追逐繁星的孩子国语

        04年《云之彼端约定的地方》把我陷入新海诚的世界，07-08年《秒速5厘米》则使我产生更加强烈的感动和共鸣，从此便无法自拔。这部新作期待已久，7月末发现香港MCL会在9月上映便马上托人买票，当时能买到最好的位子就是今天5点这场第3排靠边的位置，大众对这部影片的期待可见一斑。然而看过后还是少许失望：剧情破碎感强烈，较前作在题材上虽有突破和创新但缺少了前作的灵气；虽然画面相比前作更加精美，但因审美疲劳和处处似曾相识的设定仍未能拉高整体评价。

    虽然我不了解新海诚其人，但从他为数不多的作品中可以看出除星空、云朵、夕阳、电车等出现频率超高的景物外，他还有其它几件偏好的事物：学校（云之彼端、秒速5厘米），猫（她和它的故事、云之彼端、猫的集会），飞行器（星之声、云之彼端、秒速5厘米），兵器（星之声、云之彼端），远古神秘的废墟（星之声、云之彼端），等等。新海确实是倾全力于这部作品，因为上述一切元素在这部作品里都有出现，而且篇幅不小。但是，追求大而全的结果往往是缺乏完整性和统一性，因此这部作品颇有大杂烩风格。影片运用了大量的篇幅渲染普通宁静的日常生活，就在观众默认了这样的现实风格的世界设定后，却突然出现了种种对立元素：武装直升机的激战，魔幻奇异的地下世界，宛如宫崎骏笔下的怪物，电光火石的冷兵器决战...风格上的大转弯确实可以凸显世界观设定的复杂，有利于向观众传达更多信息、体验更多监督想呈现的意境和思想；但观赏时颇有不适，让人不禁思考该作品的世界观设定是否过于复杂、叙事方式是否仍有可改进之处。新海诚监督想把作品做得完美、面面俱到固然不错，但过犹不及，反而毁了作品。这方面我个人认为可以参考《千与千寻》的叙事结构和篇幅。
        早在《云之彼端、约定的地方》时代，新海城就因“长篇作品叙事能力不强”而被诟病。自然，对于设定如此复杂的本作，影片零碎的片段感不但没有消失，反而愈发明显了。片段感首先体现在叙事节奏上。整体来看影片张弛感欠佳，突然走向小高潮又突然落下的片段很多，就好像突然勃起但10秒钟就出来了一样，有些莫名其妙。也许是因为剧本中世界观和剧情的设定确实都太庞大了，于是很多情节只能从简，无法详加渲染描述。这样就又带来一个问题，就是很多谜题都没有详细解释或干脆没有解释，很多情节显得不可思议或不好理解，观众自然也就有了“莫名其妙”的感觉。再者，破碎感也体现在几条支线的叙事上，切换的连贯感欠佳。影片再三使用了fade to black这种转场效果，实际上这种转场比较适合ending，正常情况下应通过线条之间的联系进行转场，而不是用这种非常容易破坏作品整体性的手段。关于破碎感，从OST也能明显感受到。前几部作品的OST，每条track都是一个情绪、结构完整的作品，但本作的track大多包含诸多场景和情绪，非常跳跃，完全为剧情服务，确实只是“OST”而已。这里有要说一下《千与千寻》，典型的剧情杂乱但组织有序，是型散而神不散的佳作。
        另外，此作真的可加个这样的副标题：向宫崎骏和庵野秀明致敬！影片随处可见吉卜力和EVA的影子，以致给人以这样的感觉：演员都是吉卜力客串的，尤其是男主既像《豪尔的移动城堡》中的豪尔，又像《幽灵公主》中的飞鸟；现实的风景是吉卜力式的草地+新海诚式的天空，地下世界的风景是吉卜力式的荒野草原+新海诚式的天空；地下世界的人文景观，就更加熟悉了：LCL般可入肺呼吸的液体，莉莉丝附体的远古巨人，非常吉卜力风的怪物和飞船，甚至心与僧兵决斗的那一段一下就让我想起了《幽灵公主》里飞鸟与骑兵武士对阵的那一幕，关于起死回生的情节又让我想起《钢之炼金术师》...这也是我说这部作品缺乏新海诚应有的灵性的原因，这些故事设定和人物设定实在是太稀松平常了，除了那标志性的星空和云海，实在是缺少属于新海诚独树一帜的元素。
        那么，我想说的最后一点也是最重要的一点，就是这部作品缺乏新海诚作品一贯带给我的感受——关于纯真的共鸣与感动。喜欢新海诚的多数人，说“喜欢他的风格”是表象，最重要的是他的风格能让人共鸣，能让人记起记忆深处那些非常平凡却闪着绚丽光芒的人和事。《云之彼端、约定的地方》同是一部长篇、偏幻想类的作品，但前半部分现实主义的铺垫让人非常共鸣非常向往，而后半部分科幻味道也并不重，重点还是突出三人的感情和羁绊，在已有共鸣的前提下，观众也会潜意识中把这后半段虽虚幻但浪漫纯真故事作为一种憧憬和希望，以补完自身的现实缺憾，这样的手法非常完美、非常美妙。《秒速5厘米》在这方面就更加纯熟，新海诚用如此唯美的手法讲述了那些平常、似乎是属于每个人的情感故事，这三段故事甚至没有开始没有结局、只是有这样的一些残缺的经过，但也正因如此才与观众产生了极为强烈的共鸣，仿佛新海诚用他美妙的世界为你的故事专程打造了这样一部作品。然而，这部新作呢？首先我完全没有搞懂新海诚想借这部作品表达什么，看似整部作品的主题是“活着就是幸福的，要珍惜当下珍惜身边的人。p.s.不要执念于已去世之人”这样的，然而标题“追逐繁星的孩子”似乎是指为了星空而跑到地面上来的瞬，而这是一种不满足于当下、积极探索世界的行为，实在无法与前者结合起来。但这些都是次要的，不论本作想表达什么，我没有从本作中得到任何共鸣，没有找到前作中那样鲜活跳动的属于新海诚作品的灵魂。
        
    虽然不明确的内涵和毫无新意的叙事方式让这部作品显得不像前作那么有灵性，但新海诚的世界还是那么美妙，充满闪烁的回忆和憧憬；对我而言这部作品对得起粉丝，新海诚把他标志性的光影风格发挥到了极致，那些绚丽的星空、辉光的夕阳让人无比神往，仿佛离开尘嚣回归田园，整个人都被净化了；新海笔下的魔幻风格村庄、废墟、天空等等也是非常值得玩味的。有时觉得，新海诚的画面看着就是种享受，只要气氛没错，其实我并不真正在意他的剧情是否完整流畅。不论怎样，本作都是新海倾力之作，作为一个新海迷，巨幕下遨游于新海世界的2小时仍不失是令人陶醉和感动的体验。
    出BD版本后，我会拖下来再看一遍的。

我很喜欢这部剧，但是不喜欢大多数人的评论。
在评论中不断的说这里像宫崎骏，那里像庵野秀明，甚至费心罗列一个清单——我想问，这有什么用，除了显摆他们在动画观影史上的阅历。

就像我们使用成语，总有人先创造了它，但没有什么专利保护法要求后人在做文章的时候不能用来吧。反而，越是文采飞扬的文章，越是善用成语，我们赞美它引经据典，才思敏捷。

但换作这部动画，那些被引用的“成语”元素，反而被指责，就看不到新海诚在作品里表达出这些，幕后其实有多少积累和思考吗？

不应该带着鼻孔朝天的态度去看动画。
玩一把“找相似”游戏，然后被网友封一个“吐槽帝”的称号，和花两个小时经历一次梦境，你愿意选择哪个？

新海诚的背景依旧华美，反光点的运动一直都是他彰显他功力的地方，这是我最享受的细节。
+1 分
（哼哼，将来谁要是把背景画成这样，肯定少不了被骂成：“到处是新海诚的影子，没有自己”）

为明日菜孤僻、寂寞、最后的懦弱和犹豫
+1分

为弟弟在明日菜心中完败给哥哥（其实是哥哥完败给弟弟）
+1分

为没有要求主角拯救世界的主题
+1分

我不喜欢全知的人们说《Cars 2》只有007的谍战桥段，而没有人提及那些精致的小细节。
我也不喜欢全知的人们说《丁丁历险记》是《印第安纳琼斯5》，而没有人心怀小时候看漫画的惊奇。
他们说导演失去了情怀，失去了自己。
我不太懂“情怀”这个词的意义，但是我觉得那些在批评的时候连宫崎骏、高钿勋和近藤喜文都分不清的人，也不见得懂。

看动画前还是无知一点比较好，单纯的感受一下故事和画面，在今天这个暖洋洋的，可以晒被子的冬日。

「我想逗留的地方不是這裡，而是沒有去過的地方」（51分）
這一段是個人非常有共鳴的地方。
會趴在地上傾聽鐵軌聲音、細膩敏銳並且除了成績優秀懂事持家之外平凡無奇的女主角明日菜；從地下世界打破了束縛的規則知道命不久矣卻依然堅持要來看看地上世界的異界住人瞬，無比自然的，這倆人是惺惺相惜的。明日菜渴望著屬於自己的、能容納自己的空間，那個小小的秘密基地一度是給與她快樂和滿足的地方；不甘束縛在封閉之地、疾病更讓他憧憬未知世界的瞬來到地上后相識的第一個人類就是明日菜了吧。同樣都是對未知的渴求，同樣都希望著找到自己的容身之所。
一直在想“追逐繁星的孩子”究竟是誰呢。從片子logo的剪影看應該是女主角吧，並且女主角奔跑的身影也一直貫穿著全片。但是再想一想，其實片中的每一個人又何嘗不是呢？瞬追尋著地上世界的那一片繁星；即使已然不是小孩子的老師，他也一直執著著追尋讓自己妻子復活的方法；而心，起先是追尋著哥哥回收晶石，後來是追去報恩救下明日菜；而在幾次奔跑中追逐的目標皆不相同的明日菜，起初的那顆星如果是瞬胸前晶石的閃光，那麼到最後當她順利追上老師來到那片繁星之空，從隱約抱著想讓瞬復活的想法到去阻止同樣目的的老師這何嘗不是一場急促卻改變巨大地成長呢。
「我想逗留的地方不是這裡」所以即使沒有明確的目標也可以讓她踏上異界的旅途成為追逐者，也許我們都因為這樣的理由現在也在追逐著各種或明確或懵懂的事物吧。

「出發了，明日菜。這是領悟別離的旅程」（60分）
萬萬沒想到預告片里特別在意的這句話原來是出現在噩夢里的……
離別也是這部片的主旨之一。離別使人成長，而世上有有這各種各樣的分別。片中的主角們也在屢次的相遇和道別。在分別的場景上並沒有太煽情的處理，有時過於平淡的過渡方式還不禁讓我覺得離開真是人之常情太過在意也不好呢。的確人生中有太多太多的告別，所以也有別離時爲了期待下一次遇見這樣的說法，即使是辭世這樣長久的別離，我們依然用懷念的方式讓離開的人一直存在，死亡也是生存的一部份。

「哀悼死者是應該的，但是不斷的憐憫死者和自己是不對的」（1小時16分）
又是關於生死問題的臺詞。地下住人的話事正確的，但是在那樣的世界觀設定下，他們的滅亡也是無可避免的。知道了太多、太過瞭解生命的短暫和脆弱，在幾乎全知的狀態下用晶石的力量封閉的種族，很難想像這樣的群落會有怎樣的未來。

（1小時27分起）
嘛，劇情快結尾的時候自然是最精彩的部份啦
當老師攀爬深險的絕壁；心開始無盡的流浪；明日菜彷徨而駐步不前，當巨大黑暗的絕望籠罩，很欣慰的看到他們各自做出的選擇：不再屈服于命運、哪怕無望也要掙扎，努力活下去，這是如此生動也是最鮮明的人類寫照。
最後老師選擇留下明日菜回到地上，不禁想起了村上村樹的「世界盡頭與冷酷仙境」，片中地上和地下的兩個世界和小說有些許相像。是不是了無牽掛的人都會和老師做出一樣的選擇？最後女主角還是選擇了分別，那便是成長，便是祝福。

   首先要说明的是我是个绝对的宫迷，迷宫10几年了，他的经典大作如《风之谷》《天空之城》《幽灵公主》等观影遍数均在10+次以上，其它作品如《红猪》《宅急便》也不止两遍。对宫的作品就不多说了。
     其次，我也是一个相对的诚迷，记得第一次看诚的片子是《云之彼端，约定的地方》，立即被新海诚精致的画风，奇妙的科幻色彩和淡淡的哀愁所吸引。马上收集并观看了诚自《她和她的猫》出道以来直至《秒速》的几乎所有作品，非常喜欢，有自己的风格，背景也精致真实，始终有一种淡淡的哀愁。但是总得来说不得不承认新海诚的短片（例如《她和她的猫》、《星之声》、甚至包括《秒速》在内）要明显优于他的长篇，而且事实上从各个方面反馈的信息和评价也的确如此。
    《追逐繁星的孩子》严格来说是新海诚的第二个长篇，新海诚为了这个长篇放弃了之前现实主义和现实架空科幻的两个惯用风格。采取了一个非常别致的当代（武装直升机、特战队、冲锋枪）+近代（战后日本乡间、二战欧洲）+宫崎骏式魔幻的杂糅风。就我看来比《云》并无进步，可以说是诚挑战长篇巨制的有一次失败。
     好了，前面是铺垫，现在我来总结一下看《追逐》时瞬间就能感觉到的似曾相识的雷同宫崎骏作品的设定和桥段。（只是看了一遍马上感觉到相似的可能更多细节还有相似，也不远深究了）
     1.瞬的出场：及颈的长发，英俊的瓜子脸，保护女孩子时温柔的回眸一笑，还有这段英雄救美的背景---桥，都让我可耻的把瞬先入为主的当做了哈尔和白龙的混合体，也许这个有点儿牵强，可能是我宫的作品看多了吧，哈哈。
     2.咪咪：这个似猫非猫的动物完全就是娜乌西卡的狐松鼠迪多，有木有？甚至在女主角两臂和脖子上跑来跑去的都一个样。
     3.歌薇丝（是这么叫的吧）：完全就是飞行石嘛，就连用途都差不多，多余不解释。
     4.森崎老师：那脸型，那眼睛，那气质，还有身后的几个黑衣跟班，以及“就像文献所说”，“跟文献描述的一样”的台词。完全就是《天空》里的穆斯卡（貌似军衔都差不多），看到他第一眼我就大致猜到后面的剧情就是神秘男人为了自己的目的霸占少男少女的宝石去往神奇的地方寻找神奇的能力，好在老诚的森崎只是一心想找老婆，没有穆斯卡那么野心勃勃。否则主线剧情完全copy神作《天空》了。
     5.少男少女为躲避军队追捕躲进地下洞穴，乃至后来洞中岩石在宝石感召下发出淡蓝色光辉的桥段，让我似曾相识，相信看过《天空》的童鞋应该深有体会。
     6.男人持枪指着手握宝石项链的少男少女，我又邪恶了么？怎么老是《天空》？
     7.羊型守卫克查尔特，哦，如果你看过《风之谷》的漫画，那么你绝对会联想到同样是在一个神秘的地下世界里住在长满嫩草阳光充沛的石头建筑中的大犄角侍羊，只不过这个可查尔特的犄角烫了卷，身上长了琴键。
     8.心领命出征：完完全全让我怀念起《幽灵公主》中阿西达卡踏上征途的桥段，包括老奶奶受命，割头发，取坐骑，哭泣的女孩儿送别，石头垒边的羊肠小道。。。哦，对了，心割完头发披上斗篷后就连模样都跟阿西达卡80%相似了。
     9.夷族：这个嘛，还要说到《风之谷》的漫画，黑色人干满地爬的夷族造型和生理特性还有对小萝莉的那种偷偷摸摸，要杀不杀，要爱不爱的性子跟《风》漫画中土鬼国前任国王的灵魂就是一个模子刻出来的。要知道《风》的漫画可是从79年就开始连载了。
     10.小村子里的长者还有红红脸蛋儿不会说话的小姑娘，以及在厨房的一组镜头中突兀出现的山羊（毫无用处却总是可见），综合造型，年龄，性格特质等方面实在是太像《阿尔卑斯山的少女海蒂》的设定了（这部TV动画宫崎骏负责场景设计）。
     11.神秘巨人可查尔特：功能上是《幽灵公主》中的麒麟兽（只不过麒麟兽是用亲的，他是用吃的），外形上是《天空》中的机器人，而那嘴和吃相完全就是《哈尔》中的荒地女巫的黑泥怪和《千》中无脸男的合体。
     12.心和菜被可查尔特吃掉后掉下深渊一段，本来挺好的设定，不错的画面。然而不知为什么在可查尔特被水溶解后心和菜的脸部刻画完全吉卜力化，菜变成了西塔和千的合体，心变成了巴斯和阿西达卡的化身。在空中的体位和表情变化也像是《天空》中巴斯抱着西塔坠入矿坑和《千》中千与白龙高空坠落的复合（要说这个是我YY的牵强那只能说是心和菜完全变成了吉卜力的人设模样，我就自动YY了）。
    好了，13不吉利，我就总结到12吧。你可能觉着这里面有的的确如我所言，有的是我牵强附会。但是我要说有的时候电影是给的你一种感觉，一种整体氛围，一种导演呈现给你的世界观。而这些东西往往是通过一些小的细节和一些说不清道不明的设定渲染出来的，这也就是导演和导演之间不同风格带来的不同。
    就好比宫老爷子用了近半个世纪构建出的郁郁葱葱抑或荒芜失落的神奇世界正是他的风格，可以说是宫崎骏将这种风格打造了出来，以至于后人再想描绘一个这样的世界就会或多或少被人诟病是抄袭。但是在整体风格相似的前提下《追逐》在过多的设定和桥段上确实copy了好多宫氏的元素，这就不得不让人生气了，
    再加上就如我上面所说的诚的设定在宫氏世界之外又加入了当代和近代元素，就更加显得混乱不堪。（或者是山崎老师青春常驻？？二战中身先士卒，到了现代的特种部队里还能帅气枪战？）
    其实新海诚原本是有自己的风格的，像《猫》、《秒速》这样的现实题材通过场景的细腻描绘衬托人物内心活动再加上天门美妙的音乐，能轻易打动无数人的心扉。又如《星之声》和《云》这样的现代背景下的科幻题材，在一个现实而又有超科技的背景下的少男少女的爱恋，再体会爱情苦涩的同时又多了一份对人类科技文明的担忧和反思，更可以说是新海诚旗帜鲜明的个人特色。
    其实每个人能构建出一个属于自己的风格已经不易，宫崎骏的风格也不是他一朝一夕，一部电影就诠释清晰的~~（看看《风之谷》漫画你就会知道，宫崎骏用了13年的时间苦苦追索自己幻想中的世界观以及生命存在的议题）。所以新海诚这次的新片的混搭和copy的确让我很不满，他过早的尝试了“生与死”这样沉重的话题，以至于没有自己的主见，给人感觉完全是为了剧情而“生死”，为了眼球而“生死”，为了票房而“生死”。要知道真正的大作是要做到为了“生死”而剧情的。
    呵呵，最后再说说剧中的狗血剧情吧，正是这些狗血剧情设定把本已混乱不堪的《追逐》彻底打死。
    第一，片名！《追逐繁星》！繁星！oh~~天啊，再加上菜开头即接收不限电波再加上瞬看着遥远银河中的一颗星落泪，我还以为这是讲外星人和地球小姑娘的爱恋故事呢，还期待有进入茫茫宇宙，璀璨银河的星级旅行镜头呢，没想到竟然钻地底下去了！虽然动画中反复出现的星空很美，但除了当花瓶以外对电影本身一点意义也没有，这不是挂着羊头卖狗肉，指着天上往下钻么~~
    第二，瞬的死：死的太坑爹了吧，昨天还爆打小怪兽，还抱着女主人公跳下山涧大桥，结果晚上看星星就一头掉下去摔死了？后文我们知道瞬身体抱恙，但是之前一点儿细节体现都么有啊！哪怕你打怪兽时候喘口粗气，亲小菜的时候咳嗽一下吐口血之类的啊。。。我觉着瞬的死完全是给他弟弟和菜的相遇创造前提了。这种出场即死，而且死的比韩剧还莫名奇妙的设定是在是狗血！
    第三，打电话通知菜瞬死了：打电话的人还有妈妈还有菜本人，好像大家都是事情的亲历者，好像瞬救菜的时候大家都在火车上，好像菜为瞬包扎时候大家都在强力围观，他们都是怎么知道的？就算是背后黑衣组织全部调查出来并通知妈妈的话妈妈也是一点儿震惊也没有，菜也是一点儿震惊也没有。怎么回事？难道是有些细节我没注意？难道妈妈本身也是黑衣组织成员？
    第四，羊型守卫克查尔特对菜说话：当时看的我血脉喷张，思绪翻飞。一个奇怪的羊眯着眼睛对一个小萝莉用心灵咕哝咕哝的说着什么梵文，好似忠告又像警示，顿时给下面的剧情留下一个充满悬念的伏笔。但是看到后来字幕打出我也没看出来这羊帅帅的动作和听不懂的咕哝咕哝除了拖延10几秒时间外还有什么用！
    第五，地下世界：这是个阳光灿烂，白云飘飘，天比心高的世界啊！！好狗血啊！！阳光肿么进来的？天咋就那么高？要是你说这就是幻想，想什么就是什么，没有错。可是为什么新海诚就不能把地下世界设定成黑暗狭窄的后机械文明社会，那样不仅符合物理原理，更加惊险刺激，更加贴合没落的高科技氏族的故事设定，还避免了抄袭宫崎骏《城堡》中的高山湖泊鲜花开，白云迎面飘过来的场景设计。
    第六，夷族：那么想要杀了菜，为什么能杀时不杀，偏偏把她搬来搬去（要是为了剧情也还好，可是毫无剧情需要），是不是夷族有虐待小萝莉的癖好啊？如果有的话，那也就说通了为什么夷族那么憎恨杂种却对森崎老师这个比杂种血还臭的纯种地上人不动汗毛。而且还要把哑巴小姑娘一起抓来两个放在一起慢慢折磨死。。。。夷族是怪蜀黍么？
    第七，心救菜的时候，如果说菜太累了河水退了没有发现倒也情有可原，但是为什么心一出场斩杀了一个夷族马上这天就亮了？这天亮的也太快了吧？一大帮夷族一晚上也没吃掉这个小萝莉，偏偏等到还有三十秒天亮，刚要下口就来了个英雄救美。。。狗血啊狗血，其实设定成心斩杀夷族救下菜后拉着她往高处逃跑，然后跑着跑着天慢慢变亮照亮山头也行啊。当然还有其他n多种剧本，随便用点儿心在剧情安排上也不至于这么突兀吧。。。
    第八，那三个骑马的凶神恶煞的士兵，说着什么一定要铲除地上人，夺回歌薇丝，装备一流，骑马动作也帅，功夫也过硬，但是打来打去发现他们只是跟心做对，地下人打地下人。如果你说是心极力保护菜，那一对一，其它两人呢，刚开始还有镜头，到后来蒸发了，撤退的时候又回来了，与其这样，当初在设定的时候不如就只设定成一个人，也就相当于一个大反派，大boss。而心与大boss对决，也算是武打戏份的高潮。于剧情于战力都说得过去。

大量情节剧透慎入。感谢Animate，感谢CCG

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故事开场在林间小山村展开。啧啧，背景画风那个细腻真不是盖的。
花了大概近十分钟为大家展现了女主明日菜的德智体美劳全面发展。亲爹早逝亲娘整天值班不在家，自己洗衣打扫做饭。在学校是成绩第一的班长，同时不乏野外冒险精神自个在半山腰建了个秘密基地频繁往返。偶尔有只小山猫充当护花使者（为毛是只猫就叫咪咪没别的名好取了嘛- -），女主不厚道，除了准它蹭个饭，留宿过夜神马的一经发现立马扫地出门。从小就是工科技术活少女，拿了父亲遗留的一块蓝色矿石DIY了一台收音机，闲着没事就坐在一块大石头高台上边啃三明治边换调频。某天意外听到了一首神曲，噢不，天籁之音。然后整天神神叨叨碎碎念什么时候能再听到那歌声。

然后第一个小高潮就来了。老师刚叮嘱完最近铁道桥山脚附近有不明熊类出没大家务必绕道而行，女主就和那货来了个正面邂逅。插一句，丫的就是头怪兽哪里像熊类了，怪兽淌着口水一出场本片就正式走吉卜力路线。正当女主震惊石化，男主瞬华丽丽抱着扑倒将其解救于血盆大口，接着温柔安慰道：放着我来。当当当，英雄救美戏码顺利上演。
既然是英雄救美自然少不了三要素：成功制敌，男主不幸挂彩，女主心疼包扎。瞬即将惨遭毒手胸口挂着的蓝晶石大放异彩将怪兽秒杀，这时电车驶来瞬公主抱明日菜迅速撤离。回家后明日菜忧心忡忡又返回山里，从秘密基地里翻出急救箱帮瞬上药解下围巾扎住手臂伤口。两人一起来到高台，明日菜拿DIY收音机给瞬听，瞬吃惊收音机上的和自己胸口项链一样的蓝矿石还有神曲的事。他告诉明日菜他来自雅戈泰（……抱歉，我不止一次看成了雅戈尔甚至泰戈尔）还说了一堆肉麻又摸不着头脑的话，什么我一定是为了邂逅你而来到这里，我希望你好好活着。然后虔诚地“给你祝福”，在明日菜额头上啄了一口。
明日菜立马脸红心跳小鹿乱撞奔回家。另一边。瞬明媚忧伤地站在高台上身子一歪栽下了山。
胸口的项链在黑夜中流星般坠落，男主连个招呼都没打就这么领了便当。

明日菜满腔少女情怀泛滥隔天却从亲娘那听到了噩耗。学校来了个新男老师森崎在课上讲起了令死者复活的神话，其中便提到了雅戈泰。明日菜上门求教然后从森崎那得知了一箩筐关于地下世界的事。前脚再登高台遇见了个翩翩斗篷少年郎，长得跟瞬一样，自称瞬的弟弟“心”，后脚就冒出一批维和部队追杀他俩，目标是让他交出歌薇丝。歌薇丝是打开雅戈泰世界的钥匙，就是之前瞬挂在胸口明日菜用来接收调频的蓝矿石。
维和部队是专门寻找雅戈泰的神秘组织。以明日菜为人质要挟心打开雅戈泰之门后，维和部队的中校突然叛变和明日菜还有心一块进了雅戈泰。

原来那个中校是老师森崎。又一个痴情好儿郎，上穷碧落下黄泉寻找复活亡妻的方法。
本片至此正式转为奇幻片，主线即是森崎和明日菜雅戈泰冒险之旅。心一回到雅戈泰就自顾自回村子交差，他之前的任务就是回收他哥留在现实世界的歌薇丝。结果被BOSS狠批一顿指责不但没回收干净（明日菜身上还有一块）而且带了外人进来，又被授命去追杀他俩。后实践证明弟弟跟哥哥一个德行最擅长英雄救美挂彩不惜。
明日菜途中被夷族抓走和一个不会说话的小女孩困在一起。（夷族长得跟仙剑98柔情版里一爬行类怪物极像。）这里有个动画界万年BUG：反派从来不就地解决非爱瞎折腾先抓回去，该行为只有一个结局就是眼睁睁望着到嘴的鸭子飞了。弟弟救下明日菜和小女孩后重伤，森崎马后炮赶到。四人来到一处有人烟的村落阿玛乐。小女孩真奈身份价值得到实现，沾了老村长宝贝外孙女的光，在众村民反对下留宿一夜。心被留在村庄养伤。森崎从老村长这获取了想要的信息，第二天和明日菜重新踏上前往雅戈泰天涯海角之路。

差点忘了交代那只小山猫的去向- -
护花使者没耍半吊子钻进书包一起进了雅戈泰。后经证实小山猫属于亚得利科，是含有神之子的动物。明日菜离开阿玛乐时它不再跟随，它引导明日菜来到阿玛乐的任务业已完成。于是便有了预告片里女主含泪喃喃地说sayonara坑爹的一幕。这只敬业的小神兽第二天主动结束了生命。那一幕差点戳到泪点。

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插播几个名词解释。

克查尔特
人类发祥的初级阶段他们出现在地上世界，给予人类精神及文化引导的神明。人类成长之后克查尔特察觉自己已经完成了使命，留下一些守卫在地上世界，其他潜回地下。因为长时间停留在地上受到大气污染，有的克查尔特失去了心而变得非常凶暴。比如说电影开篇的怪兽。

谢库纳•威玛纳
在雅戈泰的空中不断巡游的一艘巨大的船。真面目是身体上持有无数眼睛，掌管死亡的巨大可查而特。唯一能打开栖息灵魂的次元雅思特拉里入口，也能把灵魂搬运到雅思特拉里的存在。末尾森崎拿着歌薇丝向谢库纳提出请求释放亡妻理纱的灵魂。

菲尼斯•特拉
通往雅思特拉里，雅戈泰的天涯海角。最地下存在“克查尔特的墓场”和相连到雅思特拉里的“生死门”。死亡之前的克查尔特走访到菲尼斯•特拉把所有的记忆寄托在歌声里留在世界，然后逝世。（女主一开始听到的神曲就是这个）

雅思特拉里
所有生命的终点。在没有星星的雅戈泰里唯一存在星星的世界。

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森崎和明日菜总算到达了菲尼斯，要攀附绝壁才能到达最地下。女主这时候不争气地怂了。森崎只好一个人爬下悬崖。明日菜落单后没多久再次遭到了夷族围剿，她一边跑一边开始思考自己究竟为什么来到雅戈泰。这里影片基调达到一次升华，无论是节奏还是音乐。往事刷刷刷地闪过脑海。我在荧幕前等着明日菜爆出惊世骇俗的天机，然而事实证明我太低估这小妮子了。
只见她一顿足，一跪地，四十五度抬头望着没有一颗星星的夜空大彻大悟：
“……原来，我竟是寂寞了……”

。。抱歉，我终于忍不住地噗了。


诚导在接受采访时不断强调此作品的主题是“丧失感”。原意很好很庄重，教育大家要淡定接受已失去的，珍惜眼前所拥有的。片中的森崎就是放不下过去的典范，非得逆天而行妄图挽回亡妻。（施主……逝者已矣，生者当如斯……）
但与明日菜就没他那么执念了。小妮子从头到尾就稀里糊涂的，顺带着我也跟着她稀里糊涂。开始吧，觉得她是为了复活瞬。情窦初开挡也挡不住，亲个额头就芳心暗许了。不料半路杀出个弟弟心，小妮子言情小说看多了怀疑心和瞬是同个人，不是失忆就是其他什么难言苦衷。好吧，多次患难过后，明日菜终于通过眼睛的颜色确认了心不是瞬。”瞬……真的已经不在了。“俩小孩并肩坐在山坡上嚎啕大哭。一个哭自己没了哥哥，另一个么……就如她自己坦言：寂寞了。

寂寞感原本只是丧失感的一部分。没有相遇的快乐就无法体会丧失时的寂寞。或许是我个人的理解把它从影片中提取出来过分夸大了些，但从侧面也反映了诚导主题描画存在的缺口。真正”克服丧失“这一心理过渡反倒被弱化了。

嘛嘛。作为转型之作小疏漏小硬伤是难免的。
影片大环境的构筑，音乐的嵌入，战斗时的视觉技巧等等都是可圈可点之处。
诚导，身为饭我还是会一直看好你的！


PS.
姐写的不是剧透，纯吐槽。

原画集：http://www.douban.com/photos/album/52472638/