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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 求求把观众当成智慧物种
《无限超越班》网上铺天盖地的热搜，完全是猎奇心态吸引我来看这个节目，不得不说营销被这个节目拿捏得死死的。不愧是综艺，不愧是吴桐导演，请以后别做了。 这么多明星大咖，能不能努努力做自己的热点，全在消费以前的热点，沈月的怯场，赵樱子的摔跤，薛凯琪的娃娃脸，甚至连惠英红这样的人都要摔本子，是嘉宾不尊重节目还是节目不够尊重观众，以为观众都是大傻子吗？ 节目组给嘉宾和演员的剧本没有下限，为了博眼球做营销也太不尊重人了，沈月当场崩溃到说不出话，一个出道好几年的人不太至于吧，赵樱子傻到拿迪丽孟扎做自我介绍，是没有经纪人和工作人员了吗？谁还单纯以为他们的PPT真的是自己做的？他们都是有作品有资源的人，不至于的！！！还有惠英红评价薛凯琪四十岁还拍可爱的照片，有的人可以坦然接受自己的年龄，自信呈现岁月的痕迹，像洪晃，像奚美娟，像窦唯这些人足够自信不在意自己的外形，这当然很好，但是像赵雅芝，许晴我就喜欢自己美丽年轻的外形，也不应当被别人非议和拿去和谁比较，人和人本就不一样，我们应该接受更多维的人生观。希望以后综艺节目可以尊重观众，尊重嘉宾。
2 ) “被嫌弃”的车保罗，其实是个“精神贵族”
最近，娱乐圈有一个流传甚广的笑话。
某些人觉得自己很厉害、很高贵，参加了一档综艺，结果自己没出圈，出圈的反而是个名不见经传的小老头。
这个“小老头”的名字是车保罗，他落魄得在圈里几乎混不下去，想不到，突然就时来运转了。
命运的蝴蝶疯狂煽动翅膀，直接把“被嫌弃”的车保罗送上青云端。
“赶紧让他大捞一笔，然后安享晚年”，这几乎是所有观众的心声。
风评也从开始的被嫌弃，变成后来的“没有车保罗，谁看这烂节目”。
大家对车保罗发自内心的追捧与喜爱，并不是没有缘由的。
人生经历一些坎坷是很正常的，几起几落也很正常，但是像车保罗这样极度剧烈的大起大落，就比较罕见。
“可以跟成龙一起录节目，也能换上制服去当保安，这份坦然值得尊敬。”
他大隐隐于市，明明那么落魄，却保留了高贵的品质，是个名副其实的“贵族”！
“高贵”又势利的年轻人，落魄且真诚的车保罗
因为《无限超越班》，演了四十余年绿叶，并不为内地观众熟知的车保罗，在网络上获得了大声量的讨论。
长相嶙峋的演艺圈边缘小老头，踩高捧低、趾高气昂的新晋小鲜肉，二者同时出现在荧屏上，令人内心升起一股悲怆与无名火。
节目设定的形式是，前辈演员带着新人完成经典剧目的翻拍。
其他有名气有咖位的前辈在选人上没有烦忧，只消说一声“来”，在场新人们纷纷起立。
唯独车保罗，偏偏无人应答。
在场艺人，有的环顾四周观察别人的反应，有的低头不语。
车保罗无奈起身，毛遂自荐，向年轻人发出诚挚邀请。
许魏洲主动应邀了，但《鹿鼎记》仍旧有一个角色空虚。
再次落入僵局，车保罗“点名”范世琦，询问其为何不愿意加入。
小伙子眼见自己可能会被赶鸭子上架，失去“另攀高枝”的机会，赶忙起身推脱。
眼珠子轱辘一转，想到第一个理由：《鹿鼎记》太牛，高攀不起。
过一会儿，又搬出了另一套人情世故的说辞：跟陈小春春哥很熟，不好冒犯。
车保罗指出，再演绎经典剧目，对于范世琦而言，是一个超越自我的机会。
见推脱的借口不起效，范世琦索性摊牌，说自己有选择，想挑战别的不可能。
言下之意：爱咋咋地。
尔冬升看不下去，指出了无论出演的剧目是否符合心意，都是一个机会。
奈何，范世琦依旧拒绝加入《鹿鼎记》。
虽然新人演员有自主选择的权利，但从他的三连推辞里，观众依旧能品出娱乐圈“踩高捧低”的惯性。
拒绝《鹿鼎记》的理由是“难度太大，太有挑战”，另选其他剧目的理由是“想要让导师看到自己的更多可能性”，简直前后矛盾。
天知地知，他的选择标准根本不是剧目与角色好坏，而是导师的名气与咖位。
节目播出之后，这一片段引发了广泛争议，“被嫌弃”的车保罗，他的遭遇获得了大批网友的共情。
网友们自发为他在社交平台上应援。
杨紫在他动态底下送上祝福与支持。
与此同时，他过往的经历被挖出来，苦情和凄惨被反复渲染。
处在演艺圈边缘的特型演员，面临无戏可拍的境地。
母亲去世时的丧葬费不仅掏空他的钱包，甚至要东拼西凑。
为了生计，做过保安、菜市场监督员、剧组杂务、装修工人……
无论是出于同情，还是蹭热度，这些言论都把车保罗放置在了弱者的位置上。
可是，车保罗真的需要这一份同情吗？
不见得。
咂摸他的人生经历与人生态度，你会发现，他不并不匮乏，反而是一位在精神上的贵族。
他的达观、务实、真诚，在演艺圈，甚至于你我身上，都是罕有。
绿叶演员“被嫌弃”的前半生
的车保罗上一次获得内地网友的广泛关注，是在十年前。
他的母亲去世，因为负担不起丧葬费，他不得不求助于前司TVB，向同行公开募捐费用。
是的，虽混迹过娱乐圈，当过演员，但车保罗的境遇与“光鲜亮丽”没有丝毫关系。
1980年，他拍摄《第一类型危险》入行。
导演徐克看中的是他的怪异外形，身高一米九，颧骨高耸，脸型极其瘦长。
因为这幅样貌，他得以以“特型演员”的身份混迹演艺圈。
香港演艺圈的黄金时代，他也有幸分得一杯羹，虽然都是绿叶角色，但戏约不断。
和刘晓庆演过《三宝闹深圳》。
客串过成龙、梅艳芳主演的《奇迹》。
出演过星爷电影《审死官》里的瘦衙役。
最出名的，莫过于《鹿鼎记》里的“胖头陀”。
因为“胖头陀”令人印象深刻，他之后又出演了《倚天屠龙记》《寻秦记》《冲上云霄》等大热港剧。
因为奇特样貌，他得以入行，但也是因为奇特样貌，他实际获能演出的机会并不多。
施舍给他的角色只有一晃而过的配角，有的有名字，有的连名字都没有。
于TVB而言，他能提供的价值不多。
所以2004年后，他未能与公司续约。
更堪忧是，TVB薪资不高，车保罗一年到头能拿到的仅有几千港币，吃饱穿暖都成问题，更别说攒积蓄。
与公司解约后，为了维持生计，他做过各种各样的体力劳动活：保安、物业、推销员、杂工……
即便如此努力生存了，还是要求助于社会福利署。
吃得稍微好一些，在他眼里也是负担，只因手头太拮据，钱永远不够花。
偶有零星的演出机会，也无法缓解生存压力。
最艰难时，他亲爱的，年仅5岁的小外孙女也因车祸离世。
金钱社会，穷到底，连尊严都没办法保全。
曾有人以有戏约为由，把他骗到日本。
去到方知，对方要他拍的是猎奇的成人片。
车保罗当然不愿意，但对方拿着棍棒胁迫，只能屈从。
这样的人生经历，别说是在演艺圈，即便是放在普通人当中，也是少见的“悲凉”。
被喜爱描写苦难的作家当作素材，写一本《被人嫌弃的车保罗的一生》，都算不上违和。
可我们要说，如果仅仅凭借车保罗外在条件的贫乏，便断定他需要同情，太武断。
叔本华说一个人活在一个怎样的世界，首先取决于他对世界的理解。
外富而内贫者，试图用身外获得的一切，取代内心的丰富，最终徒劳无功。
相反，内心富足，心力卓越，能让一个人进入不知痛苦为何物的领域，仿佛进入“逍遥神灵的仙境”。
车保罗明显是后者。
使他鹤立于演艺圈、成为“精神贵族”的，是他的务实、乐观与真诚
贵族有很多种，车保罗不是世俗意义上的那种，但却是个名副其实的精神贵族。
年轻时，他顶着奇异相貌，在电视剧里演遍了丑角和奸角。
车保罗并不觉得被冒犯，说：“不能做最靓，干脆做最丑”。
走过场，不妨碍他修炼半生造诣。
即便在镜头前试炼的机会少得可怜，但车保罗对待演员一职，内心依旧是虔诚与热爱。
60岁时，他在短片《老人与狗》出演人生中第一个主角，即获得电影节影帝的提名。
片中他饰演因身患绝症对人生无望的老人，在与孙子、与动物的相处中，重拾温情。
演技自然流露，打动人心。
没有戏拍的时候，车保罗在底层，做着薪水微薄的工作。
但事实，绝无我们预想的苦情。
有人去采访在菜场当监督员的他，他就大大方方，站在街头，分享工作时间及内容。
早上六点，天未亮就要到岗，一直守到下午两点。
工作辛苦？他不觉得。
“我本就习惯四五点起床，这份工正合我心意。”
“两点过后我的世界，想做什么做什么。”
“不要以为我是一个人孤零零工作，我背后是有团队支持的，有建筑处、机电处……他们很厉害的，有什么疑难杂症，我一个电话过去，他们就会帮忙解决了。”
工作内容太低端，被人看不起？他不觉得。
对于工作中的细节与困难，他如数家珍。
“除了没有配枪，我和警察没什么区别的，管理街市和管理酒店一样的高难度。”
说这句话的时候，车保罗语气中是满足与自豪，而非颓然。
《无限超越班》播出之后，人们对车保罗报以同情。
多可怜，为了参加个节目，隔离七天，还辞掉了稳定的工作。
多可怜，没有几个镜头，还要被新生代演员嫌弃。
车保罗本人，却不愿意贩卖苦情。
他大方承认，上节目收到六位数酬劳，已十分心满意足。
面对网友的关心，他自称“小老头儿”，说感谢大家愿意陪他玩。
面对节目里后生对自己的轻视，他毫不在意，表示自己会继续关注“小朋友”们的成长。
什么恶意剪辑，什么借机营销，他更全无感知，只是语气昂扬地说着：“我学到了很多东西呀，这是个自我增值的机会。”
社交网站上的车保罗，用长文字或视频分享点滴日常。
分享拍戏时的见闻，当保安的日常，对孙子孙女的喜爱。
言语亲切又真诚，好似和十足信任的老友对话，毫无对窘境的修饰。
乐观、务实、真诚，这些品质被人赞颂过千千万万遍，放在现实中却是珍品
人生浮沉最考验心性，功利主义盛行，一切转瞬即逝的娱乐圈尤其如此。
《无限超越班》里的沈月，体验过一夜成名的人生大礼，人气运气消散时却也无可奈何。
来到一个可能让她重新获得关注与话题的节目时，她战战兢兢，浑身上下都散发焦虑，以至于被紧张支配，出尽洋相。
同一个舞台。
走过半生，从未被好运气眷顾的车保罗反倒风轻云淡。
和观众娓娓道出人生中的悲与欢，被众人冷落，也毫不惊慌，站起来述说自己的优势就是。
车保罗的乐观心态要是能分沈月一半，何至于此。
运气、机遇与人脉的重要性在演艺圈被抬高，艺人极力学习如何投机取巧，务实的心态太稀缺。
有太多的演员，为眼前可视的利益，搁置了身为演员的信念。
那个“演什么都一个样”的黄磊，那个只会演贤妻与霸道女总裁的刘涛，那个“至死是少女”的杨幂，都让观众感到惋惜。
同样让人感到可惜的，还有《无限超越班》里的话题源泉赵樱子。
曾几何时，也是勤勤恳恳演戏，演技尚可的演员。
有人说她在遭遇了情伤之后性情大变。
开始奉行实用主义，自降段位，跑到直播间里讨好大哥。
开始认同“黑红也是红”，走上博人眼球的不归路。
明知会被人不齿，却还要上演“手滑”戏码，点赞“谢娜好像猴子”的言论。
明知会招来同行、粉丝、路人的多头围攻，却要蹭“迪幂孟扎”的热度。
明知会惹来奚落，却自称“仙女落泪”。
表面是“社牛自信无所畏惧”，内心都是糊涂与迷茫。
“没有活人”是内娱的奇特景观。
至于真诚，更是演艺圈里的稀缺品质。
明星当然不敢暴露真实的自己，主观上没这份心理素质，客观上不值当。
人设是块遮羞布，人设越光鲜越强悍，内心越空洞、暮色沉沉。
因为没有人格魅力，要立“贵妇”、“少爷”人设，迎合慕强慕富的大众心理。
因为没有演技，没有唱功，要立“努力”人设，遮盖能力欠缺的尴尬。
因为德不配位的心虚，要另辟蹊径，借“人间清醒”的人设博大众认可。
人设是身外物，内心空虚就要借外物修饰。而真诚，最需要的，恰恰是他们所没有的底气。
车保罗“精神贵族”的背后，是极度的自洽，对欲望浅尝辄止，对当下务实本分
对财富与地位没有过分的预期，所以无论在哪里打工，都尽职尽责，轻轻松松就摸到快乐的阈值。
专注于内心，对别人眼中的自己毫无兴趣，所以没有所谓的精神内耗，不介意向外界分享一切：难过的、开心的、威风的、微不足道的……
而让演艺圈这群人像车保罗一样，放下对名利的执着，踏踏实实做事，无异于让他们立地成佛，能做到的人就没几个。
内心富足，有别人所没有，车保罗是当之无愧的精神贵族。
与其向他投射同情，不如从他身上取经，寻一寻精神内耗的补给
3 ) 全员找骂？剧本痕迹也太重了吧！
“迪幂孟扎”。
想必大家最近在网上冲浪的时候，都见过这个奇怪的新词。
这是演员（姑且称之为演员）赵樱子，在一档节目中的自我介绍。
啥？你问她有什么代表作？
以前的不太清楚，但最新代表作你们肯定都看过：
所谓“迪幂孟扎”，就是迪丽热巴+杨幂+孟子义+古力娜扎。
赵樱子认为，她的颜值是这四位的集合体。
*孟子义看了笑哈哈，全被动抬咖，跻身一线小花
赵樱子之所以敢这么说，是因为她从十二年的演员经历中，总结出了“好演员都是被骂出来的”的结论。
结果求仁得仁，当场遭到大佬们的“暴打”。
尔冬升率先开炮，表示“看不懂”。
见尔冬升一脸懵圈，旁边的吴镇宇赶紧解释：
“就是刘德华、张学友、郭富城和黎明结为一体。”
镇宇哥，你是懂类比的，解释得很好，以后不准再解释了。
出门当心点，我怕你被四大天王的粉丝套麻袋。
紧接着吴镇宇直言道：“你不觉得这是个四不像的贬义词吗？”
惠英红立马接上，反问赵樱子：“你不觉得你是借人的光吗？”
针对赵樱子的红毯名场面，吴镇宇反问：“你为什么摔得这么假？”
面对前辈们的“炮轰”，赵樱子本人镇定自若，而我已经替她抠出了地下别墅。
以上的“抓马”场面，出自最近刚开播的一档综艺：
《无限超越班》
我更愿意称它为《演员请就位·香港版》。
除了召集人成龙大哥之外，节目组请来了尔冬升、吴镇宇、惠英红等9位成名已久的TVB老前辈。
而学员则五花八门：有选秀出身急于转型的艺人、有经验丰富的演员、也有年过四十的知名歌手……
导师们将在十几名学员中，挑选自己心仪的几位，重新演绎包括《鹿鼎记》 《冲上云霄》等7部经典港剧港片。
第一期节目只是“面试”，看（槽）点却已经拉满。
因为戏台子还没搭好，但无论是导师还是学员，都已经戏瘾大发。
学员这边，是笑料百出，堪称人类迷惑行为大赏。
刘耀文自告奋勇，表示自己学过“拳击”，要给成龙大哥现场表演。
结果……大家自己看吧：
原来他这个“拳击”，指的是大学军训的军体拳！
成龙都快绷不住笑了，半天憋出一句“初学者”。
高情商：初学者。
低情商：依托答辩（一坨大便）。
节目组要求学员用粤语做自我介绍，于是我们听到了各种五花八门、似是而非的塑料“粤语”。
“我嘿因缘活鱼，来自嗯哈硬窜。”
说的其实是“我是演员何与，来自宁夏银川。”
不像是粤语，更像某种外星小语种。
许魏洲直接拿着注音本上来念，都念得稀碎。
可偏偏他又菜又爱演，执意表演一段粤语绕口令。
掘柑掘桔掘金桔，掘鸡掘骨掘龟骨，掘完鸡骨掘金桔，掘完龟骨掘鸡骨。
到了许魏洲的嘴里，那就是“呱呱”之声不绝于耳，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
学员里有“社交牛逼症”，自然也会有“社恐”。
沈月估计是被导师们的阵仗吓住了，上台之后只嘟囔出一句“狗尾捞sei猴”，随后就在台上哭了起来。
导师们纷纷表示不能理解：
作为一名出道6年的演员，怎么会如此怯场？
就连汤镇业和吴镇宇这些老戏骨，都怀疑沈月的怯场都是演的。
惠英红再次开腔：“今天你很失败，演员最失败的就是看到老前辈就不会演。”
尔冬升甚至给了沈月第二次机会，让她演一个不屑于参加节目的大小姐来证明自己。
事实证明，机会只留给有准备的人，能力不够，给你机会你也不中用。
沈月是肩也松了，身子也垮了，小碎步也迈起来了。
但“不屑”不等于“该溜子”，希望沈月同学能明白这两者之间的区别。
等下次有机会演大街上的小痞子，再把这套压箱底的演技拿出来。
说完了学员，再来看看导师这边。
突出一个：TVB大佬整顿內娱，一个满级大佬回到新手村“虐菜”。
成龙选角重演《警察任务》，沈月主动申请演动作戏，被一针见血地指出了弱点：
才艺展示环节，何与来了一段剑术表演。
有一说一，打得有模有样，动作也还算标准。
但尔冬升根本不买账，一语道破弱点：几个动作喘成这样，体力不太好。
尔冬升问周柯宇：粉丝能接受你拍吻戏吗？
周柯宇当场表示粉丝不愿意，吴镇宇当场就憋不住了，说出了全场最佳金句：
“真的是太厉害了这代演员，怪不得我们还能存在呢。”
最大的争议，出现在薛凯琪身上。
2004年，薛凯琪凭着一副甜美可爱的面孔，以歌手身份勇闯娱乐圈，被香港媒体誉为“香港未来小天后”，更是被粉丝称为“香港最后的少女”。
*这是41岁的状态，你敢信？！
薛凯琪的星途十分顺利，在以极速之势蹿红歌坛后，有在影视圈接到大量片约。
可这位“香港最后的少女”，逐渐陷入了无戏可拍的尴尬境地。
许绍雄拿她称号开涮，问薛凯琪“香港的少女都死光了吗？”
惠英红和薛凯琪是老熟人了，说话难免随便了点。
她认为薛凯琪都41岁还在“装嫩”，很怕她陷入当姐不行，当妈也不行的窘境。
长此以往，随着她年龄的增长，戏路会越来越窄，直到无戏可拍。
关键是她的内心，还没做好转变，依然是个“少女”。
薛凯琪的想法，和她的长相一样天真。
她认为等她到了50多岁了，就不会像现在这么“嫩”，足以饰演一位上了年纪的母亲。
从影经历丰富的吴镇宇，指出了残酷的真相：
导演拍戏要找少女，完全可以找一个真正的少女，而不是薛凯琪这样的“冻龄少女”。
而薛凯琪甜美的银幕形象，无论年龄多大，都实在不像一个妈妈。
总而言之，每个年龄都该有那个年龄的“味道”。
已经68岁，却依然甜美的赵雅芝看不下去了。
她认为薛凯琪没有“装嫩”，而是心态就很“嫩”，一直在做最舒服的自己。
两边吵了半天，其实说的压根不是一件事。
赵雅芝站在一个功成名就的老前辈的角度，强调“做人舒服就好”，说的是做人。
但是目前还在拍电影的吴镇宇和惠英红，则更清楚当今影视圈的竞争压力，他们强调的是做演员。
而做演员，从来就不是一件“舒服”的事。
也正是因为这场争吵，让这部综艺的问题暴露无遗。
剧本痕迹太重了。
不是说有剧本不好，我们看到的影视剧都有剧本。
既然《无限超越班》是一档真人秀综艺，就应该突出一个“真”字。
至少别太过火了，让观众出戏。
尔冬升、惠英红和吴镇宇，很明显是被导演安排唱红脸。
对不同的学员，尔冬升的态度也不同，有的严重偏袒，有的重拳出击，用“明知故问”和资历碾压。
*我选打篮球
惠英红用亲身经历劝导薛凯琪，被许绍雄各种打岔，当场情绪崩溃摔本子离席。
真正了解惠英红的影迷，知道红姐是个什么性格，根本不可能在节目里耍脾气。
除了人设被魔改之外，导演还硬塞进来很多剧情。
比如选手范世琦迟到了，愣是被尔冬升和惠英红晾了大半天，并表示“你的sorry我不接受”。
然而在另一段视频里，我们看到了他明明提前到达现场，还和其他学员有互动。
怎么的，平行宇宙啊？
赵樱子显然拿到了“黑红”剧本，凭一己之力抬高这档综艺的热度。
为了让“黑红”更彻底一点，她还自己剪了一段30秒的“演技高光时刻”。
恕我直言，拍了12年的戏，还能做到“始终如一” “不忘初心”真的很难得。
用人话说就是原地踏步，甚至有些退步。
也难怪赵樱子对自己的评价，是“出道即巅峰”，敢情这12年都在走下坡路呗。
赵樱子不负众望，在节目开播当天喜提两位数的热搜。
而沈月拿到的，自然是“逆袭”的大女主剧本了。
从一开始的怯场，到错失了第二次机会，就差一句“莫欺少年穷”了。
没想到啊没想到，节目结束后几乎所有导师都来安慰她。
所有人都宠着你，你是来当演员的，还是来体验生活的大小姐？
好在不是所有人都在“演”。
其中有两位导师的表现，可谓非常的“real”，突出一个不怕得罪人。
首先是惠英红老师。
1960年2月2日，惠英红出生于中国香港，祖籍山东诸城，是满族正黄旗后裔。
惠英红在香港出生时，家里的钱财被人骗走，一家人生活十分拮据。
自家搭建的小木屋被台风刮垮后，她更是度过了几个月睡大街的日子。
惠英红家中本有兄弟姊妹八人，兄姐们都被卖了学京戏，排行老五的惠英红3岁时就与母亲共同挑起了家庭重担，每天向美国水兵叫卖口香糖，以此维持生计。
直到1974年，14岁的惠英红迎来了人生的第一次转机。
她在一次试镜会上，获得了导演张彻的赏识，成为张彻的干女儿。
*惠英红的第一个角色穆念慈
惠英红进入邵氏，月薪五百元，这对当时的她而言已经是一笔巨款。
“因为我不是任何人，我就是我，才算成功”
惠英红之所以“针对”薛凯琪，是因为她从对方的身上，看到了过去的自己。
惠英红38岁那年，突然陷入无戏可拍的困境。
自我怀疑加上工作上的压力，导致她患上了抑郁症。
整整5年，惠英红5年无法迈出家门。
在这5年间，她甚至尝试过自杀，幸亏家人及时发现，否则后果不堪设想。
好在后来她走出来了，通过阅读充实自己，拉下面子在各个剧组里“要戏”，才终于有了今天。
除了惠英红之外，另一位导师吴镇宇，也给我留下了极深刻的印象。
*可能想起了自己粤语模组载入失败的名场面。
吴镇宇本名吴志强，1961年出生在香港西贡，和父母居住在公共屋邨。
所谓的公共屋邨，可以理解为公租房、廉租房，可见吴镇宇的家境相当困难。
吴镇宇不光包揽了家务，照看弟弟妹妹，还要打零工补贴家用。
*童年吴镇宇
母亲勉强供他念完了初中，就打发他出去挣钱养家。
九龙城的百老汇剧院，是他生活中唯一的光。
只要花几毛钱买一张电影票，就能穿过薄薄的银幕，走进百态人生。
流连之余，吴镇宇也渴望着有一天能走进银幕，成为万众瞩目的焦点。
非科班出身的吴镇宇，三次应试无线艺员训练班，均以失败告终——台词不行，演技不行，临场发挥更不行。
别人在考官面前眉飞色舞，吴镇宇则紧张到斗鸡眼。
为了解决待考期间的食宿问题，他居然去寺庙里当了一星期的和尚，还煞有介事地剃度、烫了戒疤。
第四次考试，主考官险些被吴镇宇的光头晃瞎，以为他真的看破红尘出家了，于是随口问道：“你觉得学佛和演戏有什么关系？”
吴镇宇沉默良久，答道：“都要忘记自己的存在。”
考官惊了！小小年纪就能达到忘我的境界，是个可造之材啊！
就这样，吴镇宇误打误撞，成了第11期TVB无线艺员培训班的学员。
也敲开了演艺圈的大门，开始作为演员的人生。
內娱流量艺人们触手可及的曝光率、片约和粉丝，在吴镇宇他们这代演员看来极其珍贵。
所以在听到“迪幂孟扎”这个说法时，吴镇宇表示：
“脸孔（你和她们四位）长得像的话我不介意，演技就别来了”。
这波拱火，既明示这四位小花的演技拉胯，又让蹭她们热度的赵樱子没法做人。
范世琦认为“人活着最重要的就是开心”。
吴镇宇又开腔了：
“做人跟做演员不一样，做演员那么开心，就很难搞。”
薛凯琪觉得老天自有安排，等她53岁了就能演好妈妈了。
吴镇宇：“53岁还能找你演什么？不可能的。”
吴镇宇，我的互联网“嘴替”，会说就多说点。
尽管剧本的痕迹严重、广告既长又碎无孔不入、学员的表现不是尴尬就是尴尬。
但冲着真性情的惠英红和吴镇宇，我还是挺期待下期。
更期待这些鲜肉们，能把经典毁成啥样。
大家要是对这部综艺感兴趣，不妨点赞关注~
到时候我酌情给大家再出一期，情绪到位了出个视频也不是不行。
今天就先说到这儿，咱们明天见~
拜了个拜！
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编辑：大力
4 ) 《无限超越班》想干嘛，大概是为了上热搜吧
看了最近最drama的综艺《无限超越班》了吗？
TVB老戏骨来内娱教做人，引进TVB对待年轻演员的方式。
阵容非常豪华，成龙、尔冬升、惠英红、佘诗曼、吴镇宇、赵雅芝……
一经播出，贡献了无数名场面。
许魏洲的粤语，把尔冬升笑到落泪。
吴镇宇骂小鲜肉，你拍吻戏你连你妈都不关心，你管粉丝？
惠英红直言薛凯琪四十一岁还装嫩，赵雅芝针锋相对，她为什么不可以少女？
许绍雄更狠，问薛凯琪，你为什么叫香港最后一个少女？香港的少女都死了吗？
沈月上台吓得话也说不清，直接开始哭。
下面的导师死亡提问：你刚才是演的吗？
沈月刚说完来这里是为了打开自己，不是只能演甜妹，结果导师让她现场表演拽姐，她还真的拽到拉不下脸来：“我不想演。”
那请问，你来是干嘛的？
这都还不算最尴尬，最尴尬的是这位姐——赵樱子。
没错，就是那个疑似红毯假摔的赵姐。
她这次可谓是用心良苦地搞话题，蹭热度，说自己是“迪幂孟扎”赵樱子。
这是啥意思？台下的的导师们都懵圈了。
她还挺骄傲地解释，我是内娱四大颜值天花板：迪丽热巴、杨幂、孟子义、古力娜扎四人的结合体。
不得不说赵樱子厉害呢，一次蹭四个，还默默给其中一个抬了咖。
她说这外号是网友给她起的，有没有一种可能，这个网友是赵姐自己？
吴镇宇辣评成了网友嘴替，你不觉得这是四不像的意思吗？
尔冬升说出了我的疑惑：这是损你吧！
赵樱子的搞事还没结束，她表示，我只和它们比颜值，不和她们比演技。
啥意思？这是在说她们几个演技差？虽然这是事实，也不好这么暗搓搓地拉踩吧？
况且，赵樱子的演技，也没比以上几位好吧。
她离谱到，居然用自己中枪的镜头当自己的高光表演时刻，吓得车保罗一哆嗦。
不得不说赵樱子是真的自信，狠狠夸了自己一圈，到导师问及最大的缺点是什么，这姐作无奈状表示：我太实在了！
赵樱子是不是对缺点二字有什么误解？
如此奇葩，也难怪最后导师们都不选她，到最后宁愿选作为助教的韩雪都不选她。
话题是炒足了，那作为一档演技类节目，它的表演都是什么水准？
三个字：没眼看。
演《金枝欲孽》，被吹上天的韩雪，双眼无神，动作匠气。
和当年演同一角色的黎姿一比，简直碾压。而更残忍的是，黎姿当年在TVB是被叫花瓶的。可见对比多么惨烈。
薛凯琪演《宫心计》里的反派姚金玲，不仅接不住佘诗曼和惠英红的戏，台词功底有气无力，脸部僵硬到做不出表情，被杨怡按在地上摩擦。
你以为这些就是最拉垮的啦？不，这还算能看的。
下面请欣赏，五官乱飞，面部扭曲的许魏洲。
这是在演什么？演中邪还是演中风？
焦急恐惧，也能给他成功演成开心麻花。
同台的何与也不遑多让，你们是在比谁的面部更灵活吗？
不然，就是马景涛上身，化身咆哮帝。
谁能想到呢？在面试环节被疯狂吐槽的赵樱子，竟然是这一堆人里演技最正常的。
你以为，这综艺光是演员奇葩？
这些大导，老戏骨们也不知道是不是有把柄在吴彤手上，一个个配合出演他尴尬的剧本。
明明刘耀文的表演比周洁琼和薛凯琪更差，尔冬升骂两位女演员不过关，却又给刘耀文极尽鼓励，甚至给了他珍贵的红卡。这不是双标是什么？
再有惠英红佘诗曼假装吵架吓哭薛凯琪，这戏码是不是在几年前，就让章子怡刘烨演了一次了？烦不烦啊！
如今，《无限超越班》播了几期，分数已经一路降到3.9，接近一半观众打一星，成为新年综艺第一低。这个分数，非常配它没底线的质量。
从头到尾，你都不知道这节目到底是想干嘛。
打着TVB整顿内娱的旗号，结果TVB的敬业、演技学不到，倒是把那些形式上的东西，不好的东西学了个遍。
比如让演员毫无意义地坐班打卡，浪费时间。
所有的讨论，最终还是滑向论资排辈，区别对待。
TVB演员是敬业，但不把演员当人，压榨员工这样的现象，难道也要骄傲地拿出来标榜？2022年了，这是不是不咋符合法律法规了呀？
别看这节目旗号打的响亮，什么整顿内娱，训练新人，结果还是忽悠观众的剧本，搞双标。
正经的专业内容看不到多少，不是贩卖情怀，把《王牌对王牌》的东西搬过来，就是让演员搞一些不知所谓的饭局、游戏、聊天，凑节目时长。
若非要问《无限超越班》想干嘛，大概是为了上热搜吧。
请最豪华的阵容，最具争议的嘉宾，给最drama的剧本，剪出各种撕逼、攻击和尴尬的场面，让大家在热搜上吵架。
内娱是完了，但还有这样借着骂内娱造热度的烂综艺，才是真的完的彻底！
5 ) 荣梓杉不该来这档节目
新一期节目里荣梓杉被尔冬升泼豆浆后，抖音等平台的网民们就对荣梓杉展开了激烈的网暴，他们根本不认识荣梓杉，就直接把他归为了和刘耀文一样的“小鲜肉”里，然后疯狂地骂他。有一些熟悉荣的观众想替他解释，却越描越黑，反被网暴者们认为是在搞饭圈那一套。在那群网暴者眼里年轻人做什么都是错的，反正怎么说都是他们有理。
荣梓杉是个新人，年龄小，欠缺片场经验，他意识不到衣服干净与否的问题是很正常的，根本上升不到职业素质和人品问题，更何况“衣服不够脏”这种不值得大书特书的小事，况且荣和刘后来都意识到了这点马上就接受了尔导的建议把衣服弄脏。
明眼人都能看出，对于尔冬升来说，他是不能直接泼刘耀文的，理由大家心知肚明，因此他对刘耀文也只能用土抹抹他衣服而已。他泼荣梓杉，实际是在指桑（荣）骂槐（刘），包括他对荣说的那句“你要是怕泼水那之后有这场戏你敢怎么拍”其实是他更想对刘耀文说的。但网民们根本意识不到这一点，当然我估计荣梓杉也意识不到。
在这档节目尚未播出时，当我看到荣梓杉的名字赫然在列的时候我就预料到他肯定会出现这种状况。当时我就觉得他真的不该来参加这种综艺节目。因为他是块能当演员的料，虽然经验欠缺，但是个好苗子，现在他要做的得是低调拍戏，参加这种烂综艺只会毁了他。
虽然这一切其实都是吴彤的剧本加后期恶剪罢了，但是我认为这么做对荣梓杉太不地道了。这样做把他误伤了，闹不好会毁了人家孩子的前途。
说实话，我从没觉得荣梓杉演戏有多好，《外太空》里他的表演险些没把我在影院里雷晕。但他真的很能吃苦很有演员素养，拍戏时腿被摄影机砸成粉碎性骨折，拍《隐秘》时都没痊愈，跑一段路腿就会疼，在拍被王力严刑逼问的戏时被冰水淋成落汤鸡，忍痛直到杀青没喊过一句疼。之后拍《理想照耀中国》时又要在零下气温的大冷天裸身泡在冰冷刺骨的河水里，却一点苦都不说。吃苦是一个演员的基本修养（但话说回来国内影视剧组对于未成年演员的保护真的很欠缺，难听点说是根本没把孩子当人），的确不值得大书特书，但某些人凭空捏造把他说成是不吃苦不敬业的人可就不是他的问题了，这是典型的造谣生事。
个人感觉他背后的团队很拉胯，导致他经常被人欺负，“微博之夜”漏掉奖项的事情把他折腾得不轻，现在又平白无故被网民们辱骂。作为路人我是真的看不下去了。
6 ) 过分了吴彤
看得我心梗，吴彤你没有心，什么功夫翻拍，还要拉上我尔导，你有毛病，一个综艺搞得我导被人说这说那，你是不是有毛病。你做综艺之前是不是连个草稿都没有打，拿着台里给的钱把这些人攒一块就直接开始录了，现场飞页？我不相信你和尔导沟通后他能容忍你这么糟践他，淦！导演没有粉丝的吗？你这样做真的好吗？我真想顺着网线去揍你一顿，你以后离尔冬升导演远一点，你最好离综艺节目远一点，没才华又没品！
7 ) 《无限超越班》：TVB真是内娱的“解药”吗
下一个顶流，不会在《无限超越班》制造的“话题之王”或“皇族”身上出现
不论是否喜欢吴彤，都得承认他俨然是内娱知名度最高的综艺导演之一了，毕竟也的确没几个导演像他那样喜欢在自己的综艺节目里露露脸。当然，吴彤也确实是有能耐，至少这几年他确实是做了好几个热播综艺，质量上不好说，但热度上确实是没有失过手，在不少综艺招商裸奔的情况下，他依然是广告商的宠儿。这一次吴彤担任导演的新综艺《无限超越班》，果不其然再次成为话题之作。
《无限超越班》本质上仍然是演技竞演类综艺，只不过这一回它跟TVB深度捆绑了，试图以TVB著名的“无线电视艺员培训班”的模式对一众演员（主要是来自内娱）进行培训。
节目请来的大湾区演员阵容着实华丽，成龙担任召集人，尔冬升担任监制、辅导员，惠英红、吴镇宇担任监制，佘诗曼担任无限经理人，飞行导师则包括赵雅芝、邓萃雯、汤镇业、许绍雄、张可颐、车保罗等TVB老面孔。
排演的也都是TVB的经典剧目，包括《上海滩》《冲上云霄》《金枝欲孽》《鹿鼎记》《宫心计》《使徒行者》等，青年演员面试竞岗、再与经典港剧演员用粤语翻拍经典港剧IP，进行比拼。
可以说，《无限超越班》集《王牌对王牌》的“怀旧”与《我就是演员》的“抓马”于一体。由TVB的老面孔、TVB的经典剧目提供“怀旧”；由导师们的意见分歧、演员们的“拙劣”表现制造“抓马”现场。
但除此之外，《无限超越班》还带有一个更鲜明的目的，即，它试图将TVB的无线训练班模式，与内娱的造星模式进行对比，孰优孰劣已经是不言自明。就综艺效果来看，这个设定确实很“高明”，它一方面击中观众对于内娱现状的强烈不满，借TVB那些老戏骨之口，对内娱明星来一个不留情面、一针见血的批评，可以帮观众出一口恶气。另一方面它又能让观众产生某种期待（或者说“幻觉”），认为TVB或是内娱的“解药”，TVB的“无线超越班”的模式或能让内娱“无限超越”。
就第一方面而言，我们便很容易理解节目每一期正片播出后，微博热搜上花样百出又主题鲜明的词条。词条基本就围绕着“内娱的明星有多糟糕”“大湾区的大佬有多敢说”这两个主题词展开。热闹确实是相当热闹，但它们大抵也是一些情绪的浮沫，来得快破灭得很快，很难激起什么真正的讨论。
我们更感兴趣的是另一方面——TVB的无线电视艺员训练班，真的可以移植到内娱吗？这种训练班的模式，可以让内娱“药到病除”？要回答这个问题，就得厘清无线训练班的模式，而不是停留在似是而非的怀旧滤镜中。
早前的香港并无专业的艺术院校，艺人的培养很大一部分依赖于各大制片公司。1950-1960年代，香港的一些电影公司就开设了培训班，郑少秋、狄龙、郑佩佩就是这样走出来的。1966年，亚洲电视的前身丽的映声，开始了香港电视史上最早的艺员培训班，并走出了汪明荃、刘松仁等明星。到了1971年，邵氏公司与无线电视台合办的“电影电视艺员训练中心”，1978年起成为无线电视台独立主办，目的是为自家制作的剧集培养演员。这就有了后来为大家所熟知的“无线电视艺员训练班”。
训练班大抵都是一年的培养期限，头三个月要学习表演、武功、舞蹈、编剧、摄影等基本技术，让艺员可以在很短的时间里了解剧集的整个生产流程大抵是怎么一回事。三个月进入实习期，进行实战演练（比如出演或拍摄短片），再由监制等人打分，在此期间不断有人淘汰，淘汰率很高。最终留下来的人可以与无线签约，成为旗下艺员，参与剧集的演出。这个合约的时间一般都很长，五年八年都是常态。
成为无线的艺员后，在当时可以拿到一份底薪，更关键的是，拿到了进入演艺圈的敲门砖。1970年代中后期，TVB已经处于收视上的绝对垄断地位，财大气粗的TVB每年自制的内容有几百个小时，这给旗下的艺员带来了许多露脸的机会。很多艺员都是从跑龙套做起，之后既要看个人能力，也要看TVB捧不捧，运气不好可能就得当个好几年的背景板。龙套走到头之后，就可以在单元剧里出演主角；反响不错后，就可以出演剧集的主演；更进一步就是黄金档的主演，这时基本就是TVB的当家小生和花旦了。虽然这时在TVB拿的还是死工资，但商业代言、走穴演出等酬劳就可观多了。
在TVB的黄金时代（从1970年代到新世纪初期），无线电视艺员培训班是香港当之无愧的“造星工厂”，内地观众所熟悉的很多一线港星，都是从艺员培训班走出来的。比如周润发、梁朝伟、刘德华、梁家辉、吴镇宇、刘青云等。《无限超越班》的飞行导师里，也几乎都来自此。许绍雄来自第一期培训班，邓萃雯是第二期，汤镇业是第八期，吴镇宇是第十一期。
总结起来，无线训练班是建立在平台强势垄断的基础上，当时香港的观众基本就只看TVB，而TVB又基本只播自制的剧集，TVB由此垄断了出道和走红的路径。除了训练班以外，另一个很重要的渠道是港姐的选拔（同样是TVB举办的），成为港姐后跟TVB签约。钟楚红、张曼玉、李嘉欣、袁咏仪、佘诗曼、张可颐等人就都是港姐出身。
这是TVB给所有向往成为明星的人的“萝卜”，想当明星，就得来TVB。
平台过于强大且强势，就有能力让艺员老老实实成为“职员”，老老实实演戏。尤其是那些甘草演员，真的只是把演员当做一份“职业”去做，他们得努力工作才能保住合约，自然没什么明星架子，对待演戏勤勤恳恳、兢兢业业，就比如节目中请来的车保罗。
就算走红了，也得老老实实听话，否则就会被“冷藏”，就会长时间没戏拍，这是TVB给艺员的“大棒”。现在看来，这个“大棒”还是很奏效的，等艺员真正能够独当一面时，他基本上也是非常成熟的演员。
但无线培训班这一套“萝卜加大棒”的打法，在平台失去垄断地位时，就会显出它的破绽。事实上，在上世纪八九十年代香港电影如日中天时，当电影公司也有强大的捧人能量、当电影也是走红的关键路径、当电影巨星的收入可以碾压TVB时，艺员就频频与TVB起冲突，从周润发到后来的刘德华（一度被“冷藏”一年多）纷纷出走，TVB甚至在1990年代就出现了“人才危机”。譬如1990年代无线重拍的那些金庸剧，很多主演反而不是从培训班里挖掘的。以名噪一时的古天乐版的《神雕侠侣》为例，古天乐最早是MV演员，1994年进入TVB第二年就担纲主演，而李若彤此前已经出演过几部电影，合约也不在TVB。
这样的“人才危机”到后来就愈演愈烈，到新世纪的第二个十年已经是全面爆发，TVB当红小生、花旦“离巢”大家都见怪不怪了。TVB的垄断能力和影响力已经全面下滑，尤其是随着内娱的崛起，在更多走红机会以及天价片酬的吸引下，反而是很多TVB艺员选择“北上”发展。
其实，无线的艺员培训班现在还在做，2022年艺员训练班还首次面向内地、香港及海外学员同步招生及授课。然而大家也都心知肚明，艺员培训班已今非昔比。
概言之，TVB的无线训练班更像是特殊时期的特殊产物。在平台垄断一切资源时，这个模式是可行的；可当演艺市场进入百花齐放、充分竞争阶段，当艺员拥有更多走红渠道和更多出演机会时，这个模式可以是一个平台、一家公司的做法，却很难一统天下。
无线训练班的那一套打法，并不是当下内娱的“解药”，作为“生产方式”，它也确实不再适应当下“生产力”的发展状态。这也就导致了，《无限超越班》只能将无线训练班的模式，避重就轻、大而化之、大而无当地简化为“艺德”“敬业”等充满道德色彩的词汇，试图以此教化、感化内娱的流量们，让他们“回头是岸”。
遗憾的是，在内娱当下的环境里，那些漂亮的男明星女明星，是很难揪住自己的头发离开地球的，指望他们自觉地像TVB的合约演员那样忠诚勤恳，大抵就是痴人说梦。当然，节目中的年轻演员们或多或少会受到触动，但触动亦有一个期限——可能短暂地仅限于节目录制期间。
那么，内娱真正的解药在哪？
事实上，在这个后流量时代，当平台过起了“紧日子”，当数据的泡沫不断被挤压，当通过刷榜注水给明星出演的剧集制造虚假繁荣的手段在失效，当明星是骡子是马都会很快现出原型，这就是给明星最有力的“大棒”。换句话说，当内娱逐渐建立起一个公平公开透明有效的评价体系之后，当粉丝的“闭眼吹”不再轻易主导路人的看法和评价之后，“明星制”（特指虚假流量制造出来的明星）就面临瓦解的风险，内娱就会逐渐回归到正轨上——要么进化为真正的演员，要么不思进取并渐渐被取代。
当下仍然有许多年轻的明星，确确实实是没演技、没经验、没能力、没水平、也没脸皮，除了粉丝一个劲瞎吹控评外，他们可以说是一无所有。而内娱的林子太大，愿意付费的粉丝只要有那么几撮，这群明星的日子就可以过得不错。这一点上，内娱的观众倒不必太愤慨，毕竟长得好看确实是一个优势，而娱乐圈的属性又决定了有点名气的明星收入就不会低。但我们可以放宽心的是，那种虚假数据、虚假繁荣制造顶流的时代，大概率是一去不复返了；那种粉丝瞎吹注水成爆款剧的时代，也不会再出现了。
下一个顶流，只会在经过全民验证的爆款剧中出现，而不会在《无限超越班》制造的“话题之王”或“皇族”身上出现。虽然节目中某些明星粉丝的控评令人反感，但一想到粉丝的各种吹捧也不过是路人根本不care的嘤嘤叫，心里就平衡许多，吹吧，反正没能耐的话也吹不红。
——首发澎湃新闻·有戏——
8 ) 严重浪费资源，所以节目想要表达是什么？
给三星纯属是为了那些香港艺人，看着这个节目也是为了看那些HK多艺人讲述经验，很有感触。一直喜欢吴镇宇，有生活的经验的都写在脸上。成龙大哥一直很尊敬，尤其看到他分享的一些事迹，由衷地尊敬。但是…真的是浪费了这么好的资源，好像在和追求物质的人讲哲学。不明白这节目的意义是什么？想要传达或表达的精神是什么？如果是学习演技，那可以请一些真实想要学习，努力上进的认真的年轻演员，这里面的请的不用多说，明眼人都可以看出来都不是认真的把，流量，除了郭晓婷和那个会武术的男生。去他真的…还有那个薛凯琪Jesus, she’s so fake, really can’t stand her惠英红真的浪费感情和她讲那么多，她明显听不进去，她压根没想当演员，她是我最无法接受的, I just can’t stand it when ppl are being fake and tricky.
本以为这节目说点实话，但后面越来越假、全部都好when it eas REAL bad.. are they all blind or being fake? 说到这又回到原点、那住这个节目目的到底到底是什么？要传达什么？我get不到中心思想。整期全部快进、只有在HK艺人说话或演戏的时候才会看，那帮学员的全部快进、因为真的看不下去。你居然请了那么多演艺界元老，那就好好做请一些认真学习演技的年轻人，表达对这个行业的热爱以及树立一个好的风范，做引领，成龙大哥说了那么多的meaningful的话，却对着那么几个小孩子，真的是大大大的浪费了资源，给人不伦不类的感觉… 或是如果你想表达，国内演艺圈is going to an end, then ok i get it, cuz it is.
这些人精神状态好像都不太正常
吴彤真的以为换个名字大家就不知道这是我就是演员—HK篇吗？还非要套个tvb和香港回归的价值？？？韩雪为什么还要一直参加这类节目啊？证明自己那么多次了，直接去演戏不好吗？这节目到最后估计还是会沦为热搜收割的，至于演技的讨论，就像参加的导师们一样，意思意思就行了。
节目组用力过猛，剧本也太明显了，假、尬。学员部分毫无看点，不是蠢就是演，基本跳过。唯一的看点就是香港的老演员们。浙江卫视的综艺真要改变了，已经走入了穷途末路……PS：郭晓婷算是正常的
浙江卫视：用最好的资源，做最烂的综艺。好多综艺做下来真的不知道干啥的，大概就是为了上热搜的
评委不错，但选手差了一些
这节目剧本痕迹太明显……跪求吴彤退出娱乐圈！
比起隔壁台的芒果卫视，这tm做的综艺连垃圾都算不上🤮🤮🤮
只有我觉得这些导师一个个双标玩得很溜吗
吴彤和浙江卫视不遗余力地在内娱搞黑红这一套
敢不敢让邓萃雯出来说几句啊！
不知道为什么要黑 我的年纪对成龙无感，但是看了这个肃然起敬，这些老前辈应该多上节目，他们值得。
连我一个基本不咋看综艺的人都体会到满满的剧本感…一手好牌打得稀烂。我只想看郑业成。ps：车保罗老师真的好真诚，也好心疼没人选他。算了算了老师能挣到钱就好。
卧槽吴镇宇惠英红你们是真毒舌。想用上世纪80年代的香港娱乐工业体系套过来培养演员？不好意思，内娱已死，无需演技，流量称王！
太垃圾了，简直没眼看，小孩过家家一样。抛开节目制作的低劣不谈，从立意上讲，我实在不知道几十年前TVB的表演方式有什么可学的。
赵樱子那段笑喷了！吴镇宇你简直了哈哈哈哈
联名让吴彤滚出娱乐圈，不要再让他做任何综艺了
太尬了，当笑话集锦在看，给人感觉就像是一群北大清华的教授在跟一群小学生对话，浪费了这么好的评委阵容。惠英红和吴镇宇真的是人间清醒，一针见血，敢说，不愧是我喜欢的演员。
怎么说呢，也算是看到现在影视圈现状吧。偶像、歌手、综艺咖，烂片专业户都在演戏。演了6年戏的沈月在求职环节里是不会用电脑剪映的后期专业毕业生，在动作片选角环节是主动争取不适合自己机会的厚脸皮勇敢演员，但到了真的自我介绍环节，这个演了6年戏的演员竟然紧张到哭出来，并且虽然紧张到哭出来，说话仍然思绪清楚没有忘词，全程用泪眼直面评委。惠英红能够警醒薛凯琪到了年纪应该抓住机会，而对毫无演戏经验的时代少年团偶像刘耀文却只能说，来了就是好的， “最好的就是一张白纸”。竟然还被成龙说像吴彦祖。果然偶像才是食物链顶端吧。
这些香港演员的成就不是这些阿猫阿狗能比的，人家的敬业态度和专业程度不是这些人能追赶得上的，除了看导师其他没有任何看点
还是吴镇宇敢说啊。关于吻戏，你妈都不在乎你亲不亲，你管粉丝？怪不得我现在还有戏拍。关于迪幂孟扎，颜值像，演技不要像。