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    封神少女

    评分:
    0.0很差

    分类:剧情片大陆2018

    主演:王李丹妮 / 王一 

    导演:曹志鹏 

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    剧情介绍

     琳达与艾米在一个美丽的海岛度假,并发生了一系列惊奇的故事。充盈着青春,,友情的氛围。两个女孩子因为长得漂亮,常常被人当作花瓶看待。在感情上,在事业上都屡屡因此受挫。她们有着自己的追求,本对生活充满信心,想靠自己的真才实学在社会上打拼一番,她们不希望自己的事业与生活是靠外貌上位。本影片有着积极而深刻的现实意义。在现实中,社会上流行着一个新词叫“外貌协会”。很多公司招聘、个人择偶都是根据外貌来决定,把它作为第一标准与首要条件,并因此把女性当作花瓶与工具来看待。本片正是对这种社会现象的批评。全面的客观的去看待女性的能力,看待女性的美。平等的给予女性机会是本片极力宣扬与提倡的一种社会风气与价值观。

     长篇影评

     1 ) 女孩,请珍惜你身边的“无脸人”。

    《千与千寻》中,给我印象最深的,不是越挫越勇的千寻,也不是白马王子小白龙,而是那个没有名字和样貌的人。他说得很少,他做得很多,他很沉默,可是他在爱。


    我不知道他是从哪里来的,但是他从一开始,就选择站在千寻身边,默默的关注着她。

    他孤单的站在雨里,正在擦地的千寻发现了他,她对他说,站在那里不怕被淋湿吗?我把这扇门开着。他什么都不说,可是我却从他那一成不变的表情里,读到了千言万语。是感谢吗?或许吧。

    千寻需要药浴,可是掌管药浴的人却始终不肯给。无脸人悄悄的设计了一个局,分散了那人的注意力,成功偷取了药水。他默默的守护着千寻,在每一个可以提供帮助的时候出现,却不要她回报什么。

    千寻为客人准备热水,无脸怪递给她大把的药水,千寻一开始说不要,后来说只要一个就好,可是他坚持要把这些全部给她。最后,他索性离开了,只留下散落一地的药水。

    是的,她只帮助过他一次,而他因为从那一次开始,决心要一直默默的帮助她。所谓滴水之恩,涌泉相报,无论他对她的感情是感激或者爱慕,他为她做的一切,都足以让人感动。


    当青蛙说他不像是客人的时候,无脸人给它金砂,它立刻见钱眼开了,它跳到他手上,想要得到更多的金砂,却被他毫不留情的吃掉了。是它的贪婪害了它,就像千寻父母的贪婪害了他们自己一样。

    众人看到他的财产,无不趋之若骛,他们捧上最丰盛的食物,只为了从他手中换取黄金,但他从来不肯正眼看他们一眼。可是当他看到千寻,他那空洞的眼神看起来却充满了疼爱和怜惜,他变出大把大把的金子,递到她面前,而她只是一直不停的摇头,说她不要,说她还有别的事情,所以必须离开。他手中的黄金瞬间散落到地上,我仿佛看见他眼中的泪水。他能给她的,也许只有这些,可是她不要,什么都不要。他把他的真心捧到她面前,可是她没有珍惜,她心心念念的,是小白,是另外一个人,不是他。


    千寻不在,无脸人像是一个任性的小孩,把整间屋子搅了个天翻地覆。婆婆告诉千寻,要尽量讨好他,榨干他身上的金子。而无脸怪呢,他给她好吃的食物,用不完的钱财,他对千寻说,我只给你,不给其他人。千寻只是看着他,不说话,他对她那么好,他只对她好,她却在生他的气,为他所做的暴行生气。

    他问她,你要什么呢,你要什么我都给你。她却说,你还是回到你来的地方去吧,我要的东西,你没办法给我。她问他,你家在哪里呢,你有爸爸妈妈吗?他像是要哭了一样,把头深深钻进自己的身体里,默默的说着,不要,不要,我好孤独,我好寂寞。他不知道自己从哪里来到哪里去,他只是不停的说着,我要小千,我要小千。其实他要的不是小千,他要的只是一个不因为贪图他的钱财,真心待他的人。他喜欢小千,无关爱情,只因为她对他好,只因为她比其他人更善良真诚。

    而千寻,居然把仅存的半颗药丸给了他,而那本来是她用来拯救父母的。无脸人吃下药丸,开始拼命呕吐,他紧紧的追着千寻,其实就等于是在追逐着一种纯真。他吐出了曾经吞食的人,他给他们新的生命,还他们自由,与此同时,他也获得了一次新生。


    千寻坐上小船要离开这里了,她看见无脸人在看着她。她说,他是来到这里才学坏的,她想带他离开。他默默的跟在她身后,每次都是这样,她一回头,就能看见他。火车来了,他跟着千寻一起上车,他远远的站在车厢中央,看着千寻,直到她说过来,他才安静的坐下。他那么听话,那么乖巧,那么善解人意。

    他跟着她一起来到钱婆婆那里,他那么笨拙的,把毛线织成千寻需要的头绳。千寻和小白重逢的时刻,就是他该消失的时刻,他留在钱婆婆那里,成为她的助手,也许就是他最好的归宿。唯一的遗憾是,千寻对婆婆说了谢谢和再见,而从始至终,却没对无脸人说过同样的话。虽然他不需要她回报什么,可是我想,如果他能听到她对自己说感谢,如果她能对自己做最后的告别,他一定会更加没有遗憾的看着她奔向幸福。

    我想,他们并没有真的分别,无脸人已经化作他为千寻织的头绳,继续在属于她的世界,默默的守护着她。

    当她遇到困难想要放弃的时候,当她无法下定决心的时候,只要一看到那根头绳,就会想起她在那个世界里的一切,就会充满了勇气。这不是一场梦,而她,在经历这一切之后,真的长大了。


    每个女孩心里,都深深期待着这样的一个人,他远远的陪伴着你,保护着你,默默的听你说话,随时准备着在你最需要的时候出现,却从不向你要求些什么。他爱得很矜持,很多时候,他甚至就在你的身边,你却从来没有发觉。

    看完这部影片,我只想说,女孩,请珍惜你身边的“无脸人”。

     2 ) 成长的圈套

    电影《千与千寻》的结尾处,千寻紧紧挽着妈妈的手臂,走出黑黢黢的隧道,与千寻第一次走进隧道时一模一样的镜头,让人恍惚以为经历的一切只是一场梦。但千寻的发带一闪而过的光芒,却在提醒你它不可辩驳的真实。这也许就是“成长”的模样——它总是来得如此缓慢而微弱,以至于让你无法觉察它的到来,但总有某时某刻,你又如此真切的感知它的存在。

    我第一次看《千与千寻》是在2002年,那时我还在上初中,过去的十年,这部电影我反复看过多遍:中文、日文、英文,每一次看完都有不一样的感动,我也在这一次又一次的观影体验中成长。我早已不记得第一次看完此片是什么样的心情,但可以肯定的是,直至现在终于步入成人的世界、不得不面对成年人的选择,我才真正懂得了宫崎骏想通过此片传达些什么。

    宫崎骏的世界中没有迪士尼式的绝对的好人与坏人,它更似乎是真实世界的隐喻。千寻在百般不情愿中,不得已被父母带入的这个神灵的世界,不是像极了年轻人不得不逐渐面对的成人社会吗?在这个世界中,每个人都必须通过工作找到自己的价值和位置;每个人都逐渐变得势利而且世俗,为了填满欲望而生活。片中出现的无脸男,即是欲望也是诱惑,他学习人类的欲望反以诱惑人类,并因为人类之欲望而膨胀,汤屋的人们争抢着取悦欲望,直到欲望将他们吞噬,才引起他们的恐慌。然后他们将这场灾难怪罪于千寻,因为是千寻最初将无脸男请进了汤屋。可是节制的欲望本是无害的——就像无脸男离开了汤屋后也会变得温顺——只有人类自己难填的欲壑才会酝酿出灾难。

    汤屋中唯有千寻能够抵制欲望的诱惑,原因就在于她没有忘记自己的名字。而汤婆婆就是利用夺取人们的名字让他们忘记了自己的本质。千寻也差一点就忘记了自己的名字不是吗?这不像极了那些刚刚羽翼丰满的年轻人,被物欲迷住了眼,忘记了本来的梦想和信仰,在欲望的歧途中渐行渐远?

    “我寻到的光明,一直就和我在一起。”宫崎骏说也许是Always with me这首歌,给了他千寻的故事。这首歌最终成为了本片的主题曲,就像歌词中唱到的:“每一次我们跌倒在地,仰望天空;我们惊异于她的湛蓝,似乎是生命中的第一次。” 旅行和冒险的意义就在于:寻找了才知道原来最明亮最温暖的力量就来自我们心底。在宫崎骏的世界中,万物皆有灵性,连萝卜中也有神灵。千寻帮助的河神,正是因为人类的污染而变得面目全非;千寻爱上的少年不是别人,而是一个河流的魂魄。唯有人与万物和谐归一,才可以发现,生命中最美好的事物都是免费而来的。

    有人说这是一部成人童话,确实,片中传达的关于成长的无奈恐怕只有成年人才可以理解。但我认为《千与千寻》更像是一个老人给孩子们缓缓道来的一个斑斓的寓言,告诉他们不要害怕成长,因为人生终归是一场旅程;但这个老人也鼓励他们不要失去童真,永远都保留孩童般的心灵和眼光去感知世界。

    如果说迪士尼编织的是美国式的梦:它抽离掉丑恶只留下美好、努力说明梦想力量。那么宫崎骏的梦则是东方式的:婉转、深刻又略带复杂,在委婉的告诉你世界的真实,但同时又让你不要忘记这个世界的美好。

    我之所以认为《千与千寻》是难得的佳片(绝对是宫崎骏最优秀的作品),因为这是一部不光靠看和听,还需要心灵去感受同时用幻想去填满的电影。很多时候我们被某个细节感动,却又说不出究竟为什么,就像片中千寻乘坐海上的列车去往另一个城市的片段,即勾起了每一个观者关于独特个人经历的回忆,却又引起了某些微妙情感的共鸣。《千与千寻》的调子是伤感的,即使在碧海蓝天的图画中,抑或神灵世界的斑驳光影中,这种伤感仍然渗透到电影中的每一个角落,攫住观者的心。这即是宫崎骏的怀旧之情,同时也是成长带来的伤感。

    人生的诡计就在于,你总是相信明天比今天更好——这样你才有继续活下去的理由——但是随着岁月的流逝,你会发现最美好的时光永远在过去。于是我们总是在年幼时渴望成长,然后在成年人的世界里怀念过去。这是心灵和时间之间的龟兔赛跑。

    愿每个人都能找到心中的光明。





    最后附上主题曲歌词(没找到中文译本,英文凑合看)

    Always with Me
         -Yumi KIMURA


    Somewhere, a voice calls, in the depths of my heart
    May I always be dreaming, the dreams that move my heart

    So many tears of sadness, uncountable through and through
    I know on the other side of them I'll find you

    Everytime we fall down to the ground we look up to the blue sky above
    We wake to it's blueness, as for the first time

    Though the road is long and lonely and the end far away, out of sight
    I can with these two arms embrace the light

    As I bid farewell my heart stops, in tenderness I feel
    My silent empty body begins to listen to what is real

    The wonder of living, the wonder of dying
    The wind, town, and flowers, we all dance one unity

    Somewhere a voice calls in the depths of my heart
    keep dreaming your dreams, don't ever let them part

    Why speak of all your sadness or of life's painfull woes
    Instead let the same lips sing a gentle song for you

    The whispering voice, we never want to forget,
    in each passing memory always there to guide you

    When a miror has been broken, shattered pieces scattered on the ground
    Glimpses of new life, reflected all around

    Window of beginning, stillness, new light of the dawn
    Let my silent, empty body be filled and reborn

    No need to search outside, nor sail across the sea
    Cause here shining inside me, it's right here inside me

    I've found a brightness, it's always with me


     3 ) 《千与千寻》的主题是什么?为什么如此经典?

    好电影常常是多层次多维度的,也许是表故事与里故事,也许是明故事与暗故事,也许是本故事与喻故事,由此便可以进行多角度的解读。关于《千与千寻的神隐》,本故事讲了一个少女误入神隐世界的奇幻故事,至于它的喻故事,我认为至少可以做三层解读:

    成长主题,孩子与成人的对比。

    社会、人性、心理。

    日本泡沫破裂,经济衰退。

    第一层含义,是最具大众共识的,这是宫崎骏一贯对孩子们的温柔,他虽对人类悲观失望,却坚持在潜移默化中歌颂童真的美好,用祝福带给他们勇气。

    比如说,用成年人自以为熟悉社会规则,变得自以为是,用借口放纵欲望,丧失了警觉性,来衬托孩子的天真无邪,他们能天然地感到危险在逼近,而且比大人更懂得什么是不对的事情——还没跟老板协商就不要吃店里东西,哪怕有钱有信用卡。

    在宫崎骏的眼中,孩童身体里蕴藏着巨大的能量与美德,并且还没有沾染到成人的缺陷。于是我们发现,表面看来胆小无助的千寻,在被白龙引进门告知规则之后的路,全都是靠着自己的努力一步步走出来的,在危机中她的潜能被激发出来了,不辞辛苦,不怕危险,勇于承担,代人道歉,于是她先后帮了河神,帮了被吞的店员,帮了无脸人,帮了胖宝宝,最终救了白龙,救了自己,也救了父母。

    基于对第一层感受,有很多心灵鸡汤式美文,比如类似于“人生是一班有去无回的列车,有人在旅途中伴你成长,却没人能陪你走到终点”这种。国版海报就采用了片中传达出最重要的两个观点,来自白龙指引千寻走出神隐世界的两个重要提示,分别是“藏好姓名,否则会找不到回家的路”和“原路返回,千万不要回头看”,引申出来其实就是“别丢了自己(不要迷失自我、丧失本性)”和“一直向前不要回头(别害怕,勇敢走下去)”,是影片所表达的忠告与鼓励。

    以上关于第一层表达,很多人都写过,暂且就只说这些吧。

    第二层含义,是以日本社会为蓝本的人性表达,但在全世界也具有一定的通用性。

    在片中,天黑了,千寻离开父母,来到汤屋附近,身体开始变得透明,白龙说如果不吃这边的东西,就会消失。我认为这段隐喻的是人在成年后离开家进入社会,要遵守商业社会的规则,否则就会成为“透明人”,消失在主流视野之外。

    日本社会固化极其严重,如果一开始没能顺利进入公司工作,就等于被排除主流之外,成了社会边缘人。就像是永远站在桥上不进入汤屋,时常隐身的无脸人,前阵子被父亲杀死的日本大龄男,也是这样的一个社会边缘人,他这样的情况在日本还很常见,成为了一种社会现象。

    日本人在进入一家公司后,基本就要一直做到离开,没有多少机会跳槽。如同片中所说的,签了汤屋的合约便无法离开,这一纸劳务合同就像卖身契一样,买走了人们的自由。

    汤婆婆和钱婆婆是一对双胞胎,她们是一体两面的,钱婆婆代表金钱,汤婆婆代表资本。刚开始我们以为钱婆婆是坏人,像是在说“金钱是万恶之源”,后来我们发现,钱婆婆并不是什么坏巫婆,而是在远方的小屋里,过着朴素的生活,做着简单的劳动,然后慈祥地告诉孩子们,只有亲手劳作出的物品才是最好用的。因为金钱本就是代替劳动价值流通的工具,真正“恶”的反倒是“金钱”的双胞胎“资本”罢了。

    汤婆婆住在豪华的大屋里,压榨手下的所有人,签合同还不够,还要收走他们的姓名,剥夺人身自由,不惜牺牲他们的性命,而且善于制订规则,和利用漏洞来玩弄把戏。汤屋里的高管,极其注重成本控制,吝啬使用高价药浴,只想用人工来填补。这些都是对资本嗜血,剥削剩余价值,绑架法律的寓言。

    资本为了追求更高利润,不惜一切代价,移山填海,大兴土木,污染水源,破坏环境。神隐世界入口处的人造河流是最好的讽刺,人们一边把天然的河流填塞盖楼(白龙)或污染(“腐烂”河神),一边又在建造所谓的人工乐园,开凿河流假充天然。千寻离开时发现人造河的水不见了,可见创作者对这条河的设置别有深意。

    在资本社会里,人们竭尽全力追求金钱,所以有全屋上下献媚无脸人的大段剧情,金钱是欲望的延伸,似乎可以买来一切,或实现一切愿望,就如玲梦想的离开汤屋去往远方。

    片中有大量关于“吃”的画面,是对欲望最直接的比喻。无脸人用假冒的金钱,骗取不属于自己的豪华大餐,贪婪无厌,索取无度,发展到“人吃人”的地步。锅炉爷爷用高级食材炭烧壁虎请求玲帮助千寻,玲又用它引开青蛙的注意力帮千寻上到顶楼。玲给锅炉爷爷送去了便当,而煤精们只能吃到一些像猫粮似的小星星。大家都在劳动,不过为了换口饭吃,但是地位不同,收获便不同。煤精是社会最底层的象征,是最廉价的劳动力,数量大却要求少。

    千寻爸妈没有付出劳动,就不取自食,于是成了被豢养的猪,等着宰来吃肉。你想不劳而获,于是炒股、传销、p2p,最后成了被割的韭菜。能够不劳而获的,只有汤婆婆的巨婴宝宝。所以锅炉爷爷警告想偷懒的煤精,如果不劳动就会被变回煤渣。是的,工作虽然辛苦,但没有工作拿什么养活自己呢,只能失去生命。工作岗位是有限的,突然闯入的千寻无异于在抢煤精的饭碗,当煤精认识到这一点,还抗议了一阵,要排挤千寻赶她走。

    汤婆婆不想给千寻工作,也是希望她变成猪,因为猪的压榨价值是最大的,它们已经失去了全部自由,成了砧板上的肉,只能任人宰割,一切都要被敲骨吸髓啃食干净。但汤屋的规则就是可以用劳动换取饭碗,所以汤婆婆面对坚持要工作的千寻也是无可奈何。

    无脸人大受欢迎,大概因为这个角色设计得过于妥帖,他的整个形象,表情动作,那种对人心微妙的把握恰到好处,以至于太多情绪都可以完美贴合,他所传达出的蕴藏于人心的各种负能量,在我们每一个人身上都有可以与之相呼应的频道,毕竟天地万物阴阳两极,没有人是可以活得完全正能量的,这与当下正在走上台面广泛流行的丧文化不谋而合。

    能够设计出这样的形象,一方面是吉卜力的功力实在惊人,另一方面我认为也是因为过去几十年里日本实在太丧了,这种丧是方方面面的,洋溢在整个社会所有角落的,加上日本文化即使在整个东方偏向压抑人性的氛围中,也是首屈一指的,他们对此感受越深,传递的便越精准。

    以上关于第二层表达,就先说到这吧,大体意思就是这些,其他依次类推。

    第三层含义,是每个日本人都痛心难忘的,关于日本经历的那段大起大落的历史,从经济繁荣到吹泡沫再到破裂,全面衰退,失去的二十年,至今也还没能走出。片中千寻一家进入神隐世界后,千寻爸爸提到过相关台词,这是电影在成人层面的题眼。

    资本社会小到一个公司,大至一个国家,再大到整个世界,是流转着的。如果把汤屋的合约看做“世贸协议”、“广场协议”等等,日本何尝不是被美国绑架,永无自由,难以抽身。

    最恐怖的是,当时的日本似乎还缺少金融常识,对此毫无察觉,浑然不知,只知道兴奋地大修大建,挥霍无度,试图“买下全世界”,却几乎丢了安身立命的家伙,把经济命脉送到别人手中。当然了,实力差距摆在那,难免被绑架控制,但日本的不警觉加剧了这个后果的严重性,就像片中的千寻父母,贪心到不如一个孩子。

    在这个层面上,煤精就像部分第三世界国家,在产业链中提供大量人力,换取外汇,进而获得部分需要用外汇换取的资源。而日本就在膨胀中,忘记了劳动的重要性,不知不觉变成了被豢养的猪,养得肥头大耳,最终在泡沫破裂时成了被宰的肉。如此一来,汤婆婆变鸟倒可以理解为鹰,巨婴宝宝就成了巨鹰宝宝,坐享全球剩余价值,虽然他自己其实也能站立、走路、劳动。

    千寻坚持要工作,汤婆婆就不得不同意,因为她曾立下这样的誓言,这代表着资本社会的商业规则,大家都可以遵守并利用,因为资本的逐利性是无国界的,只要你能提供具有价值的特别是高性价比的产品/劳动,资本就会选择你,你就会获得一个属于自己的位置。

    无脸人用泥土假变的黄金,骗走了汤屋众人创造的劳动果实,黄金是硬通货,美元是纸黄金,超量印刷的美金本质只是泥土,却换走了其他国家的产品和服务,后果还要别人承担,这样的“杀猪”行为无异于“吃人”。

    片中多处展示的“油”字,我不懂日语只能在网上查,看到有人解释说“油”跟“汤”发音相似,而且都有水的意思,所以油屋便是汤屋,是泡澡的地方。但是汤婆婆管理的地方,为何坚持用油字而非汤字呢,而且在多处展示强调?或者不让汤婆婆干脆叫油婆婆呢,为何偏偏要区分开来?

    一来,油做形容词,有做事不认真之意(来自百度知道)。我认为这是指代了那个时期日本全社会的浮躁状态。

    二来,在日本古代,油用来去除不净的东西,而在日本的神道里有着如果神触碰到了不净他将会失去所拥有力量的想法,在那个时代澡堂就是众神用来去除不净的地方(来自百度知道)。这就非常符合神隐世界鬼怪神出没,来汤屋沐浴的设定。

    三来,也是最重要的,是我个人的脑洞,这个到处被强调的油字,可能暗示了用美元绑架石油定价权的操作,这是美国能够吸血全世界的根本所在,也是日本经济衰退之伤的根源,吉卜力把自己的控诉放在了影片里各种显眼的位置。

    在这个层面上, 因为成年人,或者说日本当权者,进一步来讲是全社会上下,齐心协力将国家送到了难以挽回的境地,牺牲了未来的年轻人,这是“千寻父母”对“千寻”的亏欠,然而他们自己也付出了惨痛的代价。日本有自杀森林,香港有烧炭潮,房价泡沫破裂的威力不亚于核弹,葬送了多少人一生的幸福。

    说到“油”字,就想顺便再提下神隐入口匾额上题的“复乐”与汤屋内匾额上题的“后乐”。

    "复乐"有两个相关出处,一是弥尔顿的长诗《复乐园》,讲述了耶稣抵御住撒旦的诱惑,拯救人类重返伊甸园的故事。二是梭罗的散文集《复乐园》,道出现代社会过度向大自然索取资源后的严峻后果,对人类社会提出的忠告与建议影响了许多名人。

    前者刚好对上《千寻》的本故事——从神鬼世界中拯救人类重返家园,后者则对上《千寻》的喻故事——经济大发展之下人类为欲望大肆破坏环境。

    至于“后乐”则是来自日本三大名园之一的后乐园,“后乐”二字取自“先忧后乐”,也就是我国范仲淹的“后天下之乐而乐”,在这里应该是宫崎骏劝诫大众,不要耽于享乐,要有忧患意识,懂得延迟满足感。

    从影片来看,宫崎骏对此的态度是痛心而同情的,他希望人们能找回自己,不要在迷失本性,要把劳动当做最重要的事情,不被资本绑架、豢养,他把美好的希望投射在年轻人身上,希望他们不忘初心,努力劳动,回归简单,再勇敢地向前走下去。

    如此看来,千寻在此时被引进播出,倒是颇有意味。本月院线前有《绝杀慕尼黑》,说没有永远的老大,只要有信心就有战胜的机会,要团结努力,因地制宜,师夷长技,勇往直前。后有《千与千寻》,要勿忘本心,告别浮躁,努力工作,回归简单。

    往后还有很长很长的路,等着我们自己的双手去创造呢。

     4 ) 琥珀川

    看到蔡康永说,他看神隐少女最后小白终于得知自己名字然后鳞片剥落的那一刻会落泪.说着说着竟然在康熙来了中哽咽.
    有点讶异,于是把这部几年前看过的动画片重新看了一遍.

    古赈早琥珀川.白龙的灵片在一霎那闪着光碎去,他们拉着手下坠,他眼镜亮亮地把犹如神明一般的名字告诉她,她的眼中不断涌出泪珠,飘向天空.锅炉爷爷说的,这就是爱.爱呀.
    宫崎骏那样容易击中人心是因为他太懂得,一个人的脆弱都是隐藏在童年中的.发生过的事情不会忘记,只是一时想不起.
    我喜欢的另一个片段,就是在花丛中白龙给千寻吃特制的饭团,千寻边吃边落下大颗大颗的眼泪.她一直没有哭.无论是一个人爬下倾斜的楼梯去恳求古怪的爷爷时,还是受到汤婆婆的恐吓怕得全身发抖时,都没有哭.甚至在发现父母变成猪之后,都没有这样崩溃的号哭.
    有时会这样,在受到欺负和冷落时只是愣住,不懂哭泣,甚至表现出麻木倔强.但在害怕和屈辱中受到哪怕只是一个饭团的温暖对待,所有冰封的武装都会一瞬间化成酸软的委屈,一碰就溃不成军.原本的感官被伤害冻住,那一点点的温暖让所有的疼痛都更敏感地触动内心.

    我喜欢看动画片.是因为孩子对世界的反应是直接的.没有那么多夸大的成分,没有太多真实情感意外的做作花边,所以我看到夸张的小孩子总是很厌恶,狡猾的孩子最讨厌,我喜欢千与千寻,因为千寻就是这样一个,再正常普通不过的女孩子.有害怕的东西,依赖爸爸妈妈,想回家.有所坚持,有所为有所不为.

    她反复问,一定能见面么.他说,一定能.
    但最后不能回头的约定太令人伤感.

     5 ) 你我都曾有过的梦境

    (一)千与千寻之童年情境

    我的一个朋友每看到在花丛下白给千寻吃他用魔法做的饭团那一段就泣不成声。很多人不明白,但是我并不奇怪,因为我也是一样。
     也许没有童年创伤的孩子不会明白那一段的感人之处。我想也许每个孩子都会幻想自己能够有一个白龙朋友,平时他也就和自己差不多大,可以陪自己玩,但是在遇到危险的时候,他就会变身为矫健的白龙,挺身而出。是的,那并不足为奇。但是不会每个孩子都曾设想自己遭遇绝境,孤立无援,满目都是神情漠然、居心叵测的陌生人,当然,更不可能都真的遭遇这样的事情。

     一个受宠的孩子会觉得他所拥有的都是理所应当的,而一旦没有得到,就会觉得百般委屈。这样的委屈固然也是无可厚非,但是却没有什么可以在其中生成,换言之,如果一直如此,那么就会是一个长不大的孩子。但是遭遇绝境却并非如此。
     其实绝境并不非要是穷山恶水或是危机四伏,对一个孩子来说,在人海中一时间脱开了妈妈原先紧握的手,就可能是一个绝境。在这个绝境中并非步步杀机,而仅仅只是陌生。当然,陌生中也的确会有邪恶,但更多的只是中立的环境。孩子离开了倚靠,忽然发现自己孤立无援,并不需要被迫害,就会感到自己被遗弃。自感被遗弃的荒野的孩子,在最初的惊慌失措之后,终于认识到这一次不是坐倒在地上哭泣就能等来救援的了,于是他开始倚靠自己仅有的判断和力量,独立面对当前的局面。然而很显然的是,他那点仅有的东西是那么不够用,他总是四处碰壁,然而却没有人为他擦干泪痕,没有人替他点亮明灯。这个情境在他即便摆脱出来之后都会被深深铭记,在此后的漫长的人生中他每当遇到相似情境都会想起,那时候他所获得的实际经验也许早已过时,但是那份感受却能照亮自己,曾经走出困境的孩子就会明白如何靠自己的力量坚强地走下去。
     也许,那个迷失在绝境的孩子曾有一份幸运,得到过哪怕是一个小小的指引,一点微不足道的善意,那么所有这一切也都将被深深铭记。只有经历绝境的人才知道那份举手之劳对他人可能意味着什么,在今后的人生中,他也不会忘记在力所能及的范围内给予,他知道,那并不是一个多么高的要求,也并不困难。那个迷失的孩子在如同快要溺水一般的感受中苦苦支撑,忽然周遭的陌生中浮现一丝亮色,某个方向上伸出了一双温暖的手,那个也许本来一脸倔犟的孩子一下子就泣不成声了。在那个时候,要俘获一个孩子的心是多么的容易。惟其如此,伸出手来的你就该知道肩头重负,你在那一刻为他背负了什么,他在此后的人生中亦将始终背负下去。如果他在那一刻遭到欺骗或者伤害,那么他亦将以他全部的不信任去伤害这个世界。

     千寻是幸运的,她既没有在溺爱中沉沦,也没有在绝境中沉陷,那一点点的苦难,来得刚刚好。她眼中的世界会有艰辛,但却不失温暖,她能够倚靠自己,却也没有失去对人世的谅解。我不知道是否所有的孩子都那么幸运,也许不全是吧。有人仍在刻骨铭心地报复着这个世界,也有人仍在予取予求得那么理所当然,他们都是不幸的,其实,是不幸的。
     当我看到千寻在花丛中接过白递来的饭团,我怎么能不泪流满面?毕竟,我也曾有过漂泊无定的童年,那个时候,我曾被深深伤害,也曾被深深地温暖,无论是什么,都让我一直以来在内心深深地铭感。成长其实真的很不容易啊,稍稍不小心,就在心底留下了阴暗,就不再是那么一个健康的孩子。若你不想仅仅怪罪于这个时代,那么,就请妥善对待每个孩子的童年。

    (二)千与千寻之成长之旅

    宫崎骏原本是想安排白龙、千寻同无脸男大战一场作为结局的,但是后来觉得不妥,就改成了一次旅行。幸好改了!否则这部经典的动画巨作就不会象现在如此完美了。是的,千寻的旅行也是让我至为感动的一幕,就如宫崎骏自己所说的,所有的成长到最后总是一次旅行。
     身处童年情境之中,很多事情都是出于被动。陷入绝境也好,倍受宠爱也罢,那些都并非出于自己的选择。因此,那里面还没有新的东西生长出来,那还不能叫做成长。要在经历种种之后,离开当时所处的特定的情境,方才可以获得对当下的领会,而那些种种的经历方能为自己呈现新的东西,换言之,方才真正成为自己的一部分。那时的自我,如果没有在经历中受损,就会变得更加的完整。
     要明白这一点,其实也不困难。回想一个人的恋爱历程就是如此。当一个人开始了他一生中第一次的热恋,他的生命中忽然涌入了许许多多新的内容,仿佛每一天都是全新的,他精力旺盛、情绪饱满,不写日记的开始写日记,不懂诗歌的变成了诗人,一起早起锻炼,一起游山玩水,仿佛有做不完的事情。可是,那些内容完全外在于他,从不曾成为他自己身上的一个部分,他就像一个受命运宠爱的孩子,满屋子的玩具却不懂得其价值。
     忽然有一天,因为这样或者那样的原因,谁知道呢?我们见多了这样的情形:他失恋了。整个世界仿佛崩塌下来一般,他忽然发现自己的贫乏:当初他抱了满怀的珍宝瞬间就成了一堆垃圾,什么电影院的票根,什么夹着虞美人花瓣的情书,全都成了废纸。而他掉过头来却发现,他早在某个时刻就遗失了自我,他疏远了自己的朋友圈子,他忽略了自己一贯的追求,他甚至因为两人世界的支出而使得自己大加破费。更重要的是,原先在恋爱中他是快乐的,他认为全世界都在自己手中,即便那时候一文不名也不曾烦扰到他,可是,如今他觉得自己一无所有,所有曾经的种种都毫无例外地离他而去了。
     他如果真的爱过,那么失去的时候,请允许他在自己的世界里孤单地抽泣两声,我们暂时不必要去打搅他的悲伤。
     
     但是,如果我们的这位主人公他就此沉溺于那份悲伤之中,甚至开始自暴自弃,开始怨天尤人,甚至因此成了一个愤青或者虚无主义者,那么,他其实从来不曾离开过原地,在恋爱之前他拥有多少,在那之后他不可能变得更加丰富,相反还可能变得偏激而贫乏。那时候,他将不能再给予,因此也就不能再获得,不能再拥有可能的幸福。
     在对当下情境的沉溺之中,人是永远不会成长起来的。纵然愤怒足以燃烧整个世界,纵然哀怨足以窒息所有生命,都是一样的苍白无力。那么,该怎么办呢?其实很简单:我们的主人公只需要离开原地,离开那曾经带给他最大的快乐和安慰也带给他最深的痛切和孤独的种种经历,然后,走开去。
     离开原地,走开去,那就是所谓最后的旅行。
     千寻乘上那班有去无回的列车,就像我们有去无回的青春,开始了她最后的旅行。
     那已不再是一个被动的决定,而是她独立的自由意志作出的选择,如今她不再听从他人的指令,她只听从她内心的声音。其实周遭依然如此陌生,那些乘客无一不是面目模糊,不知何为,而此行依然吉凶未卜,千寻的身上并无多出任何的足以面对危险的装备,她依然一无长物,她所能倚靠的依然只有自己。然而那一刻千寻却没有了慌张与迟疑,她神情安祥,行动坚定,她很知道她究竟要什么,她究竟在做什么,她并不怀疑。她的眼中于是呈现出惊人的美丽:水泊波光闪动,落木苍翠绵延,灿烂的霞光映照着遥远的地平……
     其实,我们不难发现,那并不是一次陌生的旅行,相反,那只是一个缓缓推远的长焦距。当迈出离开原地的那一小步的时候,她挣脱了当下情境永不驻停的重负,她拥有了一个审美的距离。于是她看到了完全不同的风景。这时候,我们方才可以说,她成长了。
     当然,不难预料,在某个十字路口,命运可能再度将她推入泥沼,但是,那已经没有关系,擦干眼泪之后,深吸一口气,苦难和坎坷转瞬即会成为过去的风景。若我们能以一种发生后的眼界来看待当前迷惑我们的种种,也许我们就可以不那么迷惑,也许我们相反可以从我们所承受的那些之中获得一些什么。
     在你我的生活之中,那并不必要是一次实际的旅行,那极有可能只是在呼吸或者转身之间的事情。但是如果你处于那熟悉的周遭环境之中,不利于你从其中抽身,那么,你也不妨真的离开当下的情境,作一次轻快的短途旅行。去那些水土新鲜、莺飞草长的地方,你看到的将绝不仅仅只是沿途的风景。
     也许,人生终究是一程没有归途的远航,也许航行所带给我们的终究是苦大于乐,聚不如散,但是,我们却绝不仅只是被动的接受者。面对每一个命运的打击,人都以其最高的精神娱乐着自己。从旧时少年的离家修行,到释迦牟尼的出走得道,所有成长到最后总是一次旅行。当那段饱含清冽和忧伤的旋律在耳边飘荡起来,当千寻静静地坐在长座位上,面对空空落落的车厢,站台的钟声敲响,沿途的风景映照于她的脸上,也许我说不出那许多的字,我惟有满含热泪,在心底用一种极度婉转的声音轻轻吟唱。

    ——————————————————————
    感谢 NJ呼噜 为此制作的节目。底下是相关链接:
    http://site.douban.com/widget/playlist/8021603/?s=239416

     6 ) 回归纯真


    2001年的某天,我极度寂寞。从同学家里借来了一部没听说过的导演导的不知道什么内容的片子就看了起来。结果我对这部片子的喜爱近乎达到了疯狂的地步,在接下来的一个礼拜里几乎每天看一遍,真叫“读你千遍也不厌倦”。

    先不说情节,单单那精致的绘画就让我多么希望自己不是在电脑上而是影院里第一次欣赏《千与千寻》。可与一般制作精良的日本动画不同,这种可爱绘画风格,圆润的线条与鲜艳的色彩却与故事情节的怪异形成了鲜明对比,有点让我想到了美国的动画片《南部公园(South Park)》。那里面简单的线条与一群不知天高地厚的小学生们竟然针砭时政,谈论色情与性,做比成人还成人的事情。

    言归正传,《千与千寻》的风格与《南部公园》完全不同,可那种画面与情节的强烈对比却同样十分的吸引人。在《千与千寻》里,可爱的十岁女孩千寻与父母误入幽灵界,父母因为贪吃化作大猪。为了拯救全家,千寻不得不为掌管灵界浴场的汤婆婆工作,同时放弃自己的名字——这也意味着放弃自我。其实,在这个浴场里工作的人大多都是迷失了的孩子,放弃了自我,眼睛里只看得到钱,或者金钱所代表的人生欲望。

    动画片大团圆的结局并非出人意料,千寻与白龙的情缘也在情理之中。不过我并不认为这是一部关于情感的影片,甚至连千寻的超凡勇气都不是重点。我看到的,从头至尾都是回归,对纯真,对童心的回归。

    我总觉得浴场在这个故事里有特殊的涵义。浴场本来就是洗涤尘埃净化心灵的地方,庞大的河神在浴场里被千寻的纯真感动,洗去污染才赠送河神丹给她;无面人必须在浴场里呕吐出他的占有欲望才能恢复自己的本来面目。而千寻之所以能够从头到尾不为欲望诱惑所动,就是因为她由始至终都能保持着难能可贵的纯真。

    纯真之所以可贵,是因为它不为外界环境所改变的固执,或者叫执著。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰,而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多,而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功,是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里,整个世界都是对自己的奖赏,快乐就笑,悲伤就哭。活得简单,所以幸福。千寻的拯救与被拯救,无一不来自于她的纯真,即使身处欲望之中,一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归,不仅仅是因为千寻的勇气,更是因为她发自内心的纯真。

    从此之后,每当我对生活感到迷惑的时候,我都会想起来千寻,想起来那个忧伤的无面人。我想宫崎骏充满强烈对比的绘画与叙事风格,大概就是要向观众传达这个有关纯真与欲望的信息吧。

    说到这里,我突然想起来关于三毛的一个片断。

    三毛回台湾,已然是名人一个。演讲,饭局,马不停蹄的会见这位那位。有一天在饭局上,大家熙熙攘攘的说着客气话拜年话。三毛突然对大家说:“我们来作小孩子好不好?”在座的人小心翼翼的回答:“好啊。你说,怎么扮小孩子?”三毛叹了口气,对众人笑笑,然后说算了,低头继续吃饭。

    想到这些,也不禁深深叹了口气。因为,小孩子是不用扮的,把心里的那份纯真流露出来就好。可是,一年一年老去的我们,心中还剩下多少纯真的记忆?

    那么,在我们还怀念纯真还珍重童心的时候,看看这部《千与千寻》吧。这其实就是幸福的秘密钥匙啊!

     7 ) 《千与千寻》哪个人物让你印象最深刻?

    我来说一个可能没有太多人关注的群体吧——在锅炉爷爷手下工作的煤球们。

    它们可不是生来就是煤球,而也是被汤婆婆诅咒的人类。和由于贪吃被变成猪的人类不同,它们是因为不愿意工作想要回家而遭到汤婆婆的惩罚(根据锅炉爷爷的话,应该是先变成了蟾蜍)。这也是为什么白龙一再嘱咐千寻,无论如何也要找到一份工作,否则下场就是变成煤球,成为终日劳作的苦力。

    多年前第一次看的时候并没有特别在意这个看似喜感的群体,以为只是单纯增加影片萌点和笑点的设定。恰逢最近二刷之前,小黄人群体大热,再加上我刚看动画版完美女与野兽,对里面那些因受到诅咒而变成餐具家具的佣人们印象深刻。于是,这群毛茸茸的黑色小家伙的所有行为,都变得可以理解了。

    煤球首次出场时,看起来只是秩序井然的无意识群体,像极了同进同退的工蚁,忠心耿耿地执行着应尽的责任。

    转折出现在某一个煤球因不堪重负而被压扁的时候,千寻挺身而出救了它,而那个煤块看起来轻,千寻也费了九牛二虎之力才抬起来,说明这些小家伙只是形态变了,还有人类的力量,但也应该是都是小孩子。

    其他煤球看到后,纷纷假装被压扁,想让千寻代劳,它们第一次显示出了人类的惰性,能偷懒就偷懒!

    (7月22日新增)经网友解读的提醒,这里也可能是体现了煤球的热心,他们希望通过这种方式,让千寻有事可做,从而得到这份工作。(但本人还是坚持自己的观点~因为煤球被锅炉爷爷骂偷懒后的反应是群情激昂,如果是出于热心,他们的反应应该是受了委屈,明明做了好事却不被人理解)

    紧接着锅炉爷爷大声呵斥它们,它们不但不听,反而露出不满的表情,并慢慢向千寻聚拢。那感觉明显是在说,我们有人撑腰了,劳动人民要站起来了!

    就在这时候开饭了,它们立刻作鸟兽散,争相着抢食去了,不禁让人想起乡下喂鸡的场面。

    而当铃把千寻带走时候,它们又安静的围在鞋子周围,似乎很想挽留她。

    千寻早晨去找白龙时,煤球们主动把鞋子送来,它们知道千寻可能要去办大事。

    千寻回来后累得睡在地板上,煤球们安静地守候在鞋子周围。

    围观血脚印,看小老鼠被魔法电到发抖的样子。

    总之我从煤球身上看到了一群可爱也可怜的孩子形象,它们的心态随着理想中救世主的出现,逐渐变化,萌萌的形象把心理活动表现的淋漓尽致。虽然影片最后并没有说它们是否得到了救赎,但在本片中它们无疑也代表着善良。

     8 ) 以自由的名义

    迟钝了些,直到昨天,我才看了这部在学校里就早已被大家念叨了千万遍的《千与千寻》,看的是粤语配音版。 在深圳这个相对自由的城市里,我谨以“自由”的名义,写下一点点感想: 有一点从头至尾震憾着我:那就是日本人的教育和思想!为什么日本动画片小孩大人都爱看,我想是因为在他们的思维里,没有特别去区隔“小孩”这样的概念,他们从小便边赋予他们独立、完整、自强的人格,让这些溶入他们成长的每一个细节。相较中国家庭,小孩则永远是被呵护、被保护、甚至被溺爱的对象。 细节1:当父亲走进那个不知通往何处的漆黑的洞口时,千寻不断地表现出害怕、无助,希望用这些来博得父母的同情和怜爱,甚至剧外的我,也忍不住想去拉住她的手,把她紧紧搂在怀里,因为她是那样的柔弱和无助,而她的父母仍旧义无反顾地朝洞里走去,甚至连头都没有回,眼看自己没有得到父母的理会,而父母越走越远,就在短短的一瞬,小小的千寻必须作出艰难的决择!去还是不去?当然,她最终选择了跟随父母。但细想一下这些细节,真是又惊又叹!想不到故事的刚一开始,就埋下伏笔,这也将是贯穿整个剧情的中心思想:要独立!要自强!要勇敢!要有自己的思想!要相信自己!想想我们周边的孩子,从小就被父母亲捧在手心里,学习、工作、甚至恋爱和婚姻,一切都安排好,凡事都必须按照父母的思想行事,否则就是“不听话”,再大点就是“不孝”,“小孩”只是大人的附属品,甚至是他们的精神寄托,比起来,而日本人则从小就选择了对小孩的“残酷”,这样的残酷,恰恰造就了下一代自强、自立。为什么日本弹丸之地,可以立于世界强国之林?日本人与中国人,日本文化与中国文化的差异,在这种小小的细节上有迹可循。 细节2:当发现自己的父母亲忽然变成了“猪”的时候,换作中国孩子可能只会坐在地上大哭而且不知所措,故事合情合理,没有将小千寻神化,而是安排“白龙”的出现,让失望的人不要绝望,其实我们可以理解为这是“社会的力量”,“朋友的力量”,日本人早早地告诉下一代,要获得社会的认可,交到合适的朋友在人的一生中可能比你父母的作用更重要!小千寻在朋友的帮助下,没有绝望,而是将悲痛隐在心里,勇敢地面对现实,不轻言放弃。想想日本在二战后,吞下原子弹,戴上战败国的帽子,无论国内情况,还是国际名声,均一片狼藉,而短短的几十年时间,日本又如奇迹般重生,灾难,也许将他们煅炼得更加强大。因此,他们面对突然变故,面对恶劣环境的能力,比我们不知道强了多少倍! 细节3:小千寻进入油婆婆的管区后,在这样的一个在“人”眼里的鬼怪世界里,并非那样的恐怖和不堪,这里一样有权力,有组织,有等级,有制度,还有潜规则;有善良,有真诚,有朋友,有勾心斗角,有无奈,有贪婪,有欢声笑语,有娱乐,还有幽默,其实无不是“人性”的透射,甚至,现实中的社会和人,远比这鬼怪世界,来得更残酷、复杂一些。当小玲划船送千寻上船去坐“火车”的时候说:“千寻,以前我说过你好笨,现在我收回这句话!”,这么单纯、赤诚的话,我们“人”,还有几个能说得出口? 细节4:“白龙”救了千寻后,并未有按照俗套的剧情,受难者遇上“贵人”,从此一片坦途……不论从剧情,还是从寓意上讲,这又是高明的一个地方:“白龙”再有本事,他也是整个阶层里的一员,他也有属于他的位置,属于他的畏惧和无奈,这里再次告诫年轻人:要有非常务实的态度!这个世界上,你可以碰到机遇,而绝不可能碰到“神”,自己的路,还是得自己走。且听“白龙”把千寻送到锅炉爷爷那里去的时候,说了一句:“在这个地方,只要你有工作,汤婆婆就永远拿你没办法”,这又是一句相当务实而精辟的真理啊!现实中何尝不是如此,人如果没有属于自己的工作,在这社会上,是没有支点,很不安全的。这一点,在深圳的可能人尤感深切! 细节5:作者将千寻的父母变成“猪”,原因是因为贪婪,这何尝不是对人的一种警示!人一旦变欲望所左右,一旦失去了勤奋,只知道享受,也许就是思想开始沉论,开始堕落的时候,如果不加以自省和控制,一旦变成“猪”,后悔都来不及!油婆婆那一栏满满的“猪”便是佐证;一旦变成“猪“,就会变得面目可憎,泯灭人性,剧中千寻中途去看他的父母时,他们已经认不出他们的女儿了,他们已经彻底地沦丧!若不是千寻的不懈努力,也许他们就只能一辈子当“猪”了。这又是在警醒日本的下一代,要有自己的思想,即使是自己的父母亲,也不能一味盲目地相信,他们一样是人,他们一样有缺点,当你看到父辈沦落的时候,你要勇于去解救他们!这让我想起了《论语》“不孝有三”中的其中一条:“阿意曲从,陷亲不义”,意思是一味顺从,见父母有过错而不劝说,使他们陷入不义之中。 而除了这些,剧中还有很多美: 千寻对父母不离不弃,是亲情之美; “白龙”拔刀相助,是正义之美; 锅炉爷爷对后辈的照顾和爱护,是慈爱之美; 千寻对钱婆婆,对青蛙怪,对无形怪,对“煤屎”们的恶意,毫不记恨,反而以真诚感化了他们,赢得了他们的信任和帮助,这是日本文化受儒家思想的影响的表现,是容、恕之美; 还有无形怪从“好”到“坏”,又从泯灭本性回复到善良的一面,是人的“知错能改”之美; 剧中不断地强调“名字”的重要性,其实是告诫人们不要迷失自我的警示之美; 还有就是贯穿整个剧情的勇气之美,勤奋之美,坚持之美; 当然,画面也很美! 当看到千寻与琥珀川(白龙的原名)飞起来的那一刻,我竟想到了《肖申克的救赎》中安迪逃出牢狱,在雷雨中振臂高呼的那一幕,竟是如此的相似,这是获得自由的感觉啊! 当千寻最终战胜困难和她自己,走出洞口的那一刹那,我不禁深深地为一开始进洞时想要拉她一把的念头而羞愧!现实中的我,哪有她那般的坚强? 谨以此文,献给和我一样,在现实中傍徨,却从未放弃过理想的人们! ——————————————————

    2017-01-04补充:

    收到豆瓣的提醒,于2006-01-04注册的账号,至今正好11年整。 直至今日,还有人在不断评论这篇多年前写的文章,无意点进去一看,没想到竟然是11年前的同一天写的。 写这篇东西的时候,是20几岁的年纪。中间忙于工作,好些年没有去打开豆瓣,近期重开,这篇文章竟然有了如此多的回应,十分之意外。 以至于自己都有些好奇,当初到底写了什么?壮着胆子重看了一遍,其间的青涩、用力过猛,自不言说。毕竟11年来,自己的很多的价值观也更替了好几轮,按照黑格尔的“正、反、和”理论,如今应该正在经历“反”的阶段。而有些东西不需刻意去坚持,经过岁月的各种打磨还没有丢弃的,也许就是真正值得留下的,对我而言是:正直、善良、勇气、自我的认识与成长。 有意思的是,我记述的是多年前的心情,然而对于初次邂逅它们的读者,却永远是“第一次”,是全新的。 “眼中之景,即心中之景”,我们看到世间万物的种种反应,也许都只是投射了我们自己当下的内心,甚至有一些潜意识的东西,也许我们自己当初也未必察觉,而文字记录下了当时的自己,无论是宫崎峻拍这部电影,还是我评论他的电影,大家再又来评论我的文章......而后面的种种解读,无论是偏颇也好,过份解读也好,几乎是无可避免的,然而这并无关系,我们与他人,通过影像与文字,互为镜子,大家都从其中看到了自己,这就够了。 感谢大家所有关注与褒贬!评论恕未一一回复。

    于我而言,写这篇东西,只是做了一件自己当时想做的事,说了想说的话,如此而已。

     短评

    曾经发生过的事情是不可能忘记的,只是想不起来罢了……你会帮我想起自己是谁对吧

    8分钟前
    • 隆咚锵
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    “有些事情是不可能忘记的,只是一时想不起来。” 忘了怎么打动我的了…好像不是打动,而是震撼。

    11分钟前
    • 影志
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    又是个成人动画,估计大部分中国观众很难体会什么.

    13分钟前
    • 白羽
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    自认为是宫崎骏最好的一部。| 2019.6.22 大银幕重温,感谢造梦者。

    15分钟前
    • 薇羅尼卡
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    最好的宫崎骏,最好的久石让。

    18分钟前
    • 闲潭影
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    不努力工作会变成猪

    23分钟前
    • DFG F好;:《3
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    欲望无限,就会让你失去自己,进而痛失所爱;在残酷的环境下,只有努力去适应并寻求改变,才能有突破的可能;成功路人,伯乐很重要,一定要记得感恩;奋斗途中,会有妖魔鬼怪,也有可爱温暖的无脸男和小白。节制欲望、不断进阶、知世故而不世故、做个善良有温度的人。千寻,你是最棒的!

    28分钟前
    • bekey
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    不是所有人都能够在误入迷踪时得遇白龙 也不是所有的长辈都能一如锅炉爷爷在夜里给你盖好棉被、还有嘴硬心软的玲、离开汤屋就回归善良的无脸人…很多变化都是不可逆的。。。

    33分钟前
    • 七沐妹妹
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    莫贪吃!贪吃变成猪!

    36分钟前
    • 老鸡|扶立
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    有那么那么经典吗?还是我老了?

    37分钟前
    • mon babe
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    我与猪都认可的片儿。

    42分钟前
    • 米姐起飞
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    隔那么多年再看,还是会二话不说就爱上温柔的白龙,还是会被无脸男捧出的一把木牌打动,还是想坐在阁楼上边吃豆包边看电车从海上驶过,但是……再也说不出“想留在那样的世界再也不出来”的话了!愿幻想的世界里没有工作!话说千寻现在也28岁了啊,不知道有没有和白龙重逢,如果按好故事的标准,应该是没有吧?她大概已经变成了普通的上班族,每天搭末班电车回家,只是在路过每一条河流时,会想起少女时曾经爱过一条龙。

    46分钟前
    • 王大根
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    十年后重看只想大哭,其实我们都明白这个结局。

    49分钟前
    • Yolanda
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    一个寻找自我或者自我复苏的过程

    52分钟前
    • 暖鱼
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    你忘了吗?往下飞的时候眼泪是往上流的.

    55分钟前
    • 唐喜乐
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    宫崎骏没有迪斯尼那么花哨 甚至有些落伍 直到现在 他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片 但他懂得一部卡通片 或者一部影片 应该用什么去打动别人 所以 宫崎骏笔下的形象是一个个人 而不是一个个没有知觉的卡通形象

    56分钟前
    • 小晗要当锦鲤
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    人人都要工作,否则便不能生活。

    60分钟前
    • 林愈静
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    每次看这些神作的时候想到这是动画片这是一群牛人一笔一笔画出来的,就觉得漏看掉一帧都实在是对不起他们啊

    1小时前
    • zing
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    有一点模糊的小爱情...小白龙报恩,千寻想起了她自己及小情人儿的名字。帮客人洗澡,小煤球儿来回跑。这些经历给我多好玩儿,我一定不会变成大猪,不乱吃东西,给客人洗得干干净净。小白龙永远跟我好^^回到14岁:)

    1小时前
    • taki zhang
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    曾发生过的事请不可能忘记 只不过是你想不起罢了

    1小时前
    • ░▒▓██
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