终极胜利

“他们应可振翅高飞，为展翼的雄鹰；他们应可竞跑向前，永远不言疲累。”

 

这是一座墓碑上的铭文，献给墓中的不屈的灵魂——李爱锐，他原名叫Eric Liddell，是一位出生在天津的苏格兰短跑名将，夺得过奥运会冠军；他也是一位优秀的教育家，在天津的一所中学里当了近20年的教师；他更是一位不屈的斗士，在被日军囚禁于集中营之后，从未屈服于肉体和灵魂的折磨，始终保持着奋斗的品格，遗憾的是，在抗日战争行将胜利时，他却因脑瘤而逝世于日本集中营。

 

在1981年，李爱锐的传奇人生被拍成了电影《火的战车》（Carros de fuego），讲述了他的前半生，并获得1982年第54届奥斯卡金像奖包括最佳影片在内的四项大奖。

 

在2016年，李爱锐的后半生故事，则有华语著名导演冼杞然经过十年的精心打磨，被隆重搬上大银幕，这便是战争电影《终极胜利》（The Last Race）。

 

在《终极胜利》中扮演男一号李爱锐的，是来自好莱坞的著名演员由约瑟夫·费因斯，他因《莎翁情史》、《兵临城下》等一系列影片而被国人熟知，由英国演员出演同为英国人的李爱锐，是毋庸置疑的形神兼备，参演影片的还包括内地著名演员窦骁、台湾英俊小生涂世旻等等，影片以细致的笔触，真挚的感情，带领观众共同走入那段不堪回首的岁月。

 

《终极胜利》的故事，由李爱锐在中国授课开始，直至他被冲撞入学校的日本人抓捕，关入集中营成为人质，故事才缓缓展开，那是一段漫长的岁月，日军的凌辱，中国民众的救济，在一堵高耸的电网墙之间，发生了很多惊心动魄却感人至深的故事，但历史不是歌功颂德，李爱锐也不是万能之神，在与凶残的日本军人的抗争过程中，他被殴打，被关押于露天的猪笼，被禁食禁水，受尽折磨，而生病之后也没有得到丝毫的治疗，最终命丧于侵华日军的深牢大狱，全片的悲剧色彩，是对法西斯战争的强力控诉。

 

关押李爱锐的集中营于在山东的潍县，就是今天的潍坊，这里盛产风筝，在影片《终极胜利》中，透过集中营狭窄的天空，也能经常看到鲜艳的风筝在高高的天上飘，那是对自由的向往，但也是对自己的牵绊，一颗颗渴望自由的心，却在法西斯侵略者的残暴下，无处安放。当然，影片并没有正邪分明的对各方人物进行符号化的描述，无论是被关押的国际友人，还是施暴的日本军人，以及来回往复的中国民众，特别是以徐牛父子为代表的周边百姓，莫不性格鲜明，经得起推敲。

 

影片的舞美置景非常写实，无论是巍峨高耸的教堂，还是逼仄阴暗的牢房，以及众多的室外场景，都得到了真实的还原，在影片中看起来质感十足，再加上全片故事所饱含的悲怆与奋斗，不屈与抗争，无不闪现着人性主义的光辉，因此说《终极胜利》是一部二战题材的史诗片，也并不为过，毕竟这是一部根据真实的历史事件改编，由国际阵容担纲、主创精心打造的战争电影。

 

《终极胜利》的筹备历时十年，期间导演冼杞然一直在搜集资料和构思创作，为了最大程度地还原电影的真实性，多次前往加拿大、英国等地寻访生还者并搜集相关资料，还长期在潍县集中营观看纪录片，体验生活，影片在中国、加拿大、美国、英国等地实地拍摄，浓缩到影片中，是一段厚积薄发的抗争历史，而本片的配乐，则有来自香港的音乐家鲍比达担当，影片中沉郁的音乐，配合波澜壮阔的大时代背景，却是一群被放逐于集中营的禁锢灵魂，给观众带来巨大的视听震撼，

 

《终极胜利》虽然没有将镜头投向正面的战火阵地，但其所聚焦的，是另一场看不到硝烟的战争，与日军的斗智斗勇，与日军的赛跑竞技，李爱锐以一个饥肠辘辘的血肉之躯，永远的挺立在了恍若人间地狱的集中营，影片很容易让人联想到一系列类似题材的故事，比如《辛德勒的名单》，比如《美丽人生》，比如《囚车驶向圣地》，比如《裸露在狼群》……而本片的主演约瑟夫·费因斯，与《钢琴师》中的阿德里安·布洛迪，也有着很多的相似之处，无论是境遇，还是造型，那些单薄到令人心痛的骨瘦如柴，恰恰更坚强的书写了一个大大的“人”字，鼓舞着我们一直的前进之路。

 

任何时候，再残暴的敌人，即便摧毁了我们的肉体，也不能打败我们的精神，因为只要意志尚存，终极胜利必将属于坚强的我们。

 

最后安利下本片的主题曲，由鲍比达创作，香港著名歌手叶丽仪演唱的《笑着离去》，让她，为我们的英雄李爱锐，再一次唱起安魂之曲，愿逝者永安，世界永远和平，再无灾难与战争：

 

多身不由己 纷乱世界里

挣一丝空隙 用力的呼吸

熬过了梦境 又一个晨曦

在黑暗中 告诉自己此刻正黎明

踏杂的蹴音 消失尘烟里

撑着一口气 要生命继续

血泪不足惜 愿可歌可泣

颠沛流离 庆幸一路同行曾有你

养育我的 绿色大地

你可知道

我用 最切慕的心 呼喊你的名字

然后悄悄 笑着离去

看完《终极胜利》，笔者的第一反应是想去潍坊，想去李爱锐的纪念碑前献上一束鲜花，作为国际友人的他以爱制暴彰显了人性的伟大光辉。相信当你看完电影后，你也会对李爱锐充满着敬意。人性的力量高尚而伟大，集中营里的人性光辉更加耀眼。

电影《终极胜利》以二战期间日本在中国设立的最大集中营为背景，讲述了苏格兰人、奥运冠军李爱锐在抗日战争时期主动回到中国的传奇故事。导演冼杞然十年前获悉奥运短跑冠军李爱锐的故事，就对这个电影题材产生了浓厚的兴趣，此后，他花费了十年时间来精心打磨，搜集资料、创作剧本，几易其稿，把自己对战争的理解，对人性的偏爱都倾注到了电影故事中，每一个角色，每一个细节都打磨得极为精细，最终为观众呈现出具有时代特质和人性拷问并充满正能量的影片。

李爱锐身上的很多品质都值得我们反省和学习，对照他的那些选择和那些付出，我们也许会很羞愧。真诚是李爱锐做人的道德准则，并为此长期的坚守，更为可贵。放弃奥运冠军的光环和衣食无忧的生活，来到偏远的出生地天津宣教，这是李爱锐对信仰的坚守。潍县集中营内，身心饱受摧残的李爱锐拒绝了首相丘吉尔的特别照顾，将离开集中营的宝贵名额让给了一位怀孕的妇女。或许这对李爱锐来说是爱与关怀的自然流露，但在他人看来却是高尚情操的展现，充满了人性光辉。

当他送走妻子和孩子，他已经放弃了小爱，选择了对中国，对中国人民的大爱，这种爱没有国界，只涉及人性。奥斯卡著名演员《莎翁情史》扮演者约瑟夫•费因斯饰演李爱锐，他在一个陌生的国度付出着，在枪林弹雨中奔跑着，他的身上带着神性坚持和人性光辉，为了集中营的人们奋力奔跑。

对窦骁的印象还停留在《山楂树之恋》，此番跟奥斯卡著名演员合作显的更加成熟，从李爱锐的司机开始，徐牛慢慢变成最其最值得信赖的朋友，他们相互扶持，共同度过集中营那段黑暗的岁月。当徐牛腿部受伤时，李爱锐的脑海中没有丝毫优越地位的意识闪过，而是顺手拉过黄包车将徐牛带离危险的战争废墟。徐牛与李爱锐，在战火硝烟中诠释了生死与共的友情，这份兄弟情义，跨越战争的围栏，感动众生并成为永恒。
        
电影中不断有风筝在天空中飞舞，这一元素笔者私以为一方面集中营在潍坊，而潍坊又是风筝之乡；另一方面风筝象征着自由，相信导演冼杞然也是有意为之，战争年代日本侵略者横行霸道，无数的国人都生活在战火之中，自由何等的可贵。

像李爱锐、白求恩这样的国际友人我们都值得永远铭记，是他们的无私、大无畏、大爱无疆，让我们感受到人性的伟大光辉。当下浮躁的电影市场，真的需要更多这样有涵养、有内涵的正能量影片让观众看到。

很多资料，关于李爱锐( Li Ai'rui , Eric Henry Liddell、埃里克•里德尔、李岱尔)的介绍是这样的：1902 ~ 1945，英国苏格兰宣教士、体育运动家、教育家；1924年巴黎奥运会400米赛冠军。在天津从事宣教和基督教教育20载。太平洋战争爆发后，被日军关入山东潍县集中营；二战胜利前夜，因病逝世于集中营内。

1981年，好莱坞导演休•赫德森将李爱锐前半生在英国生活的传奇经历，拍成电影《烈火战车》，影片用倒叙的手法，由1978年哈罗德•亚伯拉罕的葬礼开始，回溯了英国历史上两个伟大的短跑选手（埃里克•里德尔，哈罗德•亚伯拉罕）振奋人心的跑步，成为奥斯卡史上个人奋斗的最佳体育励志片，勇夺第54届奥斯卡金像奖最佳影片，并且荣获1981年第34届戛纳电影节基督教人道精神奖和金棕榈奖提名，在影坛上享誉盛名。

《烈火战车》是颇具英国古典主义气质的电影，片中只描述了主角之一的李爱锐前半生故事，后半生仅是寥寥几笔的字幕。李爱锐在跑步中他能感受到上帝在微笑，虔诚的基督教信仰，让他在巴黎奥运会上放弃参加周日的百米比赛，但在别的选手转让400米比赛名额后，打破纪录获得冠军，体育+信仰，讲述的就是一个有关信仰、荣誉和运动带来的激情。而香港老牌导演冼杞然最新执导的《终极胜利》，则把李爱锐后半生最为传奇和最能体现其人道主义精神的经历搬上了银幕。

盛誉之下的“上帝骄子”李爱锐放弃了在英国优厚的条件和待遇，回到了他的出生地——天津，开始了他近20年的教学生涯，和陕西人徐牛（窦骁）成为形影不离的好朋友。他将其运动家精神完全投注于教育和福音事工上，充满了朝气与活力，并且李爱锐衷心地期望贫穷落后的第二故乡中国能够尽快发展起来。远东战云密布，李爱锐将怀有身孕的妻子弗洛伦丝•麦肯齐，以及两个女儿送往加拿大避难，自己坚定地和徐牛一道进行敌后抗日，参加救治伤兵和接济难民的活动。珍珠港事件后，李爱锐和两千欧美籍人士被日军关入山东潍坊集中营，身心饱受摧仍旧坚持抗争，直到最后拒绝了首相丘吉尔的特别照顾，将离开集中营的宝贵名额让给了怀孕的妇女战友，1945年2月21日病逝于潍县集中营，至终都未能见过最小的女儿一面。

冼杞然是香港老牌导演、德宝的第二代掌门人（个优秀的电影管理专家，他任职德宝执行总裁期间没赔过钱），同时也是拍中产阶级白领喜剧片的代表人物之一（《三人世界》系列》），在涉及到战争、动作、历史、传记性质的的作品，冼杞然也有《西楚霸王》（张艺谋监制）、《黑猫》系列是代表作。冼杞然拍摄的《终极胜利》有约瑟夫•费因斯（《莎翁情史》、《偷香》、《温柔地杀我》等男主）压阵，也有窦骁加盟，并且看得出影片投入成本不小，但和《黄石的孩子》、《拉贝日记》、《面纱》等片一样，是意义大于水准。海外大咖领衔，窦骁的功能也如周润发、张静初、黄秋生在前边几部片的功能，影片视听技术都没问题，但缺失了真正的灵魂，究其原因，一来是没有拍出真正的纪录加历史味道，只能说是个故事，二来手法有些陈旧。尤其是窦骁在片中抛弃妻子一路追逐着约瑟夫•费因斯，老港片兄弟情的感觉油然而生，放眼当下则基情满满。

上帝骄子以爱制暴，短暂人生两个传奇！有时候，电影更大的价值偏偏就是意义大于水准。

战争片《终极胜利》集约瑟夫•费因斯、窦骁、涂世旻等实力明星主演，讲述了苏格兰传奇人物李爱锐与一群中国伙伴在日军侵略中国期间，共同面对日军的残暴铁蹄，在苦难中救护战俘，信守人性之光的故事。影片制作精良，大气又富有时代质感，当年山河破碎，血迹遍布的画面还原得极为真切，令人动容，而故事中所蕴含的情感与信念却以感人至深，可以说是华语影坛罕见的战争佳作。

影片的幕后操刀者是同时担任编剧和导演的香港著名影人冼杞然，作为香港电影新浪潮运动的代表人物之一，打拼四十余年的影坛老兵，冼导十年前获悉奥运短跑冠军李爱锐的故事，觉得这是绝好的电影题材，对现代年轻人有莫大的意义，于是开始筹备这部《终极胜利》，此后，他花费了十年时间来精心打磨，搜集资料、创作剧本，几易其稿，把自己对战争的理解，对人性的偏爱都倾注到了故事里，每一个角色，每一个细节都打磨得极为精细。正是这些幕后无声的心血，使影片从第一幅画面至落幕，每一格都充满了打动人心的力量。

影片中出现了很多可以流传的经典画面，例如李爱锐与孩子们赛跑游戏的场面，生命的张力在欢乐而优雅的气氛，与残酷血胜的战场形成强烈对比；像吴牛和李爱锐冒着子弹救治中国伤兵的情节，正义、善良与热血交织在夜色中；贩卖药品的外国商人为了爱情最终没有登上撤桥的客船，来到爱人工作的医院外，吹起了情意绵绵的乐曲；还有李爱锐在战俘营受尽折磨而绝不屈服的场景。

这些画面极具诗意，却又发出了极强的冲击力，就像《辛德勒名单》《美丽人生》一样，经常能够在漫不经心中，爆发出震撼人心的能量，而影片的故事亦是如同一首时而舒缓时而激昂的史诗，回响着人们对和平的热爱，对战争的控诉。

1981年，好莱坞曾经就天津出生的李爱锐的故事拍摄了一部《火战车》，当年获得4项奥斯卡金像奖，流传至今日仍然经典，此次，《极级胜利》再度把他的故事搬上银幕，难免有对比和比较，以故事来看，两者不冲突，《火战车》描写的是他在英国读书和奥运会夺冠的故事，讲的是西方的民族歧视和励志，《终极胜利》的故事则是后传，在中国经历的战争故事，两者如果连着看，或许是一个不错的选择。

必须给洗杞然导演的精湛功力和艺术追求点赞，洗导虽然在七八十年代拍摄过很多以娱乐功能为主的商业片，但从当年深具史诗底蕴的《西楚霸王》可以看出，他对拍摄历史题材影片的追求与执着。而近期的冼杞然开始涉足福音电影，执导《源来是爱》，则为《终极胜利》奠定了精神方向。

请出奥斯卡级别的演技明星费因斯，大手笔投入还原时代原貌和战争场面，转战加拿大、美国、天津、潍坊多地拍摄，搭建一比一的战俘营，通过这些努力，冼导让《终极胜利》成为近几年来最具水准华语战争片。

冼杞然也就是一香港二流导演，牛皮却吹得挺大的。这部号称中国版的《辛德勒的名单》，之前已经有数部这样号称的国产片，如《栖霞寺1937》、《拉贝日记》、《金陵十三钗》，但都成了笑柄。

不久前看到冼大导的一篇采访，说是正在筹备拍摄英雄史诗大片《海上丝路》（关于郑和下西洋的题材），还说耗资不少于3亿云云，郑和是航海家，几时变成了英雄？编剧是要将他变成侵略者、殖民者，还是拯救世界的希望啊？真是脑洞大开。感觉这3亿巨制是拿项目来扎钱的。其实郑和的题材，弄得好是可以变成《加勒比海盗》一样的超级IP的，但冼大导的水平让人高度怀疑，要么烂尾，要么扑街。

说回本片，也是冲着扎（投资人）钱、骗（观众）钱来的。真的很一般。以为找两个老外来演就高大上，就能吸引外国的评委拿电影奖，然后再回国上映蒙观众。太天真了。窦骁等中国脸都是来衬托老外的。崇洋媚外在这部片子里体现得淋漓尽致。中国人拍二战题材，为什么都想着用老外演员来给自己增加拿奖拿票房的筹码呢？为什么就拍不出观众喜闻乐见的二战片？

再过10年，中国也不可能拍出《辛德勒的名单》。 各方面的原因决定了的。