逃亡2021

太刻意了。 处处都不忘对比的手法来迎合西方。 美扶持的塔利班，迫使他们一家逃难，俄是唯一提供旅游签证的国家。你向往的深爱的谄媚的瑞典、丹麦、美国，为什么都不提供呢？升米恩斗米仇，里面刻画的俄非常恐怖蛮荒，我不是说反过来要去美化，但能不能稍微也平衡一下苏美两边的责任、人的道德水平（里面的俄全是肮脏野蛮混蛋、欧洲全是温暖善良文明人）、克制一下那喷薄欲出的政治、意识形态的偏向意味？一到丹麦，镜头里的霓虹……可以有霓虹哈，但是……那个镜头也太……明显了阿，就是太明显了阿；全片阴鸷低沉的氛围里突然插入真实环境里的现代欧洲城市的鸟瞰镜头，那蓝天白云、那大远景、那街景、那城市感的滤镜，拍得跟城市宣传片一样，有必要那么刻意吗？有必要吗？ 可以意识形态、可以政治宣传，我没说不行，只是我接受不了这个刻意程度，太过了。比如生活中巴结上级的人，再舔再狗，在公众面前总会有基本的收敛吧，行为举止总得在正常人范围内吧，那有些人是真的…在公众场合对领导那个笑容、那个低头弯腰的姿态…那个巴结的外在表现……就有点过了，过分得像在喜剧表演，不知道你们见过没，是真的恶心又想笑。

凡事刻意过头了我就天然抵触。

创作手法不那么刻意，自然一点，比如电影里九十年代初的俄罗斯环境破财，楼群萧条，那轮到欧洲收容难民的收容所镜头是不是也可以制作得环境一般般甚至脏乱差？为什么真实影像里，俄罗斯的片段都是九十年代，欧洲就用2022年（应该不是2022，不知道是202几年）？九十年代初的欧洲城市的一些角落是不是也可以自然平实地画出来？电影里俄罗斯人都是野兽、畜生，那可不可以偶尔几个好人……呃……不用好人，就是普通人就行？电影里男主第一次偷渡小船漏水，遇到大船上的人见死不救毫无同理心，根据地理位置，应该还是借嘲讽东欧（爱沙尼亚，原苏联势力范围内）来暗戳戳表达gc主义对人的道德异化，那相对的，欧洲的机场、警察局、难民局、收容所里可不可能也有态度很差的人？（我就不说坏人了，就是普通人，态度差都不行吗？创作者眼里西欧都是天使？政府公务员、大街上的行人、学校同学，就没有哪怕一个厌恶难民而翻白眼的人？就如同电影里整个俄罗斯、东欧、甚至只要是gc主义的国家，没有一个普通水平的好的人。嗯，好真实哦，好端平哦，一点都没有偏颇呢）如果创作者自然一点，掩饰一下呼之欲出的得意，捂一下嘴上的笑，是吧，我都摇摇头怪自己敏感了……可实在太刻意了。

真的不是我支持哪边的问题（俄欧美包括这边，都是人类，都是人类的脑子，所以都一样不咋地，哪边也不支持），不是我意识形态的问题，单纯就是对于“做一件事的刻意太明显”的人，我就天然抵触。这部电影如果极力贬低欧美、然后无限美化俄，那我同样膈应，同样打低评。

最后重复：做得太刻意就天然抵触。

香港的译名是《無處安心》，电影末尾时音乐响起，是一个如大地般温柔博大的女声唱着升起的慢歌，隔座的一位香港女士用粤语对我讲了一串话，我没有听懂，用普通话说不好意思，可不可以再讲一次。她立刻真诚地换成普通话又问：“最后阿密的哥哥和妈妈逃出莫斯科了吗？”我说：“好像电影最后也没有演。”她说谢谢。电影中的很多瞬间，比如阿密和哥哥在莫斯科街头，麦当劳在做盛大的宣传，许多人围观，他们被黑心警察抓去，看到同样被抓的一个黑黑深深的大眼睛的女孩即将被警察凌辱强暴，但是他们没有做任何事时，阿密说，那是我人生中最痛苦的时刻之一。再如又提到家庭，家庭里的爸爸妈妈哥哥姐姐妹妹，构成一个家的安全。电影最开头问：“什么是家”，阿密说：“大概是….让你觉得安全，可以一直待下去，不会随时就会离开的地方。”让我觉得人生真的有一些除了真理以外的东西，是能让你在其中感到幸福而没有质疑的，再如很久很久以后阿密和同性恋爱人即将结婚组成的家庭一样，彼此看爱人的眼神，让我觉得安心，让我觉得感叹。所以….最近看了两部电影每次都能让我更加相信人性，想要再给出多啲爱，多啲信任，多啲真诚的温暖和帮助，现实中的人虽然比动画里更加复杂，有复杂的阴暗面复杂的心理，但似乎真的有些共通的东西，是能让人都感动、都情不自禁落泪和共情的，不管是同舟共济，患难与共，还是宁愿牺牲了我也想多给别人一份温暖和更理想美好的生活。电影让我更相信人。虽然不清楚这究竟是不是一份不会再受到任何质疑的相信，但我仍然感谢电影对我心灵的这样一种重新的“洗礼”和“净化”。

首先，电影呈现方式很特别，主体是动画，但每次聊到黑暗绝望的时刻会变成虚幻的暗黑影像，没有勾勒任何细节，这种呈现方式让我非常触动，仿佛自己也同样置身于这种黑暗笼罩之中。

主人公的人生经历无疑是独特的，出生于阿富汗，虽成长于一个有爱的家庭，但成长期间一直受到驱逐、恐吓的威胁，再加上自己同性恋的身份，害怕传统保守的家人发现后不被认同，光是联想男主从小到大一直处于小心翼翼的状态就感到非常让人痛心。聊几个让我非常有感触的场景吧：

1. 为了逃离阿富汗的征兵和动乱，一家人不得不前往唯一接受他们旅游签的俄罗斯，但天下乌鸦一样黑，俄罗斯警察利用职便贪婪地在他们身上索取财务，以至于男主不敢上街，终日只能藏于居室内看电视；如果是被抓到的非法逗留的难民是女人，且没钱贿赂警察，那哪怕在光天化日之下也会被性侵。

2. 男主谈到自己逃到丹麦哥本哈根的那几年，时刻处于提防他人的状态，犹如惊弓之鸟一般，哪怕处于安全的环境里，这种警备状态还是一直保持着。同时由于自己在人贩子的指导下对自己的难民身份撒了谎，他无法真正去做自己，与人交流总会害怕自己会不会前后矛盾，一个谎言需要另一个谎言来支撑，这让人非常难过。安全感，就如空气一般，当你拥有它的时候几乎不自知，但失去它真的会无法正常生活，You just cannot be a free soul. 它是一个人能勇往直前、自由追梦的前提。生活与生存的差别之一，应该就是能否发自内在地感受到自己是安全的吧。

3. 当男主忐忑地告知哥哥自己是同性恋时，哥哥二话不说驱车带他前往Gay Bar，我非常感动，当时男主脑海中浮现出自己小时候在阿富汗生活的一些美好童年的回忆，和哥哥一起在街上打闹、打排球、放风筝，和姐姐在打牌，有妈妈的关心和疼爱，他原以为这一切都不复存在了，结果哥哥说他们一直都知道，并用行动表示支持，这是我能想到最美好的结果了，家人对自己的认同是男主一直内心渴望但又无比挣扎的东西，家人是他难以割舍的羁绊，同时也是他感到害怕无法真正做自己的来源。

4. 男主一家无疑是世界难民中较为幸运的少数，所谓不幸中万幸，至少一家人最后散居于欧洲，男主本人还能追求学术梦想。恰恰也是因为他们的幸运，我们才今天能看到一个完整的逃亡故事。可我不禁在思考，他们在逃亡的漫长过程里，所遭遇到的所有痛苦与磨难、黑暗与险恶，可能电影只展现了冰山一角。这些刻在心灵上的疤痕和伤痛，需要多久才能修复，亦或是，可能无法修复完好。

身体逃亡了，心灵就真的从此重生了么？

看过很多以中东人民为主体身份的影视作品，可最爱的还是这部把话说透了的动画纪录片。

无论是带有俄狄浦斯情节的《焦土之城》还是获得2015年金棕榈大奖的《流浪的迪潘》，他们的主体都是中东地区的人民，可前者更侧重寻找，后者更注重个人社会关系重新构建的过程，我们仅仅知道他们有过逃亡，有过构建，但是剧情影像的建立却并不能令人信服，利用难民的社会身份来讲述一个公式化的故事，来博取奖项的关注，似乎已经成了一部分新时代艺术电影吸睛的标配。而《逃亡》则是给了难民这一社会身份真正的人文关怀，为了深入而记录，为了保护而以动画形式叙述故事，以旧影像为引，牵出一次次的家园重新构建的难民，如何逃亡，归宿又何在的故事。

两个身份，难民，同志。在自身国家文化以及世界的社会环境之中，这两种身份的地位秩序都极不稳定。而《逃亡》给了这两种极不稳定的关系一个出口的宣泄，一个自我秩序重启的机会—家人，带有血缘的家人和自我选择的家人，两种稳定的关系带来了逃亡成功的必然性，也带来了一份最动人的记忆，逃亡途中，有社会阶级地位来体现的世界秩序规则。

几个国家，纷纷代表了不同社会秩序的开始和繁荣发展，俄罗斯在80年代末，刚刚结束冷战时期，在种种社会秩序上的紊乱带来了他们逃亡最难忘的记忆，因为警察的贪婪有一线生机，也因为警察的贪婪也迫切逃亡…丹麦作为福利制度早已发展周全的北欧国家，一定程度上的人文关系也体现在了对难民身份人权身份的尊重之上，而男主出身的阿富汗，自然代表了死亡，了无生机，自会逃离。以世界为主体的宏大叙事空间之中，阿富汗是毁灭，俄是伤害，丹麦则是生机…可也仅仅是生机，也不是他可以获取安稳生活的关键，他可以获得这种生活，在于他身份的被肯定，而他自我形成的世界，就只有他目光所及里的家人和爱人。

逃亡的是什么？第一次逃避，是逃离死亡，第二次逃避，是逃离伤害，第三次逃避，是自我认定要逃离自我认定社会身份上的死亡，但是家人对于社会身份的肯定，同样也是一种自我价值的认定以及全人类共同情感的表达。

动画形式带来的不止保护身份的意义，更有给这些故事一个更有冲击力的具像化表达，当这个世界过于惨烈或故事难以表现，线条动画的形式就出现在影像的画纸之上，由线条来填补空间，填补我们对这段未亡经历的认知…甚至，在最后的动画与现实的跳切镜头之中，我们能捕捉到一丝导演个人情感的投入，那是对朋友现存生机的认可，和难民自身精神家园建立的赞叹。

《逃亡》称得上是2021年最佳动画长片，只不过没有大厂的招牌…他的命运会怎么样，还很难说…

西方导演就这尿性，不擦一点“政治摩擦种族冲突宗教文化同性”题材，搞得电影不被奥斯卡评委和西方观众接受一样。

男主背景设定算是中上阶级吧，父亲在政权交替期间被抓，大概率是政治原因。

美苏争霸，苏联扶持代理人进行革命输出。美国扶持塔利班与之对抗。美苏都不是好鸟。代理人打仗，就要抓壮丁当兵上前线当炮灰。两个选择，一面是代表阿共的政府（至少世俗），一面是山里下来的塔利班（宗教），男主家就没得选择，可能还是西方极乐世界比较好。这就开始想办法偷渡。

偷渡也是一波三折，先飞到俄，再偷渡到西方国家。偷渡嘛，就是有危险。当年大陆人偷渡去香港的题材电影也很多。

谎言还要说是迫害，这样才能被西方国家收留。那么西方国家的善良，是因为你是真正的难民还是因为政治？片中男主一行人在海上那段，被大船上的游客冷漠围观看戏，我个人认为是整部电影里最好的一段，完美诠释了“伪善”。

丹麦导演也是继承了西方的“选择性忽视”的毛病，中东难民偷渡欧洲，墨西哥人偷渡美国天天上演这些对西方国家不利的真实却不去报道拍摄，又拿阿富汗说事。是不是塔利班重新掌权了，导演背后金主们又愤愤不平了，必须来一波价值意识输出一哈。电影里男主们还称塔利班为“恐怖分子”，也许他们忘了美国扶持的塔利班吧。

逃亡，搞得自己受迫害了似的。国共那会儿，逃到岛上和美国的华人，也还受历史原因子孙有良心的不忘本。男主倒是将自己的偷渡偷换成逃亡，将自己没有受到多大痛苦的痛苦放大，忘了自己民族的痛。

一个人的前半生可以有多挣扎和坎坷…

看了这个片子，我才意识到自己多么幸运

虽然片子出现了难民、同性等题材，却没有丝毫刻意宣扬政治正确之感。

这是一个人日记般的回忆影片，通过动画的形式表现。它是如此的私人、隐秘。

男孩Amin颠沛流离的童年和青年时期，是一首闻者心碎的悲歌。他像一朵曾被战火掩埋的小花，在绝境中存活，最终坚强地绽放开来。

没有人能做到和他感同身受。

战争带来的持久的创伤，是一个人一生无法卸下的心理负担。

好心疼，他，和他一样的难民，每个人都有一段只能独自吞咽却一生难以消化的过去，曾经的炮火声即使在他们安稳一隅后，仍是脑海中挥之不去的恐怖旋律。

他一个人在他乡想办法活下来，一个人学着带着伤痛长大，一个人学习新的语言，还要学会如何再次相信异乡的陌生人。

那伴随童年的彷徨与恐惧，他需要多么努力，才能用不得以而为之的谎言一点点掩盖。他要在新生活里从零开始，拼命奋斗，树立自信和对他人的信任。他用尽一切力气，避免被自己为生存说下的谎言吞噬了内心，并在尘埃落定后，尝试向导演倾诉而出。

只有到一切真相大白，他再也没有只能一个人知道的秘密，他才真正开始放下过去，心里和爱人之间的无形横亘才慢慢消失。

他可以大胆去爱了，去生活，放下逃难的过去，学做一个快乐的gay～

希望天下所有的难民都可以获得幸福。希望本就幸运、生在没有战乱的家乡的我们珍惜已有的幸福，用好我们幸运的人生。