追凶者也

早在半个月之前，爱电影的小伙伴们就奔走相告，掰着手指头算着日子等着《追凶者也》的到来。
有《烈日灼心》的珠玉在前，这一部《追凶者也》肯定不会差。



所以我特意避开了这部电影的所有宣传，就是为了体验与这部电影初遇时的快感。
进电影院之前，我以为《追凶者也》是一部严肃的犯罪题材电影，电影的前半部也是规规矩矩地在讲摩的司机猫哥被杀了，刘烨扮演的修车工宋老二是第一嫌疑人，宋老二为了洗脱自己的罪名，单枪匹马开始调查整个案件的故事。



然而电影演到一半，画风一转，尼玛这原来是个喜剧片！

以下恐有剧透

原来整个故事的起因，是一个从东北来的“五星杀手”，竟然……杀错人了……
张译可真是一个好演员，把一个夜总会领班、不入流东北小混混的跋扈和莫名其妙的义气演活了





董小凤：“不就是整错了么？我再整一次呗，前面那个算送你的！”

这部电影的优点和缺点都很明显。
多线叙事、黑色幽默，抨击了一点点社会现实，节奏很快，可看性极强。

最最重要的一点，这部电影贡献了本年度，大银幕上最好的群众演员。

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说实话，因为群演的演技不走心而跳戏的情况不是一次两次了。

比如在《老九门》第22集中，裘德考和陆长官一起去找八爷的算命摊子，背景中，有两个人在……互啃？？？



我们再放大一点，看个动图，还是两个男的？

羞得人都不好意思看剧情了，你们这么会抢戏，群头知道吗？？？

再比如《康熙王朝》，背景中的士兵，竟然叼着一根烟……



还有《后宫》第3集，背景里的小贩拿着相机在拍照。



《幻城》剧组这样随意的颜值



真是忍不住想和他们选角的副导演谈谈人生，我会好好把握尺度，保证不打死他。

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在选角方面，曹保平看的比较透彻，他说：演员太重要了，业余的演员，只要一场，就会毁了整部影片。

所以他把取景地放在了云南，曹保平之前的电影《光荣的愤怒》、《李米的猜想》都是在云南取的景，他知道这里有什么样的好演员。

片中大部分配角，都来自云南省话剧团。曹保平的御用演员王砚辉，就是云南省话剧团的副团长，在本片中照样演了一个大反派



演老猫的施宁，也是云南省话剧团的资深演员，他和张译在桥上的一段话里藏话张弛有度的表演，不要太惊艳。



《追凶者也》中，从不起眼的街边路人，到一脸懵逼笑翻全场的摩的师傅，
每一个人都在自己该在的位置，该有的状态，不抢，不跳，敬业、本分地为整部电影服务。


这些群演们，构建了整部影片大的环境，让整个故事落地，使这个故事不再是干巴巴的一个一个方块字，而是一个个真正的村庄，一条条热闹的街道，一个个活生生的人，也把观众带入到这个有生活气息的场景中，让整个故事真实可信。

主角们就更不用说了，从服化道，到口音状态，也都为角色服务。你别管火华社社长成精的睫毛，还是一米八的长腿，他出场时就是云南某镇村头傻大个的修车匠宋老二。



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最近《釜山行》很火，其中最骇人的是狂奔的丧尸，放两张图感受一下



要造成这样惊悚的效果，需要大量的扮演丧尸的群众演员，特殊化妆组平均每天进行20-40人左右的化妆，在大田站那场戏更是要动用上百人化妆成丧尸。

剧组还特意聘请了舞蹈老师，对僵尸的动作进行了长达6个月的编舞。



而这部票房口碑双丰收，在中国也掀起了全民丧尸狂潮的电影，投资仅有六千万人民币。

所以那些动不动投资就过亿，天天把“良心”挂在嘴边的剧组们，拜托先多花点精力，搞定片中的跳戏群演。

把平均水平拉到及格线以上，咱们再来谈谈“国产电影的振兴”，您看行么？

看完内心很惆怅啊。扫了豆瓣好几篇热门影评，都没有我想说的，就拿手机随手打几点抒发一下感情吧。

豆瓣的热门影评都在关注所谓“类型片”拍摄手法啊，什么犯罪片啊三段式啊科恩宁浩啊新迷宫烈日灼心，要不就是说犯罪凶手low的，还有“诚信”的。啊喂，如果是这么单纯干嘛放五个章节啊。（怪不得最后两章，电影院里就有人开始说“还有啊？”“怎么还没完啊？”。）
就是因为后两章，这部片，明明就是社会片，还是细思极恐的那种。（我一定不是一个人！）导演编剧辛苦了，过审上院线也是不容易啊。
1. 所谓“官商勾结”。小凤拿到王友全和女友合照的复印件的时候，我的第一反应就是为什么贵哥马老板他们有这个？某警察在王友全家里搜出来以后，直接给了刘队，刘队都不肯给宋老二看一眼，就给了年轻警察。影片全部没有解释，一直到结尾，神兵天降，年轻警察“失手”打死了小凤，哪里是手抖的厉害，明明精准干脆。刘队看了年轻警察一眼。意味深长啊。
2. 乡镇和农村人民还是“朴实”啊。然而这“朴实”这的是好的么？最近看了冯骥才的《一百人的十年》。“朴实”犯下的恶是“无知”的人，是对别人人生产生毁灭型的恶啊。这些人，因为相信，所以忠诚。可是无知的忠诚是不是会带来毁灭？“世界上最大的悲剧，莫过于使徒受骗”。
3. 舆论。农村，才有以讹传讹和武断推断产生的舆论压力？这是因为落后，封闭和无知？呵，那现在的网络暴力怎么说？这明明就是我们每一个人。知人不评人，何况不知。这个技能，好难解锁。
4.贵哥关于迁坟的“道德”说教。“乍听有道理，好像又有哪里不对，但有说不出来哪里不对”系列。别说宋老二要自我怀疑了。差点我都要相信了。苍蝇的背景声好评。云南山歌“老司机带带我”好评。
5. 小人物的悲剧往往是在故事结束以后。贵哥一死，小凤一死。老板们还是过着灯红酒绿的生活。结尾是个喜剧？宋老二呢？他不会再受到死亡威胁？他家祖坟呢？这明明就是一个悲剧。可以，这很中国。
最后，看有些人说到床戏。王友全和小凤和他们的女朋友们的床戏一点也不突兀啊。“我什么也没有，我能表达我爱你就只有把自己给你了”。于是，一个在以为自己男友是杀人凶手的时候还能出钱让他去广州哪怕再也不会回来，一个在神兵天降的时候死撑还让男友快跑。爱的不深，怎么会这么无私地放手。
全程逻辑合理，人设不崩。

整个影片，贵哥死的那一刀，受到了惊吓。倒吸一口凉气，迟迟缓不过来。
那个切口，干净利落。

文/梦里诗书

黑色幽默与写实手法的糅合，使《追凶者也》作为曹保平的犯罪悬疑新作，展现了一种全然不同于《烈日灼心》的另类风格，但其在着重营造喜剧氛围的同时，却忽视了对度的把控，使本当耐人寻味的幽默变成了喧宾夺主的刻意。

这一次的曹保平将镜头聚焦于了云南一个西部村寨的凶杀案，以三人不同视角分段式的展开，使观众俨然成为了能洞悉所有的上帝，但深陷于这起凶杀案或无辜或有罪的三人，却并不可能如观众这样一明剧情的脉络，由此方才诱发了诸多带有暗黑色彩的包袱，这种因剧情而起的幽默远比诸多滥竽充数的闹剧，来的更为真实，同也成为了电影能引人入胜的匠心所在。

刘烨与张译在这部有着较高完成度的作品中一如《烈日灼心》中的邓超，其演技也得到了出色的迸发，刘烨饰演的汽修工宋老二，作为贯穿全片的核心角色，被认为是凶杀案犯罪嫌疑人的他将这一人物的耿直倔强而又憨厚的性格得以了淋漓尽致的表现，而张译作为电影中另一关键性的人物，在此虽不做过多剧透，但其也将明是夜总会领班暗下却阴狠冷酷与的董小凤有着很好的演绎。

对于首次尝试黑色幽默的曹保平来说，这部电影虽有着一个中肯的构思，却没有真正的深入，电影只是将黑色幽默的运用停留在了娱乐这一层级间，随着电影的展开发酵，写实的风格与黑色幽默开始出现了断层，一再的包袱虽能为人开怀，却使电影变的过于戏谑刻意，无法去与本当深刻的命题形成完美的统一，终使结局的升华变的牵强尴尬，缺少了悬疑故事当以缜密细节为凭的惊艳。

一个不拘一格，勇于创新的导演，总归要好过墨守陈规，从成片来说曹保平完成了一次差强人意的转型试水，而《追凶者也》也至少是一部能忍俊不禁的黑色喜剧。

云南方言不是一个很难掌握的方言。北方语系，西南官话，音调有一些变化，再加上一些特有和其实不算特有但是本地人往往觉得特有的词儿。云南不同地区的方言差别比较明显，主要表现在音律上。比如建水方言有八个音调，女孩子说起来跟唱歌一样，男孩子说起来跟女孩子一样。
方言自有方言的力量。方言用得好自然是加分不少。当下网络上很喜欢把南京话“一逼屌糟”拿出来说，我小时候都嫌脏不敢当着大人乱讲这一句，现在居然成了书面流行语，只因为这样的表达太准确太有情绪了。很难想象李伯清不说四川话会成什么样子，也很难想赵本山说普通话会如何——尽管在很多南方人看起来，东北话跟普通话差别不大。
用北方语系的方言很讨巧。大部分词汇都能听懂，在字幕的帮助下，理解起来不会有什么障碍。而个别专用词汇在语境之下，会让台词变得很生动。武林外传里陕西话山东话东北话河南话在一起混，毫无违和感。但是有些电影里普通话和粤语对话，显得就怪怪的。
说了这么多，是因为《追凶者也》这部电影里的云南方言实在是太恼火了。不地道的方言一出现，电影立刻就变得很糟糕。王砚辉施宁这些云南本土演员的方言当然没问题。王子文讲四川话我就理解为她本来就是四川妹子吧。但是刘烨这个格楞半倒的云南方言就太让人倒胃口了。《李米的猜想》里，王宝强也说着一口奇怪的方言，似乎有点儿云南话的意思却又绝对不是。好吧，我可以理解为这个角色是个外地来云南打工的。但是追凶者也的刘烨，他是因为不肯搬迁祖坟而产生这一系列的事件，那他绝对是个土生土长的本地人没跑啊。讲这样水准的云南话，是不是标准太低了？此外，电影里用云南方言作为每个章节的名字，其中“小烂屎”一词纯属乱用。王子文清纯的形象以及片中独立善良的设定，跟小烂屎完全没有关系。如果说小烂屎指的是其他人，那就更加不能理解了。
军事剧里武器装备最好还是考究一点，历史剧里道具官职等等最好还是考究一点，方言电影里，方言的使用当然也应该考究一点儿。这是一个导演一个演员对自己基本的要求吧。我总觉得，作为演员，多学点儿方言总归是个很有用的技能。相声不是讲究四个字，说学逗唱嘛。“学”这个字里，学方言是很重要的一个部分。相声演员不学点上海话山东话河南话，大量的段子就没法说了。记得《霸王别姬》里，张国荣为了练习北京话，练习戏剧，用了一年的时间。《追凶者也》方言不过关，我只能理解为曹保平刘烨对自己的要求太低。
方言不过关，这是中国当下电影现状的一个缩影。曹保平这样不算烂的导演刘烨这样不算烂的演员追凶者也这样不算烂的电影，对自己的要求也这么低，这才是我们跟真正优秀的电影行业的差距。追凶者也这样的电影，请烧包谷这样的云南方言专家来调整一下都不行吗？好莱坞烂片一大堆，但是好的导演好的演员，绝不会在这些重要环节基本功上掉链子。如果我们连严肃作品都是这个鬼样子，那又怎么能指望整体水准的提升呢？
至于刘烨的“轴”没有起到应有的剧情推动作用，张译从心狠手辣的杀手突然变成笨贼一箩筐，影片风格混乱这些问题，我就不想说了。方言太差，说多了也没劲。

补充：这篇文章有点偏激哈哈哈哈，不过不想删除。
这篇东西是我刚看完电影以后写的，整个厅里只有算上我只有四个人，以后应该也不会多。
不是说这片有多好，也不是说釜山行有多差，其实我觉得釜山行还行，但没现在吹的这么好，只是觉得老贬低自己跪舔别人的太过分了。
今天看了一下大话西游3的票房已经过亿了，追凶者也才只有四千多万。
如果真觉得国产电影差的话，起码不应该出现较好的电影没人看，较差的电影人爆满的情况。
好电影应该鼓励而不是盲目打分。

手动分割线。。。。。。。。

豆瓣一碰到国产片就有一堆跳出来打一星两星的人，仿佛打一星两星就能显示出你的好单纯好不做作和外面那些妖艳贱货不一样呢。
同期火的釜山行，一堆人说赶超国产电影几十年呢，说得好像自个儿看过多少国产片似的。
无法理解为什么韩国片一煽情，一批判政府，一堆国人就开始集体高潮。中国拍不出的电影就是好电影？掉几滴眼泪就可以不要逻辑？我初中看脑残言情小说都会哭呢，你让郭敬明写他都能写出个肤浅的批判人性并且死这死那的让你痛哭流涕的抄袭巨作呢。怪不得韩剧荼毒中国少女。可以，这很智障。
至少国产片会有自己的想法，会去玩不一样的东西。而不是满满的套路套路套路。

（我本来已经不再在豆瓣上发影评了，但这篇约稿被修改得太大，完全改变了我谈论此片的态度，出于备份自身文章的目的，不得已在此贴下原文。）

《追凶者也》采取了一种主要围绕三个视点人物叙事的编排方法。这一方法的特点是我们一开始获得的只是一些零星的叙事线索，在对不同视点人物的关照中，信息不断补充到之前的框架上、层叠交错，不时改写和颠覆（有时也迎合）我们之前对于故事“想当然”的缝合。这种对既定叙事时空不断上色重绘的游戏，如果使用得当可以编织线性叙事中无法构造的戏剧性，并将一种惊奇感灌注在故事发展的每一个环节。我们最为熟悉的《低俗小说》、《冰血暴》、《两杆大烟枪》、《疯狂的石头》，乃至较近的《心迷宫》都是如此。

然而《追凶者也》相对于以上影片，交错的密度和繁复程度都要小得多，它进行了一种更加整块的划分，虽然全片被划分为五个章节，然而到第三段董小凤的故事讲述完毕，全片的主要内容便已交待清楚，后面我们看到的不过是犯人穷途末路的挣扎和无辜者意料之中的胜利。当然这种后半程的乏力并不是回归顺序叙事导致的，许多制造谜题的影片在谜底揭晓后都会回归顺序叙事，但是因为前面剧情强度的累积，这类影片往往能在顺序中一路狂奔到底。

《追凶者也》的问题在于它的三个人物体现着三种不同的故事讲述意图。刘烨饰演的宋老二因为猫哥的被杀染上了不白之冤，百口莫辩的他凭着一股轴劲一定要找出凶手。这种因为外部变故突然被卷入一种无力自救/自证的情境，进而引发的精神焦虑与恐慌（有时连带家人），不由让我们想起希区柯克《伸冤记》（The Wrong Man）；而执着于依靠自身解决难题、洗刷名声，则不免勾连起《寻枪》《秋菊打官司》等作品。如果我们先搁置这种外部环境压力和持续追凶动力在影片中是否得到了充分交待，我们至少可以感受到第一节进入了人物，除了展现宋老二的处境更是在呈现他的心理空间。然而第二节对王友全的描绘，包括和女朋友的一场楼顶性爱戏，基本上都是在对应第一节的叙述并在末尾给出一个新的线索。这种更局限于人物行动的拍摄，源于一种拼图式的理念，在这种方法之中观众永远无法获得对于人物的完整预设，他到底是一个怎样的人、我们对他的道德评价都在不断生成和变化中。第三节对于张译扮演的董小凤的刻画则走向了一种喜剧模式，从杀死猫哥前后到几次追杀失败的过程里，董小凤越来越靠近笨贼的套路。这种套路在这里之所以不合适，是因为这毕竟是一个以杀人和洗刷罪名为缘起的故事，而不是一个在茅坑里挖出翡翠的故事（此外笨贼也不适合被警察击毙，适合被击毙的是电锯狂魔）。而另一个这一喜剧套路引起的后果，是宋老二之前的神经质紧张都被改写为了潜意识中对杀手的正确应对。这种近乎周星驰式的桥段，和不小心划破雇主喉咙等情节一起，让影片通过环境和方言建立的真实感逐渐剥落下来。更为重要的是，在第三段揭示出猫哥是宋老二的替死鬼后，第一段蒙受不白之冤的焦灼、替人追凶的轴劲都不再成立，只能被硬行替换为找出想杀自己的人的冲动。而因为这是中途加进来的情节，观众对这一转换很难体认（两个指使老板在最后完全被忘记了），整部影片的动力到最后便很成问题。

而为了统摄这三种讲述意图的裂隙，创作者选择将谋杀的理由无限拔高——因为不肯迁坟导致无法采矿，经济搞不好，于是“全村全镇全县全省”都想杀宋老二。创作者无疑是想批判某种GDP至上的拆迁逻辑，但这与影片的主体并没有产生内在勾连。而这类牵强到尴尬的拔高，无法使影片成为一个关于当代中国的寓言。因为寓言不是靠片中人物讲述、用以遮蔽叙事层面的问题的，而是在完善的叙事中可以系统性解码出的辽阔图景。

而从创作层面来讲，学习一种叙事模式不仅要知其然还要知其所以然，哪怕看似相近的讲述方式，因为推进叙事的动力不同，情绪基调、组织编排理念不同，其中的桥段/手法依然不能简单的组合混用。一个新鲜而美妙的故事必须在一种整体性的建设中完成，而不能仅仅是将不同的线头缠绕在一起。

这是一个，或单独、或群集骑摩托车、坐大巴、乘三轮、开装载车，在小镇乡村里四处撒野的故事。

这是一个，所有人都讲方言，不同方言之间竟然没有任何沟通障碍的地方。

这是一个，警察到的比犯人要快的平行世界。

这是一个，被“不迁祖坟就阻碍了全村全乡全县全市全镇全省发展，然后就要被无私的人民杀掉”的超强逻辑统治的社会。

这是一个，虽然在南方，但是全满是黄土高坡的村镇。

这是一个，羊肉面汤烫的要死，一砸就能把人砸晕，并且碗碎了以后没有碎片，只剩渣子的怪力宇宙。

啊！

德玛西亚！

是不是你的名字！

咳咳。言归正传。

看到刘烨灵气尽失，只会瞪眼扭脸的表情，四肢夸张地摆动，去扮演一个似农非农的宋老二，虽然的确演得很像那么回事，但是总是少了点什么。大概是我太怀念那时候一个眼神就能千回百转的蓝宇了。

我想我也不行，我就BB,我就不上。

看到张译演的董小凤，他杀人的时候我内心非常平静，甚至还有点想笑，心里想着，这样tm也行？

后来他死前说，被奸商害了，我忍不住笑出了声。虽然场景很严肃，气氛很压抑，萍儿也被捂住了嘴眼里全是泪花，我还是笑了出来。

回想之前，我在想我为什么想笑呢？

就是刻画太弱智了。

第一，猫哥之死。

如果你被人捅了几刀，你一点都不反抗？

被冤死的猫哥说被捅就被捅，那么高大的身材一点都不反抗？

又没有被迷晕，也没有吃麻药。

而且被捅了几刀以后还能走那么稳当，却不想奋力一扑掐死董小凤？

那么此前塑造他坐地起价，弄脏别人裤子不道歉，满嘴坏笑是为了突出什么呢？

如果他真的是性格软弱不会反抗的人，何必多此一举塑造那些？

第二，抓王友全那一段。

真的，槽点太多， 大概是我真的不懂黑色幽默。

如果是宁浩来拍，大概会拍，两人在船上和好了，一起打算黑吃黑，把宋老二干掉，然后再回头讹诈马老板，结果万万没想到，二人刚达成和议，一下船，王友全反手一记打晕董小凤，董小凤也早有小九九知道他没那么老实，早就拿走了他的钱和手机......

对不起我脑洞大了。

第三，被警察围攻。

这是历史上警察来的最快的一次。

本以为大概来个你追我跑，然后激烈巷战，最后炸死拉倒，深深刻画人性，升华喜剧冲突的戏码。

或者两人成功跑路，过上了挥金如土的生活。

然后刘烨追凶二十年，最终找到了在罪与罚之中垂死的董小凤。

万万没想到，一枪崩死。

我笑了出声。

made，预算不够接着拍了是吗？

你们这群奸商。










当然了，狗屎味的巧克力还是巧克力，比真正的狗屎还是要强很多。

每个人物起码双脚站在地上，虽然有些浮夸，但是绝不做作，王友全就是一特别像我们身边的二流子，想啪啪啪，就直接啪啪啪。绝对不会四十五度角仰望天空后，再矫情的放一大段破音乐，扯一堆犊子，嘴角一弯，邪魅一笑，然后撕逼翻脸再啪啪啪。

王子文演的真的清纯好做作，就是一特别普通的小姑娘，想哭就哭，想啪就啪，想叫你滚就叫你滚，叫你来你就来。绝对不会手拿香槟，在浴室里淋了好久，然后四十五度角仰望摄影机，说一大段旁白，然后终于用手挡住阳光，完美哭了出来。

董小凤真的演的就跟我们身边的斯文败类一样，破眼镜框子，一身西服，表面上点头哈腰，背地里捅你一刀。真带劲。可惜了，最后刻画的有点弱智。

二星半给以上三位演员。

荒诞的戏码，多线角度的叙事结构，将黑色幽默与悬疑做到了近乎完美的结合；当真实事件将背后的故事极度还原，那些线索的聚合与分散都愈加变得精彩；而这场杀手末路狂欢之旅的背后所蕴含的却是对诚信缺失的讽刺，对奸商的抨击以及对正义的那份向往。

如果说《烈日灼心》是对小人物的心酸与无奈做出的深刻解读，那么《追凶者也》就是运用黑色幽默的“手段”讲述社会底层小人物的辛酸史；更值得一提的是，曹保平导演一直都在犯罪类型片上寻求创新，不拘泥于题材，拒绝平庸，坚持做自己想做的，尽管会因此面对很多人的不接受与不理解，但这种创新精神会因此让自己的作品更能经得起时间的考验。

影片采用五个章节段落，并运用分段环形结构，利用多个角度的场景去剪辑每个章节段落，因此形成将每个人的命运彼此相连的效果；当人物间相互发生冲突时，拼凑的笑料与被解密的真相，将三个男人之间的追逐与猜疑推动着剧情发展；汽修工宋老二，夜总会保安董小凤，古惑仔王友全，三个男人在彼此追逐中发现自己进入了对方的连环套，而他们彼此也都是善与恶的结合体，宋老二为了立证自己的清白，宁愿选择阻碍当地的经济发展从而不迁祖坟，王友全因为贪图虚荣，因此被意外卷入案件中，看似心狠手辣的董小凤，杀人的动机仅仅只是为了给自己的情人阿萍买房子。

三个主角有着截然不同的个性，但却存在着一个共性：都是善恶的结合体；一桩凶杀案的死亡现场，让三个人的恩怨在不经意之间被卷入其中，而老实的猫哥却无奈只能成为他们的替罪羊甚至是牺牲品，因此宋老二成为了最大的嫌疑犯，为了洗刷自己的罪名，他不禁付出一切代价，疯狂地展开了一场追凶行动；小混混王友全无意中捡到了一辆摩托车，从此带着女朋友杨淑华到处兜风，没成想这辆车的背后却隐藏着巨大秘密；当宋老二去追凶时，一心想要为死者讨回公道，但却没想到罪犯真正的目标实则另有其人…

影片的前三段围绕着三个男人相互“交叉”的时空交错中展开，第四段将三个人行动相互融合起来，而第五段的巧妙收尾，则是给观众留下更多的思考空间与回味。而几次视角的切换与反转更是起到了推波助澜的效果，当宋老二从警察局出来时，摩托车的线索便将嫌疑指向王友全，从他在村里逃跑到女友杨淑华对其下落的隐瞒，使得嫌疑更加严重；而随后剧情的再度反转，便是揭露真相的开始。

通过对人物的塑造来传达故事的核心一直都是曹保平导演坚守的精神，影片中的每个人都要面对自己在现实生活中的生存困境，而他们的大多数行为都仿佛是一种无形的推动；宋老二的困境在于人言可畏，自己的老婆跑掉从而招人嘲笑，因此他将希望寄予在儿子身上，但那些流言蜚语已经影响到了儿子的学习，因此只能努力找到凶手还自己清白；王友全一直都很憧憬未来，却不知道未来在哪里，整天无所事事的混日子，没有自己独立的价值观；而董小凤因为被奸商所陷害，因此导致他一直都想摆脱心中的那种不安全感，从而求得生存。

每个人都要为自己、为生活、为我们所谓的“明天”而去拼命，三个男人各有所图的垂死挣扎，从最初的简单，到案件的扑朔迷离，再到多次反转，无不反映着人们现实社会生活的真实写照；在荒诞的故事中，探讨的却是现代社会最为真实的人性，当真相被撞破，当生存的无奈充斥着我们的头脑，又有多少人会在意曾经最想坚守的诚信被遗失在哪里呢？

思考与欢笑对我们都同样重要，而《追凶者也》就是这样一部让我们在欢笑过后还能引发对人性思考的佳作；没有所谓的情怀，没有煽情的戏码，更没有精妙绝伦的特效…但那些对现实社会的讽刺、以及对真善美的唤醒，在我看来这是属于曹保平坚持自我个性为我们呈现出的精彩，更是属于这部电影的独特价值！

个人评分：10