星际迷航2：暗黑无界英语

     看之前听说卷福在电影里表现直逼希斯莱杰的“小丑”，再加上预告片里那一脸深沉拉风的造型，所以去之前还是对他抱有很大的期待。事实上，在整个过程中卷福也确实很出挑，该坳造型的时候就拉远景秀身材，该秀演技的时候就打近景鼓腮帮子，总的来说也确实不错。但那更多的是因为他本人的气质与所饰演的人物相吻合，而非个人演技上的经验。（当然这也不能怪他，ST这样的电影演技永远不是最主要的）。想一下卷福快185的身材，宽肩膀细腰大长腿穿上黑色拉风衣，配上苍白的马脸和充满魅力的女王腔，这本身就构成了吸引观众的主要因素。何况他饰演的可汗从某种意义上来说也是一位悲剧英雄，卷福演绎这种亦正也邪的角色向来让人唏嘘不已。但至于演技当然也不错，他适时的将可汗某种程度上的悲悯和疯狂表现出来。但因为剧情所限，而将他的表演夸的天花乱坠的话未免就有脑残粉的嫌疑了。
      其实ST里的反派想出彩着实不易，因为他面对的不是一个主角，而是一对主角。Kirk和Spock, 套用一句话而言就好像刀与刀鞘的关系，让他们成为了银幕上最完美的组合之一。电影一开始，我们看到大无畏的舰长亲历险境将原住民从灭绝中拯救出来，也冒着企业号的毁灭将死亡边界的Spock拉回来。对于那时的他而言，众人的生命固然重要，但也不会比一个人的生命更重要。他就像一把刀，锐利锋芒，一往无前而无法被束缚。这也是为什么在与上将Pike的争辩中，他都没有办法停止自己的狡辩而认真听一下Pike的意见。Kirk有些象征着人类文明中对于自我潜力的无限信任，所以他说自己不知道应该做什么，但知道自己能做什么。这种视规则为bullshit的傲慢使得他一次又一次将自己的舰队代入危险。
       而Spock就像一把刀鞘，他有着自己的局限性，过于崇尚逻辑的他太注重理性和墨守成规了。特别在一开场，在不需要牺牲掉其他个人的情况下，他竟然坚持Enterprise不应该回来拯救他只是为了让那些史前原住民避免发现自己的命运被星际舰队干涉，哪怕这种干涉是为了拯救种族。所以当后来卷福嘲笑他“你连规则都不能打破，更不要说你还想打人？”冷静和理智，自启蒙时代以后成为人类骄傲之一，被认为人类脱离动物成为superior的一个重要证据。然后符合逻辑固然能在危险关头做出最好的判断，但是他的另外一面就是不相信自己，不相信人类在某些方面具有极大的潜力，这就往往使得他过早的放弃希望。
激情与理性，相互矛盾却又能共融。神奇的是他们两人所缺少的，真是对方拥有的品质。所以可以看到当这对欢喜冤家聚在一起的时候，他们之间的化学元素转变成为一种极大的力量。Kirk可以在Spock的影响下宣布对于卷福的罪行需进行审批而非直接死刑了事，即使他的心里有多么的不满。而Kirk的存在也让Spock身为人类的一半得到了很大的感触，在Kirk死时，他对于“我们是朋友”的承认，以及悲哀的泪水和对可汗极大的愤怒，使得一向冷血的他忽然绽放出感性的光辉。当然，之所以他们能成为一生的朋友并不是因为他们的不同，而是在他们心里深处都遵循着极高的自然法“the needs of many outweigh the need of the few or the one”.所以在ST《可汗的怒吼》中，Spock为了企业号成员牺牲了自己，而现在这相同的一幕又出现在Kirk身上。他们表现的方式使如此的不同，行为却又惊人的一致说到底他们才是真正的知己。
      其实在影院里，当流线般壮丽的企业号伴随着熟悉的音乐出现在大屏幕的时候，那种难以言喻的感动是无法忘记的。宇宙，既是人类的起源也是最终的未来，永远都会让人感到敬畏和沉迷。当这种憧憬以影像的方式呈现出来时，人们会意识到生存的宇宙母体是多么深邃壮美。而这样的美丽并非由一部电影所打造，今天人们在银幕上看到的不是《暗黑无界》一部电影，而是过去所有的ST电影和无数科幻太空电影的轨迹，这里面有《大都会》， 《2001太空漫游》以及许多不为人们所知的电影。就如ST系列那不变的结尾所说的一样，那些对于未知世界的开拓，对于生命的尊重和崇高的个人牺牲都是人类世界里永远值得纪念的。
P．S. 1 其实Kirk和Spock的关系几乎就是一个未来版的李云龙和赵刚
          2 强烈建议看之前观看一下ST电影《可汗的怒吼》
          3 Spock你竟然作弊，打电话问穿越过来的自己发生了什么事，无语ing…….

此篇影评是站在Trekkie的立场上写的，内容有此片的典故和细节、亮点和作为一部星际旅行电影的不足之处。宅度较深，态度较严肃，批评较多，对星际旅行兴趣不大的、认为不用严肃看待商业片的和玻璃心的可以绕道。
—————————————————————————————————————————

补充：鉴于某些评论，在此引用David Wong的几段话：

“得了！这些电影应该是轻松刺激，让大家逃避现实的！看绿巨人把怪物揍上天多好玩啊！”我知道，我把《复仇者联盟》看了七遍。可问题在于：每发表一篇批评的评论，就有无数影迷尖叫着轰炸：“你们干嘛要糟蹋每部电影？干嘛不好好享受就算了？你们干嘛非要想这么多？！？！”

但是，扪心自问：为什么那么多人条件反射似的拒绝对流行文化“想太多”？为什么你们害怕深入的分析会毁掉一件作品？如果政府在你的城镇中心建了一个巨大的神秘装置，然后马上用栅栏围起来，说“没什么可看的！”，我确信你不搞清楚就不会善罢甘休——他们不想让你知道太多，意味着不会是什么好事。

因此，当你条件反射地想说“放轻松！别太深入！”的时候，你应该有所警觉。这通常意味着这件作品其实并不美妙。
—————————————————————————————————————————


这部电影好看吗？答案是肯定的，《暗黑无界》具有暑期大片的一切元素。可走出影院后，我们不禁要问，这部影片好吗？它讲了怎样的故事？塑造了怎样的角色？传达了怎样的信息？下面，以情节为线索，我将给出个人的答案和看法。


一

【】为典故，〔〕为亮点，[]为漏洞。

影片的开场像是夺宝奇兵，Nibiru星上，Kirk和McCoy偷了外星人的神圣卷轴，希望把他们从火山边引开【两人穿的衣服与《The Final Frontier》里他们偷的很像】，Spock则在火山里用冷聚变装置试图阻止火山喷发，以拯救这个星球。跟随着Kirk和McCoy，我们看到了前所未见的景象——水下的进取号。这时，进取号面临了一个两难的选择：救Spock的命还是遵守最高指导原则。
【最高指导原则是星际舰队的第一号原则：“每一个种族都有权在其本有的文化下进化，星际舰队的任何下属星舰或个人都不得影响外星种族进化过程、文化、制度、生活方式，影响的方式包括给予外星种族更先进的知识和科技。在拯救外星种族生命或其船只时也决不许违反最高指导原则，除非被拯救的种族已经受到了其他文明污染。最高指导原则高于其他任何原则，星际舰队下属星舰和个人必须将其视为最高原则。”】
【McCoy的台词类似于“Shut up, Spock! We are rescuing you!”（《The Immunity Syndrome》）】
【Spock这时说了他最有名的一句台词：The needs of the many outweigh the needs of the few（《可汗之怒》）】

Kirk选择违反原则，在外星人前暴露进取号，救了Spock。
【在《The Search For Spock》和《The Voyage Home》中，Kirk也为Spock违反了军令。】

片头之后，我们来到了2259.55的伦敦，跟随星际舰队31区【31区：联盟内部的秘密部门，旨在用一切手段保卫地球和联盟。】军官Thomas Harewood和他的妻子Rima去医院看望昏迷的女儿Lucille。John Harrison告诉他，他能救他的女儿。

【画面切到Kirk的卧室，音乐是Beastie Boys的Body Movin’，第一部电影中，他飞车时听的是Beastie Boys的Sabotage。】

因为提交了不实的报告，Kirk被Pike叫去，告诉他Marcus【Peter Weller也演过ENT里的John Paxton】和总部决定让他重回学院受训。

Harrison的血液让Lucille恢复了健康。Harewood按约定去执行自杀式任务。他给Marcus上将发去一条信息后，用星舰学院校友戒指炸毁了他工作的位于Kelvin号纪念档案馆地下的办公区。
【Kirk的父亲在Kelvin号事件中牺牲。】

Kirk在酒吧中借酒消愁，Pike找上门来，两人聊起初遇的往事，Pike告诉Kirk他已被任命为自己的大副。两人被叫去总部开会，讨论恐怖袭击的对策。在会上，Kirk意识到Harrison袭击档案馆的真正动机：攻击参与总部会议的高层军官。Harrison果然发起了袭击，在袭击中Pike死了，Kirk又成了进取号的舰长。
【他们开会的大楼是Daystrom Building，以Richard Daystrom命名。】
[呃，他被降职有十分钟吗？Kirk重新得到舰长头衔和进取号的过程太快了，使得降职这个情节没什么意义。]
〔Chris Pine的Kirk在面对Pike——他的第二个父亲——之死时流泪了，向Spock伸手，展现了Shatner的Kirk从未展现的脆弱和情感的开放，这是他的Kirk的独特之处。〕

Harrison用一个超曲速传送装置，轻松地把自己传送到Qo'noS上。
[......想到ENT里以曲速4.5要航行四天才能到Qo'noS，我不禁泪流满面。]
【Add：小说里解释了这个装置能量极大，普通人在传送过程中会死亡，但Harrison没有。Scotty上一部电影中从老Spock处得到的公式被联盟公布，然后为Harrison所用。电影没有解释。】

为了给Pike复仇，Kirk决定去Qo'noS追捕Harrison。Marcus给了Kirk72颗光子鱼雷，要Kirk消灭Harrison。
【Marcus的办公室摆放着Phoenix（第一艘实现曲速飞行的飞船，见《First Contact》）、NX-01（ENT的进取号）、XCV-330（见ENT和TMP）、复仇号的模型，还有怀特兄弟的飞机模型。 】

Carol作为武器专家转入进取号。
〔Spock，你的嫉妒心能收敛一下吗？〕
【Carol Marcus：《可汗之怒》中的角色，原时间线中为分子生物学家，早年和Kirk交往并育有一子David。她母亲的姓是Wallace，Wallace是《The Deadly Years》的一个角色，本来她该成为《可汗之怒》里的Carol。】

Scotty和Keeser因为不满把不明武器运上进取号，向Kirk辞职。Kirk和Uhura在电梯里抱怨Spock。
【Uhura对Spock的不满在前传漫画《Countdown》里有解释，Spock在瓦肯星被毁后，执行任务时一直表现出自毁倾向，执意执行危险任务。Uhura为此担忧。】

Kirk把Chekov提为轮机长。
【听到要换红衫时Chekov颇为惊惶，因为红衫是TOS中阵亡比例最高的分支。TMP的剧本初稿中把Chekov写死了。】

接受Spock的意见，Kirk决定不杀死Harrison，而是把他抓回地球接受法律的裁决。Kirk、Spock和Uhura等人到Qo'noS上追捕Harrison。
【用的船是几周前从Mudd处收缴的，Mudd是走私商人，Harry Mudd的女儿，见《Countdown》。后面这艘船被追的戏很像《绝地归来》啊.......】

Sulu担任代理舰长，表现极为抢眼。（在影片结尾，他再次表示了对做舰长的兴趣。）
【Sulu和Chekov作为黄衫，是舰桥军官中最希望成为舰长的，在原时间线中，Sulu最终成为精进号舰长。】
〔对我来说，这是BEST MOMENT OF THE MOVIE。〕

有惊无险地降落到Qo'noS之后[......克林昂母星都没有防卫雷达，无语]，Uhura去与克林昂人交涉。
【天上有一轮残月，暗示Praxis的状况可能已经不太好，《The Undiscovered Country》里Praxis爆炸后克林昂人陷入了危机。如果这个暗示是真的，克林昂人的高度戒备状态就可以理解了。】
【Uhura说她的克林昂语不太流利。在原时间线上，Uhura的克林昂语也不好，曾用翻译机翻译克林昂语。】
【他们降落的地点是Ketha Province，在这里被设定为无人区，原时间线上Martok将军是在这里出生的。】

Harrison干掉了一伙克林昂人，向Kirk一行投降。Kirk复仇心切，打了Harrison。
[......Kirk打人这里非常非常好笑，不知道是不是只有我觉得。]
【出任务之前Kirk不是叫了两个红衫一起来吗？他们没回来。小说里说他们死了。红衫又死了......】

Harrison告诉了Kirk一组坐标，Kirk让Scotty去调查。

Kirk让Carol拆解一个光子鱼雷。Carol在交谈中告诉他她是Christine Chapel的朋友，Chapel在与Kirk分手后转到了另一艘星舰上。
【Chapel，原时间线中的进取号护士，五年计划期间暗恋Spock。】
[这里我们再次看到与剧情完全无关的穿内衣的女性角色的镜头，JJ再次证明自己是个sexist。另外，在被问为什么有这个镜头时，Lindelof的回答简直是sexist的样板，我不想在此转述他的话。]
（有关《暗黑无界》性别歧视进一步的论述可见：http://www.douban.com/note/277036403/）

McCoy帮助Carol去拆解光子鱼雷，他告诉Carol自己曾给一个Gorn进行过剖腹产，生下的是八胞胎。【Gorn，外星种族，见《Arena》。】拆开鱼雷后发现里面是装着人的冷冻舱，已沉睡了三百年。
[三百年，也就是说优生战争是1959年打的......编剧，你不能拣个整数随便说啊。]
【星历2259年的确对应的是公历2259年，这是保留了原初的bug。拍原初的时候剧组还没想清楚星历怎么算，到TNG时期才统一，所以Kirk时间线上的星历不能用公式算。】

Kirk和Spock去找Harrison对质，Harrison揭露了他的真实身份：Khan。Khan告诉他们Marcus才是幕后主使，自己被迫为Marcus所用，后为伙伴向Marcus复仇。[Khan：关于他我后面会专门说。]

进取号受到一艘巨大的黑色舰艇——复仇号——的袭击。对方的舰长是Marcus。Marcus决意摧毁进取号。
【在《可汗之怒》中，Kirk也请求过Khan放过自己的船员，只抓自己。】

Scotty神兵突降，暂缓危机。
【Scotty在《The Search for Spock》里也做过同样的事。】

情急之下，Kirk决定与Khan合作。
[Kirk和Khan对话间插进McCoy给Tribble做实验的戏十分生硬，部分观众已经能猜到后面的剧情。]
【Tribble：萌系生物，繁殖速度极快。】

在Scotty的接应下，Kirk和Khan登陆复仇号。
【Kirk对Khan说自己做过类似的事，是指第一部电影中和Sulu在瓦肯星上。在《Nemesis》里也有类似的情节。】

Spock在进取号上与另一条时间线上的自己取得了联系，Spock Prime警告了年轻的自己Khan的危险。[呵呵呵呵。]

Marcus昭示了自己的动机，他希望发动与克林昂人的战争，军事化星际联盟。
【与Cartwright的做法类似，Cartwright也在克林昂人的威胁面前试图军事化星际舰队，见《The Undiscovered Country》。这条时间线上，因为上一部电影中瓦肯星被毁，联盟的力量被大大削弱，克林昂人在边境蠢蠢欲动。】
Khan赤手空拳把Marcus爆了头。
【类似于《Insurrection》中Dougherty将军的死法。】

Khan以Kirk一行为人质，要求和Spock交换他的伙伴。他威胁Spock，如果不从，就搞坏进取号的维生系统。
【在《Space Seed》中，他用这个方法控制了进取号。】
【Spock说Khan会继续杀死他觉得低等的人，这句台词似乎暗示，Khan在这条时间线上曾犯下种族灭绝的罪行，原作的Khan虽是独裁者，可没有进行过大规模的屠杀。】

Khan与Spock交换了人质。
【McCoy的名台词：Damn it, man, I'm a doctor not a torpedo technician!】
【Khan的台词“No ship should go down without her captain”来自《白鲸记》，他喜欢的一本书。】
Khan对进取号发起了袭击，这时复仇号爆炸了，原来Spock传送给他的是启动了的鱼雷。

爆炸的冲击波让两艘船都被地球引力牵引下坠。Kirk和Scotty试图修复曲速核心的人造重力。Spock要求船员弃舰逃生，船员决定与船共存亡。〔安！全！带！太美妙了！〕

Kirk为了拯救进取号和自己的船员，进入充满辐射的曲速核心进行修复。
〔Kirk给Scotty系安全带的细节很贴心。〕
他及时地拯救了进取号。

接下来的一场戏几乎是逐字逐句的对《可汗之怒》的复制，只是角色反转。Kirk与Spock告别后失去了意识。[下文我会专门说。]
〔Pine演出了一个细节：Kirk试图做瓦肯手势。一个非常精妙的细节。〕

Spock因为失去Kirk受到极大的刺激，决定去找Khan复仇。
[......至此已经三次复仇了。]
[本来有一个Uhura依偎在Scotty怀里哭泣的镜头，被剪掉了。]

复仇号坠毁在三藩市，Khan混进人群逃走。Spock被传送下地面，紧追不舍。
【Khan这时快崩溃了，想把船撞到星舰总部去，不过没有撞上。】
【《The Voyage Home》里，进取号曾坠落进三藩市的海湾中。】

McCoy发现Khan的血有起死回生的能力，把Kirk装进冷冻舱，要Spock活捉Khan，可没有与Spock取得联系。
[Khan的同伴也是基因强化人，他们的血和Khan有一样的功效。McCoy已经把一个人从冷冻舱里取出来，给Kirk腾位置。为什么不用他的血？]
【Add：前面McCoy说过方法不对的话，苏醒后人可能会死。可后来他把冷冻舱打开，把里面的人取出来，再在医疗室中把他/她维持在coma状态下（非冷冻状态，进取号上没有冷冻装置，否则不会特地腾地方给Kirk，见小说），说明McCoy在这段时间内已经想出了维持他们生命的办法。小说里Carol这时建议McCoy苏醒一个Khan的同伴，用他/她的血，即使同伴死了也不要紧，McCoy以有风险，不确定血和Khan是不是相同的理由拒绝了。小说讲得再清楚，电影没解释就是漏洞。】

Spock与Khan打斗。Uhura被传送下地，用相位枪击倒了Khan。Spock折断了Khan的手臂【前面Khan对Spock说： "You wouldn't break a rule, how could you break a bone?"】，几乎要打死Khan，直到Uhura告诉他救Kirk需要Khan活着。
【注意观察，Spock和Khan打斗时似乎有短暂的心灵融合，Spock似乎把自己的情绪传达给了Khan，Khan随即放开了Spock。】

两周后，Kirk醒来。Khan和他的同伴继续被封存在冷冻舱内。
【 可以看到Boyce医生的名字，他是《The Cage》里进取号的医生。】
[呃，这就是审判结果？还是编剧忘了还有审判这回事？]

一年后，Kirk在Pike的纪念仪式上发言，准备执行第一次五年任务。
[还有人记得克林昂人吗？他们莫名其妙死了人不来寻仇？]

【Add：Rob Bricken写了一篇幽默的电影FAQ，附在这里，可以参考阅读：http://site.douban.com/126102/widget/notes/13624559/note/277695085/】


二

“我的聪明朋友都喜欢星际旅行。我一直看不懂。”JJ说。现在，他终于拍出了一部自己看得懂的星际旅行电影——《暗黑无界》（Star Trek For Dummies）。

Damon Lindelof说《暗黑无界》不是一部翻拍，不，Lindelof，别跑火车了。启动一部经典影片的主角，照搬影片的主题，又复制了影片标志性的结尾，不是翻拍是什么？即使编剧加入了另外几部星际旅行电影的元素，用自己写的莫名其妙的东西串连起场景，《暗黑无界》的主线仍旧是照抄《可汗之怒》。有前作的成功做保证，JJ的团队本能卸掉原作的压力，肆意书写新的传奇。但不知是因为灵感的萎缩还是出于怯懦，他们偏偏选择重述经典，这就不能不让观众进行比较。要知道，翻拍和致敬其实比原创难得多，JJ的团队高估了自己的能力：《暗黑无界》有炫目的新媒介，却没有成就经典的魂灵——一个好故事。

首先说Khan。观众对他几乎一无所知，你可以把Khan的名字替换成任意一个人的名字，对故事都不会产生影响，而这是问题所在。影片中，Khan的特质被剥除的一干二净，只留下一个黑色剪影，剪影中可以是自《Die Hard》的Alan Rickman起的任何一个邪恶英国低音炮。你感觉不到这个角色的深度和立体，他的历史被一笔抹杀，只字未题。他甚至不是《暗黑无界》中的头号反派，他是一道烟幕，真正的反派是Marcus。

Khan Noonien Singh不应该得到这样的对待。他是星际旅行历史上最著名的反派角色，心狠手辣的野心家，暴君，可又满怀魅力、激情和生命力。

在原本的时间线中，Khan生于二十世纪中期，是科学家基于优生学培育的“超人（Augment）”。他的力量是一般地球人的五倍，智力是两倍，听力等多项生理指标均高于一般人。九十年代，Khan和他的伙伴向地球的最高权力而去，统治了超过四十个国家。1992年至1996年间，Khan是亚洲和中东之主，“最出色的独裁者”，统治了地球上四分之一的人口。优生战争爆发后，民众开始反抗他的统治，Khan见大势已去，选择了自我放逐。1996年，他控制了一艘DY-100级飞船，起名SS Botany Bay，和他的伙伴一起陷入了百年沉睡。

在《暗黑无界》中，有情节安排告诉你这些吗？有机会给Khan展示自己是个什么样的人吗？没有，对这些最能说明他的强大、罪恶和野望的故事，编剧却含糊其辞。在暴风骤雨般的场景切换中间，Cumberbatch扮演的Khan得到的戏份远远少于他应得的，他更多地成为了一个推动情节的工具，而不是在《可汗之怒》中与Kirk势均力敌的对手。这个角色不是那个有辉煌战绩的亚哈，在激情的巨浪中猎捕白鲸，而是超越疼痛，超越善恶，进而超越人性的一种生物（只对同类有爱不是人性），一个尼采式的超人，新纳粹的代言。

观众在影片中可以看到他出色的身体素质，可没有看到与之相称的智能。当他终于得到了复仇号的控制权，终于能一展身手的时候，他做了什么？他被Spock骗了。这像一个大大的玩笑，佐证了编剧的无能和故事的失败。既然拍不出一个真正的Khan，不如一开始就创造一个原创角色，反而不会被历史所累。编剧虚弱的角色塑造和故事浪费了Cumberbatch的表演，也浪费了角色本身。

另外，Khan在原时间线上是印度人（看图：http://site.douban.com/126102/widget/public_album/4934229/photo/1983180105/），让一个白人演员来演Khan是非常不合适的，JJ甚至没有Gene Roddenberry在六十年代具有的勇气。《暗黑无界》处在另一条时间线上，不是另一个宇宙中，角色种族的改变与剧情不符，隐含的白人至上主义也令人不安。
（具体详见：http://site.douban.com/126102/widget/notes/13624559/note/279635291/）

其次，当你把Khan从影片中拿掉，《暗黑无界》基本上就是Kirk和Spock的爱情故事。Kirk违反军令来救Spock的命，Spock为Kirk复仇，与其说他们在片中面临了生死考验，不如说他们面临的是失去彼此的考验。影片的末尾，编剧几乎放弃了隐藏他们爱的尝试：Spock为了见Kirk最后一面，把他的正牌女友推到一边。他流泪，怒吼，30秒内经历了哀伤的七个阶段，然后发疯似的去找Khan寻仇。

Kirk和Spock的情谊已经成为流行文化的一部分，他们的感情在先前的星际旅行电影中一遍遍地被诉说，JJ和他的编剧也试图在《暗黑无界》中复制这种感情。可在影片中，即使是一模一样的场景，Kirk与Spock的诀别也不具有《可汗之怒》中的情感张力。Pine和Quinto的表演可以用美妙来形容，但《暗黑无界》中的Kirk和Spock并没有《可汗之怒》那样流畅圆熟的故事支撑。《可汗之怒》中，Spock的死有一种意外的真诚，猝不及防，是星际旅行系列中最真切深刻的一次情感体验。即使观众知道Spock有一天会回来，仍会次次为之心悸。Spock的归来专门用一部长片来铺陈，让他的牺牲不至于显得虚假，让Kirk再一次证明，当Spock死去的时候，他自己也在慢慢死去。

可在本片中，Kirk和Spock这时相识不到一年，你很难想象Spock——他的母亲和母星离他而去时他都没有流泪——会因Kirk流下泪来，失去所有控制（唯一的解释是Spock这时意识到他爱Kirk胜于宇宙间的一切，如果你接受这种解释的话）。在影片的开始，Spock甚至不知道在Kirk说他会想念他的时候要如何回应。两个角色近乎仓卒地被推入这个生离死别的场景，没有足够的材料来支撑他们的感情。而Kirk十分钟后的复活，进一步削减了这一幕的戏剧性。

JJ和他的编剧不明白的是，如果观众想看《可汗之怒》，他们会去看《可汗之怒》，没有人期待他来翻唱一首喜欢的老歌。繁多的典故让Trekkie会心一笑，可阻碍了普通观众的理解；普通观众能从陌生的场景中受到冲击，可对于Trekkie影片的走向又过于明显。影片的受众矛盾导致的叙事困局，对于夏天之后就会忘记这部影片的观众无关紧要，可每个认真的影迷走出影院之后，都或多或少地觉得怅然若失。


三

说完虚弱的故事，我想说《暗黑无界》的第二个问题：它浅薄得触目惊心。

片中多次恐怖袭击明显表明，JJ和他的编剧希望通过《暗黑无界》反映现实中的恐怖主义。JJ怕观众不知道，甚至直接把影片献给后9/11的反恐部队。（上一次星际旅行电影的题献，是《The Voyage Home》，献给挑战者号飞船遇难的船员。）但是通观影片，没有一处承认恐怖主义造成的牺牲，民众和士兵的死亡被刻画的虚无缥缈，连恐怖分子的设定都投机主义地服务于阴谋论。JJ试图利用观众的感情，可他虚伪的尝试亵渎了观众的伤痛，如同他在创意上亵渎了《可汗之怒》。

上一部电影中瓦肯星毁灭了，这是重启版时间线中的9/11事件。瓦肯星的毁灭处理得还算得当，即使是普通观众也能体会到这一事件给剧中角色带来的伤痛和意义。可在《暗黑无界》中一切都无足轻重。复仇号砸落三藩市的场景与飞机撞上世贸大厦惊人地相似，可JJ的镜头不带丝毫哀悼，没有唤起观众丝毫的情感共鸣。Marcus试图与克林昂人发起战争的设定，显然影射的是伊拉克战争。可在《暗黑无界》中一切戛然而止，编剧只是说，来，这个是9/11，这个是恐怖主义，这个是伊拉克。然后就结束了，编剧没有传达任何信息，更不要说进行实质性的反思。实际上，星际旅行对恐怖主义这一议题并不陌生。《暗黑无界》完全有潜力成为一个讲述联盟面对Khan和Marcus时如何坚持和平主义的故事，一个坚持自己对战争与和平的信念的故事，而不是一个复仇接着复仇接着复仇的不堪为故事的故事，不是好莱坞在反恐问题上头脑简单的老调重弹。可惜，机会已经失去了。

这种俗气背后隐藏的，是导演和编剧的道德暧昧。上文提到过，Khan的来历在《暗黑无界》中没有详细的解释，这其实与JJ的意图有关。JJ试图把Khan描述为一个值得同情的形象，特地隐去了他种族主义者、暴君和战犯的身份，并以复仇为动机，消解了观众对Khan行为的道德谴责，使观众在观影过程中陷入含糊不清的道德立场，到影片结尾也没有疏解。

Kirk与Khan的合作是否说明他像31区一样不择手段？和Pike的凶手搭档，Kirk是否背叛了他对Pike的记忆？Khan杀死星际舰队的高级军官，杀死民众，想杀死Kirk和进取号的船员，不只是为了复仇，还因为他认为低等人没有生存的权利。谁是低等人？最后Khan又被冷冻的决定，是否表示了联盟对基因改造和历史的态度？

《暗黑无界》不愿回答这些难题，不愿讨论人类的价值观和未来，而这些讨论和辩论一直是星际旅行的重点。本片试图模仿的《可汗之怒》和《The Undiscovered Country》曾分别讨论了科学伦理和星际间的种族主义。最阴暗的剧集《深空九站》中（31区就是在这部中登场的），当Sisko第一次为联盟的安全使出非常手段，剧集结尾他直面观众的独白，成就了星际旅行历史上的伟大时刻，在每个影迷心中投下长长的阴影。《暗黑无界》虽然有相似的情节，却没有在人们心里投下任何东西。

星际旅行的创造者Gene Roddenberry曾说：“人类是了不起的种族，有巨大的潜能，我希望星际旅行帮助我们看到我们能成为怎样的人，只要我们相信自己和自己的能力。”JJ似乎忘记了这一点，忘记了《暗黑无界》设定在23世纪，而不是今时今日，他对人类的未来不感兴趣，也认定观众不感兴趣。

在片中，观众没有看到人类在两百年间的成长，人类仍旧为无聊的琐事在酒吧闹事，联盟高层在面对恐怖袭击时也没有作出比布什政府更高明的决定，联盟甚至似乎忘记了自己的使命：探索奇妙的新世界，寻找新的生命和新的文明，驶向前人未至的所在。这部电影让我们想起我们遗失的东西：太空时代的乌托邦主义已经让位于后九一一时代的不安与焦虑。我们时代的科幻正在变为时事的注脚。我们没有一往无前地前往任何地方。

《Star Trek Lives！》的前言中有这么一句话：“其他系列跟随潮流，星际旅行创立自己的标准。”JJ Abrams接手星际旅行系列以来，无数次强调他不是星际旅行的影迷，星际旅行对他总太哲学了。现在，在JJ把星球大战——一个他最爱的，没有哲思的系列——搞到手之后，我不禁要怀疑JJ只是把星际旅行作为一个跳板，作为搭建他极客帝国的一块砖石。JJ不知道星际旅行以怎样一种独一无二的方式抓住了我们的心。所幸他要走了，该是一个真正热爱星际旅行的导演接手进取号的时候了。

如果你耐心地读到这里，谢谢你。Gene曾说，当人类不仅容忍，而是欢迎和拥抱多元性的时候，人类才能真正开始成熟。我相信这篇影评里的一些话有人会不同意，没有关系，一千个读者有一千个哈姆雷特。如果你认为这篇影评有问题，可以点没用，或者给我留言，指出来，并提出你的解释。我欢迎所有理性的讨论。


欢迎关注星际旅行小站：http://site.douban.com/126102/

如果你对2009年的《星际迷航11》印象尤深，本片会满足你对一部续集的所有正面期待，达到一种“不是怀旧，胜似怀旧”的旧梦重续的美好体验。我们的柯克船长一面浪子天性不减，双飞外星美眉过夜，酒吧电眼勾女，一面越发具备成熟的领袖和战略家气质，调兵遣将从容不迫，战术决策信手拈来，用人不疑的大将之风初现，时隔四年，他的脸庞大了一圈，少了几分少年人的顽劣，为性格发展增添了说服力，只有对可汗声嘶力竭那一幕比较诡异，低沉的嗓音和逼人的眼神仿佛《禁闭岛》里的迪卡附身。

首席科学官史波克先生由于其瓦肯人血统，在神态表情方面依然十分克制，而他的抖包袱功底却叫人别后四年刮目相看，也许是得到了谢耳朵同学的首肯，史大副简直成了后者的大银幕严肃版，他口中那些死硬派会无比推崇的“理性台词”屡屡偏离对话惯例，冲破观众的心理预设，制造出一种高贵冷艳范儿的机锋，弄得旁人辩驳不过，又吐槽不得，完全值得反复回味。

乌胡拉不改惹火的身材，制服装有一股太空女白领内涵，JJ太吝啬，总是让镜头停留在她上半身，好不容易给个全景，又转瞬即逝。苏鲁的单眼皮和坏笑一如既往的迷人，代理船长霸气外露，只是什么时候能让他击个剑啊。契诃夫的俄国口音和微操技术继续狂刷存在感，技术方面天赋不俗，有望接上斯考特的班。老骨头还是那么古板、谨慎，爱自嘲，爱大惊小怪，偶尔也会吹吹牛。斯考特再度胜任全职技术后勤，操纵着稀奇古怪的面板按钮，嘴里蹦着叫人不明觉厉的名词术语，早十年谁能想到，西蒙•佩吉能凭《星际迷航》和《碟中谍》两大系列升任好莱坞银幕头号技术宅呢。

至于近两年粉丝暴涨、令影迷望穿秋水的卷福大人，也许是前期宣传太猛，集体期待值被发酵的太饱满，笔者一路看下来，除了那个《24小时》惯用的处理恐怖分子大boss的亮相外，可汗一角并没有海外媒体吹的那么风华绝代。由于剧本炮制了一个“黄雀在后”的双反角设定，可汗作为终极恶棍，其戏份被严重稀释，进取号在整个第二幕中的危机都来自可汗复仇的对象，他在大部分时间里，一直作为亦正亦邪的同盟者存在。

更重要的是，无论是初代电视剧还是《可汗的愤怒》，可汗除了超群的智慧和体能外，其够格担当进取号最难缠对手的资本，来源于出类拔萃的领袖气概、蛊惑人心的伪装术和人格魅力，剧集中描述，他轻而易举就获取了进取号船员的好感，这种不知不觉间渗透人心的“超能力”，比显而易见的阴谋布局、格斗体能更高深莫测，更令人恐惧。然而本片中的可汗，只是一个被偏执野心扭曲了精神状态的机器，一个胸中炙烤着复仇火焰的阴谋家，一个从头到脚移植了邪恶细胞的美国队长。虽然卷福的演绎不乏过目难忘之处，但可汗一角仍显单薄，尤其是在后半段露出真面目后，再无智慧和谋划上的突出表现，沦为了脸谱化的疯狂恶人，虎头蛇尾的十分可惜。

至于可汗一出场就抢戏，原因其实和《黑暗骑士》的小丑，《天幕杀机》的席尔瓦大同小异，是其神乎其神的个人能力（策划爆破、执行刺杀和单兵战力）和暧昧难辨的行事动机，赋予了一层引人探究的神秘感，JJ是拍电视剧出身，深谙在上百集的故事中让主角保持吸引力的奥秘，其中之一就是隐瞒其身世，不断揭示，却又保持模棱两可。本片中，可汗一角精彩与平庸的分水岭，正在他长篇大论讲述自己身世一场，悬念一破，角色光芒顿衰。此外，可汗还有一层天然优势，剧中其他主角为了“复古”，仍是一水儿的单色内衣制服秀，惟独可汗风衣长袍，迎风飘逸，再加上那个越挨揍越有型的朋克发型，抢去正角风头也就不奇怪了。

四年前笔者曾写文表示对《星际迷航11》的不满，理由是打着探索宇宙的幌子，讲了个愣头小子打坏人的俗套故事，且有贬低史波克之嫌，据说当时有和我一样想法的trekkie给JJ寄了威胁信，十分奏效的，他在这部续集中不遗余力的进行了大修正。开篇就是进取号执行保护外星物种的人道主义任务，让人找回初代剧集的探索精神。之后，借船员之口和剧情多次强调，进取号并非战舰，职责是观察和探索，军事任务只能私底下执行，最后对战强敌取胜靠的也不是火力。《11》中史波克的“绝对逻辑”遭到了柯克的调侃和戏弄，发挥不大，这回史先生可算是扬眉吐气，逻辑结论接连命中事实靶心，更得到柯克奄奄一息之际的深刻认同，此外，史先生还秀了一段堪比福尔摩斯的逻辑推理，考虑到片中有另一位福尔摩斯“在场”，这份褒扬实在前无古人，是谢耳朵最推崇的尼莫伊版史波克都没有享受过的。影片结尾终于提到了著名的“五年任务”，和初代接上了轨，如此一来，那句“宇宙，最后的疆域”的经典台词，才不再是一句空话。

《星际迷航》诞生之初，走了一条和当时《迷失太空》，《星际侦察兵》不同的路线，思想内涵为主，特效打斗为辅，误打误撞成为硬科幻太空歌剧代表作。在科幻大片画面越来越炫，节奏越来越快的当下，要保持“硬度”可不是一件容易事。《星际12》发挥了比前集更佳的示范作用，政治学、生物学上的高概念在叙事中占据了更多重心，时不时有未来感十足的道具带着一种理所当然的方式亮相，即使细化到动作，激光枪一枪削掉石头而不是乱爆火花，柯克和可汗太空穿梭中的瞬息弹射和碎片危机，曲速引擎的升级换代，人体被甩出飞船飘进太空的残酷画面，传达出“宇宙有危险，冒险需谨慎”的潜台词，不管是否经得起事实科学检验，已经在观众心中不断强化“够硬”的印象。JJ最拿手的，还在于用最视觉化的手段来解释硬科幻概念，最典型的是高潮处的拯救飞船，还有什么比柯克“一脚定乾坤”更能将“曲速核心对不上焦”形象化呢。当影片中的角色说某个动作可行或不可行时，观众不会觉得那是剧作编排，而是下意识的认定，那是片中一套完整的科技理论确实支持那论断。

笔者一直不太喜欢JJ，认为他太算计，电影作品都像是填塞了大场面的电视剧，处处精密到毫厘，做作，不够浑然天成。《星际12》并不能例外，每场动作戏都很均衡，炫耀的感官刺激从自然灾难、激光枪战、飞船鏖战、近身搏斗、基础设施毁坏、速度激情到最后一分钟营救的紧迫各不相同，整部影片挑不出一句多余的对白，连插科打诨都有深长的意味，比如老骨头爆一句“提醒我别惹你”，或者斯考特的“船上一天没我就出乱子”。作为群戏，角色戏份千锤百炼，斯考特被解职，老骨头拆炸弹，苏鲁代理船长，契诃夫伸手营救，乌胡拉下传相助史波克，换了其他角色未必不可，但用这套编排，保证了所有主要角色的均衡。影片甚至连搞基都别出心裁，拉上瓦肯手势垫背，一下子给大撒狗血的旧愁赋上了新词，同去的一名腐女观众还振振有词，说中间某段看出了基友间因小三插足而大生妒恨，我想了想，还真不得不承认。《星际12》仍是一部匠气十足的作品，但比起前一集，我喜欢这匠气，它精心炮制的每一记杀手锏都能击中我的神经元，而不像《11》只调到了不痛不痒的击晕模式。

文/方聿南

本文没有（太多）剧透，适合没看过的来看

我很不喜欢看名侦探柯南
原因是因为我觉得每一集就是一个同样的主题

10几年前上高中的时候尝试看柯南的漫画
一个同学走过来说，啊！这一集啊，凶手是那个XXXX
一句话就瞬间秒杀掉我对近100页的漫画的兴趣
我一直以为我讨厌的是重复

当国外对《刺客信条》1代游戏好评无限的时候
我在杂志上写说这个游戏非常惊艳，但是只是瞬间的惊艳
因为它犯了一个游戏的大忌，那就是重复
1代到最后，基本上就是爬塔=》杀人=》爬塔

我坚信我讨厌的是重复

——————————————————————————

但是理性的想
我首发那天就买了新出的Wii U，因为我要玩已经玩了几十年没怎么变的超级玛丽

我每天都过着差不多的日子，做着差不多的工作
吃着差不多的东西，结婚了，爱着唯一不变的一个人
很多人生中的东西都是重复着的

我并不能说我讨厌重复

回归到电影上来，星际迷航就是一个不停重复的主题，我却一直深爱着它

——————————————————————————

星际迷航拥有至少两个永远也讨论不完的主题
而整个系列反反复复的围绕着两个主题讨论


一个主题是科幻，幻想未来，探索未知
星际迷航很巧妙的把科幻和航海风格的故事结合在一起
记得小时候看动画的时候，星际迷航每一集都是：XXXX年X月，船长日记写道：XXXX

科幻主题的魅力我暂且不谈


因为把星际迷航和其它的科幻区别开来的主要的东西，就是这个系列深刻的讨论了理性vs感性

———————————————————————————

有无数的爱情电影
反反复复就是一个主题：面对着感性和理性的冲突，人如何抉择

无论是《罗密欧与朱丽叶》还是《还珠格格》
角色终究是面对挑战，要在感性和理性中做出选择，然后接受后果。


星际迷航里，爱情并不是主题
两个主要人物，并不是一男一女

而是一个男人和另一个····呃·····外星男人
我不是说他们是搅基

了解星际迷航的人都知道
星际迷航不停重复
不停重复


到头来就是一个格式


探索未知的宇宙=》面临难题和危机=》解决危机的重担交给了主角们=》理性 or 感性？

至少在柯克和Spock在一起的原版星际迷航里这个就是不变的主题，后来出的太多了，探讨的问题也很不一样了。但是这部电影讨论的是原版所以我也不多讲别的系列了 。




柯克船长是个很感性的人，他自己也经常说：我不知道该做什么了，我只知道我能做什么。
他也经常说：这样做也许不合理，但是我总觉得这么做是唯一的出路。



而混血的人类/Vulcan的Spock则通常是一个极端理性的人，无法撒谎，选择性的不让情感改变自己的决定。

这两个人在危机中，柯克偶尔会反过来做出异常理性的决定，将生死置之度外。

而Spock也会流着泪水或者满腔怒火的做着一些只有热血的Kirk才会做的事情。

每一次，主人公都做出了合理的决定来化险为夷
星际迷航一次又一次的反复讨论了理性和感性无法独立存在，一定要相辅相成的这样的一个主题


人到底是感性好还是理性更好？
实际上看完星际迷航你就知道：答案是，都好都不好

但是，理性和感性的交融，才早就了人类这样一个物种。




少量剧透：




首先你必须知道benedict cumberbatch演的Khan是谁
本片的反派不是一般人

本片的反派可以记载在人类文艺历史上
这不是一个普通的反派

简单的解释下这个人做了什么

他在原版第二部星际迷航里
《star trek II - Wrath of Khan》，Spock在第二集里因该就被Khan杀死了。

这个消息被媒体弄到了
结果泄露出去了后引起了轩然大波

首先是游行抗议，然后是有人威胁如果Spock死了自己也不活了

最初打算让Spock死，是因为演spock的演员Leonard Nimoy不想演了，他最后决定演第二部是因为被告知会有一个很经典的死亡来结束这个角色。


于是乎粉丝固然知道这个事情，他们认为之所以制片厂要Spock死是因为Leonard Nimoy不想演了

有人威胁说如果Spock最后死了，他们会把Leonard Nimoy的孩子从布鲁克林桥上扔下去。



那个时候好电影不像现在这么多，现在如果有人告诉你Jack Sparrow会在加勒比海盗5里被杀，你也就大概觉得：哼·····第6集里还会照样回来的


这一集里死，后来又复活了这样的手段最早就是星际迷航里出来的
但是这是被粉丝硬逼的


最后制片厂没办法，只好把Spock的死放在了原版第二部的结尾
大家因该可以youtube到

他死的场景出乎意料的获得了大量好评，几乎当时看电影的观众最后的一齐起立为spock鼓掌，IGN Movie上把这一段评为星际迷航系列最伟大时刻···



因为Spock如此受人爱戴
所以可以想象谁成了历史上最邪恶反派？

当然就是我们福尔摩斯同学演的这位Khan
他在本集里出现本身就给了hardcore的粉丝一个看这个电影的理由


此外

Leonard Nimoy就是在星际迷航上一部电影里演老Spock的那个家伙

在本集里，Spock在绝境的时候，联系了老Spock，也就是从未来回来的自己，他问老Spock，在你的一生中，是否记得一个叫Khan的人？


老Spock说，啊···我曾经发誓不跟你联络，不告诉你任何将来会发生的事情，以防止历史发生改变。



但是·····

我记得Khan，他是一个无情，残忍的人，他会毫不留情的杀死你们每一个船员。

年轻的Spock问，那你击败他了？
老的Spock，也就是出演原版Spock的Leonard Nimoy说：在付出了非常非常惨痛代价后，是的，我们击败了他····




许多没有看过老星际迷航的人，如果不知道星际迷航2里那些故事，关于无数次修改的Spock之死的那些历史，根本没有办法体会到这短短几十秒的一幕到底带给粉丝多少百味杂陈的感慨。

我看的时候硬是感觉自己心脏被自己狠狠的握着捏了一下的感觉。



更重要的是，我根本不知道Benedict Cumberbatch （打他的名字好累啊）演的坏人就是Khan，直到他转身看着Kirk说，我的名字不是John Harrison, 我的名字是Khan Noonien Singh！！

当时就听到电影院里个老头子鼓掌了·····
我扭头一看，周围一群20出头的小屁孩根本不知道Khan是谁······




在原版第22集里，Khan第一次出现，被Kirk抓住后放逐
15年后回来找Kirk复仇，在上面提到的第二部Khan之怒里，杀死了Spock。

当然，第三部叫寻找Spock，所以Spock到底死没死你如果不知道就猜吧····


——————————————————————————————

我在墨尔本看的3D版本

假设你的电影院规格和我看的规格一样的话

首先

本片的3D效果异常好，就是那种可以感觉到的好，从开始被原始人扔长矛时就可以感受到，更重要的是音色也很出众，整个片子的环绕立体声果然是满足了Imax新版音效的规格。

片子本身嘛，如果你看了上一部，你喜欢，那么这部和上一部一样出色，演员阵容强大，故事紧凑，画面更是没话说

如果你不喜欢上一部，这一部我估计你也未必想看
因为这一部和上一部我认为都是“让你想起你为什么喜欢Star Trek”的原汁原味的电影。

至于你本身就是星际迷航的粉丝的话

Khan在本片里
你不得不看·····



通常我能给一部电影相对公正的评价，但是我实在是一个彻头彻尾的星际迷航粉丝，所以我没办法知道我的评价到底是不是客观的



但是

截止我写完这篇文章的时候
IMDB上有2500个人给这个片子打了分
http://www.imdb.com/title/tt1408101/
平均分已经超过8分了

我想喜欢这个片子的人因该不会是少数













最后

Chris Pine和Zachary Quinto都长肥了····
我觉得这是目前的审美潮流，肥才是帅·····

嗯···我今天不去健身房的愧疚感可以justify了·····

J•J•艾伯拉姆斯是一名优秀的编剧，一名合格的导演。在美剧的圈子里，编剧的地位是超然导演之上的。以《迷失》一剧声名鹊起的导演J•J•艾伯拉姆斯，无疑在编剧上拥有比其他好莱坞工匠导演有更大的发言权。被汤姆•克鲁斯提携到烧钱的电影圈后，他先后接手了两大商业系列影片——《碟中谍》和《星际迷航》，迄今为止各拍了两部。尽管没有像克里斯托弗•诺兰那样耀眼的票房成绩，但足以在好莱坞这个名利场占有一席之地。至少让某些投拍电影的老板知道了，把钱交给艾伯拉姆斯绝对比交给莱德利•斯科特手上靠谱得多。

《星际迷航》拥有长达半个世纪的历史，第一部星际迷航系列电影上映时，正值冷战美苏两国太空争霸高潮期的1966年，和他永远的竞争对手《星球大战》系列一样，整整贯穿了北美一代人的记忆。尽管冷战结束，太空探索热逐渐消失，连NASA都面临裁减危机，关于征战太空的电影也自然是上比不了魔戒的奇幻旅程，下打不过朱丽叶•罗伯茨式的浪漫喜剧。况且星际系列没有一个像乔治•卢卡斯一样的偏执狂，有力地防止其被过度消费。到21世纪时第十部星际迷航系列电影上映时，这个系列被除了某些极度死忠外的所有人当成了笑话。幸亏2009年，派拉蒙和艾伯拉姆斯一起以一种撒泼耍赖、置死后生的方式重启了这个系列。

几乎所有幻想文学，包括我们熟知的星球大战、魔戒、哈利•波特、暮光之城、饥饿游戏等多个系列，都是基于架空历史、重塑世界的类型文学。他们之间唯一的区别是根据受众的不同，将世界建筑在未来世界的太空、远古时期的中土世界、平行的霍格沃茨魔法学校或者其他种种匪夷所思但又并非无迹可寻的基础之上。幻想文学不必拘泥历史、物理定律等现实感知的世界，平白无故生造出空中楼阁，最大的销售卖点自然是架空世界的奇技淫巧。除此之外，幻想文学掌握了任意改变历史的妙方，极其方便、流水线式地制造高中生所清晰、理解并崇拜的道德观和情感世界，或恢宏、或伟大、或缠绵、或青涩。这种浅薄的、标签式的情感烘托正符合高中年龄阶段的人类对于社会的想象，即使是反乌托邦题材上，其底色应然是缺乏深度与广度的。举例来说，如果你在23岁之后才开始读《银河英雄传说》，其情感体验与一个16岁读的人完全不一致。故而红茶的销量很大程度上和田中芳树的推广有关系。

第十一部《星际迷航》就耍了这样一个小聪明：利用平行宇宙的理论，在主角柯克船长出生之时时间出现交叉，在另外一个宇宙空间里开启另外一个故事的开头。这种耍流氓的手段由美漫滥觞，充分满足了读者关公战秦琼的美好愿望，满屏幕的钢铁侠大战绿巨人。当然必要的前提是两个超级英雄属于同一公司。近年来漫画改编电影风行世界，艾伯拉姆斯偷学一招，星际迷航系列满盘皆活，既解决了老星际迷的望眼欲穿之渴，也能让编导从容编写、再造新影迷。上一部星际电影可以说非常成功，票房赚得盆满钵满不说，星际系列靠此起死回生，浮屠再造，导演可谓功德无量。

苏珊•桑塔格评价罗伯•布勒松时说：“有些艺术直接以唤起情感为目的；有些艺术则通过理智的途径而诉诸情感。有使人感动的艺术，制造移情的艺术。有不动声色的艺术，引起反思的艺术。”从这个角度审视这部毫无疑问艾伯拉姆斯获得了更大权力的电影，《星际迷航•暗黑无界》根本无法满足上述任何一点。作为在2013年上映一部科幻电影，里面的主要角色使用的通话工具之先进程度竟然不如电影观众手中的智能手机，不能不让人指责拍摄方的粗糙和大意，更别提我们能在电影里看到有任何硬科幻的创新了。

就是和电影改编系列原作之《可汗之怒》相比，第十二部中人物的情感线、故事的情节线也显得如此苍白薄弱。“太空，最后的边境。这是进取号星舰的航程。”电影结尾这一句被匆匆掠过的经典台词，其实是奠定整个系列太空歌剧式的基调。星际迷航诞生于人类对太空充满向往的六十年代，而这一情感和历史来源便是伟大的“大航海时代”——仅需将口号大海换成太空即可。发现新大陆、创造历史，同时攻克外敌、无往不胜，像这种廉价简单、起点文学式的情感，艾伯拉姆斯都吝啬地放过了。整部电影，我们只看到导演和他三个经受严苛训练的编剧，按照好莱坞的规定动作一招一式、大情节套小情节，大冲突套小冲突，带着喘不过气来的观众一路狂奔直至终点，最后像一个泄了气的气球一样萎顿下来。

在星际的设定中，柯克船长和史波克大副代表了美国高中男生的两种典型：高大帅气、鲁莽义气的体育帅哥和情感白痴、超高智商的书呆子。艾伯拉姆斯为了将这两个标签式的人物往标签上更推一步，不惜罔顾逻辑和情节，放弃了一个更加值得大书特书、深挖背景的角色——反派可汗。导演和编剧没有提供任何一种普通观众没有见过、陌生的情感体验，甚至连镜头语言和视觉景观也一并放弃，将已经炸好的、软了的薯条重新回炉热一下，就迫不及待端上来献给观众，简直比迈克尔•贝还要无耻和平庸。艾伯拉姆斯有许多向前走一步的机会，但是他都完全放弃了所有可能，甘心匍匐于工匠手册和市场调研的结果之下，最终拿出来的就只能是一篇飞速放映的PPT。

和Star Trek的结缘，就是从TOS开始的。因为追剧不喜欢从中间追，每个没完没了的美剧集都是从第一季第一集开始看，而当遇到ST这个万年大坑时，也毫不犹豫的从1960年代的原初系列开始我的trek。

Star Trek是科幻剧中“太空歌剧”最杰出的代表作。光看trek这个单词（漫长艰苦的旅行之意）就有就有种诗歌的美感和传奇的韵味。不是Star War，不是Star Gate，倒是和阿瑟克拉克的Space Odysseys (太空奥德赛，又译太空漫游)有异曲同工之妙。

Star Trek的剧情也如歌剧，优美而充满哲思。在阿波罗登月成功的历史大背景下，包括主创吉恩罗登贝里在内的所有人，都对人类未来在太空中的生存状况充满了乐观大胆的想象：未来人类不仅实现了曲速飞行，跨越了星际距离鸿沟，而且和星际间多个高等文明有效交流，以至于形成一个星际联邦。

然而Kirk率领的进取号飞船每接触一个新的文明，其实是编剧的一次思想实验，即，假如人类文明像这个星球上的模式发展，会出现什么问题。看似是外星球的事，但思想内核都是对人性本质，对人类社会及文明的反思和探讨。而进取号船员的行动和他们之间的关系，则是思想实验的执行者，表述者和见证者。

这才是我所了解的Star Trek，我所喜爱的太空歌剧。

而这些在2009年JJAbram重启星际时结束了，2013年的暗黑无界再次向我确证，太空歌剧的时代就此终结。

看完重启版第一部，开始还觉得不错，毕竟JJA很用心的为进取号每个船员找到和TOS里外貌极其相似的年轻演员，并且在完整展示每个新船员的同时，还讲了一个圆满的故事。工业光魔的视效也很赞。可关机上床睡觉后，左思右想觉得不对劲。这个片子除了一个穿越黑洞的复仇和反复仇斗争的简单故事外，到底说了什么？Nothing!（于是半夜用手机上豆瓣，赶紧把评分改成两颗星）

从我自己的观感来说，20世纪后半叶延续了五十年的太空歌剧时代，从2009那部重启版Star Trek就结束了。现在的ST是什么呢？太空激战，光魔视效，爆炸，坠毁，用星际旅行宏大的世界观做背景，刻画屈指可数的几个进取号船员间的爱恨情仇。那些可贵的思想实验不见了，没有引发任何思考——至少当我走出暗黑无界的放映厅时，内心真的没啥感觉。

秉承了上一部的制作班底，STID果然没有什么太大的突破。作为哲理电影，她四年前就表示放弃了；作为情调电影，她又完全比不上魔戒和霍比特人。以示公平，这次还给两颗星，和上一部一样。

以下是对STID剧情的一些感想吧：

首先最想谈的就是可汗这个反派。

作为重启版第二部，大家很自然的就猜测反派会不会是1982年电影版第二部里的可汗，后来JJ一再放话宣称反派名叫John Harrison，而且是星联的一名军官，再说BC那个出身长相和老版电影里的可汗也差太远。于是大家开始扒拉TOS寻找新反派，陷入众说纷纭状态。

但事实证明，全是JJA在放可耻的烟幕弹。什么John Harrison，就是“可汗”好吗？公映前保留悬念无可厚非，但这个悬念的谜底，也太没有惊喜了吧。

可汗这个角色，姑且不论让一个盎格鲁撒克逊人来演原著中的印度人是否合适，最让我怄气的是，怎么会有这么窝囊的可汗？！

原著中的可汗是一个希特勒式的人物，雄才大略，残忍高傲。他不理会Kirk的怜悯，宁死不降，死前还要背诵着《白鲸记》里最决绝的仇恨之句(From hell's heart, I stab at thee. For hate's sake, I spit my last breath at thee)，引爆创世星，誓与Kirk同归于尽。而他的死，催生了壮丽的创世星的诞生。

而STID里的可汗呢？他的船员从未苏醒，所以他一直都是孤身一人对抗整个星联。开始是被马库斯利用，后来又被Kirk利用（可汗还主动救了Kirk的命，两次），最后在马库斯和Kirk老少两股星联势力的联合绞杀下，悲惨的失败。失败后JJ还不让人家玉碎，还安排Spock像掘墓鞭尸一样继续虐从飞船残骸里逃出来的可汗，最后被冷冻之前还被迫献血救Kirk（第三次救了啊）。而可汗，从头到尾都单纯的可怜，他唯一想要的就是他视为亲人的72名船员，仅此而已，结果从头到尾都在被星联耍。敢问这么无辜的反派真的是可汗吗？

第二，这部电影的主题.......是友谊（应该是吧？），kirk和Spock的友谊，中间掺杂着Uhura和Spock从上一部就开始的莫名其妙的爱情杂音，以及Spock在这一伟大友谊感召下，他的瓦肯脑子的转变。对于变得越来越感性的Spock，我表示接受起来有些困难。因为TOS一直以Spock的理性和Bones的感性互动，Kirk协调中和来推动剧情发展，Spock失掉太多逻辑头脑，人物关系就不再有张力了。

而且，以星际旅行的大背景来刻画仅仅几个人之间的友谊。这个主题，太，渺，小，了！友谊本身没错，也值得歌颂，但使用太空歌剧的大舞台来表现就有点暴殄天物了。

第三，电影中总有那么些似曾相识的场景是怎么回事。kirk开着飞船降临Kronos星时飞过一个狭窄的缝隙——好像《独立日》；关可汗的玻璃笼子，旧金山城市跑酷战——《复仇者联盟》再现；进取号坠毁时的飞船内部90度侧倾——《泰坦尼克号》？还是一为动作片，一为灾难片，路数都差不多？

我曾经认为，让Star trek从太空歌剧退变成单纯动作片的罪魁祸首是JJA，但现在我突然觉得，这根本不是一个导演的责任。是我们生活的现实时代变了，登月时代衍生的科幻黄金时代已结束，高科技下焦虑浮躁的现世中，我们也只能期待像暗黑无界这样的片子了。