和平

和平使者绝对是今年最令我惊艳的一部美剧，无他，只为着他将zzzq、藏话、思维冲突、酸甜苦辣一一解构之后，全部转化成了纯粹的快乐——这在现在这个世界里十分的难能可贵，剧中出现的所谓government、race、y示形态到头来只是个幌子，这部剧的内核很简单——每个人都尽自己所能，做到了自己价值观中的好，抛开“程序正义”和“结果正义”，无非是小人物的矛盾冲突和最后的闪耀出的那点正能量。我对这部剧的短评是：

“快乐至上，娱乐到死，见缝插针的一点点正能量和人文关怀，用z话和zzzq把这些东西轻轻掩盖起来，让一群“憨批”拯救世界，这就是这部剧的主旋律。 ”

艺术是一种人类行为，其目的是为了传达情绪，观众可以觉得这部剧低俗，觉得这部剧无脑，配不上某些不食人间烟火的“上等人”，但是你不能否定这部剧带给观众的纯粹的快乐是有多么的价值千金。8.9这个评分不仅不高，而且在很多自恃清高的打分者手中还被评判的虚低了。

殊不知艺术原本就是底层人民抒发心胸的基础手段，殊不知哪怕是国粹“相声”诞生之初也就是普罗大众的低s~u脱口秀，“shi”~尿~pi横流，但是又如何呢，最高深的道理往往潜藏在最朴素的话语中，最真实的情感很多时候就是人性本能的写照。那些天天只把深沉和批判当做艺术的人，无视人最基本的生理需求的“圣人”，他们那点狭窄的视野造就的无非是一个空中楼阁般的世界观，无根之木无源之水，只能从无病呻吟和空想幻想中获得虚伪的优势罢了，他们甚至没法理解普罗大众，你又如何能指望他们拯救世界。这也是为什么我们需要警惕，一旦上层建筑中的人失去了用小人物看世界的能力，普通人的苦日子也就要来了。正应了那句话：“遍身罗绮者，不是养蚕人。”

艺术之所以是源于生活而高于生活也正在于此。这部剧就是源于生活，而他高于生活的地方就是在于，让这群“二货”拯救了世界，这是一种寄托，一种希望，一种快乐的胜利，坏人再强也是会失败的，好人再蠢也是能成功的，哪怕这个好人有着那么多缺点，谁不是呢？关键是一颗金子般的心。

再说回快乐，这部剧很让我欣赏的一点就是——毫不避讳。骂人了，如何呢，剧中被骂的人care吗，no；Peacemaker想上哈考特，说的那么露骨，哈考特care吗，no。在这个世界里，真情流露，真实表达仿佛成了一件最最简单最最平常的事情，但是扪心自问，这个人人带着面具的社会，我们多久没有这么简单直白的表达过自己了？而这正是我们想要的也是我们缺失的。

所以现在网上有人说，“这剧好烂，好俗，好肤浅，我欣赏不了，凭什么值8.9分。”我只能笑笑，把mmp藏在心里，等着这部剧第一季的大结局。

——“爱看不看，没人逼你。”

和平使者 第一季 (2022)

8.7

2022 / 美国 / 喜剧 动作 科幻 犯罪 奇幻 冒险 / 詹姆斯·古恩 罗斯玛丽·罗德里格兹 布拉德·安德森 / 约翰·塞纳 丹妮埃拉·布鲁克斯

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan

微博：影探探长

作者：Scott

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DC终于推出了DCEU（DC扩展宇宙）首部美剧，《X特遣队：全员集结》（以下简称《X特遣队》）衍生剧集。 坦率地讲，立项之初，业界普遍看衰。

十八线冷门角色既不酷炫也不出名，卖相堪忧，关注寥寥。 谁承想播出后画风突变，大型打脸现场。 烂番茄新鲜度94%，豆瓣8.7，IMDb8.4，口碑大爆，当之无愧开年第一黑马。

HBO MAX出品，《银河护卫队》导演詹姆斯·古恩自编自导，“赵喜娜”约翰·塞纳主演。

黄暴重口恶趣味，沙雕搞怪无厘头，从头笑到尾、爽到飞的B级超英爽剧。

这波DC属实是秦始皇摸电门，赢麻了。

>>>>和平使者

和平使者（Peacemaker），原名克里斯托弗·史密斯，漫画登场于《Fightin' 5》第40期（1966年11月）。 《守望者》的笑匠，即是以他为原型创作。 漫画中，和平使者戏份不多，起源多次调整，但核心人设稳定： 为了“和平”不惜一切代价，滥杀无辜的反英雄。

和平使者漫画形象

角色形象特征包括一件带有和平鸽标志，具有防弹功能的红色紧身T恤。

以及一只具有无线电、监视设备、激光等功能的马桶座圈形状金属头盔。

没有超能力，但拥有一流体术、战斗经验以及高科技小装备。

《自杀小队 V7》

电影中，和平使者登场于《X特遣队》。

DCEU保留了他的造型、价值观与暴力倾向。

打造为一个自负傲慢、虚伪幼稚的伪君子、真人渣，被叫作“小便使者”（Pissmaker，谐音Peacemaker）。

他从出生起就被父亲训练杀人，任何东西到他手里都会变成致命武器。 战场上，无疑是个杀人不眨眼的全能型杀手。

身陷囹圄的和平使者被征兆加入X特遣队，并肩作战和队友们一度建立起友谊。

直到他发现任务的真正目标是掩盖美国政府的错误，队友试图揭露真相时，果断反水。

害死了小队中唯一的好人/正常人“旗队”，黑化成为“反派中的反派”。

之后，和平使者被“血腥运动”击倒，随大楼崩塌，被压在废墟之下。

片尾彩蛋，和平使者侥幸逃生，陷入昏迷，政府仍未放弃这个混蛋。

几个月后，剧情来到了《和平使者》。

和平使者奇迹般康复，医生顺其自然帮他安排好出院。

明明刑期还没服完，竟然没人再提这茬，溜了溜了。

然而重新呼吸到自由的空气的和平使者，日子可没多好过。

蹲了四年牢，街坊四邻瞧不起他。

要不然根本没听过他的名字，偶尔听过的也嗤之以鼻。

蹲了四年牢，兜里一分钱都没有。

打车回家付不出车费，又不敢动手引起警方注意，杀人如麻的恶霸被司机诓走了头盔。

最惨的是自由了，又没有完全自由。

政府果不其然又找上了他，提醒致命的把柄还在他们手上：

要不然滚回监狱，要不然替他们打工，干点见不得人的脏活。 这回的任务叫做“蝴蝶计划”，暗杀被称为“蝴蝶”的坏人。

和平使者没得选择。

只是在重回战场之前，他得先解决蹲了四年牢导致的个人生理卫生问题。

事后，和平使者正感慨好不容易从一团糟的生活里暂时解脱……

酒吧认识的姑娘突然发了疯一样，举刀从背后砍了过来。 单薄的身子骨爆发出超人的怪力，把他像洋娃娃一样到处乱扔，一通暴揍。

被揍到怀疑人生的和平使者衣服都来不及穿，只能夺路而逃。 队友告诉他，这就是“蝴蝶”。 不知何时开始，世界上很多人类突然变得力大无穷、形色诡异，口吐“触手”。

所谓“蝴蝶”，即是一种形如蝴蝶，寄生在人体中，操控人类的外星怪物。

上一次“海星计划”，面对的是海星怪物“斯塔罗”。

这一次“蝴蝶计划”，面对字面意义上的蝴蝶怪物，很合情合理。

赶鸭子上架，和平使者这回不得不带领团队，拯救世界……

>>>>黄暴沙雕重口味

想必不少观众和我一样，起初无法理解： 华纳手里大把王炸IP，DCEU首部衍生剧为啥要拍一个无名气、无实力、无内涵的十八线冷门角色？

我相信，导演是主导因素。

“滚导”詹姆斯·古恩，为数不多漫威、DC两手抓，两手都要硬的漫改片导演。

一向以复古摇滚范+沙雕无厘头闻名于好莱坞。

然而，滚导早期其实是复古恐怖Cult片厂牌特罗马（Troma）的一员。

代表作或是《撕裂人》这类，黏腻触手系、恶心无底线的重口味cult片；

或是《超级英雄》这类，关注底层边缘小角色的宅男脑洞B级片。

后来被迪士尼邀请才开始“学乖”，老老实实拍PG-13爆米花。

《撕裂人》《超级英雄》

两部《银河护卫队》之后，滚导卷入言论风波，被迪士尼开除。

期间华纳刚好“捡漏”，为邀请滚导加盟DC允诺为他解除封印： 火力全开，预算管够，想拍啥拍啥，绝不干预。

于是才有了后面那部尺度放飞、口碑不俗的《X特遣队：全员集结》。

电影还没拍完，滚导主动向华纳请缨，得到了这部衍生剧的预订。

HBO MAX平台保障尺度不受限制，华纳也没有要求他为DCEU布局留什么后手。

毫无约束，放飞自我，两个月写完8集剧本，亲自执导其中5集。 如果说《X特遣队》还能勉强称为“暴力美学”； 《和平使者》干脆朝着B级片恶趣味方向猛踩油门，一去不复返。 剧中充斥海量成人向的恶趣味和神脑洞，分分钟感慨“有滚导内味儿了”。

比如说，“有史以来最伟大”的片头。

全卡司阵容集结，一本正经魔性舞蹈搭配Wig Wam金曲《Do Ya Wanna Taste It》。 第一次看：这是什么鬼？

第二次看：我再看看！

第三次看：Do ya really wanna taste it~ 尬得清新脱俗，蠢到上头洗脑，为了不让你跳过片头他们真的什么都做得出来。

比如说，无处不在的B级恶趣味。

钝刀割肉、步枪爆头、音波爆炸……

再天花乱坠的整活，也敌不过荷尔蒙释放时简单粗暴的一个字：爽。

比如说，肆无忌惮的黑色幽默。 各种地狱笑话，无人不可冒犯，无事不可调侃。 娱乐到极致的沙雕台词，比美式单口喜剧更加劲爆。

>>>>可恨可怜又可爱

滚导选择《和平使者》，一方面这是他最擅长的边缘角色题材。 另一方面，也是因为电影拍摄中他意识到角色弧光并不完整。

“和平使者未必是一个坏人，更像一个糟糕的人，电影很容易让人忽略这一点。”

拿捏“坏”和“糟糕”的区别，仰赖赵喜娜的表演。

约翰·塞纳，WWE出身，和巨石强森齐名的台柱子。

因为操着一口流利中文，经常跨国安利老干妈，深受国人欢迎，得到爱称“赵喜娜”。

他饰演的和平使者，更像是一个愚蠢粗鲁，偶尔真诚流露的大男孩。 狂拽酷炫的肌肉搭配贱气侧漏的憨憨气质，自带“大块头毫无大智慧”的反差萌。 性别对立、种族主义的冒犯发言张嘴就来，政治正确的高压线上仰卧起坐。 面不改色找同事约X：我四年没对象……不对，是没女友了。

论如何优雅的提出邀请，重新定义“碰碰器官”

比愚蠢更可怕的是蠢而不自知。 他总能像巨婴一般，一本正经胡说八道，X光都必须美X秀秀。 蠢得坦荡，傻到荒诞，给人又爱又恨，咧着嘴白眼翻到天上去。

魔鬼筋肉人的自我修养

偶尔他甚至会误以为自己才是超级英雄，口吐暴论，锐评DC同行： 海王？海王去死，一个搞鱼的男人怎么可能靠谱。

我怎么知道？别问，问就是营销号爆料，我有一个网友说他看到了。

当然，愚蠢恶劣性格背后，剧中也在揭示原生家庭的影响。

父亲从没关心过他，反而成天毒舌嘲讽，辱骂挖苦。 一般情况下，我们管这种“父爱”叫PUA。

剧中和平使者父亲被称为“白龙”，漫画中一个种族主义杀手。

极度缺爱的环境下长大，和平使者只剩下一个半朋友。

一个朋友，指的是宠物“鹰鹰”。

鹰鹰不会说话，但是看到主人总会手舞足蹈，会张开翅膀给一个大大的拥抱。

格鲁特和鲨鱼王之后，滚导萌宠宇宙又填一员萌将。

字面意义上，沙雕和雕

半个朋友，指的是迷弟“义警”。

他在外人看来是个专门残杀恶棍的蒙面疯子，制服之下其实是一个中二少年。 他的梦想是和偶像和平使者一起聊聊天，杀杀人。 尽管，和平使者烦他烦得要死。

漫画中，义警是个精英主义杀手，曾在《绿箭侠》美剧有过登场。

当然，和平使者的角色弧光不仅止步于卖蠢和卖惨，偶尔还会卖萌。

哪有什么肌肉硬汉，根本就是自怨自艾，渴望获得关注的嘤嘤怪罢了。

在一桩桩荒诞遭遇背后，观众或许会对和平使者改观： 一个你可能会讨厌，但恨不起来，可恶、可怜又有点可爱的巨婴。 观众很难拒绝这类游走于人性灰色地带，亦正亦邪的喜剧角色。 毕竟看到他们，就像看到心眼并不坏、小毛病不断的我们自己。

总而言之，《和平使者》算是一部画风清奇的爆米花爽剧。

一部情节丰富、高潮迭起，基调快乐又沙雕，搞怪无厘头的十八线英雄的逗比日常。

忙碌的春节前后，没有比它更适合放松解压杀时间的新剧。 江湖传说，季终集会有DCEU角色（被cue到的海王？）客串，第二季也有望得到续订。

2022，算是DC大年。 严峻写实风的《新蝙蝠侠》、巨石强森主演的《黑亚当》、世界观重启的《闪电侠》以及刚刚杀青的《海王2》，接下来将依次登场。 开门红已经打响，剩下四部不求超越，但凡能稳住这部水平。 DC崛起，我看有戏。

文/Scott

《和平使者》（Peacemaker）刚出来的时候我就觉得好看，但还没有到想为它写文的程度……

没想到啊没想到，这部剧竟是越看越上瘾，以至于成了我最近这一个多月来每周四必不可少的项目——那还有什么好说的？必须为《和平使者》写一篇长评，哪怕该剧实质上没多少需要大书特书的内容，可就凭它让我如此上头，再困难我都要把它夸出花来！

【友情提示：本文会像剧集那样比较“随性奔放”，全面剧透，请愉快阅读。】

为什么《和平使者》莫名其妙地令人上头？别的不说，光是片头曲《Do Ya Wanna Taste It?》就足够洗脑了，我每一集都舍不得跳OP，甚至还找机会反复听、反复看。

这当然不是因为这群人跳得“好”，而是片头的这支群舞“尬”得恰到好处——从“赵喜娜”（约翰·塞纳）一登场的类似于猩猩的动作开始，就是朝着“猛男劲舞”的方向在一本正经地搞怪，而其他所有配角无论形象、身材、着装好不好，都遵照着同样的原则翩翩起舞，搭配着朗朗上头的BGM，又热闹又欢乐，等最后一群人略带气喘地站定谢幕时，我真想往舞台上扔几张钞票大喊“Bravo!”

讲到这里，我一定要说，滚导的歌！品！实！在！是！太！好！了！

早在《银河护卫队》时期，我就被詹姆斯·古恩挑选的“时代金曲”狠狠惊艳过，还听了好久相应的歌单……到了《和平使者》时期同样如此，已有不少热心观众把剧集里的歌单整理出来了~可以说，滚导的选曲、用曲大大拉升了本剧的观赏性。

比如第五集主角一行捣毁了食品工厂后，回程里放着欢快轻盈的《11th Street Kids》，这首歌完全是夏日午后一群年轻人没心没肺瞎胡闹穷开心的英伦轻摇滚调调，非常搭此时他们的情绪氛围，成功地拉近了整个团队的距离。

第六集更是高光时刻频现，搭配着一首有力的“重口味”热曲《Monster》，附身宋警官的高夫，带着蝴蝶大军团灭警局，同时还伴随着一群白人至上主义者簇拥着奥古斯都穿上白龙战服，视听冲击力一流。

而且你会发现，歌词、画面以及前后剧情的联系高度一致，除了在明面上指出外星蝴蝶夺舍人类造就的怪物以及种族主义者异化的怪物外，还别出心裁地让警局全员露出怪异惊悚的笑容，来暗指“人前与人后”都是怪物的荒诞现实。

结尾前，我们还惊喜地看到了赵喜娜脱下手套，静静地坐在木质钢琴前，弹奏了一曲舒缓又深情的《Home Sweet Home》。

在《和平使者》充斥着各种劲爆摇滚曲的主基调之下，这首安静的钢琴曲一反常态，贡献了最具音乐性、抒情味和仪式感的一刻，当真有了字面意义上“心有猛虎，细嗅蔷薇”的美感，“和平使者”克里斯也有铁汉柔情的一面嘛。

还有在第八集大结局时，片头曲《Do Ya Wanna Taste It?》又带着大家体验了一把过瘾的英雄无双！

Get it on get it on top， Make a move extreme， Make a pose， Shortcut to your dreams， A float straight to the stars……听着词能达意的美曲，看着和平使者、义警和哈考特大杀特杀外星人，那叫一个爽快！（哈考特倒地时，还很贴切地给曲子降了调）！

当然了，听歌、品歌、评歌这方面我不专业，但这丝毫不影响我为《和平使者》的配乐打满分，相信许多观众都有同样的感觉。

毕竟…摇滚不死！摇滚不必看场合！抓住一切机会都要high起来！

此外，《和平使者》层出不穷的百味笑点也是它博得人心的杀手锏。

比如经常出现的种族主义笑话，可谓是怎么政治不正确就怎么来。

第一集刚登场时，克里斯就和清洁工贾米尔产生了一场关于“和平使者是否为种族主义者”的争论，克里斯那个冤呐：谁说我专杀有色人种的？我也杀了不少白人啊，杀什么人我哪儿控制得了啊？……简直一步一踩雷。

关于亚裔的种族歧视性语言也不断花样翻新，奥古斯都一见到宋警官，什么“芙蓉蛋””、“刘玉玲”那是一句一个准儿。

尤其是出狱时，他还蹦出了Ching Chong等连续四个C开头的专属侮辱性词汇，真可谓是骂人艺术的集大成者了。

可以说，《和平使者》中充斥着各种各样的“冒犯性”笑点，不光是种族主义啊，许多日常生活里的无礼与丧病也会被搬上来。

像是第一集里，“素”了好几年的克里斯想和哈考特发生“性的碰撞”，并很礼貌地表明只限于腰部以下的接触，然后又悔改成颈部以下……不知道该说直白到恶心呢，还是率真到可爱呢？

洛克队长也是个毫无人类同理心的主儿，把警员杀了之后想装哭丧脸却一直忍不住笑，让我一边觉得好笑一边直呼“哪儿来这么恶毒的人”。

更别说存在人格缺陷的反社会分子“义警”亚德里安·蔡斯了，这哥们的没心没肺与变态风范，都足够装册出书了……

《和平使者》的冒犯和不敬可不仅限于常理良俗——它连DC自家的几位牌面人物都没放过！

蝙蝠侠才算英雄？他不杀人？他抓捕后又逃出来的家伙杀的人更多！你这个天真古板、人云亦云的臭老头（傻观众）贱不贱呐？

还有，外星蝴蝶是通过人身上的洞进入人体的，理论上也可能穿过肛门，因此可以推断出，同为外星人的超人也有屎味。

唔……这个逻辑等式关系，听上去好像也没什么毛病啊。

最狠（痛）毒（快）的是第八集决战结束后，来救场的正义联盟姗姗来迟，被克里斯甩了一脸，后者还当着海王的面把那个早已真假难辨的“谣言”丢到了本人脸上：去FUCK鱼吧！

哎，咱滚导就这么骚气，不光要在背地里骂，逮着机会了还要骑脸输出，别说什么“自杀小队”了，就是“正义联盟”，在咱们“蝴蝶计划行动小组”面前，那也就是些来擦屁股的不入流家伙。

不过，可千万别以为《和平使者》只会通过不礼貌和恶趣味搞笑，它正儿八经的无厘头笑点同样全程在线。

像是第二集开头克里斯准备跑路时，在“蝴蝶女”家里搜刮“重要证据”（战利品），扫了一堆唱片不说，看到了一对小熊形状的模具，先吐槽后夸奖接着也扔进了购物袋……大哥你真的有搞清楚状况嘛？

第三集准备行刺高夫前，阿德巴约和伊克诺莫斯还就“小熊故事里的小熊究竟叫啥名”爆发了争执，并成功地把穆恩也拉下了水。

虽然这是一个很知名的都市传说没错了，但你们此时争这个有意义吗？……没意义？还超级碎嘴？那就对了！

《和平使者》里随处可见这样没营养的无厘头插科打诨台词，非常地美式痞子话痨范儿，有时候真的会烦到你，让观众感到又好气又好笑。

突然发现能和蝴蝶形态的高夫交流了，义警一开口最重要的问题，就是反复问她“你最喜欢什么颜色？”……你开心就好。

而当你认为《和平使者》只会单纯地玩段子时，它又会用出色的剧情设置证明自己过硬的编剧力。

还是拿第五集为例，约翰·伊克诺莫斯指明外星蝴蝶可以夺舍所有哺乳动物，假如附身黑猩猩的话，战斗力会成倍增加（伏笔一）。

一行人到达罐头厂后，义警掏出电锯准备进去大开杀戒，却被强行叫停否决（伏笔二）。

这两个伏笔分别指出了存在于理论中却不应该发生的事实：被外形蝴蝶控制的黑猩猩，以及用电锯杀人。

然后你猜怎么着？是最不可能下杀手的“染胡哥”用电锯干掉了真的存在的黑猩猩打手查理！

此幕不光回收了伏笔，还通过厚积薄发的神来反转，迅速实质性地融合了整个团队，堪称水到渠成。

就连心理包袱最重的哈考特，都在这样的气氛中放下了心防，还以一个团队成员的身份拉了聊天群发照片，并得到了大家的积极回应。

如此极度生活化的温馨场景在剧集里自然而然地出现，说不打动人心是假的，因为它就存在于我们每个人身边。

《和平使者》的许多笑点往往不止于笑点，而是结结实实能够起到塑造角色、完成抒情、推动故事发展的神兵利器。

以克里斯给约翰·伊克诺莫斯起的“染胡哥”外号来说，一开始，这个外号只是克里斯注意到对方的胡子后，习惯性的刻薄和毒舌，拿胡子取笑约翰。

等对方把自己老爹作为替罪羊抓进警局后，克里斯正式把“染胡哥”的称呼上升到了痛骂与羞辱的程度，不放过任何能让约翰不爽的机会。

不过，随着大家发现了共同的音乐爱好以及在罐头厂的并肩作战之后，克里斯和约翰之间的过节便算过去了。

就在大家觉得“染胡哥”的称谓不了了之时，谁能想到在大结局里，约翰再次被问起了胡子的问题，情急之下，他把所有实话/心里话说了出来，既在外星人面前展示了人类的可悲，又在朋友们面前袒露了自己的伪装和怯懦。

这番真实坦诚的效果出奇得好，一瞬间完成了对约翰的刻画，连带着完善、涂匀了小队之间的友情色泽，说是升华毫不为过。

还有克里斯与莉奥塔·阿德巴约之间那份简单且温暖的友谊，同样是一波三折又单纯美好。

莉奥塔本性善良也会关心他人，她知道克里斯为人不坏，只是背负的枷锁和束缚太多，她能够真诚开导，给克里斯出主意——对克里斯来说，这是人生中从未有过的、像个正常人类的宝贵经历，两人不成为朋友才怪。

问题在于，莉奥塔的母亲是心狠手辣的阿曼达·华勒，容易犹豫的莉奥塔还是稀里糊涂地把嫁祸克里斯的日记放在了后者家里……

对于如此背叛朋友的行为，莉奥塔事后当然后悔，克里斯也当然生气——可在莉奥塔道歉时，看看克里斯是什么表现？用嘴巴放屁去打断、去呛对方的道歉。

你和义警都是小孩子吗？……好吧，你们的确是小孩子……但这样孩子气的反应，恰恰说明克里斯心里只有气，而没有恨。

闹了一阵别扭后，两人在最终大战里用实际行动重新弥合了友情。眼见克里斯被高夫控制，莉奥塔不惜启动危险的人体鱼雷头盔，以身为箭冲向高夫……

虽然结果很不体面，但这是莉奥塔珍视友情、诚心道歉的表现。

而等到克里斯拒绝高夫的合作邀请时，他又一次启动了人体鱼雷头盔，把莉奥塔射向了“乳牛”……

这回的结果同样很不体面，但却是克里斯接受莉奥塔道歉、同时略施惩罚并重拾友情的表现。

《和平使者》在让观众发笑的同时，不知不觉间就把事儿都办妥了，绝。

最后，来谈谈《和平使者》的主角克里斯多夫·史密斯吧。要聊他，就离不开原生家庭，即他父亲奥古斯都·兰森·史密斯对他的诸多影响。

看到第七集时我们都明白了，克里斯的哥哥基斯意外癫痫发作死亡，实际上是拿两孩子决斗开盘赚钱的奥古斯都的错，但混账老爹却把罪责都甩在了克里斯身上，并让他在负罪感、尖酸恶毒和暴力杀戮中长大。

克里斯是不明白其中的道理吗？不见得。但他习惯于把扭曲的父子关系理解为“爱”——哪怕他从父亲口中听到的永远是辱骂、奚落、污蔑与责难。

全片中父子俩唯一一次开怀大笑，是首集里他们一起取笑“血腥行动”怕老鼠……最讽刺的实事莫过于此：史密斯家里没有爱与包容存在的空间，只有建立在他人窘迫与痛苦之上的畸形欢愉。

克里斯一直是在欺凌别人的教条下成长的，当然别指望他能招人喜欢。

显然，克里斯也知道自己惹人讨厌的性格，可他就是控制不住地要给人起难堪的外号，把所有人都推到对立面（能有鹰鹰以及同样没同情心的义警做朋友，已经是对他最大的仁慈了）。

克里斯无法“解脱”的病根，在于他又惧怕又依赖又痛恨的父亲。

有趣的是，连义警都看出来问题关键所在了，克里斯却还一直在自欺欺人，并且言明自己绝不会杀了老爹。

可真当老爹杀上门来时，克里斯终究是向他开枪了，不仅终结了父子间不断生恶的循环，也实现了父亲“望子成龙”的夙愿。

说弑父就弑父，不嘴炮、不含糊，我就服《和平使者》这样的干脆利落。

与此同时，这也为克里斯的人物转变带来了一个新的问题：他究竟应该是轻装上阵，以更饱满的状态去践行他“维护和平”的誓言，还是抛下一切重头开始，去寻找或者说去重新定义“和平使者”的使命呢？

面对高夫的劝解及伸出的橄榄枝，克里斯做出了决断——至少，他不再是《X特遣队：全员集结》时像个“笑话”的和平使者了。

事后在医院时，克里斯对莉奥塔说出了选择的理由：他害怕帮助外星蝴蝶后会伤害到自己的朋友。

也就是说，克里斯终于还是卸下了本就不属于他的虚妄的“大义”，转而去爱、去保护真实存在的具体的人。哪怕只有一瞬间的清醒，他都比过去任何时候活得更明白。

《和平使者》始终都谈不上“洗白”，因为事实上，克里斯多夫·史密斯的一生都注定是一团浆糊……看看结尾时他的状态，一个在他脑海里始终阴魂不散的父亲，一只不知能养多久的外星蝴蝶，以及一位总会给他叼来猎物的最好朋友。

理想是绝对谈不上理想的……但那又如何呢？对克里斯而言，这已经比昨天更好了，生活不在于所谓的意义，而在于生活本身，干就完了！

话说，《和平使者》已经官宣续订第二季了，我也没啥多余的期望，只希望滚导能继续全职做好导演和编剧，把他懂娱乐、会来事儿的优良风格保持下去。

是金子在哪儿都能发光，世上能把简单的东西拍好看的人可不多，希望DC把这样的人才守好喽，别再出幺蛾子了……

那么，大家《和平使者》第二季再相会！我继续去“Do ya really wanna Do ya really wanna taste it ？”了~

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X特遣队中有那么多角色可以用，为啥要拍和平使者，这部系列剧滚导给出了答案。这家伙身上的戏剧冲突太多了，他就是一个满嘴脏话的混球、一个欢乐的2B智障，但他也是一个很真实的人，连逃跑都要带着喜欢的黑胶唱片，嘴上功夫比身手还了得，但是看到蝴蝶小孩也会不忍心下手。

滚导这屎尿屁玩的真6，开播连刷三集的感觉真好。

E04 没啥推进的一集，看大家嘴炮了。结尾曝光穆勒也是只蝴蝶有点惊到我。

E05 蜂蜜加工厂的战斗，十一街孩子们成团，阿德巴约的纠结，以及透视出穆恩是蝴蝶。

E06 蝴蝶高夫转世投胎宋警官，招来大批蝴蝶，攻占警局和监狱。和平使者这粗壮的手弹起琴来竟也动听。

E07 穆恩被杀，和平使者枪杀“钢铁侠”老爹，好在鹰鹰活过来了。再次出发去除乳牛。

E08 决战都不忘搞笑，这群人真是逗逼至极。姗姗来迟的正义联盟遭到了逗逼联盟的无情嘲讽，真是帅的一逼。最后屁屎没磕儿把仅存的蜂蜜给了高夫，他心里真的有自己精准的价值观。

这是唯一一部我不愿跳过片头曲的剧目。

影视作品往往是现实生活的反映，生活中的意识、观念、想法也会随着创作者的书写一同进入剧情之中。

无论是出于利益最大化或者保守主义，近几年的主流欧美影视剧在文化输出中一直非常注意政治正确，尽量做到照顾女性，照顾lgbt，摒弃种族歧视，抛弃刻板印象……

但问题是，政治正确之后内容的创作上又难免束手束脚起来，显得多少有点假大空，以及乏味无聊，毕竟创作者不是机器人，任何事物一旦进入一种绝对中又总是不可避免地会陷入另一个极端。

《和平使者》这部剧可算是近期个人看到的比较有意思的内容。

在内容类型上是类似于《黑袍纠察队》的反英雄剧集，但在内涵和观念上，要更极端，我甚至觉得这是一部反政治正确的剧集。

它的内容创作态度好像就是：“我不是觉得你是个垃圾，我觉得在座的所有人都是垃圾，包括我自己。”

在剧情里，亚裔女警察是个兢兢业业的但专门阻碍男主角和其团队拯救世界的角色，还被外星人占据身体，成了反派，惹人讨厌。

唯一出现的亚裔男性，是个练气功的小个子，尽管戴着面具，永远是一副心狠手辣小肚鸡肠的阴暗面孔，且十分记仇。

黑人女配角是个lgbt，但除了屁话多，就是干啥啥不行，还给男主角来了个栽赃嫁祸，也很不讨喜。

黑人男配角，一张严肃脸，东吆喝西指挥，但最后也没发挥什么大作用，显得并不专业。

再看白人男性的形象，心狠手辣的警长、种族主义的病态父亲、神经质精瘦义警、没有人爱的loser染胡哥，以及男主角和平使者——一个脑子不太正常但体格壮硕的肌肉缺爱混蛋。

除了白人打女之外，剧集里就没什么正常人了。

在主流观点呼吁摒弃刻板印象的现在，本剧将偏偏要强化刻板印象，并且贯彻执行到底，不光在人物设定上进行了一点歧视，还把所有人都歧视了一遍，几乎可以说是非常公平了。

果然是不患寡而患不均，在歧视上能做到一视同仁，那也就不算歧视了，政治不正确全面贯彻那就是政治正确。

所以，个人觉得，不必太在意这部剧集中所反应出的意识形态。

因为这就是一部用以放松的搞笑反英雄故事，很像是用真人来演绎了《瑞克和莫蒂》风格的动画，小成本化，加入了很多脱口秀式的吐槽对话，一些反讽的幽默表达，一些视觉上的爆点，在循序渐进中使你放弃对政治正确的追问。

在《X特遣队：全员集结》收获口碑上的成功之后，DC继续在此类型的剧集上挖掘开发，可算是与漫威交锋中的一次成功突围。

-END-

新时代的美国精神。感觉老美慢慢找到了新时代商业片的节奏了。 主线感觉有点像《三体》第一部的内容，大量内容是在讽刺时政，也因这些时政而导致的种种痛苦。因痛苦使得各类人做出各种选择，也就出现了降临派和拯救派，还有被蒙在鼓里的其他人。 不过，最终这结局不就是把试图拯救地球的外星人灭族了么。这算是宇宙地方主义么？ 有大量讽刺种族政治的内容，而且都做得挺幽默的，甚至很好的冲淡了剧里很浓的悲剧底色。 对和平使者的个人故事刻画也是非常不错，相当经典的成长故事。 ps：演警员的安妮张真的越看越好看。