鸣梁海战

去过首尔的人都知道，市中心的光化门广场上座立着两尊铜像，一座是朝鲜历史上最出色的君主——李氏王朝第四代国王世宗大王，另一尊则是名将李舜臣。
李舜臣的名字在朝鲜半岛可谓是家喻户晓，当年在抗倭战争中，曾率领12艘战船在鸣梁海峡以少胜多击溃133艘倭船。2014年7月30日，以这一历史事件为蓝本拍摄的《鸣梁:旋风之海》在韩国本土上映，仅用18天刷新《阿凡达》在韩的票房纪录，跃升为韩国电影史上票房排名第一位。2014年12月，该片被引进国内院线，更名为《鸣梁海战》。
好电影的标准有很多，《阿凡达》就曾以精美绝仑的imax画面让人叹为观止，纵使其情节弱爆。但能让人回味无穷的，必然有让人拍案叫绝的情节设计，或是感人至深的人物形象。近年来，韩国电影屡屡有精品面世，如《辩护人》、《杀人回忆》等都以情节取胜，有别于大家都已然熟悉的好莱坞大片英雄主义、美国梦等题材套路，韩国电影的情感铺垫更为扎实，而情节转折出乎意料之外又显得合情合理。
《鸣梁海战》的主角是朝鲜历史上的英雄人物李舜臣，而故事情节也基本上忠于史实，艺术加工的分量并不太多，创下的票房纪录虽说有民族情结加成，但海战场面浩大，人物刻画细致到位，情节跌宕起伏，反正后半段海战部分我是看得气都差点喘不过来了。
鸣梁，韩国珍岛与全罗南道海南郡之间的狭窄海峡。海峡宽约294米，与汉江宽度相仿。海峡内海水湍急，每隔数小时海水流向会发生逆转。海水涨落声音很大，故名“鸣梁”。1592年，丰臣秀吉在统一日本后，向朝鲜提出“假道入明”，被拒后派出二十万大军出征朝鲜。最初，倭军势如破竹，朝鲜仅仅一个月即“三都守失，八道瓦解”，国王李昖出逃中朝边境的义州，并遣使向宗主国明朝求援。直至明朝发兵，才把倭军赶回半岛南部。与陆军“战五渣”的表现不同，李舜臣率领的朝鲜海军表现和陆军不像是同一国军队似的，狂虐倭军海军，闲山岛海战、鸣梁海战、露梁海战就是其中最著名的三次海战。发生在1957年的鸣梁海战，是世界海战史上颇为有名的以少胜多的战役，其时的李舜臣，遭反间计诬陷下狱，后被贬为士兵在南部海边白衣从军。丁酉再乱，朝鲜举国上下一致强烈要求重新启用李舜臣。朝鲜王迫于形势，不得不顺应民心，重新任命李舜臣为三道水军统制使。而此时，当年扬威海上的威武水师只剩下可怜的12艘板屋船。
12艘板屋船是什么水平？我们看看结果，日军统帅藤堂高虎率领330余艘战船和2万陆军参战，李舜臣率领的12只军舰凭借着地利天时击沉了倭寇31艘军舰，另有大约92艘日舰被损毁到丧失战斗力。这已经是接近1:30的比例，脑补了一下一艘船被近30艘船围攻的画面，瞬时有里三层外三层包围着、外围的船都只能沦为打酱油和起哄的感觉了。可事实就是这么任性，在当年倭军多用近战登船白刃战的情况下，片子里出现了好几幕朝鲜水军的板屋船靠硬撞击突围的画面。
为什么一直强调朝鲜的军舰叫板屋船？玩过帝国时代2的人都知道，朝鲜水军最牛B的船叫龟船，片子里也有，不过很不幸，这种经李舜臣改良及创新的神器只打了一把酱油就没什么事了。剩下的12艘都是差一个级别的板屋船。而倭军的安宅船和关船，则是再差一个级别的货色。细心的观众会发现，哪怕被李舜臣的大炮轰了千百遍，小日本的海贼王还是坚持用鸟铳还击，那是因为安宅船和关船上根本就没有安装大炮……
重炮Vs鸟铳，赢了也是正常。可现实是大炮只适用于远距离攻击，当年的大炮也还不至于厉害到弹无虚发，一个不漏的境界，一旦漏网之鱼蜂涌而上进入白刃战，大炮的意义就不大了。事实上在12Vs330的形势下，想用炮击直接解决战半的可能性接近于零。于是，在片子开头，日朝两边的明显呈现着自信与恐惧两种完全不同的气氛，倭军扫荡、大将船副官被悬首于桅顶、海贼王加盟、朝方出现逃兵、龟船被焚……把朝方水军的恐战心理提到极限。而全剧除了紧凑的海战过程外，还贯穿着一种信念的传递，即李舜臣如何临危受命，在敌我力量悬殊的情况下，将“恐惧转化为勇气”。剧中的战斗过程也是朝军恐惧心理逐渐转化的体现，这和史实是否一致难以考究，但在李舜臣率领的大将船熬过了倭军两轮白刃战后，远处的朝军水手喊出的“大将船还活着！”和岸上百姓的欢呼激动，无疑将全剧的人心振奋度提升到了极致。而在取得最终的胜利之前，李舜臣似乎将走向悲壮的收场，幸而，“还能吃到东西，真好！”
国内的引进版，较之韩国原版删减了约20分钟文戏。所删减的部分对情节的铺开没有太大的影响，但对于朝军为什么这么惧战、海贼王来岛通总为何一提到李舜臣就咬牙切齿、为什么看着来岛通总的船被虐胁坂安治就是不来助战，这些情节在被删节内容里确实做了更好的铺垫。而其中被删的一幕，是李舜臣的双剑，上面分别刻着“三尺誓天,山河动色”和“一挥扫荡,血染山河”。题外话说一句，那两把剑真的很漂亮！
影片的海战和动作元素非常的吃重，绝大部分资金都用在了CG电脑效果上，以至资金吃紧没有采用3D拍摄。61分钟激烈海战毫无尿点，一些镜头特写也是刻画得颇为细致。挽弓射箭的镜头有多帅气就不用多说了，和李舜臣驻剑而起奋勇杀敌的英姿相比，身着鲜艳奇装异服的倭寇想说不像小丑都不行，剧组在这方面还真是颇费了些心思，其中来岛通总一身铠甲就花费了2800万韩币（大约15万人民币），重量超过30公斤。
值得一提的是，宏大的历史事件上，总有感人的爱情故事。哑女郑氏在目睹丈夫任俊永被刺伤而无力救助时，坚毅地在岸上挥动红衣，引起朝军注意并将炮弹打向丈夫所在的装满火药的草船，那一刻撕心裂肺的不舍与感人至深的爱，正应了李舜臣在最后所说的话：“这么深的仇恨，该如何是好！”

《鸣梁海战》，再次证明虽然韩国的犯罪片一骑绝尘，但其驾驭历史片的能力，依旧只停留在《大长今》的层面上。
曾和朋友笑谈这是部韩国意淫片，其实心里还是充满期待。毕竟，李舜臣以12艘船挫败日本舰队330艘，是历史真实。如此好的题材，大韩民族真正的英雄，没想到真拍成了意淫片。
鸣梁海战，是一场伏击战。虽然日本舰队的330艘中只有130艘是战舰，也是一比十的悬殊。这种情形下，如果是片中所描绘的楼船对攻，甚至还有大规模的接舷战，是无论如何也不可能取胜的。真实史实是李舜臣的12艘全部为龟甲船，身被铁甲弹不能入，且机动灵活，采用冲角战术给以日舰大规模杀伤。难道只有刺刀见红的肉搏才是英雄？
整部影片人物关系交待不清，矛盾冲突混沌模糊，情感铺垫简单幼稚。应该不是我的知识积累中只有李舜臣和小西行长的缘故。
再多几句废——壬辰卫国战争中，鸣梁海战与六年后决定性的露梁海战相比，如同火烧新野与赤壁决战的关系。露梁海战是大明与朝鲜水师共同作战的结果，也是李舜臣和中方将领邓子龙双双为国捐躯的一战。如同50年前在同一片土地上进行的另一场战争一样，中国人的影象被刻意抹去了。在这一点上，南北朝鲜倒是绝对统一。

一直对朝鲜的历史非常感兴趣，虽然起初只是喜欢《明朝那些事儿》里把万历三大征写得让人意犹未尽。读中国历史，朝鲜总是隔岸舞袖，让人难以游离。上半年看了梁启超的《李鸿章传》，把甲午中日战争的起因讲的很清楚，中国、日本、朝鲜，几度纠结几度秋，历史这个东西，难以评说，严肃说，即便旁征博引之下也争论各方，毕竟是以当下争论过去；即便是戏说，笑看，也众口难调，谁是英雄谁是奸雄每个人的看法都不一样。我个人本身是极度讨厌民族主义的，这点我比较同意叔本华的观点，很多民族主义者是个人生活的不如意，缺乏存在感，就把国家、民族的高度视为自己的高度，国家强大自己就强大，从而安慰自己，拯救自己内心的孱弱。何况大部分民族主义者容易被煽动、被利用，冲动，没有自己的见解，愚昧。但是看《鸣梁海战》忍不住要掩面而泣，拍的真好。

我对李舜臣的认识比较浅，模糊的意识中他撑着朝鲜王朝，带领了一只非常厉害的水军，还被日本用计坑过一次，为人彪悍，用兵谋略之长，知道他的经典战役有鸣梁大捷跟闲山岛之战，其中鸣梁之战，以13条船战胜了日军330条船。我知道他的战略，他发明了龟船，所以我一直以为鸣梁之战就是13条龟船战胜了日军330条战船，厉害的是他发明了龟船，是以技术战略优先致胜。这是我之前的认识，比较浅。但看电影的时候，才知当时龟船被毁，能胜，完全是战略致胜，引领人心，把自己人的恐惧转化成勇气，然后接着利用敌人的恐惧配合地利调整战术，以少胜多的经典战役。现代战争，认为技术优先，但东方的战略思想，是人优先，我看《三体》，当地球人要决心对战外星人时，明知不可为而为之，认为人的力量本身胜于技术的力量。李舜臣，大约就是这一观点的坚决簇拥者。

从剧情，不知道是不是我历史知识的浅，刚好让我要求没那么苛刻，所以极其喜欢，大赞之。

感触最深的是服装，战船。其用心程度，难以言表，让人折服。李舜臣的那套官服，双肩的兽印，光这一点细节就让我很惊喜了。而后出场的日军，服饰、刀、面具、令，还原程度，简直一比一呀。跟我在博物馆看过的几乎没区别了，其服装的边、袖、领，该立的地方挺拔而立，该圆滑的地方温吞如斯，服装精致的贵族感把日军的那种攻击性跟自豪感表现的栩栩如生，这些细节最能表现大局观了。

战前，对人物的描写，有一些瑕疵，比如李舜臣晚上被刺那一段，恍如隔世的看见阴魂，为了衬托他的失落、沧桑、彷徨，头发堪比上刑场的死刑犯，这种乱确实很能表达出他独处时的内心，更能表现他在对外时的坚强，但是这跟他本身的冷静、克制、自律，有略微的矛盾，他私下也是一位注重修养的儒士，不会披头散发成那个样子。

李舜臣斩逃兵首级的开头，与结尾斩海贼王的头，首尾呼应一个憋屈一个豪迈，但是这两个镜头太刻意了，英雄主义气质太浓烈了，也可以说，太自恋了。还有百步穿杨的将军，两次拔弓而射，都他妈太爷们太解气太帅了，跟地球正要被毁灭时超时出现的恰到好处一模一样，所以说太煽情了。

战时，我看过很多战争题材的电影，以一部电影表现战争，《鸣梁海战》虽然镜头平稳故事起伏并不跌宕，但是剧情紧凑，把握地利，如何把握，从看见机会，到把握机会，这个节凑点把握的很好。即便是我们都知道战争的结果，但是也不禁要为止捏一口气，然后看见发展再轻轻舒一口气。韩国人真的很会煽情，当哑女扯下裙子嚎叫着给战船示警时，眼泪忍不住，太燃了，跟日本动漫似的。

看完这电影，心里是自卑的，惭愧的。
战时逃难的难民，也就算我们一个村吧，其实这一战，论起历史的豪迈程度，在我们面前，我们简直可以学三体星人，傲娇的对他们说一句：“你们是虫子。”想想霍去病深入大漠那一战，想想于谦力挽狂澜战也先那一站，项羽的破釜沉舟，韩信的背水一战，可是如果韩国人说破釜沉舟是他们发明的，背水一战也是他们的，起码从电影的角度，我竟无言以对。

为了生活而拍电影的导演值得原谅，这是职业。可很多已经物质条件拜托生活所迫，有条件的大导演，如果看了这样的电影，晚上还能睡得着吗？换我肯定惭愧的失眠了。如果说故事因为要编剧够劲儿，历史题材的编剧缺乏力道，那么服装呢。想起当年看了几分钟的发哥版的孔子，天呀，我以为那是墨子，吃苦耐劳这不就是墨子吗，只是不像墨子那样是黑帮头子而已。孔子干啥都讲究礼乐，中国的礼乐其繁琐味长，什么唐顿庄园的贵族那简直跟讨饭的似的，最多算我们士的待遇。我们的服装，那一部电影仔细考证了皇帝跟后宫爱妃们的服装了？其实电影的表现力，很多时候来源于细节，我觉得这部电影最出彩的地方就在于服装。

剧情很煽情，简直自恋，主旋律味道很重，但是其服装的用心，加之战舰的还原以及战时的用兵配合，就出彩了。所以说，一部好电影就是有它特别的优点。

同样是抗倭寇，同样是民族英雄，明明鸳鸯阵更有智慧，可戚继光在荧幕上是啥样子呢，哎。

韩国电影人凭着娴熟的回炉再造和举一反三，糅合本土特色，近年佳片井喷，拎着了亚洲电影的牛耳朵。但他们也有束手无策的时候，例如遇上“大片之殇”。好莱坞很早就尝过同样的境遇，中小制作尽可以恣意妄为，万花齐放，顶级大片却多有雷同。巨额投资之下，商业回报成了重点考量，一切万全为上。《鸣梁》一片更为特殊，比追逐商业利益更重要的，是奠祭民族情怀。作为朝鲜最著名甚至是唯一拿得出手的民族英雄，李舜臣的传记电影是绝不能砸锅的。导演金韩民（好爱国的名字！）前作《最终兵器：弓》，题材冷门，拍得雷厉风行，张力万钧。一旦执掌浩大的爱国历史题材，塑造万世敬仰的千秋偶像，便不能再冒风险，或加载个人风格，唯有按部就班，中规中矩。《鸣梁》里能找到《弓》余韵的，是日方“狙击手”射旗与刺李的插曲，排除对当时枪械射程和精准的质疑，这一节拍出了高手对决的惊心。

拍《鸣梁》这样的题材，不必有任何新奇招式，四平八稳打完一个套路，已是最大胜利。李舜臣击溃倭寇，对于韩国观众来说，就好比咱们看到陈真踢了虹口道场，叶问揍翻了英国拳王，霍元甲击败了俄国大力士，那是不问逻辑不求真实的情感宣泄。只不过他们没有那么多抗击外侮的偶像可以膜拜，举国热情倾注于一个李舜臣，爆发出空前的票房能量，秒杀《阿凡达》，夺回了本土冠军。全片场面到气氛俱佳，动作和特效毫不含糊，足以使韩国之外的观众也热血沸腾，然而隔着一层文化落差，总感觉故事略生硬，硬伤略碍眼。然而在韩国观众眼里，所有硬伤非但不妨碍好评，倒能自动融入传奇本身，被当做神迹的一部分来解释，更添英雄魅力与战场传奇，最后化作挤压泪腺留下的皮肉伤。

既然煽情是唯一目的，制作上也只需要求大，将一切推向极致——最多的战船，最猛的爆炸，最大的漩涡，最野蛮的白刃战，最强弱悬殊的对比，最匪夷所思的败中求胜，向死而生。配乐的音量也要最滔天，有个搞宣发的朋友极度鄙视汉斯•季默的配乐，说遮盖了对白和音效，我很想听听他对《鸣梁》的看法，那音乐比炮火齐鸣、巨船相撞更震耳欲聋，希望隔壁影厅放的不是安静的文艺片。相对的，人物弧光、演员表演则简化到近乎苍白，这大概是崔岷植近年来最没有艺术挑战的角色，他最累人的不是揣摩和再现李舜臣的智谋与勇气，而是穿着几十公斤的盔甲声嘶力竭、挥刀砍杀，甚至在片场数次晕倒。日方统帅来岛通总，冠了个海贼王的易笑场名号，看不出与李舜臣相当的实力，编剧生硬改写历史，加强他英勇捐躯的悲壮，大概是为了打入日本市场所特制。哑女挥舞衣衫，老人高呼龟船复活，固然很燃，却也单调，而且潜藏诡计笑点。场面调度也是简单粗暴，一再重复长镜头和特写，炫技和技穷各占一半。每次战局逆转，便插入李舜臣之子一脸的惊异，这演员颇为省事，整部片只需两个表情即可。

据说为了照顾中国市场，从原版删去了20分钟，改用片头的一分钟“幻灯片”匆匆带过。真是失策之举。且不说如此大的信息量很难在热身入戏之际一举消化，韩外观众本来就对李舜臣其人并不熟悉，删掉了他所向披靡的战神伟业，少了他蒙冤入狱，受尽折磨，白衣从军的屈辱史，略去他在举国存亡下临危领命的讲述，他在鸣梁一战的选择便缺了水到渠成的自然，只船进击、诱敌深入的悬念铺排，“恐惧论”的合乎情理和情感张力，也都大打折扣。

结尾彩蛋一般驶出的大明战船，据说也是中国特供的，效果也很不好。第一，没有旗帜鲜明帮大明吆喝一嗓子，戳不着爽点还令人嘀咕，哪来的船，跟李舜臣有啥关系？属于拍马屁拍到了脚后跟；第二，就算辨明国籍，要是不了解历史，还真容易被误导，1592年大明水师就让日军闻风丧胆了，怎么1597年还需要朝鲜军孤军奋战，岂不是暗示大明见死不救吗？放在阴谋论者眼里，真要给韩国电影高级黑我大中华加上一条论据了。（文/方聿南）

看电影之前，我对历史上真实的鸣梁海战基本没什么了解。唯一的印象只是记得中学历史课本里曾提到，十六世纪末有过一场战争，中朝联军打败了丰臣秀吉。因此，对于电影剧情介绍的李舜臣12艘残舰打败日本330艘船的舰队，我是相信的，以为那就是真实的历史结果。我期望在银幕上看到的，是一代名将怎样运筹帷幄，以少胜多，众将士如何众志成城，视死如归。那一场大海战，想必悲壮而惨烈。大多数观众应该都是这么想的吧。
真的没想到能笑场。
虽然走出放映厅的第一个感觉就是，这片根本就是个垃圾。我还是希望先别急着下烂片的结论，梳理一下观影的过程，看看这种感觉是怎样产生的。
问题出在两个方面，人物形象的苍白和情节逻辑的不可信。
李舜臣的扮演者崔岷植是韩国顶尖的演技派之一，在片中只有一个表情，阴沉沉地板着脸，连话都懒得说。作战会议上，面对质问众寡如此悬殊为什么不撤退的将领，他一言不发；抓到因同袍死光而恐惧欲逃的士兵，他仍是一言不发直接拔刀斩首，结果导致了不满将领的暗杀，如果说这个算军纪严明有情可原的话，他把将士召集起来烧了大家睡觉休息的营房就不明所以了。我们都知道历史上“破釜沉舟”和“背水一战”的典故，《史记•项羽本纪》记载：“项羽乃悉引兵渡河，皆沉船，破釜甑，烧庐舍，持三日粮，以示士卒必死，无一还心。”项羽也烧了房子，他还沉了船，那是在大军出战之前，背后有河，因此自陷绝境，退无可退，以此激发将士决死一战的勇气。朝鲜水师所在地前面是海，后面是陆地，不是死地绝境，而且还没出战呢你半夜起来烧掉了营房，后果是大家只能睡露天地了，想逃还是可以逃，而且你李舜臣为什么只烧别人睡觉的房子不烧自己的，这是为将之道吗？这是昏聩无能刻薄寡恩。这样的举动之下，随后什么必死即生的演讲毫无说服力，告诉大家你们去死吧能提升士气才怪。
大战之前，李舜臣唯一表现出的将军的一面，是去看了鸣梁海峡的地势，知道了有个漩涡，这个漩涡后来成了他的救星。唯一表现出人性的一面，是他砍完逃兵后做了噩梦。
主角如此，其他角色就不用说了。
然后是重头戏61分钟的海战。
朝军12条船排成一字阵列迎敌，据说有人看到此处内心爆燃。然后11条船都停下来当观众，只剩李舜臣一条船上前，送死你自己去。以此前李舜臣对将士的态度，这种结果情理之中。这也是全片最合情理的因果链。
然后就是各种神迹了。
李舜臣一条船独立大海一夫当关，第一轮火炮齐射就打掉了日军第一波攻击舰队的一小半，大概有四五条日船被直接炸飞，还有几条被漩涡缠住。然后就按照这个套路继续，包括接舷肉搏。大部分时间海战都是李舜臣自己在打。从电影场面看来，击沉30多艘，击伤90多艘，杀敌4000余，这其中多数是李舜臣一条船的战果，另11艘船主要是当观众，上来后日本舰队全体就被吓跑了。最终朝鲜水师12艘战船无一损毁。
日舰队后来撤退看上去是个合理的选择，对方一艘船就干掉了他小半支舰队，12艘全上来那不是被围歼了。
情节这么安排的目的是为了体现李舜臣的韬略，为此前笔者吐槽的种种来一个意料之外情理之中的转折。李舜臣的杀手锏就是，把恐惧转化为勇气——到了这份上这个是合乎情理的，如果我是朝军一员，看到我军一艘战船可以对抗对方几十上百艘不落下风，尽管也爆炸，人也不断死，但是人也不减少，船也不见坏，反而对手船一沉七八条，人一死就几十上百，那还有什么可怕，大家抄家伙一起上吧。
这种神逻辑面前，场面再惨烈，音乐再悲壮，你让我信你那我还不如信春哥。
整场海战，电影叙事没有建立起一条自然合理的因果逻辑链，夸张过度，破绽百出，唯一可赞的是韩国电影的制作水平。
电影后半程有两个让我震惊的情节不得不提，这应该是导演为了表现军民团结别具匠心的设计。
一处是千里眼顺风耳或者心灵感应什么的我一直也没搞懂。日军久攻不下决定采用火攻，赤壁之战里有这招，船里载满火药稻草，只是船上有人操纵，相当于肉弹。朝军探子恰好混进了这艘火船，可惜身负重伤无能为力，这时他看到了在岸边山崖观战的妻子，挥手大喊，要她尽快向朝军示警，一个在海上，一个在陆地，相距往少里说也有千八百米，那是战场，炮声，水声，风声，然后他妻子就听到了（当时我还想莫非是读唇语，但在那个距离看嘴比花生米也大不了多少，她没有望远镜如何看到的）。她还是哑巴，喊不出声，情急之下，就脱下了外衣猛摇，其他围观的百姓顿时都明白了，立刻加入进来一起摇。远处的朝军在船上看到这种情景也立刻明白了，排炮齐发，千钧一发之际把火船炸飞。这叫心有灵犀一点通。
另一处是日军撤退后，李舜臣的船也陷进旋涡，眼看就是灭顶之灾，岸上围观的百姓跳上数条小船，生生把大船拽了回来。一条小船上有六七个人，两人划桨，剩下的拉船，那是在水里，两个人划桨向前的力道大过了四五个人拉船向后的力道，那是1597年，九十年后的1687年牛顿才提出了三大定律，所以导演就可以认为牛顿第三定律“相互作用的两个质点之间的作用力和反作用力总是大小相等，方向相反”不存在于这个世界。
导演你不拍科幻片真是浪费。
从某种意义上来说，电影是造梦工具，电影可以不拘泥于现实，甚至完全抛开现实，比如魔幻片和科幻片，《鸣梁海战》号称自己是源于真实事件的古装历史片，不属此列，那么，它营造的世界，真也好假也好，至少应该是一个比照当时的历史境况，符合人们认知和常识的世界，有顺理成章自然而然的叙事逻辑，有合乎情理的规则。当这些最基本的原则都被置之不顾，服装道具再精致再考究又有什么意义，跟中国的抗日神剧又有多大的区别。
看电影之前我是相信鸣梁海战12艘船打败300艘的说法的，看完之后，我产生了怀疑。用了几个小时百度，搜索当时战争军备情况，战船类型，船载火炮射程，火枪弓箭射程等等，结论是，以少胜多是可能的。公元前480年萨拉米大海战，希腊舰队400战船大战波斯1200艘战船，以折损40余艘的代价击伤击沉波斯200余艘战船。公元663年，唐军120艘战船与倭军400余艘在韩国白江口展开了激烈海战。日军战船全部被焚毁，数万日军被杀或溺死。
对于鸣梁海战，没有搜到关于作战过程的资料，都是三言两语一带而过。按照当时的武器装备水平，电影中那种场面，那种打法，那种胜利是不可能的，这不科学。这个说法记载于朝鲜史书，并无其他相关史料佐证。网易军事频道“精兵堂”栏目有一篇文章《李舜臣鸣梁大捷：实际是日本打败朝鲜水师》（文中还提到了之后的露梁海战，网址http://war.163.com/14/1014/20/A8HV9BD600014J0G.html，有兴趣的可以去看看），文章认为：
鸣梁海战实际是李舜臣伏击日本前锋——日本水军在藤堂高虎，加藤嘉明，安治胁坂等将领带领下，正在全罗道沿海推进，日军前哨在9月7日抵达兰浦达洋面，在这里与李舜臣的12艘战船遭遇。朝鲜水师开始诱惑日本水军。9月16日，在获得了发现朝鲜军主力的消息后，藤堂高虎带领中型关船30艘甩开大部队开始追击，准备与朝鲜水师决战。结果被朝鲜水师 引诱到一片陌生水域，此时海水退潮，日本水军前面的几艘船被朝鲜埋在浅海底的铁索和木桩挡住去路，遭到朝鲜水师掉头围攻。导致来岛通总等数十名日本人阵亡，那几艘搁浅的战船也被放弃。李舜臣随后即向北撤退。日本水军夺取了该地的制海权和摧毁了朝鲜水师的基地，达成了掩护陆军前进的战略目标。
鸣梁海战真实历史到底如何，现在看已经无法确证。但在电影里，历史真实不重要，不过用多么少的军力取得了多么大的胜利，只要你能把这个过程合情合理地表现出来，我自然相信，根本不会再去费力搜索想自己搞清楚。
《加勒比海盗》中的海战看上去都要比《鸣梁海战》靠谱。
真正的英雄，用不着夸大其词也是英雄。黑泽明的《七武士》也是以少胜多，关键是令人信服。《鸣梁海战》这样的电影，对真正的英雄是一种侮辱，绝境中的胜利如果是这么赢的，李舜臣泉下有知也会跳出来吧。
我讨厌韩剧，但对韩国电影没偏见，看过的很多，有些还非常喜欢，比如《春逝》、《黄海》、《阳光姐妹淘》等等。中国电影跟韩国的差距，恐怕不止十年。《鸣梁海战》导演金韩民，看过他的上一部票房大片《最终兵器*弓》，那个也有夸张成分，但故事还流畅，人物也相对丰满，弓箭是朝鲜族的骄傲，其战斗场面大多为单兵作战，拍得很具观赏性。从《鸣梁海战》看，这个导演驾驭不好大场面，61分钟激烈热闹有余，没有层次感，场面调度是失败的。

为什么这样的电影能成票房大卖，以至于史上最高，恐怕要从文化和民族性上来探讨了。或者你也可以去看看法国社会心理学家勒庞写的《乌合之众》。
这样的现象在中国一样屡见不鲜。在手撕鬼子抗日神剧人人喊打之后，出现了一批据说是比较靠谱的良心抗战剧，其中一部《红色》，豆瓣评分9.2，第一集中有段情节，一个我方战士，在上海市区，向日军巡逻队勇敢地冲了过去，单枪匹马，明火执仗，不用地形做掩护，一人干掉了十几个鬼子。这跟手撕鬼子有多大区别。
羸弱而无进取心的人才会靠意淫获得满足。当年义和团也是喝了神水画了神符就觉得自己刀枪不入了。