明日战记

先说结论：还是值得看一看的。

因为想支持古仔给爸妈买了两张票，又因为各种唱衰差评差点没来，看完出来的感受是，幸好来了。

真喜欢古天乐啊，真喜欢刘青云啊。

故事确实不好，我认为情节上最大的问题在于不舍得做取舍，还是那个问题，想要的太多了，舍不得放，于是很满，满到没有空间去铺垫，去做人物，去做孤光。

可能就是太想展示机甲，战斗，大场景，打外星人了。可能就是又想表现古天乐父亲的身份，又想展示他们之间的兄弟情。可能就是太想做一个扫黑反腐谍战风云了。可能就是太想描绘年轻一对的爱情了。可能就是太想什么都要了，于是最后呈现出了的是看似摆烂了的结果。都有。又都没有。

篇幅是有限的，没有足够的铺垫，全员都成了工具人，角色立不住，观众代入不进去，于是古仔对女儿的感情不感动，抱着盼盼哭不感动，兄弟和解不感动；

张家辉就差把我是反派写在脸上了，所以他最终被识破也丝毫没有大快人心，然而这原本是一个可以相当丰满的反派角色，只能说最后自杀是表明了这个野心的但无法顾及展开不了；

整个节奏几乎是紧绷状态，没有张弛有度，没有逐渐提升难度，没有一点点加大代价，紧张感严重不足所以最后完成任务大获全胜也没有觉得我靠太棒了。

以上是很多人都说过的问题，我只是再重复一遍，对，我认可。但我为什么开头就说值得一看呢？因为它的定位，是爽片啊。

我是一个科幻爱好者，也是一个内容从业者。我也常常陷入想做想坚持想追求和迎合市场挣钱第一的痛苦纠结之中，我想如果我也具备古天乐这么优秀强大的能力，或许我也会愿意花费这么大的代价去做一个很有可能会赔本的项目。

机甲也好科幻也好，在中国的科幻土壤上（没有土壤），大概率是不挣钱的项目呀，可这不仅仅只是古天乐自己的热爱，也是国内这个类型的一大步尝试，如果没有第一个敢的人，我们离世界的距离就会越来越远。

纯论电影的视觉呈现，绝对称得上诚意满满，特效目前国产电影之最，这是没争议的吧，电影里的机甲全部实拍，质感细节也是没得说的吧。打怪物，打机器人，打内鬼，拯救世界，当成一部非常简单粗暴的打打打爽片来看，也是没有任何问题的吧。

或许这些年观众早就被好莱坞爽片养刁了胃口，对我们自己的爽片便有些不得劲。但没办法呀，商业就是残酷的，市场环境就是竞争的，没法要求大众吃下这口情怀，也不能强制要求观众去宽容评判。道德绑架可不行。

但我出自私心，还是想说一句，是古天乐和刘青云啊！他们的表演不值得一张票吗？我的天我的脑子里一直在想，以后怎么办啊，香港演员真的如此青黄不接了吗，没有他们以后谁来演戏啊。（虽然全员工具人但唯独对谢君豪完全摆设我是最不满意的[苦涩]）

最后借用一句热评：《明日战记》，香港影坛的孤勇者。

电影本体没什么好说的，不要无脑吹也不要随意踩，这里要跳出电影，说说鲜为人知的故事，说完您就明白了。

电影《明日战记》，是一部非常少见的技术验证电影。

所谓“技术验证”，就是对某一领域某项“新技术”可行性探索或能力测试。最常见的如航空领域的“技术验证机”，会在某试验机上测试一些尖端飞机科技，只有通过验证，该技术才能被广泛地、安全地应用于其他飞机上。

而对于电影来说，“技术验证电影”其实是个伪命题，因为验证技术是目的，而不是创作动机。不会有人会为了演练新技术而专门拍一部电影，所以通常还要融合作者/导演的根本创作动机。

比如詹姆斯·卡梅隆的《深渊》（1989年），其创作动机，是出于自己对海洋深处和水下摄影的迷恋，同时在电影中验证了“流体特效”技术成果。随后他将该技术，运用于未来《终结者2》的液态金属人，大获成功。

PS，卡神对水下摄影的执着，一直延续到今日的《阿凡达2》。

《明日战记》虽然无法跟《深渊》相比，但其动机和目的都是类似的。

该片是古天乐的机甲圆梦之作，也是古天乐对于本土CG技术和华语特效成果的验收。

古天乐是个机甲迷，早已被粉丝们津津乐道，工作室和家里各种机甲模型，宅男的梦想，收集模型还不过瘾，为此人家还写了一本书叫做《玩具大战》

这部电影的初衷，是古天乐看完《钢铁侠》《阿凡达》之后，想做咱们自己的特效机甲大片。

比如下面这张图，是当年古天乐的访谈，来源于网络，早已被粉丝传遍了，但还是贴出来。

其实这是动机之一，要找根源，还得追溯到古天乐最爱的《星球大战》。

古天乐是狂热的星战粉丝，他除了热爱收集星战模型外，还有一个理想，就是成立中国的“工业光魔”（Industrial Light and Magic）。

工业光魔是导演乔治·卢卡斯为了拍摄《星战》专门成立的特效工作室，如今已成为全球顶级的特效公司，包括《侏罗纪公园》《加勒比海盗》《钢铁侠》等片的CG都是他们家的手笔。

PS，咱在上一篇《再生侠》里，曾经专门说过这家公司，被自己人给“阴”了，有兴趣可以看下。

《再生侠》公映25周年，揭秘电影惨败内幕，连工业光魔都搞不定的特效片

古仔的观点很简单，“中国想要拍好科幻电影，必须有好的特效公司做支持。”

比如，“天下一ONE COOL”这家公司，是古天乐于2013年独资成立。进入公司主页，能看到该公司几大业务板块，电影制作、后期制作（摄影剪辑）、艺人经纪、器材租赁，电脑特效。

其中古天乐主抓的就是特效部门。

天下一做特效的部门叫做“FATface Production”（發輝製作室），成立于2004年的特效工作室，创始人吴炫辉。没错，就是《明日战记》的导演。

这家特效工作室之前就小有名气，主做游戏和广告，涉足影视界之后，参与了电影《扫毒》，片中的CG鳄鱼就是他们做的，吴炫辉也因此结识了古天乐。

FATface于2014年加入天下一，成为子公司。之后他们的主要的任务有两项：

★其一是以天下一特效部门的名义，参与各大电影的CG制作，乃是正常的企业工作流程。

这几年天下一参与了大量华语电影的特效工作，《美人鱼》《红海行动》《扫毒2》《拆弹专家2》等，在片尾字幕里，都能看到他们公司的蓝色logo。

★其二是在老板古天乐的监督下，独立开发全新的项目，进行科研技术攻关，项目带头人就是吴炫辉，这个项目就是《明日战记》，时间是在2016年。

从这一点来看，《明日战记》一开始就不太像个电影，反而更像是古天乐带领技术组在搞科研。

该片从开发到公映已经过了6年的时间，你能说电影拍了6年吗？当然不是，看过电影的都知道，电影真正涉及到拍摄的部分，不是很多。比如指挥部的诸位，刘嘉玲+张家辉+谢君豪几位友情客串，估计全部戏份一天就拍完了。

所以该片这几年一直在缓慢推进，主要是在做特效，电影的特效占比非常大，后期工作可想而知。

吴炫辉虽然挂名导演，但谁都知道他的主要任务是做特效，真正说了算的是该片的主演+监制+幕后老板古天乐。

PS，古天乐对特效的偏爱是出了名的，除了总部在中国香港的天下一特效组，他也在内地成立了一家叫做“希娜魔夫”的特效公司，古天乐是大股东（另外两位合伙人是连凯和矢野健太郎），主要为了挖掘内地特效人才。

该公司的成名作，就是参与了《流浪地球》的特效制作。

从《明日战记》效果来看，电影中能看到很多外国科幻片的影子，《环太平洋》《明日边缘》《阿凡达》《第九区》。

但本片的CG效果和场面，绝对算得上是华语顶级，放在好莱坞和全世界，都不落下风，可见如今华语电影在特效成果方面，已经成熟了许多。

检验特效的有效方式，不仅仅是看特效有多么炫，而是能不能看出“有特效”。

举个例子，诸如《海王》《复联4》《2012》里那些大场面特效，其实很多特效部门都能做得出来。但要论到《美国队长》瘦小的队长、《地心引力》《登月第一人》中的模拟太空涉险、《1917》里的主角穿越各种障碍物的长镜头，这些都是可以以假乱真的特效场面，才是代表高端特效技术的所在。

电影《明日战记》几乎没有外景，大部分都是室内棚拍，决定了该片观众所见的大部分都是特效场面。而演员除了近景和特写是实际拍摄外，其余部分也是CG代劳了。

巨鲸旋翼机的飞行轨迹、穷奇机甲的动物动态、刑天机甲的行进质感，非常流畅且逼真，虽然在好莱坞电影里类似镜头屡见不鲜，但这些都华语电影特效中的空白。

不要觉得这些简单，为了达成拟真效果，需要动作捕捉，或者进行大量动态采集等工作，好莱坞或许有着现成的一套系统库，但国内之前没做过这些东西，也就意味着很可能要开发全新的系统，这也是电影开发缓慢的原因。

另外一个就是细节方面，开场大雨中的穿梭，雨滴打在飞机的效果，以及随处可见的光影和烟幕，都是特效的成果。

可见这部“慢工出细活”的电影，特效完成度方面可称优秀。虽然没有什么大场面，但细节和质感方面，绝对是华语电影最佳。

热爱游戏和机甲的古天乐，也让电影的镜头非常具有“游戏感”。

从个人角度，最刺激的当属开场不久后，旋翼机追踪潘多拉的场面，非常有张力，中段还有一场第一人称视角的“爬楼”我也很喜欢。而之后1个小时都在打，有些单一，反而不如前面这些场面好看。

ps，关于该片的道具部分，不得不说一点。

古天乐与刘青云的机甲“外骨骼”缺少标示，目前仅以眼睛颜色为区分，打斗时候分不清，而且刘青云说自己的机甲是老型号，但外形与古天乐的机甲没有任何区别，总体来说没啥特点。

在玩具界，这种叫做“同模”，大概率是为了节省成本而来。

整体电影色调也如上所示，标识化不明显，哪怕让古天乐与刘青云的机甲以色彩区分，也比现在强。反而片中最显眼的，是姜皓文，以及他手中红色的枪。

可见，《明日战记》，代表着古天乐对天下一特效制作的成果验收，项目组任务完成。而且给以后电影的同类型特效方面（机甲类、大雨特效、飞行动态等），留下了宝贵的科技财富。

既然是技术验证，也就代表了对某些某一领域某些指标的重视，其他方面就没啥专注的必要了。

电影特效是达标了，但作为电影是完全不合格的。

该片在文本层面几乎为零。没有故事，角色扁平，剧情差劲到拖后腿的地步。

有人说该片是“机甲爽片”？机甲是有，但怎么会爽呢，虽然从头打到尾，但情节欠缺张力，缺乏蒙太奇效果，导致后半段有些让人昏昏欲睡。

有一部电影叫做《洛杉矶之战》，因故事不佳全程就知道开枪而饱受诟病。《明日战记》的故事还不如这片呢。

另外一个非常想吐槽的地方就是故事格局。

末日题材、拯救地球的宏观背景下，关乎百万人性命的事情，结果就一个局部小分队的事件。总共也就几架飞机，俩坦克机甲一个机器人。人物嘛，能算数的也就4个人，连个替补的都没有。

别说拯救地球，前一阵我们家门口菜市场消毒，都比这热闹。

而且您这都闹外星人，结果“潘多拉”华丽打个酱油，到了最后还是抓内鬼。

起初我在想，难道这是港片通病？

当年港片就始终走不出穷街陋巷，吴宇森的《辣手神探》能在20分钟内打了上万发子弹，结果连茶馆都没出。如今都拍科幻片了，咋还是这么小的格局。

不过联系起上述该片诞生的动机，就能找到答案。

《明日战记》本身的诞生跟传统电影不同。很多电影，无论是独立电影还是多方出品的电影，会有一个粗略的预算。而这一切该片基本没有，完全是古天乐把它当科研项目来做的。

严格意义上这算是典型的自产自销，拍摄、制作、后期一条龙，连大部分演员都是自家的，比如姜皓文，就是天下一旗下艺人，所以这种就很难估算真正成本了。

可以肯定的是，公司这几年其他业务的盈利，大部分都被投入到该片的研发之中。

虽然《明日战记》也有着深影、寰亚、爱奇艺等出品方，应该也是电影制作尾声之际才被引入的。对外宣称的4.5亿港币（约合3.7亿人民币），大概率是市场折价，跟本身的成本价，还是有出入。

所以该片把所有费用都花在了CG特效方面，演员和布景这些的费用能省则省，故事也没怎么打磨，完全为了验收特效成果而来。

理由找完了，该片的特效水平，完全合格且有惊喜，但作为科幻电影嘛，咱观众走南闯北，东西方什么大片没见过？

要论观感，因人而异吧，科幻迷、游戏迷应该喜欢，受众更多是男生，女生就算了。该片七夕节电影绝对是个馊主意，带女朋友看这片的男生，好自为之。

所以《明日战记》就是一个特效片，可以说该片是“华语特效之光”，因为特效成就真的非常高。

但不要尬吹或者“上高度”，非要说这部电影是“华语科幻片的新希望”这些的。不好意思，中国电影虽然整体不怎么样，但还没沦落到如此境地。

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文/梦里诗书

科幻电影摆在首位的是剧情，而不是特效。《明日战记》本末导致的做法，使电影虽然乍看特效并不逊色，但剧情既没有格局没有逻辑，人物也只是扁平脸谱化的工具人，乏善可陈的套路，毫无创意的设定，使这部电影与其说是科幻片，不如说是古天乐送给自己的一个圆梦礼物。

《明日战记》的故事背景发生在2055年的近未来世界，未来环境极度恶化与杀伤力极强的外星生物入侵，是其以机甲战士为展开的主线，电影明面上所想表达的核心是人类应该保护地球，注重环境，但其实这一内核在电影中的体现只是如蜻蜓点水般被一带而过，这部电影在我看来，真正所在做的只是是古天乐以自己为主角，为自己打造了一场专属的科幻电影。

众所周知，古天乐喜欢科幻电影，而在《明日战记》里，他不仅是主演，更是总监制，从整体来看这部电影就是为他量身定做的，以至于为了满足他作为男主的表现，电影不仅摒弃了起码的日常铺垫，连剧情逻辑也全然置之不顾。这就例如电影在发现反派后，主人公居然不是打电话联系自己的队友，而是自己给反派打电影去劝降？这种反智行为唯一合理的解释，其实是就是主角争取了更多的表现空间。

所以这部电影中虽然有着我们不少熟悉的老面孔，但所有人的角色都只是如同一张纸片般单薄，连反派的行为动机也是莫名其妙的，所有剧情都只是为了主人公能遇险受挫而刻意编排的，以至于最后的结局都写满了敷衍二字。而作为观众看这样一部电影就如同在玩一场自己无法操控，且剧情走向一目了然的无聊游戏，你无法融入这个完全失真的世界，也很难感受到人物角色的情感波动，唯一沉醉其中的，可能也就是这场科幻游戏的制造者古天乐。

剧情的扁平并不是电影的唯一问题，不可否认《明日战记》在某些场景的构建上下了工夫，但电影却几乎没有一幕能让人印象深刻，更为遗憾的是明明拥有了这样的特效制作，但电影却没有源于自己的新颖设定，不管是外星人也好，人类反派也罢，再到电影所致力展现的机甲，这一切都只是给人以似曾相识，不过如此的感觉，缺乏自身的创造，使所谓的科幻机甲元素，都最后剩下的只是视觉的疲乏。

不胜枚举的好莱坞特效烂片，其实都早已证明了，无论拥有多么经典的形象，无论拥有多么惊艳的特效，脱离了剧情的滥竽充数，到最后都只能是惨淡收场。而《明日战记》一味仿效这种空壳式特效科幻，继续走好莱坞这条已经走过了的烂路，最终也只会是无路可走。

科幻片，尤其是战争、动作等题材偏“硬”的科幻片，历来都是约等于“大片”的烧钱大户：上限高，下限也高，观众会用最高规格的眼光去审视与评判。

正因如此，这类科幻电影的创作，往往是好莱坞的自留地，其他人不是不想，而是真玩不起——如今，来了这一部逆流而上的国产机甲片，它就是“不信邪”的《明日战记》。

总得来说，这部电影对得起它最大的卖点，机甲与机器人的设计感突出，动作打斗流畅利落，视听体验优良，无愧于“首部国产机甲爽片”的称号。

至于影片在票房和口碑上能走多远，就看观众们是否买账了，但无论落点如何，它都可以用片中那句台词回答：结局是什么，我们自己决定。

【友情提示：下文会有剧透。】

《明日战记》给我最大的印象是文戏与武戏取舍得当，没有犯节奏拖沓的错误——刚听说片长被删减到99分钟时我是有些担忧的，但如果删减的是文戏，那我就要鼓掌了。

影片的故事很简单：处于末世状态的地球遭到了一颗陨石的撞击，上面的外星植物“潘多拉”既有极强的攻击性，又有净化地球空气的作用，为了赶在摧毁潘多拉之前对其完成基因改造，B16区空战部队必须拼劲全力完成任务。

片子的基本设定仅作为背景板存在，观众们只需知道地球的空气被污染、依靠天幕的保护苟延残喘，潘多拉给了人类一个福祸相依的机会，片中的角色们就是在此前提下做出了各自的选择。

泰来（古天乐饰）对女儿遗愿的抱憾、郑重生（刘青云饰）对战友和平民的守护、臭鼬（姜皓文饰）对军人荣誉的渴望、谭冰（刘嘉玲饰）对任务的执着、李升（张家辉饰）对天幕的全身心奉献，这些人的心意在片中都有体现，让影片在剧情单薄的同时不至于太过空洞。

这部片子里确实存在不少剧情漏洞和尬戏，所幸没到特别糟糕的地步……观看《明日战记》的正确方式，就是好好享受里面的设计、机甲、怪兽、动作戏等硬件方面的指标。

说实话，影片最令我意外的部分，是里面有不少外星生物的考究表现，吸水后能快速生长、身具肉食花特性的潘多拉还只是开胃菜，更令人眼前一亮的是行动迅捷的异形犬，我愿称之为“龙虾狗”（同时有《第九区》的外星大虾以及《生化危机》系列“舔爷”等生物的特征）。

在一部主打硬核机甲的电影里，能给安排这样一群麻烦的对手，也增加了动作场面的可看性。

《明日战记》的核心看点，当属人类机甲战士战天斗地拯救地球的戏码了。

片中的机甲、战车、机器人、飞机等器械工具的整体风格是偏西式的，但却没有流露出拾人牙慧的抄袭感或者东施效颦的廉价感。

人形机甲包含了简单的钢铁外骨骼以及包裹全身的重型装甲。我还蛮喜欢两位主角身上的重装甲的，有基础支架、活动面罩、喷射推进器等设计，能提升士兵的作战能力，实用性强，也不花里胡哨。

当然，设计方面的样式再好看也就是花架子，机甲够不够硬，还得看实战行不行、打得好不好看。

《明日战记》在动作戏上花了不少心思，既有近身肉搏的刺激，又有远程追击的紧张，还有第一人称视角的闪转腾挪，沉浸式观影体验和“高大全”式的大远景镜头都不缺，确实看得过瘾。

而且，影片先后安排了外星“龙虾狗”和战斗机器人等数波敌人，同时兼顾展现了重装甲反应灵敏的机动性和“拳拳到铁”的打击感，充分把身穿机甲之人的战斗素养秀到了位。

不过呢，出于私心，我个人还是更喜欢片中两个以《山海经》角色来命名的重型机器人：穷奇，刑天。

穷奇乃四凶之一，形似老虎，生有双翅，性情凶狠——机器人穷奇的优势也偏重于速度，前后两对机械臂配合上追踪导弹与机枪，使它成为了可怕的追猎者。

刑天是上古巨人，被黄帝斩去首级后，依然战斗不息——机器人刑天擅长攻坚与防御，6条可调节的肢腿能让其适应大多数地形，雷达与扫描仪可助它成为半个指挥终端，能量炮也保证了绝对的杀伤力。

这两大家伙能讨我欢心，主要是因为其特性设定相当符合它们的原型：“如虎添翼”的穷奇动作迅猛，不死不休；刑天则势大力沉，极为难缠，确实有些“以乳为目，以脐为口”的战将风范。

在影片中，穷奇与机甲战士们联袂奉上了一场惊险火爆的高速公路追逃戏，个别动作镜头我甚至感觉不输于《变形金刚》电影了，而刑天则扮演了大BOSS的角色，攻守兼备、功能齐全的它保证了最终战斗的焦灼和激烈。

《明日战记》在画面和特效上确实称得上出类拔萃，但这部电影打动我的，更多是它“能面世”的这件事——

我们一说到香港电影，总是习惯性地与科幻无缘，而近些年国产科幻大片虽有起步，却也还有很长的路要走……战争动作题材的科幻片，无疑是最困难的赛道，但古天乐等电影人凭借着热爱与情怀，硬是把这部机甲爽片拍了出来，为丰富国产科幻电影类型和技术经验积累都做出了贡献，其本身就已经足够热血了。

所以，哪怕《明日战记》只有“硬件”过关，综合分可能不高，我还是愿意口下留情，因为它不服输，也坦荡无畏。

《明日战记》终于来了~

很早就听说过有这样一部影片，集合了各种时下年轻人喜欢的流行热血元素，但是从2017年开始一直都只是传说，现在能在影院的大银幕上看到真的是狂喜，8月5号上映当天顾不得大雨直冲影院！

看完直呼过瘾，片尾曲《逆战》出来的时候感觉整个人都被点燃了，完全没有看够，甚至有些迫不及待的想看续集了，也不知道古校长啥时候整个第二部出来~

嘿嘿嘿~是的，这是一部有彩蛋的片子，结束了可别急着走...

整体看下来个人感觉这是一部科幻军事动作片。

在未来世界里，由于陨石危机，整个地球岌岌可危，大量的镜头描绘出了一幅末日+废土世界的感觉...从整个人物关系、职务职级等的设定来看这又是一部军事片。

其实，香港电影一直以来都很少涉及到军事领域，通常来讲都是警匪片居多，第一次这么全方位的呈现出了一部军事动作片，很新鲜也难得~ 演员阵容怎么说呢...演技OK全部在线，但也没有更多的发挥空间给到演员们，但是作为一部科幻类型的影片来说这种程度的表现力就已经很足够了，人物可以做到各具特点没有脸谱化，一部分台词点到为止的处理，留有一定的想象空间...这点超喜欢~

从整体叙事角度来说，依然是贯彻了港片一贯的快节奏，故事发展的极快，开始几分钟就完全交代出故事的整体背景，后续并也无赘述上来就干，清楚明快干净利落，能做到在有限的时间内给予观众超出百分百的信息量，甚至可以到达到一百二三的体量，表现出了一种快速的、迅猛的战斗叙事风格，非常贴合故事里高紧张度的计划实施过程。

而且电影本身所包含的元素非常的多元化： 一个有着外星生物潘多拉星球... 天幕保护屏障... 外穿式机械骨骼... 机器人战士... 机器追踪狗... 硬壳怪兽... 每个元素都在各自的段落里不停的累加Buff，为整个故事的发展不断地注入推动剂，发展趋势愈来愈快~看着十分过瘾！

看完感觉视觉效果是非常优秀的，导演的POV第一人称视角用的比较多，尤其是刘青云、古天乐穿着机械外骨骼去拿基因炸弹的段落，导演使用了大量的第一视角拍摄，充满了VR游戏的真实感，又跟第三视角之间相互呼应，镜头语言和视觉特效的结合做的克制又合拍，有一些细微的小细节都抓的很好，表现力拉满又不夸张，很棒~甚至在男主和男二穿着机械外骨骼时会有些笨重的感觉，增加了可信度和真实感，真可谓细节满满...

这个片子在当年来说，是一次新的尝试，现在来看完成度相当高，不亚于国际上这种片子的工业水平和设计水准，一部5年前的片子能有如此表现，即使是放在当下的环境里也是非常不错的，你可以把它当做一个爆米花式的电影来看，但是能在影院看到国产的科幻动作爆米花电影也属实难得，暑期档这么热的天儿，能在电影院看到一个咱自己人拍的爽片还是很解压的~

值得一看！

大家好，我是古天乐，《明日战记》呢，是我精心筹备十年的一部科幻大作。

我相信大家看过很多国产机甲作品啦，比如吴京和胡军的《机器侠》

比如刘德华的《未来警察》

但我向你保证，《明日战记》是你没有见过的船新版本，只要看上三分钟，你就会像爱上我不老的容颜一样爱上这部电影。

首先大家可能注意到了，电影第一个镜头就开始掉帧了，这个掉帧是很有深意的，它展现出了我们整部电影背后的一个不为人知的秘辛，那就是“穷”。 大家说，不对啊，你每年拍那么多烂片恰烂钱，怎么会穷呢，我明明前两年还看到你尬演一个吕布在那里开无双呢，怎么会缺钱呢？

但大家也知道，我酷爱收集各类机甲手办

又喜欢援建希望小学

所以一来二去，拍电影时资金就有点入不敷出了，因此在整部影片里，大家可以时不时看到特效镜头出现掉帧的情况。 但是，这个掉帧也不是随随便便掉的，我特意截取了掉帧最严重的镜头放在片头，就是想达到一个欲扬先抑的效果。

你看开头咔咔咔一阵掉帧，观众期待就放低了，然后正片里掉帧没有那么严重，大家就会觉得“诶，其实还蛮不错的”。 大家如果能理解到我第一个镜头就掉帧的用心良苦，我也能含笑九泉了。

作为我筹备那么多年的作品，自然不能不叫上我在贪玩蓝月里最好的兄弟渣渣辉对不对。

戏他演过很多，但演我的戏，他自然不好意思要很多片酬，于是我省下的钱又可以买一堆手办。

渣渣辉因为钱没拿够，所以全程撂着个脸子，连表情都不带动的，我们只好设定他是个残疾人，干脆连路都不让他走了。

刘嘉玲大姐的戏份我多安排了一些，但也不用出外场，为了省钱，甚至也不用换衣服，一套衣服说说话就可以收工，全程十级磨皮美颜滤镜打上，你就说漂不漂亮吧。

至于我自己和刘青云同志，同为港片几十年的中流砥柱，就不得不辛苦一点了，谁叫港片现在就没几个小年轻能支棱起来呢。

说起小年轻，我本来想找染谷将太来演一个小通信兵的。

但是这个日本小子开价有点高，我只好找了一个长得有点扁的“染谷将太”来演这个角色。 刚刚看样片时，我对老婆说：“看，这是你最喜欢的染谷将太”，我老婆差点没把我打死。 但我寻思这俩人长得是有几分相像，是吧？

（并不是）

总之，虽然穷困潦倒，但为了梦想，《明日战记》还是开拍了，虽然可以穷制作，但是不能小了格局，末世背景加上外星人，植物怪兽，机器人等设定，至于场景则能省则省，我不会告诉观众，那一个天幕的镜头我分着用了好几次的。

（上图仅供参考，不代表影片真实品质）

为了在天外魔花的毒爪之下拯救无辜的百姓，面无表情的渣渣辉和十级美颜的刘嘉玲决定派出我军大部分的精锐-四架飞机，前往魔花大本营。

别看我们只有我们四架飞机，一共十余来人，但这些人可都是精锐中的精... 运输机和两架飞机相继坠毁。 别看我们只剩下一架飞机，也别看我们这架飞机上就三个人，但我们这三个人，依旧是精锐中的...

我们的飞机也坠毁了，除了我之外一个老哥很快被啃干净了，假“染谷将太”也做出了精锐般的反应-躲到停尸房里装死。 别看就剩我古天乐一个人了，其实我也蛮精锐的呢。

幸好刘青云带着大金牙把我们救了出来，精锐中的精锐人数恢复成了三人。

我盯着刘青云开来的装甲车，说你怎么不开个更拉风的装备过来呢？他两手一摆，不还是没钱嘛，咱城市总共三架战斗机两架运输机，一个行动几乎全军覆没，咱可不像解放军那么阔气，一个军演就能出动百来架飞机，能开来一辆装甲车，或许我应该烧高香才对。 虽然武器装备看上去有点穷，但在观众面前，咱可千万不能露怯，对，咱就玩命设计这个外星虫子，怎么恶心怎么来，看过《第九区》吗？就照着那里面的虫子设计，还要加上蟑螂的特征，各种体液狂飙不用省，这个花不了多少钱。

这么一套搞下来，观众的注意力就放在这个虫子有多么恶心，而不是我们的装备特效有多么拉之上了。 特效公司的人过来了：“老板，钱给得不够啊，你看这虫子那么复杂，钱不够，这效果可没法保证。”

这还不简单，我招募了一个帕金森症的摄影师，只要我的手够抖，光线够暗，就没人能发现我特效做得不够好。

认识我古天乐的人都知道，我是一个十分痴迷机甲的人，能像钢铁侠一般飞天遁地一直是我的梦想，《明日战记》里虽然没法搞成纳米装甲这种天方夜谭，但点个火飞檐走壁还是没问题的。

特效公司的人又来了：“老板，钱给得不够啊，您说两个机甲飞檐走壁，但您看这钱只够做一个半的。” 我摸了摸刚刚捐完希望小学空荡荡的钱包，把那个只有一半功能的机甲留给了刘青云。 兄弟不要怪我，以后电影上映的时候，在你的机甲点火装置失效你摔跤的时候，我保证，保证给你的摔跤配上顶级的音效。

我前面攒了那么久的钱，其实就是为了最后我古天乐大战一堆机器人的场景可以特效可劲地造。 特效公司的人又来了：“老板...” 他话还没说完，我把一叠钱扔到他脸上：“机甲大战机器人，你能想到什么酷炫的东西都给我加上，什么机器人追车，什么导弹机关枪电磁炮，都统统给我加上。”

我年轻时看过《我，机器人》里面机器人扒车

《美少女特攻队》里面火车车厢长镜头大战机器人的场景

《机械战警》里面跳上机器人用枪扫射的场景

《攻壳机动队》里面跳上机器人掀了天灵盖的场景

小孩子才做选择，我全都要。

不仅要特效，我还要加彩蛋，为了纪念我们勒紧裤腰带拍电影的艰辛，我决定给一个机器人冠姓为“穷”。

为了能和这段烧钱不少的特效相称，我决定在剧情上也整点花活，多发便当。 第一个便当给我的女儿。 第二个便当给我的一群战友。 第三个便当给刘青云。 第四个给假染谷将太和我的新女儿。 第五个第六个是不是要给大金牙和我了呢？

我一边被机器人捶打着胸大肌，一边大口吐着人造血浆思考着。 “年轻人，便当不是这么发的。”只见刘青云健步如飞拎着一堆我已经发出去的便当走了过来，“好人拯救世界活到最后，坏人受到惩罚，大团圆就得了，咱们可不兴玩什么黑深残，这些便当，留给渣渣辉吧。” 渣渣辉知道自己能一下获得好几份便当作为参演的报酬，嘴角终于露出了一点儿微笑。

于是我们阻止了魔花的蔓延，拯救了世界。 看着生机勃勃的城市，我问刘青云：“青云大哥，我在剧本里把你写死了，为什么你最后一定要复活回来呢？” 刘青云拍了拍我的肩膀：“你数数港片现在还剩下几个老演员啊，你，我，发哥，辉辉，华仔，两只手就数得过来哦。我们可不能死，咱们几个港片最后的中流砥柱死了，港片也就彻底完了。” “但我们也在慢慢变老，马上就演不动硬汉了吧。” “至少在那之前，再多演几部电影吧，这次虽然咱这电影第一个镜头就掉帧了，但大家玩得还是挺开心的不是吗？” “是啊。”我陷入了惆怅的沉思之中。

这部电影真正的做到了大片既视感，是完全超出我预期的燃和热血，让我看到了机器甲大战的壮观，外星生物的奇妙，明日世界的未知。从开头到结尾一如既往的高能，演员演技全程在线，如果是立体特效的话也许效果更佳。 首先，这部电影题材突出，不俗套。这部电影构建了一个新颖的世界，赋予了该世界一个新的价值观，其次特效十足，让观众震撼人心的同时沉浸式观影。紧接着情节合理一点不拖拉，不会让观众看着古板，也不会让观众容易困倦。 我从小到大都喜欢看动画片，喜欢看变装之类的，这次的变装超级燃酷，也是从所未有的。我喜欢这部电影的类型，也钦佩影视人做电影的态度，单说态度这一点质量就是有保障的。 电影中人类想磨灭的居然是可以改变环境的东西，而且这种东西居然是外来的生物带来的，只有一个好的目的，这种设定非常文学且有创意，而且国产电影就是总是大团圆的美好的让人看着舒服，让观众思考电影背后所带来的共鸣与思考，我觉得非常不错。 所以说，为了古天乐说的一个机甲梦想，也为了坚守初心的老戏骨都必须去看。他们都是对民众非常贴心的，相信选择他们就是选择口碑跟流量。