DV计划

看的时候其实有点烦，因为他太正经端庄，一点都不肯俏皮逗趣。问到抖音上弹幕“阴间”的评价，他将其视作大家对生死教育的匮乏，提起演出时下面观众的谩骂吵闹，他视之为艺术性的最大展现。它当然是个很哲学的叙述，但作为俗气的旁观者，他有点装。我们得承认，阴间并非人们对死亡的恐惧与厌恶，谩骂里也没有更多讨论的空间，它更多仅仅是嘲讽于艺术的怪诞与哗众。人群对于艺术荒诞面的截取，其实意味着人们不肯真实地接近，也来自一种恐惧，我不理解，但我不愿将它视作自己审美的缺陷，索性放弃尊敬艺术，放弃面向艺术的自卑，嘲弄成为唯一不必挫伤自尊的办法。如何重建艺术的威严，这个时代里我真的看不到办法。

时代的错误不是大家不懂得艺术，而是大家拒绝信任艺术，拒绝相信表达，艺术成为被束之高阁调侃不屑的对象。大家用不懂拒绝沟通，用嘲弄避免自尊的受挫，用美无高下免除审判，以至对美嗤之以鼻，坦然地接受了自己俗气。这个时代还有人么，哪怕觉得被艺术困扰，对自我产生怀疑，还是努力地去理解各式的美，去做面向艺术谦和开放的观众。在艺术面前过分贬低自己的人，今天反而少了，大家都不附庸风雅 不矫揉造作了，坦荡地聚众摆烂。那我宁可那样夸张解读“陶”的人多一点，哪怕他不懂装懂，至少他敬畏艺术。

陶冶活得太辩证了，他避免责怪观众，责怪时代，但他身上巨大的艺术性和反差的贫穷，不是应该难过吗，不是该责怪我们吗，他可以责怪我们的。我们指责他虚伪地回避了时代对他的挫伤，只不过是因为他避开了让自己痛苦地面向这么庞大的难以改正的人群，他们的数量那么巨大，他们庸俗得那么正确，指责他们只能显得艺术家们清高 傲慢 不懂真实的人生。他当然可以像我们期待的那样，更真实地对无人欣赏艺术感到愤怒，但那部分痛苦以后依旧是无解的社会困境，难以因坦诚消解，那我宁可他用哲学的陈词滥调把自己武装。其实我并不怀疑他对自身诠释的信服，即使看起来像一种无计可施的迫不得已，但不失为应对艺术性受到蔑视与嘲弄时的自我保全。尽管我最终觉得心痛，要让他拿这样宏大的借口来说服自己接受，用理性克服生理的难过。你能看到一个烂时代是怎么把艺术逼到形而上里去找和解。

姜思达问只能在痛苦下寻找艺术吗，我觉得它部分正确。但这种痛苦该来自尚且未能被人欣赏的痛苦，尚未求得艺术至高圆满的苦闷，而不是来自，你所居于的时代与民族没人在乎艺术的痛苦。

思达对待艺术是充满社会责任感的，他关心如何在普罗大众和艺术间架起桥梁，关心是否应当为与受众人群的无法沟通去质疑或自我质疑的逻辑叙事，而陶冶不是，换句话说，他心无旁骛地追求极致的艺术。他的艺术承载的是自我精神世界的独立延伸，并未把那部分社会责任担在自己的身上，他也不因不被理解自我垂怜。他并不自我调侃的另一面，恰恰意味着他的确全然地相信着自己的艺术。我认为这对于艺术是孔武有力的，比他是否自我戏谑，是否显得更接地气，统统更重要，也真的能让他在艺术的领地里，活得更顺畅、更漂亮。

从事艺术也许真得做尼采说的超人，无论如何你用世俗标准或哲学真理，艺术就是推导不出意义的，美是它最大的意义。我觉得陶冶说得对，你如何让自己的存在成为意义本身，如何成为艺术本身，才是自己和自己较劲的永恒难题。我觉得他对，传递情绪价值传递爱，和美相比又是庸俗的，当然它们并不矛盾，但也许对美的最极致体会，就会充满最能被理解的爱与幸福。他在剥离个性的无限里，果决地追求着舞蹈的永恒纯粹，追求身体这一介质，所能独立承载的最大限度的美丽。

世界舞蹈日的今天陶身体解散，我没有办法用哲学性的论点去自我说服这件事情的成立，只感到悲伤。一个纯粹地将自己活成艺术品的人，被这个时代的庸俗 被这场疫情管控的荒谬所伤。我当然能说，如此的悲剧性将他的艺术性衬托到无可附加，但我不想要。我希望他的艺术，以干净美丽的形态，安安稳稳地释放在舞台上，下面坐满乐意困惑的人。我猜他不算悲伤吧，也能再次到哲学的圆满陈述里开解出自己，但我恨这个时代。

谢谢思达😭

#访谈

看了姜思达的一档栏目中的一期访谈。

姜思达✖️黄觉

刚开始是因为<开端>认识的黄觉，演技确实不错，之后因为在微博上看到他非常酷和与众不同。

这期节目里，姜思达还是那个姜思达，没有变，尽管节目的名字在变，但是还是很舒服，很深入。这期节目里可能是因为和黄觉关系确实不错，姜思达多了很多戏谑与俏皮，甚至有些无厘头。但是黄觉都是很自然的接受了的。

你可以看得到一个自称艺术家的背后又是何其的荒诞与滑稽。几乎所有鞋圈的人都以为他是懂鞋的，但其实不是，他也许就是跟风罢了，然而所有品牌方都会给他寄鞋。

其实黄觉就是一个普通人，与其说他是与众不同的，只是他骨子里的那种倔强，直男，叛逆。正如这期节目的标题一样，他被姜思达评价为玩商很高的一个人，尽管他什么运动也不会，他有自己的娱乐方式。他是一个很真实的人，当然，如果没有姜思达的DV在那，他会更加真实，之后池子的串门加入，让整体的气氛变得更加轻松。

所以什么样的人才是真实的人，只要是镜头面前，人就会演起来。而每个人的眼睛都是镜头，那么这个世界上就根本不存在真实的人。为什么要在意别人的眼光，那又为什么要去追求成为一个真实的人呢？在这两个问题间找到一个合适的度罢了。池子也许让大家看到了他的真实，但是有很多话他还是不能说出口，尽管这不关乎法律。黄觉更是觉得他在崩溃的边缘。

何必去在意一个人的真实与否呢，只不过是演技的拙劣之别罢了！

认真看完了金靖的那一期。 之所以先看她的是因为 她是我的条件所能幻想到的关于成功的素材---外表不算出众，但却在热闹的娱乐圈拥有着这么多的赞美。她让我感觉我离那个点距离很近，也是我这样渴望目光和注意的人所能接近的最好的模板。 但是在这个视频里，一个小时，金靖的光芒没有因为她的暴露而暗淡下去，而是一种与你与我一样的另一种光芒闪耀了起来。不同于聚光灯下的“你怎么理解喜剧？”而是----我们都一样，在生活的经历中不断自省，不断改变，不断发现在伤害，在被伤害。我们追寻着真理，寻找着答案。 很高兴金靖处于现在这样高兴快乐的状态下，我也一样。虽然我们心中都还装着一些不甘与渴望。她也许还有着关于情景喜剧的梦，我也还有着关于未来美丽样子和生活的梦。她也许渴望和谷爱凌一样，我也渴望早日找到自己的那个方向。但现状我们是满意的，有自己的休息时间，该干事的时候就干事。这也许就足够了。 最后真的很喜欢姜思达和金靖的关系。不管彼此一年见几次，发不发消息，都有着对彼此最好的信任感--我觉得你很好 也希望你好。

“人一想通 啥救都没有 就是会自在”

“看懂一个人 才能决定 Love or Hate”

“充分理解他人 你的自我才会真正浮现”

宅家夜晚/快节奏/内耗的日子

点个香薰蜡烛 一杯酒 观看访谈节目

便能让整个世界安静下来 享受仪式感

因为做访谈节目制片人的关系，阶段性会看很多高质量访谈综艺。喜欢在他人的叙述里，体会另一种生活，享受遗忘自我之乐。会让你觉得通透，开阔眼界格局，带人缓缓进入、静静聆听，那种有思考 有趣 舒服 感动 美好 真实存在 热烈而又有温度深度的思考，会爱上。

🎬

1⃣️《DV计划》

🧣更新中 豆瓣9.0分

喜欢姜思达的话，看这部。

每次看到姜思达，我都觉得，哦，原来人生是不需要条条框框的！自由的灵魂最高贵。我真的好喜欢姜思达啊！谁能不爱姜思达啊！从奇葩说开始就关注他到现在。听他所说的每一句话每一个字，都能够进行自我思考 自我认知 和对世界满满的看法。

最喜欢他和金靖的那期。比想象中还要好看，好看在于真诚。真诚地接受自己的迷茫。在聊到一些人生的大课题时，金靖和思达所展现的茫然，几乎和每个普通人都一样。金靖说：“我只想做一个平凡人。”

思达说：“我只想做一个好人。”然而他们一个一点都不平凡，一个在旁人眼里有点格格不入。

“那些我说不清道不明的情绪，那些虚伪又真诚，原来也不只我有。”

“其实你特别好，不要总是内疚，无休止地内省给自己挑毛病。 看到这段话好感动，真的希望身边能有个人一直告诉我。

我觉得姜思达会是一个很好的心理咨询师。共情能力，绝佳。同时，也保持了适当的距离感。

1.城市与乡土文化的互相鄙夷 城市与乡野对话的单向性 双向性问题的不成立

奶球儿呈现的平视以至仰视态度，的确是对于主流文化圈层外的"非主流"文化坦诚善良的接受态度，思达的提问在于即使是仰视的姿态仍然存在凝视，而反向的凝视诚然存在，尽管以戏谑甚至不屑的姿态。高傲地互相审判是轻易的，在任何一文化圈层中异文化的存在都令人不适，异类居于群体中其特质都遭受不屑，文化不屑无文化的轻薄，无文化不屑文化的矫饰。来自天然高一方的放低身段也是轻易的，然而对话并非全然畅通，而问题在于这样的问题对于对面的价值观兴许并不成立。对话能真正平等地发生在广义的两者之间吗？

2.网络时代的思想同化与分裂

网络汇集人的视线，有人的地方就有抽象或具象的物质与金钱的流通。网络创造潮流，再构建主流。人们不知道自己需要什么，于是网络为人类创造"潮流而主流"的衣食住行的生存需要，它没有直白地抹杀讨论和迥异，但汇集了群体更庞大的从前异质但无自知的人群，将其导向同质的目标，既是消费主义的永恒胜利，也是思想统治的和平要义。它否认了即使抱持近似观念的人群仍然可以有细枝末节观念中相异的分野，对异质的讨论才可能抵达更深的远方，但撷取想法比思考易得，对同质的反复确认使人充满安全感与被拥抱的感受，却也是微笑宰杀差异的温床。网络的沟通难以同真实世界交流一样达成和解，在我们选取阵营以后，辩论式的兵戈相接，用反问驳斥而非用陈述阐释，态度是不屑或凶猛的，号角是进攻或批斗的，对方的信号并不被接收，对手一处是错即可证明我方的正义，彻底无视逻辑中对立的伪并不可证实正方的真，即使导向错误的源泉里存留着更为近似的真相，但战争往往停留在一方的胜利凯歌里，真理破产于对世界复杂性的否认与无视。网络世界的困境在于为保存自我主体性拒绝发掘真，转而紧咬敌对方的弱点以自证高明。于是每一方在他者世界里都是封闭不被理解的，戏谑更不易使人发掘他者的可能成立，及自我的可能错置。戏谑与嘲讽似乎更逼近当下的网络场域，令对手显得可笑荒唐，快乐地置人于死地。

3.理想世界需要解决的三个问题

奶球儿希望解决平等的问题，我也是。平等 公平 公正。我的理想世界里，人人生而平等，不意味着每个人与每个人摒弃差异，获得一致的起点，而是在精神世界里，它成为人人共享的信条。而在那个公正的现实世界里，每一种存在都得以存在，生理与先天的差异固然存在，而在那个美好社会，每个从前被视作命运不好的人，每个生来低劣的人，都能找到一席之地，都能用自己的普通平凡甚至糟糕的特质，度过公平的一生。面前的那堵墙被拆除的同时，我们也能自在地观看自己喜爱的风景。

作为一个18岁的未来艺术行业从业者，这个访谈给我心里一直被搁置的很多问题作了直接地面对。

不论是近处身边的朋友还是大面积来自人山人海的一种呼声，不愿把自己归还给自由的人们觉得艺术是怪异的风景，这种自由和创造让他们感到受到了挑衅和冒犯，于是他们聚在一起用怪声怪调的过激语言挑衅着俯身于艺术的人们，用不屑的外衣实则包裹了恐惧的本质。这一直是我心上的一层阴影，不是因为我受到了冒犯，而是人们面对真诚的表达以及超越真实的创造时表达出的态度让我对于世界现在的形态感到不安。人们不在是在车水马龙的世界里向往美、自由、艺术和爱，而是真正的归属在了这个无意义又混乱的社会里，齐力地排挤一些可以带着我们通往本真、无限的东西。有人说艺术就是不切现实者愚弄世界的游戏，其实恰恰相反。艺术的创造是在认清世界的本质之后一种勇敢的对抗，对抗的是真实表层下的虚伪，在某种意义上说，这种意义之外的意义才是真正的意义。以上是我的观点，以及被我搁置的问题。

在思达和陶冶的对话里，我听到了陶冶对于这个问题给出的答案。思达问他看到网友们将陶身体所组织创作的“无限行走”作品的评论，一致趋向于“不理解，这就是艺术吗？太可怕了，有钱人的玩意儿”这样的论调上，有没有生气，陶冶说他最初有心寒可是也很快的转变了想法。“这给我们制造了更大的对话空间。”哇这个维度是我以前很难拓展到的，我一直执拗地认为，既然你们想要对立，那我们就是无法沟通的，我愿意各持一方，甚至很难说服自己用这种声音共存。可是陶冶的说法完全拓展了我的思路，他想象到的在这样的“各执一方”中间，我们双方可以得到多大的发展空间，我们可以在这一正一反中间得到互相的碰撞和身体体验。像陶冶说的，“只要他们来试过了就懂了，原来就是这么一回事啊。”在很多方面我们都可以这么想，在面对思想的不同时，可以思考一下这种距离带来的能量碰撞。

陶身体一直专注于身体的可能性和能量，用他自己的话说是因为“傻”，他没有去碰身体以外我们不确定的东西。可是我觉得这个“傻”当然是加引号的。我们面对五光十色的世界，过去现在和未来，艺术又是这么宏大的叙事，我现在就有很明显的这样的感觉，我在这个世界里游泳，我的心拼命的告诉我我想要，可是我只是在游，我太贪心了，我还上不了岸。可是陶身体没有，他们似乎只在岸边打坐了，然后修行，在岸边把已知的事做成了未知的事，然后再去探索更多可能。而更远处的东西里在这个过程中他也全都明白了。

希望我们都有勇气去用有限的母体去抵达无限。谢谢思达给我们提供这么好的内容，希望这样的好内容也可以被好的金主赏识，我们思达不要再破产了呀(ﾉД`)