康定情歌2010

刚从西藏回来的我对这个电影尤其感兴趣。故事证明小人总是坏事的那个，所以青年情侣一定莫轻别离，要走一起走。老年苏有朋的侄孙女演技真令人无法忍受坏了全片！要不可以给4星。其实老年苏有朋演得也一般。居文沛没想到岁数不小演得还真纯真。虽然不是在西藏，虽然是这种主旋律影片，少数民族的故事还是吸引和感动我，尤其这次终于男的也是坚贞的了。最别扭的是达娃和其他藏族人的普通话怎么都这么好啊！学习能力够强的。她可是农奴啊！！我没去过甘孜，但即使现在的西藏年轻人普通话都没这么好，尤其达娃唱歌时居然一口纯正的汉语...
翁虹在这里演谁？蔡明的出场差点没让我喷出来。这是建党大业的预热么？要这么多明星脸干吗。还有啊，当年的琼瑶女郎、<情深深雨濛濛>里那么文静娴熟清纯的青年文佩谢润，竟然抹了高原红演起女4号来了...让我情何以堪。少数民族的电影还是不要弄这么多汉人明星来装更好吧。

刚从海螺沟，那里有冰川、温泉、冷杉，还有泸定桥，还有长征大酒店。。。呵呵，都是前几天看的这部《康定情歌》里面出现的景。有种一度认为这是一部海螺沟宣传片的感觉。所以把这篇时光网上写的东西转过来吧。

    在看之前，靓姐我们就本着把人物挖掉、只看景色的态度，事实证明，其实人物是不用挖掉的，这还算不上一部被导演和编剧完全毁掉的电影。我说完全的意思是，的确毁掉了部分。

    先是片子开头，那种主旋律抗战片的正义凛然看得我觉得头皮一阵阵地发麻，让我有愤而离席的冲动。还好我克制了。我想说的就是，不知道导演怎么给电影定位的，如果是如介绍里面所说的，要讲述的是一个纯爱的红色爱情故事，我觉得红得有点发紫了。

   然后，这个编剧啊，我觉得编剧貌似有点懒？把两部电影拼凑起来，然后加入了川西高原元素而已。这两部电影就是《海角七号》和苏有朋的另一部电影《寻找刘三姐》。

   先参见《寻找刘三姐》：城里的小姐为了寻找音乐灵感，前往歌曲的诞生地，由此和当地的小伙擦出了火花；再看《海角七号》：两个阴差阳错分离几十年恋人，在一个离开之后，由一封封情书回忆了等不及的爱和无尽的惋惜。正是因为这些相似，让我给这篇日志配乐用的是《海角七号》的《情书》。

   以上就是被毁掉的部分，还是说说好的地方吧。

   我觉得，其实我对电影的要求不高：1、能让我看懂的剧情——不要为了显示自己的聪明才智而整些发誓不让人看懂的剧情（不点名）；2、可以无厘头，但不是没有逻辑、牵强的无厘头——估计没人会说星爷的无厘头不好看；3、拒绝山寨剧：今天我一个朋友说，由于时间不合适，她选择了一部山寨剧，结局就是她在里面吐啊吐啊地睡着了。至少，这是一部以上反面例子都不具备的电影。即便情节比较老，看了开头知道结尾。

    景色的确非常漂亮。没有把好景色毁了。

    有几个镜头非常惊艳：居文沛和苏有朋站在一起，镜头围着他们一圈又一圈，让我觉得好像哈达随风飞扬，像心情一样。

    不得不说的是，配乐，我觉得这是最出彩的地方。恰到好处。《康定情歌》一遍一遍地演奏、不同的版本、不同的心境。配合景致，美到极点。包括苏有朋演唱的版本，既有康藏高原的原生态，又有苏吴胜地的细腻。不过，我觉得ex-first lady 的一版，太适合在殿堂里面演奏，在这里就。。。蒲巴甲也是一个非常大的亮点，能歌善舞、侧面还很像王力宏，虽然少了气场，不过那种很man很man的气度，真的让人花痴了

     慢慢听吧：《情书》

一直到 双手像枯树一样斑驳
这些字 才想起了当时的温柔
一直到 邮差走遍千万个门口
这些信 才想起了流浪的理由
一封封 情书穿越缓慢的时空
代替我 来不及说的含情脉脉
我相信 离开终究会有始有终
有一天 我将能为你描写彩虹

一直到 海角吞没船尾的脸孔
这港湾 才扬起那咸咸的海风
一直到 时间终于一去不回头
这些信 才回到我爱人的手中
一封封 情书穿越缓慢的时空
代替我 等了好久的十指相拥
我知道 回去不一定一路顺风
只希望 有天好好梳你的白头

只希望 有天好好梳你的白头


最后觉得，好像变成了《海角七号》的影评啦

早上看到《康定情歌》的预告片，一看上映时间竟就是今天，满腔的热情，于是一下班就直奔电影院。进场才发现，这部片子是如此的冷门。
偌大的放映厅，空荡荡的坐着我一个人。
因为我这张票，电影院肯定怨念死了。也好，我乐得享受难得的一个人包场。
当画面渐渐亮起，我终于又看到了泸定桥，看到了海螺沟，看到了甲居的碉楼和康定的街道，一幅幅熟悉的画面在眼前浮现，以及我没到达的跑马山和木格措。
老人追寻着六十年前的踪迹回到这块土地，而年少时候的爱人却已离开人世，六十年的阴差阳错，终不得眷属。
故事固然令人动容，更触动我心的，依然是那蔚蓝色的天空，棉絮般的朵朵白云，波涛滚滚的大渡河，巍巍的雪山，茫茫的草原，熟悉而亲切的四川话，和粗糙质朴的高原红。
看预告片时我在Q上对yidong说，我对那片土地始终充满热情。
 
从甘孜回来已经四个月了，刚上班时，我天天听关于高原关于雪山的歌曲，从永远的香巴拉到梦中的唐古拉，从天上西藏到陪你一起看草原，从高原蓝到套马杆，每当音乐响起来，仿佛又回到了那一段面朝高原和雪山的日子。
我本来想好好地把甘孜之行写出来，可是刚开了个头，就被其他的各种琐碎占据了时间。毕竟已再也不是自由自在的学生时代，我可以拿出一年的时间去写一系列游记。
电影中有句台词，“如果是雄鹰，就离不开翱翔的天空。”
和我说我们都像竹子遇到一个结的yaosan，和我说手里拿着球却不知道掷向何处的Maggie，折腾着却也纠结着的桔子，希望我们都能找回属于自己的那片天空。

今天在学校百年讲堂看了电影《康定情歌》，又是一部用现代的话说是“超现实”的最纯的爱情故事电影。电影场很美伦美焕，估计又是康定的旅游宣传片。

这部电影感觉很像《云水谣》，包括情节也有些像，这种片子虽然故事有些老套和不现实，但却很感动人，现场好像又有哭的了。

既然电影本身没啥太值得留恋的，那电影里映射出的这种爱情，是不是值得我们好好的思考呢？如今电影圈有一个普遍的现象，就是广大导演都喜欢拍纯真无邪的、忠贞不渝的爱情故事，比如前段日子有点火的《山楂树之恋》，《唐山大地震》讲的都是现在人看来傻不拉唧一根筋的爱情故事，情节如此雷同，但却因为傻，而令人感动。

这种最古朴最真挚的，或者在许多人看来最“傻”爱情故事的爱情故事，为什么会如此受到导演的的青睐，为什么能如此的打动观众，个人感觉还是源于这个社会上对于这种真势情感的缺失。

现代人的心理是矛盾的，比如说，我们现在很渴望爱情，渴望到不放过任何一个结识优秀异性的机会；但我们又很麻木，麻木到不知道自己还会不会去爱；我们现在又很害怕，把自己打扮得像一只刺猬，害怕在爱情中受伤害……即便得到了爱情，也会像红玫瑰与白玫瑰一样，“娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是"床前明月光"；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上一颗朱砂痣”。于是最纯的爱情，便成了现代人的一种美好的向往。

其实回归原始，谈一场最古朴最真挚的的傻傻的恋爱，也是挺好的。

当我看到雪山，看到马儿在山间驰骋，看到那青青的一片下产生的不渝恋情，看到主人公最终阴阳两阁，当然，还特别提示了一下，那件带有布丁的毛衣。

我联想到的第一部电影就是“背背山”，个人感觉太像了，，



但是作为正剧，，我个人的感觉如下

首先，，，比大地震好看！

再次，，，是一部精美宏大的故事型正剧

本片讲述了一个委婉感人的故事，同以往的爱情故事不同的是，本片设置了很多悬念，情节也跌宕起伏感人肺腑。

正剧唯美化，明星化，俨然成为时下正剧的主流风格。
苏有朋的加盟显然是剧中的一个亮点，台湾小生演绎苏州秀才还是生动鲜活的。
值得一提的当然还有片中经典的主旋律《康定情歌》，在本片中是少出现了4个不同的版本。歌声与油画般的风景相互衬托唯美而和谐。

本片用回忆现实相结合的蒙太奇手法，故事化的手法阐述了汉藏60多年来的深厚情谊。


唯一缺憾是在剧情上有些脱节。

还是值得去，电影院看看的，当然，女生都得多带点纸巾。

题外话：昨天的看片会是上午10点，路上因为五路口修路大堵车，至少徒步了两站地儿才奔到新玛特7楼的中影。还好没耽误电影。如果我们美丽的西安能错开修路，避免过多的修缮路口都拥堵的话，在这里的生活会更美好——排除物价飞涨的外因。

今年是甘孜自治州成立60周年。
电影《康定情歌》就是为纪念60周年而拍摄的。
影片将近2个小时,入场前院方很贴心地给每个提前观影的媒体人员发了瓶矿泉水。

10点多一点，影片开始放映。

简单说下剧情，呵呵，可能会有部分剧透，但我以为此片值得看得并不在于情节，而是男女主角之间的那份亘古不变的情感。

甘孜在四川的西北部，占据了四川三分之一的面积，州府就建在康定县。
1950年前后，中国解放军（没记住是那个师部）进驻康定，援藏修筑公路。大学生李苏杰（苏有朋）志愿加入部队，运用自己所学的地质专业知识，帮助部队入藏修建公路。
当时的甘孜自治州还有部分未被解放的奴隶，这些奴隶从小戴着脚镣，跟随在头人和太太的身侧，吃不饱饭，穿不暖衣。李苏杰救起了落水的头人，并以此要求头人解放了随行的2名奴隶。李苏杰亲自用斧头砍断了名叫达娃的奴隶脚上的铁链。因达娃无处可去，部队首长同意了让达娃跟着部队一起出发。
达娃每天为部队洗衣做饭，因认定李苏杰是自己的恩人，对其尤为用心。李苏杰教达娃抛掉奴隶思想，告诉她是和头人、太太一样平等的人，并且将苏州老家的糖饼送给她吃，长到20岁才知道什么是“甜”的达娃为此热泪盈眶。
在朝夕相对的相处中，达娃对李苏杰暗生情愫，而李苏杰也喜欢上了达娃，在二人互诉衷情后，李苏杰承诺修完路就会带着达娃一起会苏州去。
原本在头人家帮佣的汉人刘二，因解放军深入藏区，而有幸成为了临时邮递员。刘二很喜欢达娃，多次对达娃示爱，都被拒绝，当得知达娃喜欢李苏杰时，刘二与达娃发生争执。
因种种原因，李苏杰提前返回苏州，他告诉达娃，不久就会回来接她一同去苏州，达娃很开心地在藏区耐心等候。
岂料，这一别就是60年。
在这60年里，达娃只收到了李苏杰写来的一封“客套至极”的不足100字的信，伤心之余的达娃还是坚持守在原地等待着李苏杰有一天能回来找她。
60年后，甘孜自治州成立60周年之际，从苏州飞往成都的飞机上，有一位年逾古稀的老人带着孙女婷婷踏上了回甘孜的旅途，他带着满腔的怀念一路追忆着60年前在甘孜发生过的每一件事，怀念着那位唱着《康定情歌》的姑娘.......

____________________宾果！！！ 好了，不剧透后面了。

来说说影片本身。

这是一部主旋律影片。我个人认为这是它的“纪念性”造成的。所以，对纪念片比较反抗的人可能会为此错过一次小感动的机会。
片中会有一些诸如涉及到“解放”、“”、“自由”、“民主”的对白。也许起初会让人有看“地雷战”的旧事观感，但这只是一个不可规避的大背景。
在这个背景下，达娃和李苏杰这对青年男女之间的爱，足以冲淡很多人对“口号式歌颂”的异样情绪。
影片中也有一小段提及了“特殊时期”，李苏杰被划为右派，女邮递员送来了甘孜的信。女邮递员反复地对押送李苏杰的2位同志说，李同志是好人，他当年还去藏区修过铁路呢。但她的话却被押送的同志驳斥为：你怎么能帮右派说话呢？
任何时候都不能一竿子打死，在我看到那些淳朴的入藏解放军怎样解放奴隶，日以继夜修建铁路的时候，至少我的内心是感动的。

这是一部爱情片。背景很特殊，特殊年代滋生的爱情，总有它独有的感人之处。被砍掉了脚镣的达娃对李苏杰说，我生下来就是个奴隶，我从5岁的时候就戴着这个脚镣，除了陪小姐和少爷骑马的时候，连睡觉都要戴着。她的眼睛圆嘟嘟的，皮肤上飞起藏区女子的高原红，她真诚、勇敢、善良，如李苏杰所言，她有着透净的灵魂，这是什么也比不了的。
相比之下，影片中，李苏杰的达娃的感情笔墨有些不足，至少很多镜头中，都很难让人揣摩到李苏杰的情感。当达娃唱《康定情歌》的时候，周围的藏区姐妹们改了歌词传达出达娃对李苏杰的感情，达娃害羞地跑远了，而李苏杰也只是惊讶之后，就继续跟大家一起笑着，听着。
影片后期，老年的李苏杰一辈子穿着当时部队发的棉衣，他说，达娃如果知道我到现在还穿着她洗了无数次的这件棉衣，她会高兴的。只这一句，感情饱满而恰到好处。前面却有些单薄。

电影中有几个画面很动人。

有一些镜头，捕捉着达娃的美。达娃光脚在岸边洗衣的时候；达娃背着竹篓深入一个山壁去给受伤的李苏杰采药；达娃给李苏杰的钢笔做了一件羊毛外衣.......

藏区的姑娘们，也许你没有城里姑娘皮肤白嫩，你的高原红粗糙而干涩；也许你没有城里的姑娘手指纤细，你的劳作的手指老茧连老茧；也许你没有城里姑娘懂时尚爱时髦，你一如既往地穿着你的藏裹袍....

但你的高原红与藏区的天，藏区的云一样，在我心里透亮、温暖；
你在田间佝偻的背，你在河岸挑水的肩，你在灯下补衣的手，在我的心里是温柔，是幸福；
你扎在腰间的羊毛束封，你唱歌时拂过脸庞的宽大衣袖，在我心里都是世间最美的画面。

因着这一部电影，我重又爱上藏区——暂时可以忘掉去年去青海时一些藏民强制兜售给我们留下的坏印象。
如果你不是全盘否定“主旋律影片”，那也许，你可以去看看这部电影。

少了商业因素的冲击，少了赤裸裸的广告，撇开一些“口号画面”，你兴许会和我一样，因一部电影爱上藏区姑娘的大眼睛。

真的，康定情歌那么优美动听，如此地动人。当年进藏部门修建公路也感动了几代人。苏有朋天生就是萌萌的情窦初开的书生样，那么好的题材，为什么给拍成这样！

编剧是不是每天喝过酒以后写的剧本呀。审查的人是不是只要是歌颂主旋律就一律放行呀。

本来可以是一部史诗，本来，可以将所有人物的命运融进时代的洪流，可是后来所有人的悲欢离合，却主要归功于一个刘二，因此阴差阳错耽误了两个人的一生。

还有，居文沛很优秀，但不是适合所有的戏呀，但还好，中规中矩。演外孙女的，估计家里有背景吧，就这演技，唉，算啦。

还有宋祖英加盟，真是浪费呀。

真的不如云水谣呀。第一剧本恶心弱智；第二演员不给力，除了几个男演员是实打实的实力派，年轻女演员全都不知道哪里冒出来的。

真希望以后再以此题材重新拍一部康定情歌。

其实主旋律影片可以拍得很美，可以拍得很动人，没有必要这么生硬，对于祖国的热爱，对于幸福生活的憧憬，对于爱情的追求，是每个人心灵深处的渴望，也是最为柔软的那一部分，是可以让每个人泛起共鸣的。难道非要把情节编写得如此曲折离奇，把大道理天天挂在嘴边上，把英雄人物的贡献到处宣扬，拔高到超道德的境界，才能达到教育人的目的吗。

唉，感觉我浪费了一个多小时的时间啊。苏有朋有毛病啊，接这样的片子，真是掉价。

还蛮喜欢头人和刘二的，演的好搞笑啊，好象头人是何政军演的吧，帅哥也可以演得这么让人发笑，还人头人夫人，也好搞笑，坐在石头上摆pose，真难以想象，以前演过《孙中山》中的陈粹芬，那个那么忧郁的女子。演刘二的，更不用说了，让他演个严肃的人，我还不适应呢。

《康定情歌》之我见

因为有朋，才关注《康定情歌》，才去看《康定情歌》。
因为《康定情歌》，认识居文沛，一个挺特别的女孩。
因为《康定情歌》，重新认识了《康定情歌》，一首很熟悉的曲子。

也许这世间原本没有这么多的因果，都是一瞬间的偶然；
也许这世间原本没有这么多的理由，都是一转眼的注定。

对于音乐，一窍不通的我，也试图去感受《康定情歌》。就像片中的婷婷，没有深切的经历和体会，永远也无法真正演绎那曲子。
割裂，无法理解，也许注定成为这个时代的悲剧。

低俗与高雅，不喜欢这样的分类。不谙世事的我始终坚信，二者的界限不确定，权力话语的痕迹过于明显。但同时也不得不承认，这样的分类也是必要的，或者说是不可避免的。
所以，我也经常在用。
那些优雅经典的曲子，无法真切体会，是我一辈子的遗憾，但也无可奈何。庆幸的是，我还有其他，可以拥有另一种姿态。

回到《康定情歌》这部影片，如果仅从电影方面来说，有诸多的硬伤。其中最为明显的是绝大数的观众觉得你和有朋的戏份太少了，那段感情铺垫不够，甚至可以说很单薄。
这是致命的，直接影响了观者对于影片感情投入。个人不是很同意影片的叙事，看时就想起了《拯救大兵瑞恩》，相似的手法却造成决然不同的效果。不得不佩服斯皮尔伯格的功力。

断断续续，是令一种形式的割裂，而且也无悬念。故事讲述得实在不好，对于观者，60年前的故事才是故事。
60年的坚守，模糊带过，空余一丁点的时间概念，情绪难以在酝酿中迸发。想起了席慕容的散文《《四十年》》和《云水谣》，之所以感动，源于那份坚守的不易与真实。
故事，只有我们在心底愿意把它当做真的，才有感染力。

那首《康定情歌》在片中不停的响起，各种演绎、重复演绎想让人一种回归，架起这注定断裂的桥，种种猜想在心中作也许无谓挣扎。
我不懂，一点都不懂音乐，所以我不知影片的哪一次演绎最好，也无资格评论。但除了最后机场那歌声，其它的我倒是觉得可有可无。我忍不住地在想，影片配乐如果有几首悠扬的曲子、轻音乐作背景音乐，或许意境和情绪更加恰到好处。当然这是单纯从电影本身来讲，完全抛开其他的因素。
不知者无畏，大胆的猜想不知谁能解答。

老爷爷和婷婷的表演让我难以忍受，感觉完全不对。
他们才是当事者，但丝毫感觉不到那种情绪，倒是有点旁观者的意思。他们本是故事的配角，但俨然成了主导者，当然也是破坏者。最让我来气的是，最后机场离别时，不舍的是婷婷，而不是爷爷。此时的爷爷显然成了婷婷的配角，看上去有点去意匆匆，衬托婷婷的不舍和牵挂。
真不知道这是在讲谁的故事，镜头的焦点应该聚焦于谁。
最后这一细节足以破坏一切。

谁是主角？还真的存有异议。故事可分为两条线索——爷爷的和婷婷的。一条是追述和缅怀，一个条探索和发现；一条是故事的主体，一条则肩负其他的含义。
有点混乱的思路，也让故事讲得有点混乱。

婷婷可以说重要，也可以说可有可无。60年的坚守，她是可有可无的；架起割裂之桥，她又是很重要的。如此矛盾，她应该怎样定位呢？这的确是一个棘手的问题。作为观者，显然很不同意影片这种处理。她应是一个很淡的人物，她承载不了那么多，也无法承载。

割裂，势在必然；而衔接，才近似天方夜谭。
当老的老去时，好多也就老去了。
愿望始终是愿望，不是简单的努力就可以成为现实。
重新认识，令一种说法就是——变了味，但已是最好的结果。
我们也是这样一步步走过来的。

影片让人看到在这方面的努力，虽不是很成功，但也值得称赞。
那段旅程会给婷婷洗礼吗？我存有疑惑。
不是所有的感动都不会忘记，也不是所有记得的都会影响人生。
回到苏州，婷婷继续她以前的生活，就像大多数旅游者一样，浅尝则止后是慢慢忘记。
洗礼，不是所有时候都可以用上的。

很显然，这是一部献礼影片，必然也带有不可避免的痕迹。
主旋律是见得太多，但也没有必要断然不拒绝。
影片不停地展现康定地区优美的风景和民俗人情，好似旅游推荐短片。以现代都是人的眼光，怀着好奇心，开始一段神秘的探索之旅。在一段旅程中，可以见到什么，可以感受什么。

也许这才是本片最根本的愿望。
也许这才是真正的断裂所在。

不过，最为讽刺的是，
这一切都是个人无根据的推测和感受。
无人解答，
就像好多事情一样。