当的愤怒，冲出去将两个正在亲密的人拉开。Monica却在一边咆哮“你永远都不明白”。而最后Doiaru听信了谎言准备去打偷东西的吉普赛人时，Monica在他临走之前告诉Doiaru，她要考上大学，这也成了Doiaru听到女儿的所说的最后一句话。

镜头
晃动的跟拍镜头，频繁的景别转换，复杂的场面调度，声画空间的错位等等为影片增加了真实感、节奏感和细节化。拍摄看似随意，但相信这些都经过了精确的计算。画面的暗示处理到处可见。下面随便举几个例子：
Doiaru清早煮完咖啡，倒咖啡的远景是电视上战火纷飞的画面。
Doiaru和Vacily谈话时，室外是刚停下来的火车，室内是电话响，暗示着下一场的转换。
这是一个完整跟拍的镜头：Monica清早从床上爬起来，画外音是收音机的广播（不懂罗马尼亚语，相信新闻也和影片有关），Monica进入走廊，拉开窗帘，看到前男友站在窗外楼下，立刻又拉上窗帘，到冰箱上拿杯子喝水，拿起头套，走进屋子，关卧室的门，同时画外响起敲门声，镜头跟随敲门声转到门口，是Vacily前来向Doiaru汇报，Doiaru在吃早餐，让Vacily吃盘子里的鸡肉之后出画，Vacily犹豫的挑着肉，镜头在他的头和盘子之间晃动了一下，画外音是Doiaru的询问，Vacily回答后咬了一口鸡肉，然后把它扔出窗外，这时他看着画外，说“早上好，小姐”，镜头跟摇，是Monica进来了，在屋里站了一下又出去，镜头摇回Vacily用手在桌上的餐巾纸上擦油，画面又摇到正在穿衣服的Doiaru，晃了一下头说“走吧”，Vacily入画，跟随Doiaru一起离开。
PS：有个技术上的问题我一直没有弄清楚，Monica在黑暗的房间开门来到明亮的户外，镜头跟拍，黑白的反差很大，但是影片拍摄的时候却没有一点曝光过渡现象。而我在用DV拍摄的时候，每次从黑暗的室内走向室外，影像总会晃白一下才能复员。相信这不单是机器问题，在技术上应该也有解决的方法。

影片发行的时候，应该是三年前，看了前面5分钟，就放弃了。兵，闹剧，异域，美国，民族主义，老旧的东欧弃妇....
我觉得够了

我受够了阿富汗，受够了塔利班，受够了维和，受够了每日无眠无休看两党对着布朗的皱皮脸吐吐沫，我受够了BBCNEWS, 受够了那些无耻的鬼扯的反恐跟现代战争每天轰炸我的耳膜跟脑神经。
那时 我对媒体里所有全副武装的东西过敏。我人生的太多时刻都在勉强自己对抗冠冕堂皇，我对全副武装不再具有抵抗力

一年后的一天，在报纸上看见导演死掉的消息，看见给了这个片子很高的分。
人皮是经不住痒的，我于是又找来这个片。
一是虚伪，觉得一个年轻的灵魂的遗作多少是值钱的。二是不爽，一个自己5分钟就看不下去的东西 得了高分。三是Catherine，她那时候是我的剧本指导，我并不认为这女人会写出坏东西，即使她从没真正喜欢过这电影。最后一个原因促使我看完它，是因为无聊。那段时间我生了个病，懒惰跟哑口，我是说精神上。我看不下任何移动的影像，它们让我呕吐。我连动动手指按open都懒得按，我皮痒，觉得把屋子里所有的dvd全烧掉才爽
我没烧成，但我从Catherine那里烧来了这张碟。

说了这么多，关于这电影，我没有想评论它的念头。
一个字的念头也没有

我想说的是另一件事。跟梦一样

我不小心踩死一只蜗牛，一日在我回家的路上。不知为何，我并没为它的死感到伤感。我站在那里，看它压扁的身体跟流出来的液体。我试图勾勒它饱满生机的原貌，我试图寻找它来时的轨迹，以此推测它将去往何方。然而我发现，我看不出任何端倪，所有的情绪都来自 自我经验，然后把它们强加在它身上。我站在那里，看它变形的柔弱的尸体。这只蜗牛，我不为它感到难过，我从未参与它的人生，我不觉得自己有这个资格，自责的资格都没有。我觉得 我踩死它这件事 在它的人生里，微弱得几乎不易察觉，就像灰尘，就像空洞。在那条灰暗的小道上，决定它死亡的这件事 又且是我这种人有资格决定的。
我其实知道 这件事本身，以及我，对于这只蜗牛的人生轨迹里那些举足轻重的人与事而言，屁都是不是。


California Dreamin



LH/

一部获了大奖的罗马尼亚电影，名字就叫《CALIFORNIA DREAMIN》，79年生人的年轻导演拍完片子就早逝了，给我们留下这个罗马尼亚文片名为ENDLESS的电影。
 
  影片讲述了一列装载着美军武器及士兵的火车在途中一个小站停留的故事。故事里一个对童年战争阴影无法释怀的火车站长，孤独地带着他已经成长的独生女儿。他恨美国人，女儿却与停留在站上的美国兵调情。
 
  两代人，对生活的任何方面都感受不同，尤其是对待美国人的态度。
 
片子结尾，站长终究没有能阻拦美国人的前进步伐，他孤独地接受所有人的挑战，最终死在当地居民的围攻里，死在女儿面前，一个强壮威严的男人，一瞬间失去活力。美国兵，到底是助人者，还是战争制造者。无论如何，他们总是最后取胜的人。
 
即便不能控制结局，我们可控制自己的态度，站长的死，就象萨达姆的死一样，叫人震撼，发人深省 —— 对于世界来说，美国究竟意味着什么。
 
片尾曲奏响，正是那首熟悉的CALIFORNIA DREAMIN，遥远的季节和城市，爸爸妈妈乐队的声音，来自美国。

一顆出走的少女心,愛上突然闖進平靜小村的軍人。
多麼似曾相識的羅馬尼亞版《孔雀》。
一面咬住美國的霸權主義,間中諷刺克林頓
一面自揭東歐人,政府貪污官僚化,人民愚昧

"Monica and David"是多麼的青春浪漫愛情故事竟然緊接
"Doiaru and Jones"的老頭子吃飯劇情,雖然這節節奏轉慢(悶),但卻交代出Mr. Doiaru阻撓列車前進的理由。

      2006年内梅思古没来得及完成自己的梦想便被一场意外的车祸夺去了年轻的生命。他的最后一部作品《加州之梦》在07年嘎纳电影节获得“一种关注”单元最佳影片奖。在颁奖礼上内梅思古的照片被打在大银幕上，没有获奖感言，没有颁奖仪式，无声的纪念令人唏嘘不已。

     《加州之梦》，这首曲子出自2001年因心脏衰竭而去世的美国民歌手约翰．菲力普斯之手。这首歌在《阿甘正传》里是阿甘在越南雨水里给珍妮写信时的期许与执着；在《重庆森林》里是王菲半梦半醒之间哼着的对爱的追逐；罗马尼亚人内梅思古索性将电影命名为《加州之梦》。“树叶转黄，天空灰蓝，我散着步，在一个冬日里，我很安全又温暧，如果这是在洛杉矶，在这样的冬日升起。”加州之梦，是美国梦，也是内梅思古的罗尼亚梦。

     《加州之梦》是内梅思古的第一部也是最后一部剧情长电影。电影结尾虽然标注了未完成，却仍然用两个半小时的长度将内梅思古未完成的梦想铺开完整的呈现在大众眼前。尽管他的梦想并不像童话那样展现出来的是美好，甚至令人胸闷和无助。故事中罗马尼亚小镇--卡帕尼塔的白天始终在云层的笼罩下，弥漫着灰蒙蒙的光，直到最后才从莫妮卡和安德烈喜庆的幕布后，变得暖洋洋起来。电影用美国大兵为了送武器到科索沃，因为没有正式的通关文件而被火车站长阻扰，困于卡帕尼塔作为主线，延伸描述了罗马尼亚的历史和现状，以及如今生活在其中作困兽之斗和充满希冀的人。二战，对于所有参战国家来说都有其专属记忆和情感。二战结束后的50年，罗马尼亚再次沦陷战争中。二战时存活下来的火车站长托亚鲁，因为五十年前掉落在自己侧身的美国制造的哑弹，以及对满载美国士兵的列车刺鼻的火药味的记忆，他不像小镇上其他人那样，对美国人充满不切实际的幻想。他一边不屑于美国大兵2000美元的贿赂，不在意罗马尼亚国防外交部秘书的威胁，对美国大兵说了毕生以来最多的Fu×K，顺带问候了克林顿，一边又潇洒的和美国大兵喝酒抽雪茄，却也始终坚守着没文件不给过关的底线。而另一边，托亚鲁的女儿莫妮卡的房间里挂满了美国偶像的海报，一心憧憬着美国梦。罗马尼亚年轻人的精神迷失在这群年轻人身上体现的淋漓尽致。那些被玩弄过丢下来的女孩们，被美国大兵抢占了资源的男孩们，以及为了讨好美国人而撒谎的人，警告着一个民族的精神遗失。值得庆幸的是，莫妮卡最终没有迷失自己，她在美国男孩安德烈的帮助下学习英文，学会了唱加州之梦，也学会了寻找到了属于自己的梦。影片最后也是高潮，美国上尉怂恿工人们和托亚鲁派发生械斗，托亚鲁终于在猩红的死亡中破碎了女儿的美国梦。五天之后火车驶离小镇，离开的时候是夜晚，烟花璀璨。而在火车驶离之前，莫妮卡没有留电话给与她有过一夜之欢的美国大兵大卫，而是画了一个笑脸。而她留给父亲的最后一句话，就是要去罗马尼亚首都念大学。

     影片的镜头晃动很厉害，旁观者的感觉十足。英语和罗马尼亚语的对白，深化了不同文化的隔阂。最后，坐在布加勒斯特咖啡店里的莫妮卡和安德烈，或许他们还是原来的自己。其实他们都可以改变，但他们只能改变的，也只有自己。电影在《加州之梦》的音乐中结束，即使这不是洛杉矶，我仍然感到既安全又温暖。

2001年3月18日上午，美国民歌手约翰．菲力普斯（John Phillips）因心力衰竭死于洛杉矶，享年65岁。这位约翰．菲力普斯，他到底做了些什么事情呢？

　他组建了“爸爸妈妈乐队”（The Mamas and the Papas）。约翰．菲力普斯原是一支名叫“行者”（Journeyman）的民歌合唱组的成员。一次他去旧金山的一个酒吧演出时，台下一个才十六岁的漂亮的女中学生被这个身材瘦高（他有一米九十多），充满自信的歌手迷住了，竟然跟着他跑到纽约。当时二十五岁的菲力普斯已经结婚，而且还有两个孩子，不过这可难不倒这位名叫米切尔（Michelle）的任性的加州姑娘。她跑到菲力普斯的家里，要他的妻子离开约翰。菲力普斯夫人早就知道丈夫在外面经常沾花惹草，竟然一点也不惊讶。她还劝米切尔说，约翰在每个城市都有这么一个情人。不过，这回她可看走眼了，这位米切尔真把菲力普斯给迷住了。几个星期之后，菲力普斯离了婚。不久，米切尔成了新的菲力普斯夫人。

　　1964年冬天，老“行者乐队”解散了，菲力普斯打算再组织一个新的乐队。他找来一位性格幽默的加拿大民歌手丹尼．道厄提（Danny Doherty），再动员妻子米切尔加入，组成了一个全新的“ 行者乐队”。米切尔本来不太会唱歌，可菲力普斯认为有了妻子加盟他们就可以多拿一份收入，硬是把米切尔说服了。可惜这个三人乐队一开始并不成功。一天晚上，三人百无聊赖之际决定随便去一个地方散散心，顺便寻找灵感。他们找来一个地球仪，让它转起来。米切尔拿了一个小标箭，闭着眼睛往上面扔去，结果标箭扎在一个位于中北美洲的名叫圣托马斯的小岛上。三人立刻动身去了那个热带海岛，并在岛上整日游荡，生活全靠菲力普斯拥有的一张信用卡。不久，道厄提的朋友，女歌手凯．埃利亚特（Cass Elliot）也到这岛上，并为大家带来了大量的 LSD。埃利亚特身材肥胖（最重时有三百斤），性格豪爽，人们都叫她“妈妈凯丝”。那时凯丝正在暗恋着道厄提，可道厄提装作没看见，因为他正和米切尔打得火热。菲力普斯看在眼里，记在心上。不过为了乐队的成功，他忍下了。凯丝对米切尔的举动也怀恨在心，不过她也假装没看见。毕竟米切尔还是个不谙世事的小姑娘。就这样，四人在岛上过着充满矛盾而又自由自在的生活。

　　凯丝原本想加入这个乐队，可菲力普斯认为她的声音不够高，和乐队其他人的声音不相配，所以一直没有同意。后来发生了一次意外事件，凯丝的头部被重物击中，造成轻微脑震荡，住了几天医院后，她居然可以唱上去了！就这样，妈妈凯丝成了新乐队的一员。

　　终于，菲力普斯的信用卡被银行拒绝了，四人只能打道回府。他们当时口袋里只剩下五十美元了，怎么办？米切尔决定去赌场碰碰运气。结果呢？他们坐着飞机的头等舱回到了纽约！

　　这时已是1965年秋，几个月不见，纽约的变化令他们大吃一惊，原来经常在一起唱民歌的朋友们都去了加州。当时美国音乐工业的重心正在往西迁移，一大批唱片公司在加州开设了分部，这些公司用一张张合约把东部的民歌手们吸引了过来。当然，美国西海岸宜人的气候也是一大原因。他们刚从热带小岛回来，对这一点感触尤深。米切尔本来就是一个在加州长大的姑娘，那几天总是吵着要回西海岸。一天晚上，菲力普斯灵感突发，把妻子的梦想写成了一首歌，歌名就叫《加利福尼亚之梦》.

　　1965年底，他们真的动身去了洛杉矶，此时凯丝已经在那里住了一段时间了。她借住在她的好朋友，民歌手拜瑞．麦奎尔（Barry McGuire）在洛杉矶的家中。麦奎尔建议他们四人去找自己的制作人，才华横溢的罗．埃德勒（Lou Adler）。后者在试听之后，马上和他们签了约。因为菲力普斯有个外号叫“爸爸”（Papa），他们决定给乐队取一个新名字。就这样，“爸爸妈妈乐队”诞生了。

　　他们演唱的主要作品均出自菲力普斯之手。他很会写旋律，更擅长配和声。埃德勒为他们请来了洛杉矶最好的棚虫，录制了一张名为《如果你能相信你的耳朵和眼睛》（If You Can Believe Your Eyes and Ears）的专辑，并推出单曲《加州之梦》和《星期一、星期一》（Monday Monday）。虽然乐队的风格并不是典型的民歌摇滚，而是一种带有民歌风味的流行音乐，但这并不妨碍这两首单曲都成了热门歌曲，后者还登上了排行榜的第一名。爸爸妈妈们一下子出名了。

　　然而，伴随着乐队事业上的腾飞，他们四人之间的裂痕也开始越来越明显了。米切尔终于和丹尼发生了性关系，把菲力普斯气得不行。他甚至还写了首歌表达了他的不满（这首名叫《我又看见了她》（I Saw Her Again）的歌甚至还成了乐队的又一首热门歌曲）。最后，菲力普斯夫妇俩终于分了手。但米切尔这时又有了新爱，对方居然是著名的“飞鸟乐队”（The Byrds）的歌手吉因．克拉克。这个变故让两个男人都成了失意者。道厄提陷入了酒精的泥潭，而菲力普斯则求救于毒品带来的暂时麻醉。凯丝的心里也不好受，眼见自己心爱的男人迷上了年轻漂亮的米切尔，她也自暴自弃，开始玩弄别的男人。凯丝疯狂地和许多不同的男人做爱，甚至还生下了一个没有父亲的女儿。要不是乐队那时挣了很多钱，他们恐怕连一个月都维持不了。

　　1968年，妈妈凯丝离开了乐队，开始了她的一段不太成功的单飞生涯，同时宣告了成立才三年多的“爸爸妈妈乐队”正式解散了。六年之后，妈妈凯丝不幸死于心脏病，而菲力普斯和米切尔在很长一段时间里仍然相互仇恨，形同陌路。后来菲力普斯和道厄提还找来另两位女歌手，重组“爸爸妈妈乐队”，不过他们再也没法重现当年的辉煌了。就是这样命运多舛的四个人，给我们留下了至今听起来还是那么清新宜人的《加利福尼亚之梦》。现在再听此歌真是让人唏嘘不已，恍如梦中。